美丽的明朝椅子.docx

1、美丽的明朝椅子美丽的明朝椅子宣明典居古典家具 鉴赏艺术沙龙交流之一（讲座资料）仅仅代表作者个人观点，欢迎批评指正作为古典家具从业者，有些问题也一直困扰着我们，如果把这些问题搞清楚，有助于我们改进和优化设计、提高制作工艺水准，更有助于古典家具融入现代家居环境和现代家居生活。都说明式家具美，她为什么美，美在哪里？ 什么厚拙、凝重、圆浑、沉穆、妍秀、劲挺、空灵，都是形容词，太感性、太宽泛，让人摸不着边；（王世襄先生在“明式家具十六品”中提出的概念）什么“格方而棱圆 将欲伸之 必欲屈之”，外国人不明白，中国人也看不懂；（注：清人笪重光的书论） 能不能用西方美学的理论解释中国古典家具之美？ 躲开西方理论

2、的艰涩语言，大白话，把事儿说清楚。 一、 简明的描述一下审美的过程觉得美（感觉、直觉阶段） 琢磨美（反复阶段，有审视的过程） 发现美在哪里（审美经验开始发挥作用） 美开始影响你的情绪了（愉悦、留恋） 产生情思的波动（喜欢、悲伤或憎恨） 促动灵魂深处（被美惊染了内心） 二、 拎清时间和空间的概念人在感觉时间和空间时，会与实际的物理时间和物理空间产生差距。我们平时都有这样一些经验：觉得这件东西很大，感觉上比测量的要大一些；或者感觉到物体比测量的结果要小一些。有时候我们会觉得时间过得很快，有时候会觉得过得很慢。 为什么会出现这样的问题呢？原因就在于，这些感觉都来自我们的直觉，审美往往就开始于直觉。法

3、国哲学家柏格森在创造进化论等著作中，把时间区分为两种，一种是空间时间（物理时间），一种是直觉体验到的时间，就是我们说的心理时间，并对此称之为“绵延”。心理上时间的快和慢是伴随着情绪产生的。 艺术和审美一定是蕴含着情感的。 其实，在视觉中也存在着绵延的现象，例如：口字比圈字大，这是我们视觉上的误差，其实它们是一样大的。 形式美的张力就体现在：视觉大小不等于实际大小。 人眼中物体的大小，并不是以轮廓为界限的，我们有时会觉得更大一些，或更小一些。因此，我们可以说：物理时间心理时间 物理空间心理空间视觉的空间才是真正的审美空间 心理上的时间才是真正的审美时间 三、 抽象美-明式椅子的核心美1、 先让我

4、们来观察几种经典的明式椅子南官帽椅四出头官帽椅明式圈椅（太师椅）玫瑰椅四根擀面棍、一条形曲线、一个平面构成了老外眼中的明朝椅子。这是一个非常“中国式”的设计，我们通常称之为汉斯椅，平心而论非常美，比传统明椅更加抽象。这些椅子的共同特点：高度简练和抽象不管是中国的明朝椅子还是老外眼中的明朝椅子，都不太关注雕饰或装饰，几乎全部是线和面，极度简练。 四五条线加上一两个面，构成了一把优美的椅子。 要做到传神，最重要的艺术手段是抽象，是将附着在物体中的美，提炼出来、突出出来。 吴冠中先生在关于抽象美中是这样论述的：抽象美是形式美的核心，人们对形式美和抽象美的喜爱是本能的。 因为掌握了美的形式和抽象规律，

5、对各类造型艺术，无论是写实的或浪漫手法的，无论采用工笔或写意，都会起重大作用。 吴冠中先生的画（抽象的树林）吴冠中先生的画（抽象的荷塘）抽象的明朝椅子（几乎全部用直线构成）2、 明式椅子形式美的研究，应该看做是科学，是可分析、解剖的。吴冠中先生在绘画的形式美中说：美，形式美，已是科学，是可分析、解剖的。要大谈特谈形式美的科学性，这是造型艺术的显微镜和解剖刀，要用它来总结我们的传统，丰富发展我们的传统。 3、 明式椅子形式美的组成部分（结构单元）点点是明式椅子最基本的结构单元 。点是椅子线条横截面 。在一把椅子上，点一般只能以一种形态出现，就像人穿衣服一样，一身衣服的颜色最好不要超过三个，否则，

6、会给人一种杂乱的感觉。4、明式椅子抽象美的最主要表现形式-线明式椅子的线条圆润而又挺拔，极富弹性和张力。5、 点和线构成了明椅有意味的空间形式随着空间的变换，原来的曲线变成了直线，原来的直线变成了曲线。 让我们再来看一个有意味的图片：这是毕加索的一幅画，一个男人瞪着眼睛在亲吻一个女人，女人闭着眼睛，好像很陶醉的样子；男人的脸大部分用黑色阴刻的手法表现，而女人则用阳刻留白的手法；在两个人之间形成的空白中，又若隐若现一个睁一只眼闭一只眼的人脸，十分耐人寻味。我们从平面构图中再转到立体的空间意象中，欣赏一下刘奎龄先生的画：随着画中事物的视线转移，沿着鹿的运动方向，向上向右，越过树枝的遮挡，传递到飞翔

7、的仙鹤，再向上向前，跨越了遥远的青山，绵延起伏的视线转移，使观者心也随之飞翔，审美的意味在一层一层地逐渐打开这就是中国人的思维方式和审美习惯，在视角的转换中实现了空间的变化，层层递进，把玩着美的滋味。一把优美的明朝椅子就是一个立体的、通透的、抽象的形象；就是一个通过动感的线条搭建起来的、富有生命力的结构；在与环境结合后，就产生了富于变化的空间轮廓，移步换景，衍生出韵味无穷的美感。 四、 明式椅子抽象美最主要的三种体现1、 线条抽象化的人体美 1.1对于人体美的研究，吴冠中先生论述的很精辟，在此我采取大段转引，来说明我要说的问题。人是很美的，当然人类并不认为自己是丑的，而觉得是美的。 从造型角度

8、分析，美的因素在哪里呢？人，是活的机体，有块有肢，有头、手、脚，有硬骨与软体，是极复杂又极微妙的完整结构。他能站起来，能坐下去，能躺倒，能斜着一只脚独立，能跑、跳、舞，能像燕子似的滑翔动也好，静也好，其间都交织着形体结构的稳定感和运动感。这是造型美感的基础，它们是基于科学的生理结构的，否则就会站不稳，跃不起。我们观察千变万化的自然形态，比较各式各样的形象，有的看了感到舒服，有的不舒服，无论山峰、建筑、树木、家具或厚重，或苍劲，或轻快，或苗条，这些感觉的产生，都是与人本身的生理机能结构分不开的。感觉的舒服基于生理机体的舒服。你坐得舒适了，外形就易给人舒适之感，因人们对坐得舒适与不舒适的感觉是共通

9、的。同样，对一件什物，一把壶，一个罐子高了、矮了、大了、小了这也是人的自我感受。 所以人们欣赏美，多半本源于人体本身的美。凡是违反了人的生理机能和动作规律，违反了人的基本结构，就感觉不舒服了，就不美。 造型美的基本因素，如均衡、对比、稳定、变化统一等等，都存在于人体中 1.2椅子设计为什么要研究人体美所有的家具中，只有椅子是与人体产生最紧密和最复杂的接触。（曲线、多角度） 椅子的线条，深刻的反映着人体美。 椅子的舒适，科学的体现着人体的功能美。 椅子的形体，恰当的展示人的形体美。 无论是观感还是触感，无一不体现着人体美和人体解剖的科学性。 1.3人体美的传神与抽象将附着在物象本身的美抽出来，就

10、是将构成其美的因素和条件抽出来，这些因素和条件脱离了物象，是抽象的了，只有把握了具象抽象的契合，做到气韵生动，就是传神。这是奥地利画家艾贡*席勒的素描，虽然是简单、抽象而又粗糙的线条，但处处充满了肉体的质感，生动而又传神。1.3造型传神，把握动态线是关键1.4椅子的传神也要靠动态线1.5椅子尺寸和比例左侧一把比较经典的南官帽椅，开敞疏阔，可以随便调整坐姿而又不失庄重与威严；右侧无背板玫瑰椅，只能适合大家闺秀的正襟危坐，所谓出阁前、有依无靠。2、 体现之二：节奏感的音乐美蒙德里安的绘画作品 节奏感不仅仅体现在声音或音乐中，也体现在或平面或立体的物体中。 听觉中的节奏感和音乐性表现为音符和音质 视

11、觉中的节奏感则表现为点、线、面以及颜色和机理的相互关系中2.1画家对音乐美的诠释蒙德里安，在黑色条的交汇处，还会让人产生视觉误差，在不经意间，会感觉到黑色交叉点中的白色闪动。 吴冠中，不规则的深色墨点与浅色的方形墨块相互填空，显示出明快、活泼的节奏感。2.2在我们眼中，虚与实的交替排列产生音律 假如把扶手看做音符1（叨），把背板的空间看做音符2（如爱），把背板看做音符3（咪），那么从左至右的节拍为：（叨）（如爱）（咪）（如爱）（叨）。 统一均整的方或圆是音符、材质的花纹是音色，空白与实体就是跳动的节拍。3、 体现之三：消解悖论结构后的喜悦古希腊数学家芝诺提出的悖论 飞毛腿阿喀琉斯永远追不上乌龟

12、 假定乌龟爬在阿喀琉斯的前面，可以是无限远的地方，芝诺的推论是，当阿喀琉斯追到乌龟先前所在的位置时，乌龟已经又向前爬了一段距离，当阿喀琉斯追到下一个点上时，乌龟又向前爬了一些，如此推论，可以达到无穷尽，阿喀琉斯永远追不上乌龟。 几何的空间是无限可分的，如果两个物体不在同一个空间，那么这个悖论就可以是成立的。 3.1绘画中突出悖论结构-惊喜与新奇现代主义大师毕加索，在一个时期内，他善于在一个平面上混淆空间的透视概念，用突出悖论（看似荒谬）的手段，多角度的展示了人物神态，试图说明绘画所蕴含的深刻哲学意义。3.2明式椅子在 视觉里 的悖论结构 一把明式椅子几乎全部由简单的线条构成。 椅子的四条腿由下

13、向上延伸，圆括坚挺，而且考虑稳固的因素，下阔上窄，四条线呈梯形向上延伸，用中国传统美学解释就是劲挺。 后背板则是在另一个空间、反方向曲线延伸。 在不同的观察角度中构成了一个悖论式的关系。 3.3悖论在一个视角中被展示，在另一个视角中被化解3.4一刀下去的智慧 斜刀削竹，劲挺的翠竹，一刀下去，一个圆形的斜面产生了，就是一个明式圈椅的造型。 亚历山大大帝一刀下去，战车绳结解开了，一个伟大的王在人们的口中传扬了。 有时候，我们就是缺乏这一刀下去的实力、勇气和智慧。 在中国的当代家具设计中，呼唤这种一刀之下的实力、勇气和智慧。3.5大音希声的智慧美、技术美 用线条解决视觉空间上的矛盾和冲突 用线条实现

14、了功能美 用线条绵延了视觉审美的过程 越是高度抽象的物体，越是个性明显 个性越明显的物体，其矛盾性就越加难以调和 用纯粹的线条在空间中去构造一个特别美的物体，而且是一个具有充分实用功能的物体，是一件非常难的事情。 感叹我们老祖先们的智慧与技巧。五、 呼唤家具的艺术创新 我们需要不断地总结美的规律，发现美、创造美，不断地提升我们宣明典居的品味和艺术水准。 家具的创新不应该仅仅着眼于仿古、摹古。 坚决反对粗制滥造。 简单借用古典家具的美学形式元素是远远不够的，应该站在思维方式高度上去创新。六、 结束语感谢大家听我讲完，一些思想和概念还有待于去完善。大家如有不同意见，欢迎提出交流。不足之处，请大家批评指正。 路广 2010年9月12日于宣明典居紫檀艺术馆