西方油画演讲稿.docx
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西方油画演讲稿
西方油画演讲稿
篇一：
竞选美术演讲稿
美术教师竞聘演讲稿
尊敬的各位领导、老师：
你们好！
我叫魏xx，毕业于佳木斯大学美术专业，毕业同时得到哈师大美术教育本科学历。
曾在
友邻乡学校担任两年小学班主任，3年中小学美术教师，同时担任学校宣传干事。
在任期间，
除优质课外，曾辅导学生参加“双龙杯”全国绘画大赛获得三等奖。
我从小就非常喜欢美术，善于创造想象。
对于美术我有一定的了解，包括油画、水彩、
水粉、铅笔画、电脑美术等许多画种。
这是我的竞岗优势。
我的工作设想：
1.潜心研究教学方案，通过查阅和欣赏他人作品提高审美观和了解如何开展有趣的教学
活动，使学生能大胆地表达自己的情感、理解和想象，从而使学生体验到自己独特的个性化
的方式感受美、表现美和创作美的自由和快乐。
2.实事求是，开展教学活动。
引导学生学会观察欣赏自然中的美好事物，观察周围的人
和事，积累丰富的感性经验。
3.在“趣”中提高学生的绘画技能，对美术感兴趣了，才能更为有效地激发他们参与活
动、主动学习的欲望。
如果我很荣幸的成为美术教师，我将珍惜这个机会，扎扎实实的工作。
反之不能上岗，
我也会正视自己的不足，在以后的工作中继续努力。
谢谢大家！
篇二：
竞选美术课代表发
言稿
竞选美术课代表发言稿
尊敬的老师，同学们：
大家好！
今天我走上讲台，是想竞选美术课代表。
我这个人，能力有限，尤其缺少统率大军的帅
才，如果给我戴上班长的乌纱帽，只怕会把我压扁了。
可是让我管管我喜欢的绘画，我定能
如鱼得水，一展才华。
我的绘画成绩在班上不说数一数二，也算名列前茅了。
都说书画不分
家，我的字写得也不错，曾在全年级书法比赛中得了第一名。
这就使我有点资本与同学交流，
互相补充，互相促进。
“一花独放不是春，万紫千红春满园。
”要达此目标，那就请我做美术
课代表吧！
我有十足的信心，坚信自己能够挑起这副担子，因为美术课代表所需要的组织能力和协
调艺术我还是基本具备的。
再者，我这个人大事不糊涂，在大是大非问题上能够坚持原则，
不怕得罪人。
谁在学习上想偷懒，谁学习态度不端正，我一定要跟他计较，决不做老好人。
当然，我不是一个整天板着面孔、令人生畏的“铁面人”。
我会想方设法使我们的书画学习变
得轻松有趣，我会弄出一些奇想怪招，来调节我们紧张的学习生活。
总之，请大家相信，我
不是那种“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的书呆子，而是一个懂得你的苦衷的知心朋
友。
假如我落选了，我将带着微笑走向明年，养精蓄锐以待东山再起！
当然，“落选”就像沙
漠里下暴雨，其可能性很小。
同学们，想让自己的学习生活充满色彩，想让自己成为一位小梵高吗？
想让自己写得一
手好字吗？
那就别犹豫了，果断地投我一票吧。
谢谢大家！
篇三：
小学美术编辑竞聘演讲稿大家好！
今天，我竞聘小学编辑部美术责任编辑和策划编辑工作，我于2005年7月应聘到小学生
拼音报编辑部就任美术编辑工作。
在此，我先衷心感谢领导和同事的厚爱。
与各位同事共事
三年多来，我既有不小的压力，更有无穷的动力。
通过不断地学习和实践，自已的理论水平、
业务技能得到了明显
提高。
每一次提高的过程都深深鼓舞和激励着我，以更加饱满的热情投入到新的挑战中
去。
同时，我也深刻地体会到，挑战和机遇对于个人进步的重要性。
有了机遇，要善于把握
机遇，来到这个团结又温暖的大家庭。
在充满生机与活力的今天，在竞争激烈、挑战与机遇
并存的今天。
我本着锻炼、提高的目的走上讲台，展示自我，接受评判。
今天，竟聘美术责
任编辑和策划编辑，首先基于以下三个方面的考虑：
一方面自己有着热爱美术的热情和担任美术责任编辑的素质。
俗话说，兴趣是最好的老
师，兴趣也是最好的动力。
学校期间，系统的学习了美术设计理论与设计课程。
在院报工作
中，积累了一定的报纸编辑经验和设计工作经验。
到编辑部工作后，通过各位老师的传、帮、
带。
系统学习了有关报纸美术编辑业务知识。
初步具备了一个美术编辑人员所必需的业务知
识和业务水平。
让我在新的岗位上得到了很大的提高。
在此，我向给予我指导的同事予以感
谢。
二是有虚心好学、开拓进取的创新意识。
我思想比较活跃，爱好广泛，接受新事物比较
快，勇于实践。
把别人好的方面通过自己的整理，合理的运用到版面中。
在很多新的工作都
勇于实践，在工作期间，积极为美术工作寻求新的突破，联系，创新报纸版面，同时我朝气
蓬勃，精力旺盛，工作热情高、积极投身到编辑部各项事务中去。
三具有吃苦耐劳、默默无闻的敬业精神。
我爱岗敬业，工作踏踏实实，兢兢业业，一丝
不苟。
如果我担任美术责任编辑和策划编辑工作，我会认真做好以下几个方面的工作，真正当
好自己的本职工作。
一、态度第一，团队第一、落实第一。
三个第一决定一个事情成败，做好美术责任编辑，首先要担负起自己的责任，不单单是
自己的版面，自己应该对本报的版面负起责任，对排、发、传、印负起责任。
对任何事情戒
骄戒躁，不厌其烦。
团队第一、这时候让我想起小时候小伙伴一起玩的故事。
大家都有这样
的经历，一起玩的年龄参差不齐，当时闯祸了谁负责？
大家想想，是年龄最大的负责。
家长
往往是批评年龄最大的，因为常理往往是大孩子出的鬼主意，所以他要负责任。
大孩子如果
出去玩就要担负起闯祸得责任。
所以每次出去，我们都知道，大孩子会说带谁不带谁，其实
也就是在选择团队合作的人。
到
目的地，一起开始干活。
这时候就是在组织团队。
分工开始，
大家都一起去努力，去落实，最后达到目标。
团队没有主仆，没有优劣，只有大家一起努力，
才能达到希望得目的。
高绩效的团队就是这样，大家有一个共同目标，然后有很好的态度，
落实到实处，那就可以成功。
二、加强学习，提高素质，创新为本。
首先加强美术理论和实践性的学习，不断提高自己的美术理论修养。
加强自身业务的新
知识的学习，无论从美术制作上还是排版技术上，都虚心向优秀者学习，向优秀报刊学习。
紧跟时代步伐，不断充实完善，对自己的版面和插图严格要求，按质按量完成本职工作。
并
在报纸创新上多做文章。
适应新形势下本职工作的需要。
力求把工作做得更好。
策划编辑工
作中，发挥自己的的创新精神，开拓工作。
我们报纸在太原三年以来，除05年6月绘画大赛
后没有什么影响，广东、上海、重庆都有专版，而我们扎根山西，山西却还没有搞专版，目
前太原市场开发力度不够，知名度很小。
致使进学校难，发行难。
在策划编辑中，目前先借
助大媒体的力量来宣传我们，09年有以下一点想法，在这里和大家交流一下，3月有植树节，
山西卫视有个节目叫《直播山西》每年组织义务植树，所有人都可以随便去，可以有钱出钱，有力出力。
我们可以组织学校大一点的孩子来积极参与这个活动，同时可以出小
记者采访这个活动，还有别得电视台搞得重阳节登高活动，我们可以合作搞和爷爷奶奶一起
登高。
还可以和太原一些少儿频道合作，在明年建国60周年可以在太原搞次大型活动，我们
一起集思广益，通过各种渠道宣传提高报纸知名度。
三、踏踏实实，勤奋敬业，热爱工作。
认真遵守劳动纪律，发扬好的作风、好的传统，埋头苦干，注重在工作实践中摸索经验、
探索路子，能够正确认真的对待每一项工作，热心为大家服务，在开展工作之前做好个人工
作计划，有主次的先后及时的完成各项工作，达到预期的效果，有效利用工作时间保质保量
的完成工作。
在实践中不断丰富自己，和大家一起搞好本部门的工作，使本部门工作日趋科
学化，规范化，合理化。
篇四：
美术学院主席团竞选演讲稿美术学院主席团竞选演讲稿尊敬的老师、在场的各位同学们：
大家上午好！
我是2010级美术学2班的?
?
也是学生会办公室的负责人，借学生会主席
团人员调整之际，申请加入安庆师范学院美术学院学生会主席团。
我申请加入的理由和当初竞选学生会干事时一样简单。
首先，可以继续借用学生会的平
台为更多的学生服务，为学生工作尽份薄力。
其次，希望在服务的过程中锻炼自己，提高自
身能力，且结识同样致力于学生工作的精英们。
理由虽然很简单，可是两年的学生工作经验告诉我，要想做好这份工作，需要付出很多，
身为一个学生干部，站在学院的立场上去思考问题的同时，更要注重的是同学们的意见，如
何做出有利于同学们的决策，并让其他同学支持我们，信服我们的工作，在学院和学生之间
起到上传下达的作用，需要所有学生工作者们共同不断的努力。
如果你认真地看待了学生会，
那么，你就会发现干事、部长以及主席团成员这三者不同之处主要也只是在对职位上的称呼
不同而已，而对于在学生会工作的饱满的热情，对于各自位置上所需的强烈的责任感，大家
付出的其实都是一样的。
这里的每一个人，从干事到部长，一步步走来，都不是偶然，是大
家努力的结果，大一那年我做干事时认认真真、脚踏实地，努力完成部长交给我的任务，因
为这种态度，我成为了办公室的负责人。
接着，从老部长那里学到了，克己职守，努力将部
门团结起来，共同进步，这也是支持着我走下去的信念，如今站在这里竞选学生会副主席，
最初的态度不会变，走下去的信念也不会变。
很多人问我，已经快到大三了，继续留在学生会有什么用，你能得到什么？
我想我们都明白，人生的很多时候，付出的和最后你可以拿到手上的无法成正比，不过
和结果比起来，我们不是更应该享受过程中留下的美好吗。
而且，就算别人不清楚，但我自
己明白，这两年，学生会真的给了我很多美好的回忆。
也很感谢学生会可以提供这样一个学
习的平台，它一直督促着我去学习更多的知识，让我在工作的过程中不断的进步，也因此认
识了众多有着不同能力的满怀梦想的人，从他们身上我学到了书本上没有，可是却能受益终
生的知识和道理，这难道不是你、我、大家，通过努力之后得到的吗？
希望能有机会和大家一起，带领着美术学院学生会，向着更加美好的明天前进。
请各位老师、同学支持我，我的发言完毕，谢谢大家！
篇五：
美术特长班教师竞聘演讲
稿
美术特长班教师竞聘演讲稿尊敬的各位上级领导、各位老师：
你们好!
我要竞聘的是美术特长班老师，我从小就非常喜欢美术!
对于美术有独特的见解，善于创
造想象。
喜欢画画的我常听到父母的夸奖，朋友们也经常请我画，他们在美术课上经常交的
是我的作品。
中学毕业，因为一些原因，我没有实现自己的梦想去正规学校潜心学习美术。
但这些因素从没有熄灭我对美术的挚爱!
中专时期，我们学校没有安排美术特长，我才选择了声乐，虽然有一番成绩，但我依然
同样深爱美术。
艺术是一种审美，音乐和美术之间有着一定的联系。
读书期间，我的美术成
绩一直保持在班上名列前茅。
其中，中学时曾获全年级一等奖。
关于美术我有一定的了解，我国在世界有着深远影响的是画，它是用毛笔、墨以及
画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。
而西洋画是区别于传统绘画体系的西方绘画，
包括油画、水彩、水粉、版画、铅笔画等许多画种。
其中我对这些绘画素材的用法都有了解。
这是我的竟岗优势。
我的工作设想：
1、潜心研究教学方案，通过查阅和欣赏他人作品提高审美观和了解如何开展有趣的教学
活动，使幼儿能大胆地表达自己的情感、理解和想象，从而使幼儿体验到以自己独特的个性
化的方式感受美、表现美和创作美的自由和快乐。
公务员之家
2、实事求是，开展教学活动。
引导幼儿学会观察欣赏自然中的美好事物，观察周围的人
和事，积累丰富的感性经验。
使幼儿获得想像画素材，并学会运用素材，创造出具有一定空
间和审美价值的视觉形象的艺术。
3、在趣中提高幼儿想像画的技能，幼儿对美术感兴趣了，才能更为有效地激发他们参与
活动、主动学习的欲望。
因此，在选择想像画的内容时，根据各班幼儿不同的年龄特征、兴
趣爱好及现有的绘画水平，多选取幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材，因材
施教。
4、与家长做好沟通工作，注意日常生活中的诱导，以及相关素材的准备。
如果我很荣幸成为美术特长班的老师，我将珍惜这个机会，扎扎实实的工作。
反之，不
能上岗，我也会正视自己的不足，在以后的工作中继续努力。
篇二：
达芬奇介绍演讲稿
P1
列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇（意大利文原名：
LeonardodiserPierodaVinci，1452年4月15日—1519年5月2日，享年67岁），意大利学者、艺术家。
欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。
现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》，《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。
他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。
他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、天文学家、发明家、建筑工程师。
他还擅长雕刻、音乐、发明、建筑，通晓数学、生理、物理、天文、地质等学科，既多才多艺，又勤奋多产，保存下来的手稿大约有6000页。
他全部的科研成果尽数保存在他的手稿中，爱因斯坦认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前3050年。
达·芬奇少年时已显露艺术天赋，15岁左右到佛罗伦萨拜师学艺，成长为具有科学素养的画家、雕刻家。
并成为军事工程师和建筑师1482年应聘到米兰后，在贵族宫廷中进行创作和研究活动，1513年起漂泊于罗马和佛罗伦萨等地。
1516年侨居法国，1519年5月2日病逝。
小行星3000被命名为“列奥纳多”。
最著名的作品是《蒙娜丽莎》现在是巴黎的卢浮宫的三件镇馆之宝之一。
达·芬奇的老师韦罗基奥受圣萨尔宾诺教堂的委托绘制《基督受洗》，全画的人物虽已画完，但是还剩下背景没有画，教堂一再催促，限定韦罗基奥必须在复活节前交画。
这时离复活节仅七天了，可是韦罗基奥又不愿敷衍了事，他决定带着达·芬奇去希莫尼湖写生，然后再画背景。
不料途中遇暴雨，韦罗基奥受寒感冒，高烧不止。
由于任务紧迫，韦罗基奥只好命达·芬奇来画背景。
达·芬奇赶回佛罗伦萨，反复琢磨体会老师的创作意图，模仿老师的画风，经过一天的辛勤劳动，终于完成了全画。
第二天早晨，当达·芬奇揭开画布时，他惊呆了。
原来，老师以达·芬奇作模特儿画的天使形象竟被嫉妒成性的师兄们刮掉了。
他感到事态非常严重，时间又紧迫，他下定决心不辜负老师的委托，为了维护老师的荣誉，自己动手来补画这个天使。
他找出老师原稿，以自己为模特儿，对着镜子，重画天使。
韦罗基奥康复归来，看到画作时，激动万分，他伸出双手紧紧抱住达·芬奇的肩膀兴奋地说：
“它是如此的完美，看来我以后只能去拿雕刻刀了。
”从此达·芬奇声名鹊起，成为佛罗伦萨有名的画家了。
P2
《施洗者圣约翰》》达·芬奇的名画之一。
画作取材于圣经中的人物：
布道者约翰奉上帝之命，将为耶稣施以洗礼，当他舀起约旦河的圣水为耶稣洗礼时，天空突然豁然开朗，有一鸽子形状的圣灵显现在被启开的天空中。
从此约翰紧随耶稣布道，得名“施洗者圣约翰”。
画面上，漆黑的背景上，施洗约翰上身裸露着，而整个身子没入黑暗里，只有从右肩到胳臂、脸部、右手以及隐约可见的左手，暴露在照明之中。
施洗约翰头发很长，宛如一个青年牧羊人，他一手拿着十字架，一手指向天空，脸上露出狡黠而神秘的微笑。
这幅画虽属传统题材，人物和背景的描绘却前所未见。
事实上，施洗约翰在茫茫黑暗之中指着天国，揭示了画家此
时内心的苦闷与彷徨。
达·芬奇去世前不久完成的画作《施洗者圣约翰》美丽且妖冶。
有人认为画中那男女莫辨的圣约翰原型可能是达芬奇的助手兼男仆沙莱。
这幅《施洗者圣约翰》和《蒙娜丽莎》一同被达芬奇带往法兰西国王安排的城堡，一直留在达芬奇的身边，直至死去。
画中的圣约翰的脸庞线条都显得异常柔和，甚至说妩媚也不为过，简直男女莫辨。
有人说，这是以画家钟爱的男模特为原型的，也就是同性密友。
画面上，圣约翰上身裸露，几乎整个身子没入黑暗中。
他一手拿着十字架，一手指向天空，脸上露出狡黠而神秘的微笑
P3
《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。
它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。
画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
达·芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。
在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。
另外，蒙娜丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了她的温柔，及身份和阶级地位，显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。
另外蒙娜丽莎的眉毛因化学反应而不见了，背景曾有蓝天。
据考证，蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴，9%的厌恶，6%的恐惧，2%的愤怒。
眼睛藏有神秘字符
蒙娜丽莎双眼里潜藏神秘字符
意大利国家文化遗产理事会主席西尔瓦诺·温切蒂借助显微镜观察油画中蒙娜丽莎的眼睛，发现微小字符。
肉眼看不出来。
她绿褐色的右眼球上画有黑色的LV字样，很明显这是列奥纳多·达芬奇的姓名首字母。
左眼球上的字符尚未辨明，但看起来是字母CE，也可能是B或者S。
除眼睛外，画作其他位置也藏有字符，在背景中桥拱上可以看到数字72，也可能是字母L和数字2。
达芬奇不仅是文艺复兴时期意大利杰出画家，还在科学和哲学领域表现出过人能力，热衷于用符号和密码来传递信息。
蒙娜丽莎以迷人微笑闻名，从她的眼睛着手研究实不多见。
谈及研究眼睛的原因，温切蒂表示自己是受到一本书的启发。
他说，自己的同事路易吉·博尔贾在一古董店淘到一本发霉的旧书，书的作者是一名20世纪60年代的法国历史学家。
书中详细描述了蒙娜丽莎眼中暗藏的“各种记号和字符”。
眉毛睫毛
意大利著名画家列奥纳多·达·芬奇创作的《蒙娜丽莎》以其神秘闻名于世。
这幅画不仅成为法国卢浮宫“镇馆三宝”之一，蒙娜丽莎神秘的微笑还引发后人猜测和研究。
人们好奇她微笑的含义、她的身世、她和达·芬奇的关系、与她有关一切细节。
许多人纳闷：
为什么画作上的蒙娜丽莎没有眉毛和睫毛？
美国有线电视新闻18日报道，一名法国工程师不久前解开了这个谜。
找到眉毛
法国工程师帕斯卡尔·科特17日说，他利用自己设计的高清晰数码相机为《蒙娜丽莎》拍照后得出结论：
达·芬奇画上的蒙娜丽莎应该有眉毛和睫毛。
科特利用这一相机为《蒙娜丽莎》拍摄了一幅超高清晰度照片。
相机利用包括紫外线和红外线在内的各种技术手段，拍出了一张2.4亿像素的照片。
照片每英寸像素达到15万，也就是说，照片上蒙娜丽莎的面部大小是画作上的24倍。
科特惊喜地发现，在蒙娜丽莎消失的左眉位置上有一根眉毛的油墨迹。
胳膊姿势的奥妙
“有一天我说，如果我找到一根人们如今所看到的《蒙娜丽莎》上，毯子已被画家模糊处理掉，但在用高清晰度相机所拍摄的照片上，毯子清晰可见。
也有人认为，她是站在楼梯上，达芬奇正好在楼上，他叫她停一下，画画，就好像人们突然叫住别人要拍照一样，每个爱美的人都会摆出造型来。
”
“这是我们第一次发现蒙娜丽莎胳膊姿势的奥妙，”科特说，“在达·芬奇之后，数以千计的画家都临摹过蒙娜丽莎的姿势，但却没人知道为什么她做出这种姿势。
真正的原因是，她的手腕之所以那样是为了用毯子遮住她的肚子。
对我来说，这真的是一个伟大的发现。
”
真实的颜色
科特对《蒙娜丽莎》研究的最重要发现是，他找到了《蒙娜丽莎》在创作之初画面原本的色彩。
蒙娜丽莎本人的肤色应该是暖粉色，她身后的天空应该是生动的蓝色，而不是如今人们所看到的灰绿色。
科特认为，画面如今展现出的深绿色背景是500年岁月中，油墨颜色沉淀的结果。
比例的微妙变化
科特还从他所拍摄的照片上发现，如今，蒙娜丽莎的笑容比达·芬奇当初所画的笑容角度略小，她脸的面积也稍稍“缩水”。
蒙娜丽莎的微笑解密
香港《文汇报》2010年8月23日报道，达芬奇传世画作《蒙娜丽莎》的微笑如何产生似有若无效果，一直是个谜。
有科学家透过X光分析，首次破解这谜团，原来达芬奇使出招牌绝技“晕涂法”（Sfumato），整幅画融合了共40层超薄油彩，而且达芬奇可能先把油彩涂在手指，再抹在画上。
厚度仅为头发的1/50
科学家透过高能X光，详细分析蒙娜丽莎脸上不同层次的颜料排列及成份。
科学家发现，画作共享了40层极纤薄的油彩，每层厚度仅2微米（头发厚度的1/50）。
油彩由些微不同的颜料组成，营造出蒙娜丽莎嘴角模糊和阴影效果，令人隐约感到她在微笑，但仔细看时笑容就消失无踪。
由于画作上没画笔的痕迹，科学家估计达芬奇是把油彩涂于手指上绘画。
带领研究小组的沃尔特表示，纤薄油彩是画作引人入胜的关键。
能使用如此纤薄的油彩，证明达芬奇功力极深厚。
同时，由于每层颜料都要数月才能风干，估计这种特殊效果可能花了数年时间才能完成。
P4
在消失了近400年之后，文艺复兴时期艺术大师莱昂纳多·达·芬奇一幅名作将于2011年11月在英国国家美术馆第一次与公众见面。
这幅名为《世界的救世主》的画作高约66厘米、宽约47厘米。
油画主要表现耶稣为世人祈福的虔诚形象，他右手做出祝福的手势，左手则捧着一个酷似水晶球状的物体，平静地凝视着世人。
据悉，上一次发现达·芬奇如此重要的作品还要追溯到一个世纪之前，因此，不少专家将《世界的救世主》的发现誉为近百年来艺术界最重要的发现之一。
这件油画作品是达芬奇的传世油画作品之一。
作品描绘的是罗马神话中的酒神巴卡斯（希腊神话中的狄俄尼索斯），在作品中卡巴斯坐在一块石头上面，右手指向画外，仿佛要告诉观赏者什么。
他身体强健，展现出强健之美，色彩的运用细腻柔和。
虽然历经岁月的洗礼，却依然光彩照人。
让我们不得不佩服大师用色的高超。
P5
在这里，画家让圣母马利亚坐在她母亲的膝上，外祖母圣安妮虽然也很年轻，但仍感到圣母的身躯太大些，她难以承受如此重量。
可是圣安妮脸上展现的笑容，是对着眼前那个顽皮的小外孙耶稣（耶稣正从母亲的手中挣脱下来，想要骑在羔羊身上）而发出的，马利亚倒象坐在安乐椅上那样，毫不介意地伸手要去抱耶稣。
这种情绪传递是不很协调的，人物尽管处理得紧凑，却并不显得自然生动。
壁画《安吉里之战》是达·芬奇最大最重要的作品，文艺复兴时期的巨作，取材于15世纪佛罗
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