音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案.docx

音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案.docx

《音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案.docx（5页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案

音乐高一年级人民音乐出版社第四单元第八节课《京剧大师梅兰芳》教案

学校：

高陵一中

年级：

高一年级

授课人：

耿卫东

总体设计思路及理论依据：

京剧艺术是中国的“国粹”，梅兰芳不只是京剧流派艺术的杰出代表，而更是中国传统民族文化的伟大象征一样，将梅大师搬上音乐课堂，也是中国人应然的艺术使命。

作为中国京剧史上接触的有代表性的人物,梅兰芳一生的坎坷经历和艺术实践早已突破了个人生活的琐屑性而进入公共话语层面。

但京剧离我们的学生不近，尤其是在流行音乐充斥市场的今天，我们的学生几乎不会去接触。

本教学设计遵循新课程的核心理念——凸现了”以人为本”的价值观，以学生的现实生活和可能生活为依据，充分发挥学生在课堂实施中的主体性。

以音乐审美为核心，结合梅兰芳经典作品，以梅兰芳大师“一个艺术家的抗战”的心史历程和动魄抗争为贯穿，勾勒出梅先生一代人杰的高风亮节。

本教学设计着眼于“开放”、“创新”，合理安排课的内容，使学生熟悉音乐作品、了解了大师，进一步走近京剧艺术。

教材分析：

本课是《普通高中课程标准实验教科书音乐鉴赏》第四单元《国之瑰宝》第一节。

本课选用《看大王在帐中和衣睡稳》与《海岛冰轮初转腾》两个作品，通过作品的赏析，感受京剧中南梆子和四平调的唱腔特征。

京剧离学生不近，京剧的唱腔更甚。

课中要求感受、体验南梆子和四平调的特点，没有好的引导学生可能无从下手，从而给京剧音乐的赏析带来困难。

学情分析：

经过初中对京剧的行当，伴奏乐器等知识的学习，学生已经逐步了解了京剧.

学生通过自身的体验、电影、电视、广播、杂志、互联网等积累起来的京剧知识也为本课作好了必要的知识准备。

对于两百多年历史的国粹，学生只知其名而不原闻其声，仿佛离学生的距离太遥远，由于节奏缓慢等特点不能很快被学生所接受，部分学生对京剧依旧存在着偏见,，必须正确引导并结合生活培养对京剧的爱好，实进一步健全学生的审美观。

教学目标：

1、情感态度与价值观目标:

初步认识京剧产生、发展的简单历史，知道京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位，认识了解京剧大师梅兰芳。

2、过程与方法目标:

聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》，感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵。

3、知识技能目标:

初步认识和辨别细腻欢跃的南梆子和委婉缠绵的四平调的唱腔特点。

教学重点：

感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵；了解梅兰芳大师。

教学难点：

学唱京歌，要唱出京剧的韵味。

教学用具：

多媒体，课件等。

教学过程：

课前欣赏：

音乐视频李玉刚的《新贵妃醉酒》

一．导入

1、教师：

《新贵妃醉酒》中融合了哪些中国元素？

学生回答：

融合了……

教师：

是的，这首歌曲里融入了我国的国粹京剧！

那么京剧是怎样形成的哪？

2、教师：

清朝乾隆五十五年（1790），由安徽商人投资兴办的戏班——“三庆”、“四喜”、“和春”、“春台”四大徽班进京，参加乾隆帝八十寿辰庆祝演出。

演出完，三庆班便留在了北京，在民间戏园子演出。

道光年间，湖北艺人余三胜等人进京并加入徽班。

给徽班带来了新的变化，形成了早期的京剧。

教师：

那李玉刚饰演的是京剧中的哪个行当。

学生回答：

旦角。

3、教师：

没错，首先我们先了解一下京剧中的四个行当。

中国戏曲中人物角色的行当分类，通常把“生、旦、净、丑”作为四种基本类型，每个行当又有若干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。

生行分为老生、红生、小生、武生、娃娃生等。

生角全为男性。

旦行分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦等角色。

旦角全为女性。

净行亦叫花脸。

分铜锤花脸与黑头花脸，架子花脸与摔打花脸等。

丑行是喜剧角色，又分文丑（文人，儒生）,武丑专演跌、打、翻、扑等武技角色。

4、京剧的艺术手段：

唱、念、做、打，是京剧表演的四种艺术手段，也是京剧表演的四项基本功。

唱指歌唱，

念指具有音乐性的念白，

做指舞蹈化的形体动作，

打指武打和翻跌的技艺。

说到京剧我们肯定会想到一个人，这个人是（）

 今天让我们一起来走近我国的京剧大师梅兰芳。

二、梅兰芳的生平了解。

梅兰芳，（1894—1961）,名澜，字畹华，艺名兰芳。

1894年生于北京，他出生于京剧世家，8岁开始学戏，十岁登台。

是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家，他是中国京剧史上鼎盛期和新中国成立后繁荣时期承上启下最具有代表性的人物，以其精妙的艺术和高尚的品德，赢得全国人民的热烈赞赏。

梅兰芳在五十余年的舞台生涯中，精心创造，善于革新，塑造了众多的优美的妇女艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展了京剧旦角的表演艺术，形成一个具有独特风采的艺术流派，世称梅派。

也第一个将京剧带出国门的中国人。

（看视频）

梅大师除了京剧唱得好之外，他还具有崇高的民族气节和爱国精神。

（看视频）

梅兰芳表演体系。

与新中国，演出剧照。

（幻灯片）

三、聆听与欣赏：

京剧的唱腔有西皮和二黄，南梆子是属于西皮类的唱腔。

（幻灯片）

（一）、聆听梅兰芳的代表作《看大王在帐中和衣睡稳》

1、故事情节。

2、 聆听《看大王在帐中和衣睡稳》感受体验此唱段的音乐情感，塑造了怎样的人物形象？

（看视频）

3、思考：

a、简要叙述该唱段音乐要素及情绪。

（学生回答）

b、塑造了什么样的人物情感？

4、学唱“看大王在帐中和衣睡稳”。

（教师范唱，学生学唱，个别学生演唱）

下面再给大家介绍一种京剧唱腔，四平调（幻灯片）

（二）、欣赏《海岛冰轮初转腾》。

1、剧情介绍：

2、聆听《海岛冰轮初转腾》感受角色的形象，说说你的感受及理解。

2、再次欣赏《海岛冰轮初转腾》，体会角色委婉缠绵、哀婉凄凉的情绪。

四、了解京剧方面的知识：

（一）、梅兰芳先生经过长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，形成了自己的艺术风格，成为四大名旦之首。

你们知道京剧的四大名旦分别是谁？

京剧四大名旦（梅兰芳、尚小云、荀慧生、程砚秋）

学生回答：

……

教师提问：

那么中国京剧男旦是如何形成的？

 学生回答：

……

教师：

因为古代封建思想严重、男尊女卑，古代女子在台上只准许弹唱歌舞，不能粉墨登场演戏。

大家认为男旦扮演女性，与坤旦比起来有没有优势呢？

师生讨论：

男旦从嗓音条件、武功条件都明显优于坤旦，甚至男旦的艺术生要比坤旦长的多。

经过近代戏曲改革，以梅兰芳为首的艺人将男旦表演艺术推到完美的化境，并因其高尚的艺德，奠定了男旦在艺术史上的地位。

 教师：

1927年北京《顺天时报》举行征集评选四大名旦的投票活动，选出了梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生四人，上海的《戏剧月刊》又从扮相、嗓音、身段等对四人排了座次，结果梅兰芳位列榜首。

（二）、京剧脸谱的知识。

1、 脸谱的产生有悠久的历史。

脸谱起源于面具，脸谱将图形直接画在脸上，而面具把图形画在或铸在别的东西上面后再戴在脸上。

　北齐兰陵王长恭，性情勇猛武功高强，但相貌俊美像个女子，他打仗时就带上面具，以助其威。

唐代有描写这个故事的歌舞《兰陵王入阵曲》，其中扮演兰陵王的演员就要带上面具。

这就是戏剧中脸谱的起源。

2、脸谱颜色文化。

红色--表现忠贞，英勇的人物性格，如：

关羽.

蓝色--表现刚强，骁勇，有心计的人物性格，如：

窦尔敦.

黑色--表现正直，无私，刚直不阿的人物形象，如：

包公.

白色--代表阴险，疑诈，飞扬，肃煞的人物形象.如：

曹操.

绿色--代表顽强，暴躁的人物形象.如：

武天虬.

黄色--代表枭勇，凶猛的人物，如：

宇文成都.

紫色--表现刚正，稳练，沉着的人物.

金，银色--表现各种神怪形象。

我们生活在流行音乐充斥市场的时代，京剧离我们的学生有点远，你们几乎不会去接触京剧。

但是京剧被广泛的应用到流行歌曲里面。

五、学唱京歌《唱脸谱》。

六、伴随着京剧优美的唱腔音乐，我们这节课也即将结束，在结束之前，请同学们说一说自己的感受。

（学生回答）

七、小结：

 京剧成就了梅兰芳，梅兰芳传承了京剧。

梅兰芳的一生可以用三个词来总结——爱国、敬业、革新。

让我们记住这样一句话：

一个民族拥有自己伟大的艺术家是这个民族的福分，我们拥有梅兰芳，是我们的福分。

祝愿中华国粹永远流传。

《京剧大师梅兰芳》教学反思

一、在设定课时教学目标方面

1．有关京剧艺术的教学内容，将教学目标设定在感受、体验、学唱和判断梅派唱腔的基本特点上，就高中音乐鉴赏课而言，这种设定是准确到位的。

因为它既与初中阶段的相关内容有区别，又与初中阶段的学习内容有联系。

考虑到初中阶段学生音乐课没有好好上，所以讲的内容有点多，可能学生接受的有点慢。

2．这节课的教学目标集中在探究梅派艺术的唱腔风格上，并顺带地探究了有关梅派的京剧文化（如：

梅兰芳的生平事迹，梅兰芳对京剧艺术的主要贡献），而没有将学习范围扩大，去探究梅派表演艺术的方方面面，从而使学生在有限的学习时间里对梅派艺术最精华、最本质的内容有了较为深刻的认识和理解。

这样的目标要求，可以说是很适度的。

3．整体地看，这节课的教学目标，不是形式主义的按三维目标逐项地加以罗列，也不是简单地照搬《音乐课程标准》的文件语言，而是将三维目标的精神有机地融于具体的目标内容中。

二、在安排教学过程方面

1．这节课的开始，我创设了一个浓郁的学习京剧音乐的文化氛围。

例如：

课前聆听了李玉刚的《新贵妃醉酒》的音乐，在导入部分，老师又点明作为国粹艺术的京剧具有博大精深的文化内涵，从而为激发学生学习京剧音乐的兴趣发挥了良好的促进作用。

2．作为这节课的基础部分，通过师生对梅兰芳生平贡献的共同探究，通过欣赏梅兰芳的演唱录像以及对其唱腔基本特点的分析，使学生在充分感受、体验、表现梅派唱腔的基础上，初步认识和理解梅派唱腔的艺术风格。

这个过程符合由感性到理性，再由理性回到感性加深认识的认知规律。

这种安排，对发展学生学习京剧音乐的兴趣，拓宽学生的艺术视野，具有不可忽视的积极作用。

3．由于我自己也不太会唱京剧，只能简单的范唱几句，以后要加强自己这方面的不足。

4．这节课的最后部分，老师安排了脸谱方面的知识，并让学生演唱京歌《唱脸谱》，提高了学生对京剧的兴趣和认识，也是促进学生继续学习、坚持学习京剧音乐的必要手段。

总之，《京剧大师梅兰芳》这堂课，在如何设定课时教学目标及如何安排教学过程方面，我认为是比较合理的，以后老师要加强京剧演唱方面的练习，也让学生学唱几句经典的唱段，能使学生对京剧有个从新的认识，并逐渐喜欢上京剧音乐。