四年级下册音乐教案.docx
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四年级下册音乐教案
四年级音乐学科第二学期教学计划
一、班级学生基本情况分析
概
况
四1班（ ）人，其中男生（ ）人，女生（）人。
四2班（ ）人，其中男生（ ）人，女生（）人。
学
生
掌
握
双
基
情
况
分
析
四年级学生已经系统地掌握了一些最基本的音乐基础知识，例如：
他们已经基本认识了音的高低、长短、强弱，学习了很多内容健康、优美、动听的儿童歌曲，感受了音乐的美，具备了一定的编创能力，但还需要进一步系统地学习，来获得更多的音乐知识，加深对音乐的了解。
学
生
学
习
态
度
及
习
惯
分
析
学习态度：
学生态度端正，课堂纪律较好，能积极地参加音乐活动。
学习习惯：
学生学习较好。
如：
在课前能自觉准备好音乐课本。
在课上能积极地举手发言。
能在课上发挥想象力，进行音乐创编活动。
二、学期教学总目标
情
感
态
度
与
价
值
观
方
面
1、通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
2、在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯。
3、通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，使学生受到高尚情操的陶冶。
4、通过音乐作品中对祖国山河、人民、历史、文化的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀。
5、通过学习不同国家、民族、时代的音乐作品，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。
知
识
与
技
能
方
面
音乐基础知识：
（1）、认识变音记号：
升记号、还原记号，知道其作用。
（2）、学习一个升号的调，熟悉G自然大调各音在高音谱表及键盘上的位置（不讲调式、音阶的概念）
（3）、理解3/8、6/8拍号的含义。
懂得六拍子的强弱规律，学习其指挥图式。
（4）、学习三连音，切分音；认识速度标记；认识保持音记号。
音乐基本技能：
1、在气息的控制下，逐步扩展高音。
2、运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。
3、唱保持音时，声音要饱满。
4、学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。
过
程
与
方
法
方
面
1、引导学生在音乐审美过程中充分展开想象，保护和鼓励学生在音乐体验中的独到见解。
2、从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的发展奠定基础。
3、激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，重视发展学生创造性思维的探究过程。
4、利用集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。
5、通过以音乐为主线的综合艺术实践，让学生更直观地理解音乐在人类艺术活动中的价值。
学习
常规
习惯
方面
1．建立良好的课堂秩序，落实好课堂教学常规；
2．培养学生用音乐表达情感的良好习惯；
3．培养学生集体合作的意识和习惯；
4．通过欣赏、聆听、表演、创编等多种形式的音乐教学，激发学生学习音乐的浓厚兴趣。
三、全册教材基本内容说明
教
材
的
概
貌
一、教材编写的理念及思路
（一）从教育理念上，强调了“以学生的发展为本”
现代教育的理念，以学生为本，强调学生主动地学。
本教材组成员们通过学习，认识到要从持续发展、终身教育的视角去考虑问题，不仅要以学生为本，还着力强调其发展，所以定为“以学生发展为本”的理念。
（二）面对全体学生，注意学生的个性发展
音乐课应该使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。
为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体、以参与艺术实践和探索研究为手段、以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。
众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。
因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。
音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解，这一切是与面向全体学生相辅相成的。
（三）教材编写的思路
教材编写的思路是：
以审美为中心，以（音乐）文化为主线，以（音乐）学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
1、以审美为中心
音乐教育的本质是审美教育，离开了审美为中心的音乐教育将是无源之水。
美的感染必需通过自身的体验才能获得，因此音乐审美教育不仅要完整地体现在新编的音乐教科书中，体现在音乐教师的教育观念中，更要体现在音乐教学的活动中，体现在活动的全过程。
为此，在整个音乐教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。
为了实现这一目标，在教学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，还能终身受益。
2、以（音乐）文化为主线
音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。
近年来国外的音乐教育，很重视从音乐文化上去开拓。
我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，应以普及艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置于大文化背景之中，以文化主题组织教材，如小学一年级的单元主题为：
《好朋友》、《快乐的一天》、《祖国您好》、《爱劳动》、《聪明的小动物》、《小小音乐家》、《过新年》等等。
3、以（音乐）学科为基点
作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。
从音乐的诸要素的感性体验到理性认识；从最基本时值“一拍”到各种音乐时值；从单拍子到复拍子，从单一音色到复合音色；从基本的舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过各单元由浅入深地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。
4、加强实践与创造
音乐课是实践性很强的教学活动。
之所以如此说，首先是由音乐艺术本身所具有的基本特性所造成。
即：
无论是音乐创作，还是音乐表演、音乐欣赏，它们都与各种形式的实践活动密切相关。
其次，就音乐教学活动而言，学生离开了演唱、演奏、创作、鉴赏等音乐实践活动，就很难获得直接经验；同样，离开了直接经验，学生也很难做到进一步感受、体验、理解、鉴赏音乐。
因此，音乐教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对音乐艺术实践过程的教育价值重视不足。
故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视艺术实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。
在音乐课的实践过程中，还应该鼓励学生积极参与探究与创造，应当把开发学生的形象思维能力、开发学生的创造性思维潜质作为重要的培养目标。
为此，在教材的歌唱、演奏、欣赏等常规教学中要加强探究性、创造性活动，本教材的《编创与活动》中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现创造的能力。
中小学的音乐创造实践是非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作（律动、舞蹈），也表现为节奏和旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。
5、加强综合与渗透
音乐课的综合性表现在三个不同的层次上。
其一，音乐学科中不同教学领域间的相互综合。
如：
演唱、演奏教学与音乐欣赏教学相联系；演唱、演奏、欣赏与音乐基础知识、基本技能相系；感受、体验、表现、鉴赏与相关音乐文化相联系等。
其目的是促使学生在音乐学科内部各学习领域间能够横向联系，拓宽音乐视野，提高音乐能力。
其二，音乐艺术与姊妹艺术间的相互联系。
如：
音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、美术、建筑、影视等。
其目的是促使学生在各门艺术之间能够互相联通、互相迁移，以提高综合艺术之审美能力。
其三，音乐与艺术之外的其他相关学科间的相互联系。
如：
音乐与文学、历史、地理、民族、民俗、宗教、哲学等。
其目的是开拓学生的文化视野，发展学生的形象思维和抽象思维能力，以提高其综合文化素质。
这种综合是以音乐为主的综合，是贯穿于各个教学环节的综合，而不是偶尔的、某个环节上的局部综合。
6、把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终
兴趣是最好的老师，是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。
因此，激发学生的学习兴趣、逐步形成学生对音乐的学习志趣，是促使学生学习音乐的重要保证。
在组织音乐教学活动时，都应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创造性地设计生动活泼的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。
新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性，各年级的歌曲还兼顾时代性。
朗朗上口，易唱易记，让学生爱唱爱听。
在乐谱使用上，从我国的国情出发兼顾世界上使用的各部分主要谱种，小学低年级字母谱，中高年级简谱，中学出现五线谱。
在识谱的要求上，降低过难的识谱要求及过高技能技巧，不提独立识谱的过高要求，按不同年级逐句、逐段的识谱。
删除了过难的和弦等知识，和声（音程）主要通过口风琴的固定低音伴奏的形式去操作实践，另外，还有自制乐器，创编小品游戏、舞蹈等活动，培养学生的创新精神与实践能力。
让学生在实践中体验，在想象中去创造，促进思维，发展智力，每册教材的最后还有活动性的测试与评估，鼓励学生自测、自评、互评、他评，形式丰富多彩。
版面设计图文并茂，多风格、多形式，尤其是低年级教材以图为主，小学欣赏曲主题旋律以图形谱为主，使教材更加生动活泼。
二、教材教学内容
本册教材内容有八课再加一个游戏宫，每课都有三个部分组成：
聆听、表演、编创与活动。
教
材
的
重
点
、
难
点
教学重点：
以学生为本，强调学生主动地学，充分注意这一学段学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。
应注意引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
教学难点：
1、保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动。
2、培养音乐感受与鉴赏的能力。
3、培养表现音乐的能力。
4、培养艺术想象和创造能力。
5、培养乐观的态度和友爱的精神。
四、提高教学质量的主要措施
提
高
课
堂
效
率
措
施
1、不断充实自己，提高自身的专业能力，多看专业方面的书籍，勤练专业基本功。
2、积极备课，做好充分准备。
3、寓教于乐，利用多媒体资源和丰富的教学手段，激发学生学习音乐的兴趣；
4、积极学习、汲取国内外先进的音乐教学思想和教学方法，学以致用，提高自身教学认识，改进自身教学方法。
5、和同行多交流教学建议，汲取教学经验和方法。
提
优
补
差
措
施
在课堂教学中，注重多层次、不同教学要求的设计，同时注重对不同层次学生的不同要求和指导：
1、提优措施：
对于音乐底子较好的学生，可以根据他们各自的兴趣和特长，安排兴趣小组，进行更深一层的学习，并定期举行小型音乐会，提供给他们自我展现的舞台，在培养学生自信心的同时，也检验了音乐教学成果，这有利于提高学生学习音乐的兴趣，提高音乐的教学质量，并丰富了学生的校园生活。
2、补差措施：
教师可以根据学生的个性，发掘他们的兴趣所在，并结合有趣的音乐活动（游戏）来激发这些孩子对音乐的兴趣。
其
他
措
施
1、校园音乐的播放（上课、下课的铃声，餐厅音乐、放学后的音乐等），使学生在优美的音乐环境中学习生活，陶冶高尚情操。
2、在课外活动中结合音乐，使学生了解多元文化。
3、参与集体音乐活动，合作中完善竞争机制，让学生在合作中发表意见，讨论交流；在竞争中努力争取，深化提高。
教学进度表
起讫时间
起讫周次
章节次
教学内容
2．23—2．26
一
第一课
跳起来
2．29—3．4
二
第一课
跳起来
3．7—3．11
三
第二课
少年的歌
3．14—3．18
四
第二课
少年的歌
3．21—3．25
六
第三课
水乡
3．28—4．1
七
第三课
水乡
4．5—4．8
八
第四课
童年的音乐
4．11—4．15
九
第四课
童年的音乐
4．18—4．22
十
第五课
风景如画
4．25—4．29
十一
第五课
风景如画
5．3—5．6
十二
第六课
摇篮曲
5．9—5．13
十三
第六课
摇篮曲
5．16—5．20
十四
第七课
回声
5．23—5．27
十五
第七课
回声
5．30—6．3
十六
第八课
向往
6．6—6．8
十七
第八课
向往
6．12—6．17
十八
复习
6．20—6.24
十九
考察
第册教案（总第课时）
课题
第一课《跳起来》（第1课时）
课型
综合课
日期
年月日第节
教具
多媒体、钢琴
教学
目标
1、感受《新疆舞曲第二号》这首钢琴曲的新疆民族风格。
2、会敲击（XXXX|XXXXXX|）节奏为乐曲伴奏。
我的
教学
目标
重点
难点
感受舞曲的基本风格，初步了解“舞曲”这一体裁，能随着音乐用动作，节奏或舞蹈表现音乐，体会音乐的情绪和风格特点。
教学过程：
一、提问：
你了解的有关新疆的特色有哪些？
（新疆的歌舞、四棱帽、手鼓、冬不拉；新疆的天山、天池、戈壁、胡杨；那里手抓饭、烤全羊、羊肉串、葡萄、哈密瓜等。
）
二、作曲家简介。
有一位非常钟爱新疆民族音乐的作曲家——丁善德，根据流传的新疆民歌创作了钢琴曲《新疆舞曲第二号》。
三、初听乐曲，你从中听出哪些新疆风格的音乐元素？
（典型的新疆地区的节奏与音调、模拟手鼓的敲击声。
）
四、再次完整欣赏，注意倾听其中的主导节奏型。
1、欣赏引子部分：
（1）教师用钢琴弹奏引子部分。
（2）这段音乐模仿了新疆的哪件民族乐器？
（手鼓）
（3）观看一段简短的手鼓演奏视频。
五、欣赏第一部分（这一部分为两个乐段）：
（1）欣赏第一乐段。
①这是一段新疆民歌主题，一起学一学、唱一唱。
②跟着录音再唱上面的曲调。
六、欣赏第二乐段。
①和第一乐段相比有什么联系？
（平行乐句的变化重复，“学生只要说出重复即可”；中间加入了琶音的音型，“学生可以运用他们自己的表达方式来回答”）。
参与体验：
这段音乐重复了民歌主题的旋律，在长音处加入了琶音的音型做填充，（教师在钢琴上示范一小段琶音的音型），其后再听录音，学生边听边快速动手指，模拟琶音的演奏。
②接下来，第二乐段音乐在发展时，运用了很多对比的手法，你听到了其中的哪些方面的对比？
（力度的对比、明亮与暗淡的色彩对比。
学生说的不全面时，教师给以补充）。
参与体验：
当听到强力度时，请紧握双手用力打节拍，当听到弱力度时，请伸出食指轻轻打节拍；当听到明亮的色彩时，摊开双臂，当听到暗淡的色彩时，请将双臂收回腰间。
在这一部分音乐的结尾处，听到手鼓声一起敲击。
七、欣赏第二部分（这一部分也分为两个乐段）
（1）欣赏第一乐段。
①节拍、速度、情绪和第一部分相比有什么变化？
能联想到什么？
（由2/4拍变为6/8拍，速度稍慢，情绪变得绵延抒情、舒缓柔和，像是一个小伙子唱出高亢、悠扬的歌声。
）
②再听这段音乐，并随音乐轻微摇晃身体，体会6/8拍摇曳的感觉。
（2）欣赏第二乐段。
①此段音乐和第一乐段相比在速度、节拍方面又有什么变化？
描绘了什么场面？
（速度恢复了开始时的速度，节拍由6/8拍又转回了2/4拍，描绘了新疆人民欢庆节日的欢乐歌舞场面。
）
②再听此段音乐，可以用下面的节奏为其伴奏（注意速度与重音符号的变化）。
也可在老师的带领下，跟随录音跳几个新疆舞蹈动作，表现欢乐的歌舞场面。
4、欣赏第三部分
（1）这部分音乐重复了第几部分的音乐？
这部分音乐再次出现，让你有何感受？
（学生即兴说，畅所欲言、发表见解与感受）
（2）结尾是什么样的效果？
（情绪更加热烈，在欢乐的手鼓声中结束全曲）。
八、音乐家相册。
了解作曲家、钢琴家、音乐教育家一丁善德的主要创作作品。
1、欣赏原苏联指挥家迪利济耶夫改编的管弦乐《新疆舞曲第二号》。
2、谈一谈和钢琴曲对比，有何不同的感受？
思考与调整：
我的教学核心活动：
教后反思
简要板书设计
第册教案（总第课时）
课题
第一课《跳起来》（第2课时）
课型
综合课
日期
年月日第节
教具
多媒体、钢琴
教学
目标
1、了解西洋铜管乐器------小号、圆号、长号、大号的形状、音色及演奏方式。
2、通过对《那不勒斯舞曲》的欣赏，能排列出乐曲的三个乐段；知道乐曲的三个乐段都是弱拍起奏；辨别乐曲的速度。
3、通过欣赏，乐曲所表达的人物思想感情。
我的
教学
目标
重点
难点
重点：
欣赏《那不勒斯舞曲》。
难点：
1、辨别小号、圆号、长号、大号的音色。
2、体会乐曲所表达的思想感情。
教学过程：
一、激趣导课：
师导：
今天陶是给大家带来几位有趣的大嗓门朋友，他们很想和大家交朋友，你们愿意吗？
生：
愿意！
二、介绍西洋铜管乐器
1、认识形状
师：
同学们请看大屏幕，你认识其中那位朋友？
（点击课件，出示小号、圆号、长号、大号的图片）
生：
观看回答问题。
（a是小号、b是圆号、c是长号、d是大号）
师：
同学们回答得非常好。
现在我们来比较一下它们的形状，看看各有什么特点。
学生可能会说：
甲：
相比之下，小号的个子矮、小。
圆号园园胖胖的。
乙：
我想是不是因为长号细长一些，大号又高又大，所以才叫长号和大号的吧！
2、辨别音色
初听
师：
同学们观察得很仔细，说的也有一定的道理。
我们初识了这几位大嗓门朋友，可他们唱起歌来究竟怎样呢？
下面我们来聆听一下他们的歌喉。
听听他们的音色各有什么特点。
（点击课件，分别展示四种乐器的图片与声音。
）
生：
看画面，听小号、圆号、长号、大号演奏的旋律。
说一说各个朋友的嗓音特点。
学生回答大体如下：
小号：
明亮、高昂。
圆号：
温和、高雅。
长号：
高傲、辉煌、庄重而饱满。
大号：
低沉、浑厚。
分辨
师：
听完了四位朋友的美妙歌声，大家记住了他们的嗓音特点了吗？
生齐：
记住了。
师：
记住了？
如果现在我们关闭画面听音乐，你能分辨出是谁在歌唱吗？
生：
能——
师：
能？
好，现在我们分成两个方阵，比一比，看那个方阵分辨能力最强。
（点击课件，播放小号和大号演奏的《河边对口曲》。
）
生：
我听出来了，是小号和大号在对话。
师：
对方方阵同意吗？
（同意）下面听第二组对话。
（小号与长号演奏的《河边对口曲》。
）
长号与圆号的音色比较接近，这时可能会：
甲阵：
好像是小号和长号吧。
乙阵：
应该是小号和圆号吧。
师：
看来大家对这一组对话中的对话这一时还不敢肯定，下面我们再来听一遍，讨论后在回答。
甲阵：
这一组对话应该是小号与长号。
师：
另一方阵？
乙阵：
我们也认为是小号与长号。
师：
说说你们是怎样判断的。
生甲：
因为长号的音色比较庄重。
生乙：
我同意他的意见，另外我觉得长号的声音比圆号听起来更威严一些，圆号听起来较为柔和。
3、了解演奏方法
师：
同学们回答的有理有据，精彩极了。
但是，这么美妙的声音是怎样演奏出来的呢？
请大家来看录像。
（点击课件，展示小号、长号、圆号、大号演奏画面）
生：
它们都是人来吹奏的。
师：
大家再想想，在庞大的器乐家族中，它们属于民乐还是西洋乐器？
生：
西洋乐器。
师：
确切的说应该是西洋铜管乐器。
（板书：
西洋乐器）
三、赏析《那不勒斯舞曲》
1、判断主奏乐器
过渡语：
在我们对四位朋友的形状、音色特点及演奏方法有了一定的了解之后，老师请大家欣赏一首乐曲，大家听听是那位朋友在担任主奏演员。
（点击课件，播放《那不勒斯舞曲》）
师：
从大家的表情和跃跃欲试的样子就看得出，同学们已经听出来了，就一起说吧！
生：
小号——
师：
（板书：
小号）这首以小号为主奏乐器的乐曲，就是今天我们的欣赏曲目《那不勒斯舞曲》。
（板书：
《那不勒斯舞曲》赏析）
2、乐曲简介
师：
（点击课件）《那不勒斯舞曲》师巴黎舞剧《天鹅湖》第三幕中的一段一小号为主奏乐器的意大利风格的舞曲音乐。
作者，俄罗斯作曲家柴可夫斯基。
3、熟悉旋律，正确排序。
熟悉旋律
师：
首先来熟悉乐曲的旋律。
（板书：
旋律）请同学们打开课本，听老师按书上的顺序，用小号为大家吹奏。
（第一遍，先分段吹奏；第二遍，三个乐段连起来吹；第三遍，让学生跟着一起哼唱。
）
正确排序
师：
刚才老师是按照书上的顺序吹奏的，请同学们在仔细的听一边乐曲录音，判断一下，书上的顺序是否符合乐曲的演奏顺序？
（播放录音）
生：
书上的排列顺序是错误的。
师：
正确的该怎样？
生：
正确的顺序应为
（2）、（3）、
（1）
师：
有不同意见吗？
生：
没有。
4、节奏练习，明确旋律弱起。
师：
下面听老师拍两组节奏，大家听听有什么不同。
1）XXXXXXXX2）0XXXXXXXXX
生：
第一组有空拍，第二组没有空拍。
生：
第一组是从强拍开始的，第二组是从弱拍开始的。
师：
你们的依据是什么？
生：
根据上节课学的乐理知识，“弱起小节”而判断的。
师：
那请大家在判断一下课本上的三段主旋律是从强拍还是弱拍起的。
生：
弱拍开始
师：
弱拍开始的音乐有什么特点呢？
生：
有动感。
师：
这些都是我们上一节课学的内容，同学们都记得很牢。
其实，速度的变化也是音乐表达的重要方式之一，大家结合咱们以前学过的一些歌曲，想想速度在快时、慢时各能表达什么样的.3思想感情。
5、体会速度变化
老师哼唱，学生听、思考。
生：
速度慢，一般表示低沉、悲哀。
速度快，表示欢快、喜悦。
师：
下面我们分成两个方阵，老师吧乐曲在播放一遍，看那个组的同学把乐曲速度的变化，用自己的肢体语言动作表达的最准确。
生：
（听音乐做动作）
师：
（引导学生评价）刚才有的同学做得很投入，不但肢体动了起来，而且面部的表情也很丰富。
这说明大家已经投入到了音乐的海洋中去了。
在电影、电视或一些故事中，都有其发展的高潮部分，也就是任务表达思想感情最充沛、最淋漓尽致、最让观众动情的时候。
我们在来欣赏一遍乐曲，找出乐曲的高潮部分。
（播放音乐）
生：
第三乐段是乐曲的高潮部分。
师：
为什么？
生回答：
1、速度快
2、声音强
3、连续使用十六分音符
师：
说得很好。
当人们在音乐当中时很容易产生联想。
咱们把乐曲完整的听一遍，请同学们闭上眼睛，随着音乐去想象。
（播放乐曲）
生想到：
1、许多天鹅在水里快活的游来游去。
2、一个广场上，有许多的人在跳舞。
3、在一片茂密的山林里，好多认为这一对对篝火跳着欢快的那不勒斯舞……
师:
同学们的想象力真丰富，今天我们欣赏的这支乐曲表达的真实同学们所想象的那样，下面请大家一起来欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》片断。
（播放课件
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