VR影片后期合成技术浅析.docx

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VR影片后期合成技术浅析

VR影片后期合成技术浅析

这是一部两年前的VR短片，在YouTube上有几百万的播放量

片头没有太多新奇的创意，两侧利用箭头亮度变化引导观众的目光向中心区域汇集。

开场：

背景是一座圆形穹顶式建筑的内部空间。

从墙与地面的接线位置可知，这是一个很大的室内空间，室内的照明来源主要门口处的射光与穹顶的透光。

但从地面缺少光反质感可知，整个场景由三维软件所创建。

一个正在做引体向上的男人成为我们目光关注的重点。

随着引体运动的进行，字幕适时展开。

我们看到了一个有趣的设计：

一个动态的三角形将运动的人、静止的器材以及半透明的字幕巧妙地联系在一起，那么这里是如何实现的呢？

分两步：

抠像和跟踪。

首先，在绿幕背景下单独拍摄人物主体（包括器材）。

将拍摄的主体导入AE中利用keylight进行抠像。

调解人物远近关系及色彩匹配度。

接下来对引体向上运动进行跟踪，先找扫跟踪点，短裤上的白色logo是个不错的选择，因为与周围的黑色像素存在较大的明暗反差，获取跟踪数据后，我们将数据赋予白色三角形的顶点，然后调整位置关系，将其从短裤上提高至心脏的位置。

当我们注意力都集中在引体向上时，拳击运动员出现，开始将我们的视线向右侧进行引导。

注意这里的消失处理，采用了空气扰动+闪光消失

右侧人像依次出现，同样选择将闪光作为转场过渡的关键

我们注意到前面引体向上运动者的消失是带有闪光的，但这里人物的消失却并非如此。

为何？

是创作者忘记了吗？

显然不是。

因为突然的色彩明暗变化容易牵引视线，而创作者一直在努力将我们的视线向右侧引导。

如果采用和之前相同的处理办法，显然适得其反。

剧情发展到这里达到了一个小的高潮，各种人像的运动动作纷至沓来

奔跑的人变成粒子消散，是利用particular来实现的，将绿幕抠图得到的人物作为particular的粒子发射器，调整粒子的各项参数效果即可。

这张图我们能够看得更清晰一些，以人物作为粒子发生器，粒子刚刚生成的效果：

注意这里有类似拖影的效果，将粒子的生命周期进行了适当的延长即可。

还可以利用蒙版将局部作为粒子发射器，比如这里的球

粒子的发射与现场动作的衔接是场景节奏感的来源

撞向沙袋的瞬间，人物粒子化

这里通过调整图层的时间长度，形成了人物的滞空效果。

短片的结尾，化繁为简，以一组舞蹈展示静之美。

结尾，人从远处走来

随着人走近，灯光变强

最后化作粒子消失。

而后logo适时出现，一切行云流水，毫不生硬。

总结：

1/短片采用传统实拍+CG背景制作的手法。

2/主要利用的软件有AE/C4D等，利用的技术有跟踪/抠像/粒子等。

3/对这个短片来说，剧情设计比拍摄手法更重要。

如果没有CG制作基础怎么办？

没关系，我们可以采用全景相机实拍的方式获得场景背景，为了和绿幕拍摄的人物清晰度匹配，尽量选择高画质全景相机，这里推荐TE720Pro，超一亿像素，专业级别的畅拍体验。