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美丽的明朝椅子

美丽的明朝椅子

宣明典居古典家具鉴赏艺术沙龙交流之一(讲座资料)

仅仅代表作者个人观点,欢迎批评指正

作为古典家具从业者,有些问题也一直困扰着我们,如果把这些问题搞清楚,有助于我们改进和优化设计、提高制作工艺水准,更有助于古典家具融入现代家居环境和现代家居生活。

☆都说明式家具美,她为什么美,美在哪里?

☆什么厚拙、凝重、圆浑、沉穆、妍秀、劲挺、空灵,都是形容词,太感性、太宽泛,让人摸不着边;(王世襄先生在“明式家具十六品”中提出的概念)

☆什么“格方而棱圆将欲伸之必欲屈之”,外国人不明白,中国人也看不懂;(注:

清人笪重光的书论)

☆能不能用西方美学的理论解释中国古典家具之美?

☆躲开西方理论的艰涩语言,大白话,把事儿说清楚。

一、简明的描述一下审美的过程

觉得美(感觉、直觉阶段)

琢磨美(反复阶段,有审视的过程)

发现美在哪里(审美经验开始发挥作用)

美开始影响你的情绪了(愉悦、留恋)

产生情思的波动(喜欢、悲伤或憎恨)

促动灵魂深处(被美惊染了内心)

二、拎清时间和空间的概念

人在感觉时间和空间时,会与实际的物理时间和物理空间产生差距。

我们平时都有这样一些经验:

觉得这件东西很大,感觉上比测量的要大一些;或者感觉到物体比测量的结果要小一些。

有时候我们会觉得时间过得很快,有时候会觉得过得很慢。

为什么会出现这样的问题呢?

原因就在于,这些感觉都来自我们的直觉,审美往往就开始于直觉。

法国哲学家柏格森在《创造进化论》等著作中,把时间区分为两种,一种是空间时间(物理时间),一种是直觉体验到的时间,就是我们说的心理时间,并对此称之为“绵延”。

心理上时间的快和慢是伴随着情绪产生的。

艺术和审美一定是蕴含着情感的。

其实,在视觉中也存在着绵延的现象,例如:

口字比圈字大,这是我们视觉上的误差,其实它们是一样大的。

形式美的张力就体现在:

视觉大小不等于实际大小。

人眼中物体的大小,并不是以轮廓为界限的,我们有时会觉得更大一些,或更小一些。

因此,我们可以说:

物理时间≠心理时间

物理空间≠心理空间

视觉的空间才是真正的审美空间

心理上的时间才是真正的审美时间

三、抽象美---明式椅子的核心美

1、先让我们来观察几种经典的明式椅子

南官帽椅

 

四出头官帽椅

明式圈椅(太师椅)

 

玫瑰椅

 

四根擀面棍、一条形曲线、一个平面构成了老外眼中的明朝椅子。

这是一个非常“中国式”的设计,我们通常称之为汉斯椅,平心而论非常美,比传统明椅更加抽象。

这些椅子的共同特点:

高度简练和抽象

☆不管是中国的明朝椅子还是老外眼中的明朝椅子,都不太关注雕饰或装饰,几乎全部是线和面,极度简练。

☆四五条线加上一两个面,构成了一把优美的椅子。

☆要做到传神,最重要的艺术手段是抽象,是将附着在物体中的美,提炼出来、突出出来。

吴冠中先生在《关于抽象美》中是这样论述的:

抽象美是形式美的核心,人们对形式美和抽象美的喜爱是本能的。

因为掌握了美的形式和抽象规律,对各类造型艺术,无论是写实的或浪漫手法的,无论采用工笔或写意,都会起重大作用。

吴冠中先生的画(抽象的树林)

吴冠中先生的画(抽象的荷塘)

抽象的明朝椅子(几乎全部用直线构成)

2、明式椅子形式美的研究,应该看做是科学,是可分析、解剖的。

吴冠中先生在《绘画的形式美》中说:

☆美,形式美,已是科学,是可分析、解剖的。

☆要大谈特谈形式美的科学性,这是造型艺术的显微镜和解剖刀,要用它来总结我们的传统,丰富发展我们的传统。

3、明式椅子形式美的组成部分(结构单元)——点

☆点是明式椅子最基本的结构单元。

☆点是椅子线条横截面。

☆在一把椅子上,点一般只能以一种形态出现,就像人穿衣服一样,一身衣服的颜色最好不要超过三个,否则,会给人一种杂乱的感觉。

4、明式椅子抽象美的最主要表现形式---线

明式椅子的线条圆润而又挺拔,极富弹性和张力。

5、点和线构成了明椅有意味的空间形式

随着空间的变换,原来的曲线变成了直线,原来的直线变成了曲线。

让我们再来看一个有意味的图片:

这是毕加索的一幅画,一个男人瞪着眼睛在亲吻一个女人,女人闭着眼睛,好像很陶醉的样子;男人的脸大部分用黑色阴刻的手法表现,而女人则用阳刻留白的手法;在两个人之间形成的空白中,又若隐若现一个睁一只眼闭一只眼的人脸,十分耐人寻味。

我们从平面构图中再转到立体的空间意象中,欣赏一下刘奎龄先生的画:

随着画中事物的视线转移,沿着鹿的运动方向,向上向右,越过树枝的遮挡,传递到飞翔的仙鹤,再向上向前,跨越了遥远的青山,绵延起伏的视线转移,使观者心也随之飞翔,审美的意味在一层一层地逐渐打开……

这就是中国人的思维方式和审美习惯,在视角的转换中实现了空间的变化,层层递进,把玩着美的滋味。

一把优美的明朝椅子就是一个立体的、通透的、抽象的形象;就是一个通过动感的线条搭建起来的、富有生命力的结构;在与环境结合后,就产生了富于变化的空间轮廓,移步换景,衍生出韵味无穷的美感。

 

四、明式椅子抽象美最主要的三种体现

1、线条抽象化的人体美

1.1对于人体美的研究,吴冠中先生论述的很精辟,在此我采取大段转引,来说明我要说的问题。

☆人是很美的,当然人类并不认为自己是丑的,而觉得是美的。

☆从造型角度分析,美的因素在哪里呢?

人,是活的机体,有块有肢,有头、手、脚,有硬骨与软体,是极复杂又极微妙的完整结构。

他能站起来,能坐下去,能躺倒,能斜着一只脚独立,能跑、跳、舞,能像燕子似的滑翔……动也好,静也好,其间都交织着形体结构的稳定感和运动感。

这是造型美感的基础,它们是基于科学的生理结构的,否则就会站不稳,跃不起。

我们观察千变万化的自然形态,比较各式各样的形象,有的看了感到舒服,有的不舒服,无论山峰、建筑、树木、家具……或厚重,或苍劲,或轻快,或苗条,这些感觉的产生,都是与人本身的生理机能结构分不开的。

感觉的舒服基于生理机体的舒服。

你坐得舒适了,外形就易给人舒适之感,因人们对坐得舒适与不舒适的感觉是共通的。

同样,对一件什物,一把壶,一个罐子……高了、矮了、大了、小了……这也是人的自我感受。

☆所以人们欣赏美,多半本源于人体本身的美。

凡是违反了人的生理机能和动作规律,违反了人的基本结构,就感觉不舒服了,就不美。

☆造型美的基本因素,如均衡、对比、稳定、变化统一等等,都存在于人体中

1.2椅子设计为什么要研究人体美

☆所有的家具中,只有椅子是与人体产生最紧密和最复杂的接触。

(曲线、多角度)

☆椅子的线条,深刻的反映着人体美。

☆椅子的舒适,科学的体现着人体的功能美。

☆椅子的形体,恰当的展示人的形体美。

☆无论是观感还是触感,无一不体现着人体美和人体解剖的科学性。

1.3人体美的传神与抽象

将附着在物象本身的美抽出来,就是将构成其美的因素和条件抽出来,这些因素和条件脱离了物象,是抽象的了,只有把握了具象抽象的契合,做到气韵生动,就是传神。

这是奥地利画家艾贡*席勒的素描,虽然是简单、抽象而又粗糙的线条,但处处充满了肉体的质感,生动而又传神。

1.3造型传神,把握动态线是关键

1.4椅子的传神也要靠动态线

1.5椅子尺寸和比例

左侧一把比较经典的南官帽椅,开敞疏阔,可以随便调整坐姿而又不失庄重与威严;右侧无背板玫瑰椅,只能适合大家闺秀的正襟危坐,所谓出阁前、有依无靠。

2、体现之二:

节奏感的音乐美

蒙德里安的绘画作品

•节奏感不仅仅体现在声音或音乐中,也体现在或平面或立体的物体中。

•听觉中的节奏感和音乐性表现为音符和音质

•视觉中的节奏感则表现为点、线、面以及颜色和机理的相互关系中

2.1画家对音乐美的诠释

蒙德里安,在黑色条的交汇处,还会让人产生视觉误差,在不经意间,会感觉到黑色交叉点中的白色闪动。

吴冠中,不规则的深色墨点与浅色的方形墨块相互填空,显示出明快、活泼的节奏感。

2.2在我们眼中,虚与实的交替排列产生音律

•假如把扶手看做音符1(叨),把背板的空间看做音符2(如爱),把背板看做音符3(咪),那么从左至右的节拍为:

(叨)(如爱)(咪))(如爱)(叨)。

•统一均整的方或圆是音符、材质的花纹是音色,空白与实体就是跳动的节拍。

3、体现之三:

消解悖论结构后的喜悦

古希腊数学家芝诺提出的悖论

飞毛腿阿喀琉斯永远追不上乌龟

假定乌龟爬在阿喀琉斯的前面,可以是无限远的地方,芝诺的推论是,当阿喀琉斯追到乌龟先前所在的位置时,乌龟已经又向前爬了一段距离,当阿喀琉斯追到下一个点上时,乌龟又向前爬了一些,如此推论,可以达到无穷尽,阿喀琉斯永远追不上乌龟。

几何的空间是无限可分的,如果两个物体不在同一个空间,那么这个悖论就可以是成立的。

3.1绘画中突出悖论结构---惊喜与新奇

现代主义大师毕加索,在一个时期内,他善于在一个平面上混淆空间的透视概念,用突出悖论(看似荒谬)的手段,多角度的展示了人物神态,试图说明绘画所蕴含的深刻哲学意义。

3.2明式椅子在视觉里的悖论结构

•一把明式椅子几乎全部由简单的线条构成。

•椅子的四条腿由下向上延伸,圆括坚挺,而且考虑稳固的因素,下阔上窄,四条线呈梯形向上延伸,用中国传统美学解释就是劲挺。

•后背板则是在另一个空间、反方向曲线延伸。

•在不同的观察角度中构成了一个悖论式的关系。

3.3悖论在一个视角中被展示,在另一个视角中被化解

3.4一刀下去的智慧

•斜刀削竹,劲挺的翠竹,一刀下去,一个圆形的斜面产生了,就是一个明式圈椅的造型。

•亚历山大大帝一刀下去,战车绳结解开了,一个伟大的王在人们的口中传扬了。

•有时候,我们就是缺乏这一刀下去的实力、勇气和智慧。

•在中国的当代家具设计中,呼唤这种一刀之下的实力、勇气和智慧。

3.5大音希声的智慧美、技术美

•用线条解决视觉空间上的矛盾和冲突

•用线条实现了功能美

•用线条绵延了视觉审美的过程

•越是高度抽象的物体,越是个性明显

•个性越明显的物体,其矛盾性就越加难以调和

•用纯粹的线条在空间中去构造一个特别美的物体,而且是一个具有充分实用功能的物体,是一件非常难的事情。

•感叹我们老祖先们的智慧与技巧。

五、呼唤家具的艺术创新

•我们需要不断地总结美的规律,发现美、创造美,不断地提升我们宣明典居的品味和艺术水准。

•家具的创新不应该仅仅着眼于仿古、摹古。

•坚决反对粗制滥造。

•简单借用古典家具的美学形式元素是远远不够的,应该站在思维方式高度上去创新。

六、结束语

感谢大家听我讲完,一些思想和概念还有待于去完善。

大家如有不同意见,欢迎提出交流。

不足之处,请大家批评指正。

路广

2010年9月12日于宣明典居紫檀艺术馆

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