中国工艺美术史-明代.ppt

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中国工艺美术史,明代,第一节绪言,公元13681644年,一、时代与工艺美术明初：

敦本尚朴的世风与端庄、清新的工艺美术制作嘉靖（15221566）以来：

“浮华渐盛，竞相夸诩”的世风与工艺美术转向富丽华贵士大夫工艺美术：

家具、紫砂、竹刻，游离主流之外前期外贸不发达，后期海禁渐开，间接通欧美,二、生产格局官府作坊：

数量减少，主要在北京、南京匠作制度：

轮班匠，归工部，总在二十三四万，每若干年入京服役三月，成化起，可缴银代役住作匠，制度从永乐始，成化，六千余，后倍增。

隶内官监，居京师及其附近，政府给食粮，月役十日民间制作：

明后期江南发达，纺织业见资本主义萌芽,第二节织绣印染一、引言两京：

内外织染局，“内局以上供，外局以备公用”。

南京还有神帛堂、供应机房地方织染局：

共22所，江浙最集中江浙等地逐渐发展的民间织造。

棉布量超丝绸禁限：

及于品种、技法、题材、色彩，功效强,二、丝绸的主要产区和重要产地1、江南官府丝织作坊多：

万历会典所记28所中的20所南京、苏州、松江、杭州、嘉兴、湖州等城市和大批城镇民间织造：

中叶以后大发展2、北方北京：

官府织造西安：

亦应有官作坊，万历时颇盛潞州（长治）：

潞紬繁荣，但蚕丝大量来自四川阆中,三、著名丝绸品种1、纻丝高档丝绸的主要品种。

四类：

暗花，民间较多；织金、素和妆花主要为官府产品妆花：

不仅见于缎，花纹以通经断纬的挖梭技术织成多次禁官员百姓服用五彩妆花织物,樗（ch）蒲纹妆花缎局部,明绿地缠枝四季花卉纹妆花缎,2、改机出现：

弘治间（14881505）福州府。

衰落：

入清基本不见创制者：

林洪特点：

双层提花锦软薄，牢度差上层爱重：

严嵩府定陵,“卍寿”折枝花卉纹改机花纹摹绘图,3、潞紬特点：

较厚重结实地位：

颇受欢迎，“士庶皆得为衣”，且得帝王及蒙古王公爱重。

万历帝多次加派织造高贵潞紬：

往往织花，定陵有织成妆花龙袍料,折枝花纹潞绸花纹摹绘图,4、刻丝著名产地官府：

北京、南京民间：

苏州行用：

实用：

衣物、装裱、补子欣赏：

摹刻名人书画祭供：

仙佛像特点：

常刻金、织入孔雀羽线，用极细的双股强捻线。

补笔尚不多，但为清代中低档刻丝发扬,5、刺绣官府：

兴盛。

嘉靖尚衣监等731名，定陵出土118件地方特点：

定陵孝靖皇后一衣兼京、广、苏绣特点京绣，主要指洒线绣，即在主题外，满绣细巧地纹广绣，大量用金线，并以金线等勾勒纹样轮廓苏绣，三股合捻线的抢针绣,刺绣云龙百子图暗花罗女夹衣,刺绣百子图斗殴,顾绣得名：

明后期上海顾氏女眷。

“露香池”与“露香园绣”特点：

针线纤细、配色自然、针法丰富、绣画居多名家：

缪氏、韩希孟、顾兰玉。

韩得董其昌题跋，名最高影响：

清初，顾兰玉广招门徒，对顾绣影响尤大,韩希孟刺绣洗马图,四、丝绸图案题材与形象：

花卉为主。

缠枝、折枝居多，花形常硕大丰满端庄色彩：

多较浓重，重对比，常加织金银线，效果热烈,落花流水游鱼纹妆花缎局部,牡丹纹加金锦摹绘图,

（1）象征。

以事物的形态、色彩或生态习性，取其相似或相近，以表现一定含义。

特殊的吉祥：

辟邪的五毒

（2）寓意。

借物托意。

（3）谐音。

（4）比拟。

运用拟人化或拟物化手法表现一定的事物。

（5）表号。

用象征性符号表示意义的。

（6）文字。

直接用文字表示意义的。

补子的出现,吉祥图案的表现手法,吉祥图案：

增多，加文字。

滥用与庸俗化,刺绣艾虎五毒纹方补,天下乐妆花缎局部,八达晕加金锦,五、棉布大发展：

百姓主要服用面料，“布”的变迁产区：

松江代表的江南棉织发达，后期，北方棉织渐发达装饰，松江布等主要有印染和织造价格：

有匹费银百两者，制作之精不难想见,第三节陶瓷一、引言产区众多、名品众多瓷都景德镇官窑器的昂贵青花对西亚等的影响晚明销欧洲、意荷仿效,二、景德镇窑1、瓷业盛况御器厂（官窑）1369年设苛刻的挑选令成品精良重要时期：

永乐，140124宣德，142636成化，146587嘉靖，152266民窑中期以后发展嘉靖以后，常“官搭民烧”工匠：

嘉靖逾万，万历数万,2、青花、釉里红青花宣德起，官窑主要产品风格演变：

洪武：

元风尚存永乐、宣德：

端庄成化：

优雅清新嘉靖、万历：

热烈花纹呈色取决于钴料,青花云凤纹高足杯,青花海水龙纹扁壶,青花汀洲白鹭纹蟋蟀罐,青花缠枝莲纹葫芦瓶明成化,青花八仙云鹤纹葫芦瓶嘉靖,釉里红量小：

烧成难洪武较多：

红巾军？

矾红替代,釉里红三鱼纹高足杯,3、斗彩、五彩、素三彩斗彩也称“逗彩”做法：

先以钴料绘制出部分花纹或花纹轮廓，上釉，烧成瓷，又以彩色画完图案，再经700800温度烘烧历史：

始于宣德，盛在成化。

清代延烧成化斗彩秀雅，声誉很高,斗彩子母鸡纹缸形杯,五彩青花五彩，图案用青花和釉上彩色组成釉上五彩，图案全用釉上彩色绘出嘉万时代繁荣，清延续,青花五彩鱼藻纹罐,青花五彩镂空云凤纹瓶,素三彩做法：

刻划图案于坯体上；烧成无釉的素瓷；施地釉；于刻划图案处施所需色彩；低温二次烧成得名：

色多为黄、绿、紫等，不用红历史：

永乐萌芽，正德水平甚高,素三彩海蟾纹洗,4、颜色釉制作御器厂产品精美考究用途国家祭器多以之充当品种繁多。

甜白、红、蓝和黄尤佳甜白填白特点：

釉白而呈半木光装饰：

多素面，间有印花、刻划花，甚至金彩地位：

御器厂产量最大的颜色釉品种高峰：

永乐,甜白釉爵,红釉、蓝釉称谓：

宝石红（蓝）、霁红（蓝）、祭红（蓝）等发展：

永乐、宣德高峰。

嘉靖以后，铜红釉技术退化，屡有官员申请“将鲜红改作矾红”,红釉僧帽壶,蓝釉白花鱼莲纹盘,黄釉称谓：

娇黄、浇黄制作：

氧化铁为呈色剂，低温历史：

始于宣德，弘治更佳尊贵：

鲜黄为明清帝后等专用色,描金娇黄釉兽耳罐,5、民间的重要品种和著名工匠重要品种青花：

简洁清新、潇洒灵动五彩：

釉上五彩多，红绿彩，加金发展：

前期较衰败，嘉靖始兴旺著名工匠崔国懋，嘉靖隆庆，善仿宣德、成化青花、斗彩等周丹泉，隆庆万历，尤长仿古，吴为，号壶隐道人，万历，精于卵幕杯、流霞盏等,青花花卉纹盘,青花初夏睡起图盘,绿地金彩缠枝花纹碗,三、其他窑场著名品种1、龙泉青瓷前期，生产规模仍大，面貌近元，精品销西方，大型器多，曾入贡，但釉层渐透明中期，渐衰，胎粗釉薄色泛黄，清初停烧,刻花荔枝纹青瓷盘,2、德化白瓷历史：

宋，青瓷和青白瓷；明，白瓷、青花等。

白瓷明中期兴起，后期至清早期繁荣白瓷：

釉多乳白，泛粉红或闪黄，滋润纯洁特点：

瓷土含硅、铅较高，软而可塑性强。

以欣赏、供奉为主瓷塑：

享誉，明末何朝宗供奉、日用器：

仿古、像生外销：

销欧洲，法、英、德等皇家工厂仿效,“何朝宗”款白瓷达摩立像,3、宜兴紫砂特点：

细陶器，通常不施釉，以茶壶为主历史：

北宋出现，明中期起，大量烧造并享盛誉名匠：

正德、嘉靖时的供春、万历时的时大彬等风格：

以造型取胜，持握合手，简洁适用，富文人气,紫砂壶的在使用上有哪些特色。

（1）紫砂陶是从砂锤炼出来的陶，既不夺茶香气又无熟汤色，故以此泡茶色香味皆具。

（2）砂质茶壶能吸收茶汁，使用一段时日能增积茶锈。

所以空壶里注入沸水也有茶香。

（3）便于洗涤。

日久不用，难免异味，可用开水泡烫两三遍，然后倒去冷水，再泡茶原味不变。

（4）冷热急变适应性强。

寒冬腊月，注入沸水，不因温度急变而胀裂。

（5）砂质传热缓慢，无论提拿抚握均不烫手。

（6）紫砂陶质耐烧，冬天置于温火烧茶，壶也不易爆裂。

紫砂陶的主要优点和魅力：

本色之美。

造型之美。

精致之美。

实用之美。

供春壶,陈鸣远紫砂南瓜壶,“时大彬”款紫砂提梁壶,第四节其他门类一、明式家具时代：

明至清前期，嘉万起兴盛产地：

以苏州为代表材料：

硬性木材有黄花梨、紫檀、乌木、铁力木等；中性木材有榉木、楠木、樟木、柞木、榆木、桃花芯木、楸木、柏木、梓木等；软性木材有松木、杉木、桐木、柳木等。

此外，还使用竹、藤等材料制作家具。

材料精良，品类繁多，做工考究，装饰古雅，造型洗练，尺度合宜，风格典雅,我国明式家具总体上呈现出简、厚、精、雅的艺术特色。

简即造型洗练，落落大方；厚即浑厚沉稳，质朴肃穆，庄重大方；精即做工精巧；雅即风格典雅。

明代家具取得了高度的艺术成就，其设计原理是：

（1）注意意匠美：

“巧而得体，精而合宜”。

（2）注意材料美：

充分运用木材的本色和纹理，而不加掩饰。

深沉的色调，坚而细的质感，达到了稳定和调和的艺术要求。

（3）注意结构美：

不用钉、不用胶，而主要是运用榫结构，不同部位用不同的榫，既符合功能要求，又使之牢固。

（4）注意工艺美：

面的适当比例和尺度，线的运用简洁利落。

在造型的结束处和转折部位，加以不同的变化，产生丰富的造型形象。

（5）注意装饰美：

讲究少而精致，以少胜多，多以木材本身的纹理为装饰，其他一些装饰方法如：

雕饰、金属饰件和蜡饰等，多属于画龙点睛之笔。

（6）重视人体工程学。

“尺七，二尺七，坐着正好吃。

”以此种比例制作家具。

明黄花梨浮雕螭纹圈椅,明黄花梨圆后背交椅,紫檀宝座,紫檀南官帽椅,黄花梨罗汉床,黄花梨架格,黄花梨亮格柜,黄花梨琴桌、香几、方凳组合,二、漆器品种千文万华宫廷作坊果园厂，永乐初于北海金鳌玉栋桥西雕漆为主雕漆剔红：

数量最多永宣，风格近元嘉靖，不重藏锋万历，图案趋琐细,剔黑剔彩：

出现不晚于宣德嘉靖后增多,剔彩双龙纹长方盒,雕填：

数量仅少于雕漆做法，先以彩漆填或描主纹，再刻阴线于轮廓和细部，于线内填金前期多先剔刻花纹，再填色漆；嘉万，填描兼用；康乾，常以填漆制锦地，漆绘主花，晚清，多只用彩漆描绘,雕填龙凤纹方胜盒,螺钿：

亦流行厚，家具，一般较粗犷薄，器皿，可纤巧惊人江千里，号秋水，明末清初扬州人，“花纹工精如发”，“杯盘处处江秋水”,“江千里式”款螺钿云龙纹黑漆盒,百宝嵌（“周制”）：

做法：

金银珠玉、珊瑚象牙、水晶玛瑙等在漆木家具、器皿上镶嵌图案。

面貌：

往往自然和谐，优雅美妙创始：

明后期扬州的周翥,百宝嵌花卉纹黑漆笔筒,描金做法：

泥金绘画图案，漆地多黑色杨埙，字景和宣德间，中国人赴日习泥金漆。

归后，杨从之学，能自出新意，泥金五彩兼施，日本人自叹弗如,描金云龙纹黑漆药柜,髹饰录意义：

现存唯一的中国古代髹漆工艺专著撰著：

明后期新安黄成（号大成）撰内容：

系统记录漆器制作的原料、工具、设备和方法，涉及漆器创作的原则和漆器史注释：

晚明嘉兴西瑭杨明注善本：

王世襄髹饰录解说（文物出版社，1998年）,三、掐丝珐琅（景泰蓝）珐琅：

以石英、瓷土、长石，硼砂等粉碎、熔炼制成做法：

制胎、掐丝、焊接、点蓝、烧蓝、磨光、镀金作坊：

明多在御用监历史：

约元自阿拉伯等西方传入，大批生产始于明。

宣德景泰，精细，嘉靖万历，渐潦草困难：

因可增添、少年款，明制断代无把握风貌：

伊斯兰风,掐丝珐琅双陆棋盘,四、宣德炉定义：

宣德官府铸造，色美、型雅材料：

风磨铜数万斤以及锌、锡设计：

金石图录和古代名瓷数量：

鼎彝炉鬲等近19000件用途：

祭祀、陈设及日用冶炼：

十二、十、八、六、五炼色泽：

加色料，宝色珠光装饰：

嵌错及“细钑”、“流金”造型：

耳口腹足款式多，追求古雅赝品：

明已大量仿制，今难辨真赝,五、玉器碾琢中心：

官府，北京；民间，苏州种类：

带饰、首饰、佩饰、礼仪用器、陈设品、文房用具、日用器皿等面貌：

多与宋差异不大带饰等饰物镂空流行嵌珠宝，定陵尤典型苏州陆子刚，嘉万时人，籍太仓，享盛名，多赝品,玉碗,六、竹刻发展：

历史虽长，但嘉靖以后，名家辈出，作品日多嘉定三朱：

朱鹤（号松邻），子朱缨（号小松）、孙朱稚征（号三松），以高浮雕和镂雕为主，构图、行刀融入画法，书卷气浓郁影响：

嘉定作者日多，渐成流派，成竹刻最著名产地濮澄：

1582年？

，字仲谦，清初尚健在。

注重保留材料的天然形态，浅刻或略施刀凿张宗略：

字希黄，留青名家留青，以竹肌做地，保留所需竹皮为图案,“张希黄”款山水楼阁竹刻笔筒,“朱鹤”款竹刻松鹤图笔筒,明濮仲谦制竹刻松树小壶,第五节结语一、风貌与其演进绘画性构图、吉祥图案、仿古、士大夫永宣端庄饱满；成化秀雅精巧；嘉万热烈俗艳永宣为时代典型二、影响清代的继承西亚仿效，催化欧洲陶瓷,THEEND,