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艺术设计史试题库

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一、选择题部

1. 人类历史上最早的石器时代又可分为：

旧石器时代、中石器时代和新石器时代。

2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。

3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城 

4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即：

“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。

5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。

5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。

6. 中国青铜很早就加入 锡，以降低熔点。

7、 我国古代植物染料中最常见的是靛蓝  

8、明代家具是中国传统家具的典型代表。

9、宋代 ，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。

10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代  

11.英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金

12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉·莫里斯倡导的。

13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”

14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡•德•威尔德、彼得•贝伦斯

15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。

15. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年，它被称为“现代设计的摇篮”。

16. 作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中心：

一是首都巴黎；另一个是南斯市。

17、 维也纳分离派的口号是：

“为时代的艺术-艺术应得自由。

”

18、《园冶》，中国古代造园专著，也是中国第一本园林艺术理论的专著

19、明末宋应星所著《天工开物》，被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。

20、明式家具的设计特色：

一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重造型美 ，四是注重装饰美。

21哥特式的艺术设计，主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。

22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯  

23罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权 相结合的产物。

24在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是俄国和荷兰。

25风格派是以荷兰为中心的一场国际艺术运动。

26、20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动---“风格派”运动。

27、第一次把“工业设计师”这个职业正式提出来的是_罗维  

28、装饰艺术的历史渊源：

对对埃及古代装饰风格的借鉴、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。

29体现美国“装饰艺术运动”风格的是好莱坞风格 

30、美国新艺术以芝加哥学派的建筑和蒂夫尼的玻璃制品为代表。

31美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格—“流线型风格”。

32后现代主义，又称为历史主义 ，源于20世纪60年代，70-80年代在建筑界和设计界掀起了轩然大波。

33、罗伯特·文丘里被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。

34、最集中反映“波普”风格的艺术设计是英国 ，并在这个运动中具有非常鲜明的特点。

35、英国“波普”设计比较集中反映在时装设计、家具设计、室内设计、平面设计等方面。

二、判断正误部

1、威廉•凡•德•罗于1928年提出了“少就是多”的名言。

（×　）

2、莫里斯的新婚住宅在设计史上被称为红房子。

（√　）

3、唐三彩通常是黄绿蓝赭等基本釉色交错使用。

（　√）

4、北宋李诫编著的《营造法式》，是中国第一部系统的建筑学专著。

（√　）

5、１８８５年，美国人本茨发明了内燃机车，汽车成为人类代步的工具。

（　×）

6、宋代著名五大官窑是定窑、汝窑、官窑、耀州窑、钧窑（×　）

7、圣家族大教堂是比利时著名建筑师霍尔塔的作品。

（×　）

8、第一件波普作品是理查德·汉密尔顿的《究竟是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力？

》（√　）

9、后现代主义的艺术设计团体是意大利的孟菲斯设计集团，其创始人和领导者是设计大师索特萨斯。

（√　）

10、人机工程学就是研究人—机—环境系统中人、机、环境三大要素之间的关系，并为解决系统中人的效能、健康问题提供理论与方法和科学依据。

（√　）

11、新包豪斯是格罗佩斯创立的。

（×）

12、工业设计和其他设计活动的最大共同点就在于：

它们都是立足于解决物与人之间的关系问题，使物能在最大的限度之内满足人的生理和心理的需求。

（√）

13、英国工艺美术运动思想的奠基人是威廉.莫里斯。

（×）

14、“装饰艺术”运动是对矫饰的“工艺美术”运动的一种反动。

（×）

15、法国的“新艺术”运动与英国“工艺美术”运动都反对机械化的批量生产。

（√）

16、威尔德提出产品设计结构合理、材料运用严格准确、工作程序明确清晰这三个设计的基本原则。

（√）

17、象征主义艺术是18世纪末的一个非常显著的艺术运动流派。

（×）

18、现代设计是工业化大批量生产的技术条件下之必然产物。

（√）

19、芝加哥建筑学派大师路易斯·沙利文于1739年第一次提出“形式追随功能”这句话。

（×）

20、巴巴纳克认为：

单纯的功能性就是好的设计。

（×）

三、名词解释部

1、工艺美术运动

答：

工艺美术运动起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。

由诗人兼文学家、设计师、被人誉称为“工业设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传。

以往的设计包括英国在内的机械制品丑陋不堪，设计低劣，同时过分讲究装饰，矫饰做作的维多利亚之风在设计中不断蔓延，从而使传统的装饰艺术设计失去了造型基础而成了一个为装饰而装饰，画蛇添足的东西。

工艺美术运动就是在此状态日趋严重下发生的，它是以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。

2、安东尼奥•高迪

答：

西班牙建筑家，为新艺术运动的代表性人物之一。

安东尼·高迪以独特的建筑艺术称荣，主要代表作《米拉公寓》等，设计特点特点：

反功能主义立场，追求建筑的精神力量和纯粹形式，被认为是一位充满幻想的浪漫主义建筑家

3、流水别墅

答：

流水别墅是现代建筑的杰作之一，由赖特设计。

别墅的室内空间处理也堪称典范，室内空间自由延伸，相互穿插；内外空间互相交融，浑然一体。

流水别墅在空间的处理、体量的组合及与环境的结合上均取得了极大的成功，为有机建筑理论作了确切的注释，在现代建筑历史上占有重要地位。

4、波普设计艺术

答：

一场风格前卫而又面向大众的设计运动,20世纪60年代兴起于英国并波及欧美。

波普一词源于英语的“Popular”,有大众化、通俗、流行之意。

它反映了当时西方社会中成长起来的青年一代的文化观、消费观及其反传统的思想意识和审美趣味。

5.曲线风格

答：

曲线风格是新艺术运动中形成的一个风格派，与它同时存在的还有直线风格。

曲线派主张师从自然，以模仿自然界动植物纹样的线条进行装饰。

无论是物体的形状，还是物体的表面装饰，都以流畅、优雅、波浪起伏的线条为主。

其中以法国和比利时为代表，德国，荷兰，西班牙以及英国的利尔兹利也归为曲线派，美国舞蹈家洛伊·富勒的舞姿成为设计师创作的主要灵感。

6.俄国构成主义

答：

俄国构成主义，又称结构主义。

是由一小批先进的知识分子和设计师致力于满足新社会制品构成的需要，力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画与雕塑的主题，以致使作品特别是雕塑很像结构物，因而被称为“构成主义”。

它是在俄国十月革命前后的政治变革环境中诞生的，立体主义和未来主义是它的两大源泉，代表人物有马列维奇、列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳等。

他们的许多作品是半抽象或抽象性的，主张用长方形、圆形、直线等构成半抽象或全抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。

7.装饰艺术运动

答：

20世纪初在法国、美国和英国等国家展开的一场风格非常特殊的设计运动。

它借鉴了埃及古代装饰风格，从传统艺术的创新中获得创作灵感并受到舞台艺术，汽车设计样式的影响。

它的风格特征从造型语言来说，趋于几何但又不过分强调对称，趋于直线但又不囿于直线。

从色彩运用而言，具有鲜明强烈的色彩特征。

代表人物有家具与室内设计的艾林·格雷、陶瓷设计的艾米尔·德科尔等。

8、唐三彩

唐三彩是最富盛名的唐代釉陶器，它属于一种低温釉陶器，用白色瓷土做胎，用含有铜、铁、钴、锰等元素的矿物做釉料着色剂，经过800摄氏度的温度烧制而成。

在烧制过程中，釉色呈黄、绿、白、赭、褐等多种色彩，并互相交错融合流动，形成绚丽多彩、灿烂多姿的艺术品，人们称之为“唐三彩”。

10、艺术与手工艺运动：

是针对工业革命后艺术领域所出现的危机，力图通过复兴传统手工艺以及重建艺术与设计的紧密联系，来探索新的社会背景下艺术设计发展道路的一场设计运动。

兴起于19世纪60年代的英国，在1880—1890年间达到顶峰，并越过大洋在美国引起激烈反响。

现代设计史上第一次大规模的设计改良运动。

四、简答题部分

1、列出原始社会陶器的主要类型，并简述其造型的主要特色？

答：

原始社会的陶器造型，是以适用为主要目的与工艺技术水平的不断变化相适应的。

最早的造型，简单而又稚朴，随着技艺的提高，陶器造型的式样也逐渐繁复起来。

古籍中对不同形状，不同用途的陶器，有不同的称谓，如用作汲水或盛装的有角、壶、缶、盂等；用作烹食的有鼎、甑、釜、等；用作贮藏器的有瓮、坛、罐、尊等；用作洗涤的有洗、盆、等，这些虽然是直接为日常生活用品，但我们的祖先在造型设计和制作时，很注意造型的审美功能。

能够灵活掌握各种线条的曲直变化，善于运用空间、虚实、疏密、繁简、强弱、质地和色彩等对比手法，就是器物上的某些附加物如耳、流口、足的处理，也能恰到好处地起到对称，均衡与稳 定作用，原始社会的陶器造型，不但为随之出现的青铜器的造型所沿用，而且为日后大量出现的陶瓷器的造型所继承和发展。

2、什么是青铜器？

答:

主要指先秦时期用铜锡合金制作的器物，简称“铜器”。

包括有炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等。

流行于新石器时代晚期至秦汉时代，以商周器物最为精美。

最初出现的是小型工具或饰物。

夏代始有青铜容器和兵器2商周时期的有那些种类？

答：

商中期，青铜器品种已很丰富，并出现了铭文和精细的花纹。

商晚期至西周早期，是青铜器发展的鼎盛时期，器型多种多样，浑厚凝重，铭文逐渐加长，花纹繁缛富丽。

3、举例阐述明清两代家具种类及其工艺设计的特点。

答：

明式家具多采用硬木,以黄花梨,紫檀木最为常见.结构采用小结构拼接,使用榫卯,造型上注重功能的合理性与多样性,既要符合人的生理特点,又富贵典雅,是艺术与实用的结合,明式家具极少漆,也没有过多的装饰,突出木色纹理,体现材质美,形成清新雅致,明快简约的风格.清式家具特点是工艺上装饰丰富，艺术风格上融会中西，品种及造型上追求创新，用材上视野广阔。

4、简述古希腊陶器的发展分期及艺术特色。

答：

希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格：

即“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。

东方风格。

是公元前7世纪至公元前6世纪流行的一种陶艺，由于对东方出口，因此考虑到东方人的审美和实用需要。

主要表现在以动植物装饰纹样为主，有时直接采用东方纹样；其次是增强了装饰趣味，将动植物加以图案化。

黑绘风格。

指在红色或黄褐色的泥胎上，用一种特殊的黑漆描绘人物和装饰纹样的陶器。

红绘风格。

与黑绘风格相反，即陶器上所画的人物、动物和各种纹样皆用红色，而底子则用黑。

故又称红彩风格。

流行于公元前6世纪末到公元前4世纪末。

这种风格优越处在于灵活自如地运用各种线条刻划人物的动态表情,充分发挥线条的表现力。

据说这种风格是由阿提卡的安杜基代斯完成的。

5、欧洲中世纪流行哪几种艺术设计风格？

答:

1拜占庭2早起中世纪3罗马式4哥特式

（2）它们共有的特色体现在那些方面？

答：

1中世纪欧洲的手工艺设计具有鲜明的宗教色彩，2中世纪的手工艺设计也受到封建宫廷文化的强烈影响，3封建行会制度的确立对手工艺的发展产生的显著的影响。

4中世纪初期晚场的民族大迁移有助于不同设计风格的交流

6、简述工艺美术运动（即艺术与手工艺运动）与新艺术运动的相同与不同之处。

答：

工艺美术运动的艺术风格1.强调手工艺，明确反对机械化生产；2.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典，传统的复兴风格；3.提倡哥特艺术和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华，功能良好；4.主张设计诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠，华而不实的趋向；5.推崇自然主义，东方装饰和东方艺术。

不同之处：

1.“工艺”运动较重视中世纪歌特风格，并将其作为重要的参考、借鉴和追求的核心，新艺术则完全放弃了任何一种传统装饰风格，走向自然装饰，突出表现曲线和有机形态；2.工艺运动的发展，引导了别国对自然风格的出现，新艺术是留下了大量的建筑、家具、装饰工艺品，起到了承上启下的作用。

7、新艺术运动的渊源是什么？

答：

新艺术运动直接起源于英国的工艺美术运动，它有三大源泉：

哥特式风格，洛可可式风格和日本浮世绘。

哥特式风格是欧洲中世纪流行的艺术设计风格，主要盛行于12---15世纪的西欧、中欧。

这一时期，随着大城市的崛起，无论政治，经济还是文化生活都发展到了最高潮，这种形式在艺术设计领域中的表现就成为哥特式。

它带有鲜明的宗教色彩，受到封建宫廷文化的强烈影响，结构上轻盈、纤细。

“哥特”指野蛮人，哥特艺术是野蛮人艺术之义，是一个贬义词。

在欧洲人眼里罗马式是正统艺术，继而兴起的新的建筑形式就被贬为“哥特”了。

它以蛮族的粗狂奔放、灵巧、上升的力量体现教会的神圣精神。

它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。

有人说罗马建筑是地上的宫殿，哥特建筑是天堂里的神宫。

洛可可风格是受来自中国等东方风格启发的产物，“洛可可”的含义是“贝壳形”，它源于法语，因属于路易十五时期的艺术风格，所以也称“路易十五样式”。

这是线条流畅、轻盈、轻快的同时又具有女性气质、东方情调的风格，它主要致力于用曲折多变的波浪型来体现轻快的运动感与精巧的装饰效果，以非对称的形式来传达浪漫的精神追求，线条常用C或S形，或用旋涡形，强调实用中的轻便与舒适，最早产生于法国。

浮世绘是江户时代最具平民色彩的画种。

一般认为，“浮世”是佛教用语，是指短暂、虚假而又无常的人间尘世，对应于超脱轮回、美妙永恒的佛世界。

从这一意义上说，广义的浮世绘是指那些描绘人们日常的非宗教的绘画作品；而狭义的则主要是指江户宽永年间出现的，以青楼女子，戏剧演员和自然风光为基本表现主题的版画作品。

8、勒·柯布西耶的建筑五要素是什么？

答：

勒·柯布西耶现代主义建筑的主要倡导者机器美学的重要奠基人，1923年出版了他的名作《走向新建筑》，书中提出了住宅是“居住的机器”。

1926年提出了新建筑的5个特点：

　　1.房屋底层采用独立支柱；2.屋顶花园；3.自由平面；　　4.横向长窗；5.自由的立面。

　　他的革新思想和独特见解是对学院派建筑思想的有力冲击。

这个时期的代表作是萨伏伊别墅（1928－1930）、巴黎瑞士学生公寓、平台别墅。

萨伏依别墅：

建筑理想体现——阳光空气绿地三要素和新建筑五点的完美结合。

9、如何理解现代主义艺术设计？

答：

现代主义运动是一个包括政治意识、哲学思想、文化、科学和艺术的全面的社会运动，是在社会不同层面不同形体上对19世纪末到20世纪初工业化迅速发展的反映。

在设计领域上，其核心是对机器的承认，它强调机械化大生产的出现是现代社会的必然结果，认为机械应当有适合自己时代的美学表达形式，而不应披上传统的、历史风格的外衣。

现代主义思想是20世纪现代设计的核心。

10、日本传统住房和用品设计具有哪些设计特征？

答：

紧凑型

轻便性和便携性

直线性形式

选择性

减少主义特征

模数体系和标准化特点

从内向外的设计模式

从细节到整体的设计模式

11、新艺术运动的渊源是什么？

答：

新艺术运动直接起源于英国的工艺美术运动，它有三大源泉：

哥特式风格，洛可可式风格和日本浮世绘。

哥特式风格是欧洲中世纪流行的艺术设计风格，主要盛行于12---15世纪的西欧、中欧。

这一时期，随着大城市的崛起，无论政治，经济还是文化生活都发展到了最高潮，这种形式在艺术设计领域中的表现就成为哥特式。

它带有鲜明的宗教色彩，受到封建宫廷文化的强烈影响，结构上轻盈、纤细。

“哥特”指野蛮人，哥特艺术是野蛮人艺术之义，是一个贬义词。

在欧洲人眼里罗马式是正统艺术，继而兴起的新的建筑形式就被贬为“哥特”了。

它以蛮族的粗狂奔放、灵巧、上升的力量体现教会的神圣精神。

它的直升的线条，奇突的空间推移，透过彩色玻璃窗的色彩斑斓的光线和各式各样轻巧玲珑的雕刻的装饰，综合地造成一个“非人间”的境界，给人以神秘感。

有人说罗马建筑是地上的宫殿，哥特建筑是天堂里的神宫。

洛可可风格是受来自中国等东方风格启发的产物，“洛可可”的含义是“贝壳形”，它源于法语，因属于路易十五时期的艺术风格，所以也称“路易十五样式”。

这是线条流畅、轻盈、轻快的同时又具有女性气质、东方情调的风格，它主要致力于用曲折多变的波浪型来体现轻快的运动感与精巧的装饰效果，以非对称的形式来传达浪漫的精神追求，线条常用C或S形，或用旋涡形，强调实用中的轻便与舒适，最早产生于法国。

浮世绘是江户时代最具平民色彩的画种。

一般认为，“浮世”是佛教用语，是指短暂、虚假而又无常的人间尘世，对应于超脱轮回、美妙永恒的佛世界。

从这一意义上说，广义的浮世绘是指那些描绘人们日常的非宗教的绘画作品；而狭义的则主要是指江户宽永年间出现的，以青楼女子，戏剧演员和自然风光为基本表现主题的版画作品。

12、区别“现代主义”与“后现代主义”。

答：

现代主义开始于19世纪到二战结束，以工业革命以来的世界工业文明为基础。

一、突出的功能主义特征；二、形式上提倡非装饰的简单几何造型；三、在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，基本上反对在图版、预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划；四、重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素考虑，从而达到实用、经济的目的。

强调功能决定形式，少就是多。

追求功能第一，形式第二的设计理念使产品的生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。

后现代主义是从20世纪70年代到现在，它以科技和信息革命为特征、并以后工业社会文明为基础。

一、反对设计形式单一化，主张设计形式多样化。

二、反对理性主义，关注人性。

三、强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合，主张兼容并蓄。

四、关注设计作品与环境的关系，认识到设计的后果和社会的可持续发展紧密联系在一起。

讲究浪漫主义和个人主义，强调人在技术中的主导地位，和人对技术的整体系统化把握，遵循人性经验的主导作用。

五、论述题部：

1、正确评价包豪斯的历史作用？

答：

主要以三点为主展开：

①，包豪斯破除了纯艺术和使用艺术的界限，在艺术和工业结合的思想指导下达到了艺术和技术的新统一。

②，包豪斯教育适应时代大展需要，建立了与工业设计相适应的一套完整的教育体系，强调理论与实践紧密结合双轨并置的教育方针。

③，包豪斯树立了一种以机器生产为技术背景的现代主义美学观和艺术风格。

2、简要论述一下为什么说宋代瓷器是我国陶瓷设计的黄金时代。

答:

宋朝是中国科技、文学和艺术高度发达的时期，陶瓷业蓬勃发展，瓷窑遍布全国各地，地方风格浓郁。

宋瓷的美学风格，近于沉静素雅，钧瓷虽灿如晚霞，但也不像唐三彩的热烈华丽。

宋瓷所创造的新的美学境界，不仅重视釉色之美，而且更追求釉色质地之美，南方生产的瓷器还从沿海源源不断地运往海外，北宋时期制瓷业传造了一个匣钵内放置数件瓷器同时烧制的技术，质量上乘在我国制瓷业发展史上达到一个新的水平。

3、简要论述一下包豪斯的发展历程及其对现代设计产生的影响。

答：

包豪斯提倡客观地对待现实世界,在创作中强调以认识活动为主,并且猛烈批判复古主义。

它主张新的教育方针以培养学生全面认识生活，意识到自己所处的时代并具有表现这个时代的能力为原则。

它认为现代建筑犹如现代生活,包罗万象,应该把各种不同的技艺吸收进来，成为一门综合性艺术

影响：

决心改革艺术教育，想要创造一种新型的社会团体；二是为了这个理想，不惜做出巨大的牺牲。

包豪斯的创办者兼校长格罗皮乌斯（WALTERGROPIUS）亲自制定了《包豪斯宣言》和《魏玛包豪斯教学大纲》，明确了学校目标：

一要挽救所有那些遗世独立、孤芳自赏的艺术门类，训练未来的工匠、画家和雕塑家，让他们联合起来进行创造，他们的一切技艺将会在新作品的创造过程中结合在一起；二要提高工艺的地位，让它能与“美术”平起平坐。

包豪斯的教育思想也影响了中国的艺术设计教育，一开始就引进包豪斯的现代设计教育体系，强调实用、技术、经济和现代美学思想，成为中国现代主义建筑的摇篮，开创了中国全面推行现代主义建筑教育的先河。

它的影响不仅反映在圣约翰大学建筑系的人才培养上，也反映在一系列建筑作品，包括大上海都市计划的制定。

2、根据学习的内容，思考自己的设计观点，你认为什么是好的设计？

结合实例进行分析。

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