程式美之 构图错杂谈.docx

程式美之 构图错杂谈.docx

《程式美之 构图错杂谈.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《程式美之 构图错杂谈.docx（10页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

程式美之构图错杂谈

前言

仅仅局限在对视觉中心的把握，只是解决了一点的问题，这对于广泛设计是远远不够的。

其实还有其他更为宽阔的空间和复杂的方法让我们在构图的问题上得到进一步的提高可控制。

在构图的探索道路上，已经有太多的前人经验给我们借鉴，并逐步形成了一定的构图程式。

本想逐一列举，鉴于篇幅和读者的层次综合考虑，于是就将这一篇作为一个“错杂谈”比较合适，这样，有基础的朋友便不会觉得累牍无趣，无基础的也可以大略获得一些概念，亦可以去找些相关资料来充实自己。

【水是眼波横】

“一生二，二生三，三生万物”可见“一”的重要性，那么我们先从一开始说吧：

将画笔横掠过空白的画面，在这条线之后便产生了无限的遐思：

“旦”“山”等等便都籍由这条线而产生，而这条线也永远的在任何画面上或隐或现的存在着，在我们的视线尽头，它叫地平线；在我们的眼前，它叫视平线。

然而在现代的设计理念中，这二条线并非总是平行的。

我们的眼睛有缺陷吗？

是的，这是真的。

让我们一起来了解一下眼睛和视平线的问题：

我们的眼睛对于高度的认识比宽度的认识要差，到底差多少，你想像一下一个在地面距离你10米远的人和你在10米高时（大约5楼）看到他的不同感受。

有专家说这是因为人的眼睛是横着长的，对于水平的影像比垂直的要敏感。

这或许有一定道理，但即便是只有一只眼睛，却仍然有水平视差问题。

当然，一只眼是不能感知到完整的立体的。

对于设计来讲，纠正视差的活动在不断进行着，中文字体的宋体和英文字体的罗马字，不约而同的采取了横细竖粗的方式，这并非巧合。

这道横线在人类心灵上刻下的印记是那么的明显和具有影响力：

它能给你带来平静、舒适和安祥的感觉。

对于风景来讲，低地平线多半是为了表现天空；而对于其他方面，低地平线是为了突出前景或中景中某个高大的对象。

光是一条直线，显然是很无趣的，若是在线上有些点缀，产生节奏或呼应，便显得生动多了。

上图是Visa卡的广告，取了美国西部的一个景来说明在荒野之地亦可应用方便。

天空占了很大篇幅，云彩也有厚度，但是这些在构图上都不是主导的，所有的力量都被地平线所吸引着：

天空≈空

横陈的云朵，有韵律感的树丛，令人惬意的田园交响。

好像是toyota的广告，车类的广告以风光衬托比较常见，目的是把人和自然的接触联系起来。

看起来悠闲自得，宛如棋盘上一步大飞。

微倾的地平线能带来动感，这在现代感的构图中被广泛应用，让简单的横线添加了不是那么强烈的纵深感，对于表现情节有益。

画面上3个女人由孤岛奔向救生的直升机。

这个你绝想不到是windowsXP的广告画面，将视平线抬高给你看看干裂的土地，多么沧桑，多么XP（经验）啊。

远处那道亮白线虽然很细小，但仍旧很能吸引你的视线：

那是XP的工作台向你奔来，如飞车一般。

由于使用了广角镜头的关系，你可以看到地面有弧度：

这种手法是在暗示你生存在球上，也用来表现宽广的地域。

这张也是来自一个车的广告，不过不是轿车，是皮卡——在这种时候，你需要它。

接近1/2的地平线是较常见的位置，给人更多的真实感和亲切感，只是注意要将上下二部分元素调整一下，不要如镜像般完全一致才可获生动。

这次的“错杂谈”是考虑再三才以这样的形式出现的，也许在讲述的过程中会牵扯到其他较多的相关内容，因此不知道大家能不能习惯这样的方式。

希望大家可以从这样的综合描述中得到自己需要的东西，在这个系列的最后，预计安排一些比较有争议的现代构图方式，希望能和大家探讨。

如果有什么建议和意见，也可在下面跟帖说明，我会在后面的几个部分进行安排和调整。

【山是眉峰聚】

子曰：

“仁者乐山，智者乐水”，中国传统审美很早就说明了这个问题。

在长期的审美积淀后把这二种不同的自然形态对应起来：

文天祥正气歌：

“天地有正气杂然赋流形下则为河岳上则为日星”

若是从形态意义上来讲，山型，在孙子兵法中有：

“不动如山”，并且在后期的“十二纹章”（见注一）中，也将山型作为“稳重”的象征。

学设计艺术，却是基于西方理念，故归纳到几何形态，曰：

▲构图。

其实天下大同，理意相通。

好吧好吧，换个西化的脑袋来一起看看下面的几幅图：

这是玛雅文化遗留的金字塔，对于西方人而言，金字塔就是心中的▲。

但无论如何，这种由下至上的尖峰让人心理上得到满足：

一种崇高的庄重的力量。

敦实的三角构图，极具男性阳刚的魅力，稳健而积极

毕加索的《球上的少女》，右侧的男人体形成了画面右侧的直角三角形，与左侧少女的曲线形成鲜明的对比。

该画面中还具有其他构图的可研究性，我们在以后的小节里也会谈到。

再来看看上面这只蛙，很敦实憨厚的感觉，是不是？

我们可以来看看这只蛙的外形三角：

产生的感觉和金字塔之所以不同，完全取决于三角顶端的锐利程度。

金字塔是等边的正三角（60°）顶角，各边力道均衡，是最稳固的形态。

一旦它坍塌下来会有什么感觉？

较缓的尖端将力度舒缓到两端，但其仍旧具有指向性：

这就是广告语放在那里的原因。

这是个牛奶广告，就整体来讲，是个等边的稳固三角形。

但就人物来讲，是一个直角三角形，直角边给人以依靠的感觉，这也就是广告所表现的主题：

牛奶给你健康。

这是一个护肤品的广告，其三角是有嵌套的，外沿的三角给你以保护的感觉，比较明显。

值得注意的是由人物视线构成的暗三角形，这才是此图表现主题的中心。

这是一个MTV的画面，高台上的歌者形成了前倾的锐利三角，具有不安感和攻击性——如破冰船一般。

上面这个就比较复杂了，有着多个三角形相互影响：

三人物的外形是一个较稳妥的△，然后由三人物的头部形成的尖端向下的△，明确指向在下面这个主角男人；男人的手臂和头部形成的钝角△说明他现在很舒服；右侧的女按摩师前倾的身体表示一种压力和施加的含义。

--------------------------------------------------------------------------------

（注一）十二纹章

中国传统的十二纹章作为衮服、朝服的纹饰。

这是儒家的规制，历代皇帝的冕服，从舜帝时代就用这十二纹章为饰了，以后历代都奉承古法，经数千年而不变。

按照《周礼》规定,凡行祭祀之礼,帝王百官皆着礼服,礼服由冕冠,玄衣及纁裳组成,冕冠是帝王百官参加祭祀时最贵重的礼冠,按照制度,戴冕冠者须着冕服,冕服的形制上下有别,颜色以及所用的图案（章纹）都不一样。

皇帝冕服为玄衣纁裳,即为以黑色材料制衣,红色材料做裳,上衣六章用绘（日,月,星辰,山,龙,华虫）;下裳六章用绣（宗弈,藻,火,粉米,黼,黻）。

所有的章纹都有意义:

日,月,星辰,取其照意;

山,为稳重;龙,为应变;华虫（是一种雉鸟）,为文丽;

宗弈（一种祭祀用的礼器）,为忠孝;藻（水草）,为洁净;火,为光明;粉米（白米）,为滋养;

黼（斧）,为决断;黻（常为亚形或两兽相背形）,为明辨

皇帝在最重要的场合穿十二纹章,其它的场合看情况而递减,并与冕旒搭配

冠用九旒,衣裳用七章;冠用七旒,衣裳用五章,以此类推

诸侯大夫与皇帝一起祭祀,皇帝衣裳文章用十二章,公爵用九章,侯伯用七章,以下递减

这是当时基本的祭服制度

“大漠孤烟直，长河落日圆”，这是一种多么宁静祥和的景象啊。

可惜在纷杂世界，开始的一切都不是那么平静的：

“共工怒触不周山，天柱折，地维绝，大地倾斜，洪水泛滥，天倾西北，地陷东南，是故日月星辰移焉……”

这美丽的一道斜线，既给我们带来了无限的生机，也带来了动荡不定的危机。

从斜线的产生开始，它本就是一种趋势的动态象征，这使它具有了方向性和速度感。

如果把斜线理解为简单的坡度，那么这个坡度上的物体势必有向一端滑动的心理暗示。

如下图中，那只斜枝上的小鸟，虽然歇息不动，但却有随时振翅飞去的暗示，这和停歇在水平线上的鸟儿有着不同的意义。

斜线的速度方向感可能在心理上还会受到一些其他的暗示：

我们来看看“/”和“\”一些区别，在概念上我们称“/”为“上斜线（slash）”，而称“\”为“下斜线（backslash）”，这在东西方的理解中是相通的。

这个概念的生成原因在于：

视觉的传导是“从左至右，自上而下”的默认，因此会在心理上不知不觉的将左侧作为斜线的起点，因此才产生“/”表上升和“\”表下降的意义（拼音音调标注）。

从使用上讲，理解了这个概念，在网络的路径表述时便有：

pictures\...。

这样，所谓“上传下载”的概念就不会混淆，“/”和“\”就不会用错了。

呵呵，闲话扯远了，还是从概念回到图像上来。

斜线的动态特性使得它成为了表现激烈运动和事态的不可或缺的部分。

它被广泛的应用在需要强烈视觉引导的画面中。

上面二幅是“蜘蛛侠”的电影海报，以典型的斜线构图来使“蜘蛛侠”接近我们，视线的终端是右下，有“居高临下”的意义在里面。

其中第一幅的斜线尤为重要，若不是斜向的墙面而是水平的，极有可能会让我们理解成蜘蛛在地面上爬，这样就太没劲了。

接下来的二幅分别是电影“007不日而亡”和“少林足球”在日本发行的海报

这二幅的斜线运用是逆向的，即是“从右自左”的动态趋势，这和“力挽狂澜”的意义暗合，表现的内容也是指主人翁必须克服重重障碍获得成功。

二者不同在于007采取由上至下的动势，使得我们可以知道007成功的必然，势如破竹且二人齐心（这真是套路：

否则下集007怎么去拍？

）

至于“少林足球”在日本发行的海报，在构图上绝对胜过国内发行的海报一筹。

湛蓝的天空充满了期望，逆势而上的动态更使人产生好奇心去一探究尽。

上面这幅是《香港公园食虫植物展览》的海报，虽然是一个变化过的斜势构图，但温馨的色彩中还是暗藏杀机：

我们不禁要为那踏入陷阱的小蚂蚁担心了。

上面二幅是世界海报展览的经典作品，亦是运用斜线构图的典范。

《菜根谭》闲适篇有云：

“钓水，逸事也，尚持生杀之柄；弈棋，清戏也，且动战争之心。

”

棋弈，奥理太深；我们且来看看简单些的时尚玩法“五子连珠”：

这是个“斜月式”，予取与夺，都有着很大变数；其中的动势与杀机，有兴趣者不妨可以拆解玩玩。

于闲适的娱乐间得到感悟，怕是再好不过的选择了，我们就来谈谈最近炒得烫手的《英雄》吧！

不管剧情如何对白怎样，条理又怎么理顺，作为一个风光武打片，杜摄影师的构图还是很值得研究的：

作为武打片，斜式的构图不但可以让观众的视觉跟随镜头摇曳产生眩晕的功效，最重要的还是表示一种动作的暗示。

在“长空”与“无名”的心灵对战一场中，就是要达到这样的目的：

无名的斜出剑式，本来从侧面拍更有方向感和力度，但是基于“心灵交战”，将此动势线和身体重合，稍留有小角度，但剑锋几近向下直指，是谓“定”。

而长空的定格就更为考究：

本是持枪而立，枪居斜式，但画面故意右倾，使枪杆平置，使得这一画面“蓄势待发”，是谓“静”。

这两个画面的衔接，更交待出了“心灵交战”的内在含义。

上面这个画面，是残剑惊见飞雪持长空银枪感怀后愤然离开的场面。

这个就是叫“气晕了头”，为了让观众也有点这感觉，所以用了一个旋转后拉的镜头，全部是斜势，充分表现人物的内心世界。

好了，打斗很累，新年里还是平静祥和的好。

祝大家新春如意，在情人节也有些收益。

两条云岭摩天出,九曲黄河绕地回。

我们常常为造物主的鬼斧神工而感叹，为自然形态的美感所折服——这并非矫揉造作的情绪，而是物我相忘的天人感应。

同样都是曲线，但根据其结构的不同，却能形成不同的变化：

通常我们会把曲线和圆联系起来，是因为曲线由弧线构成，而弧线是圆的一个部分。

圆，是一个封闭的弧线，取其一段即是弧。

毋庸置疑，弧具有相当的张力，饱满而有弹性，如同蓄势的弯弓。

“气势如虹”，在外物形象和内在精神之间给出了很好的说明。

由于弧度对力的作用，就有了弧的“内外”不同：

弧即有对外围的辐射力，也有对内的凝聚力；

即，它将会驱使其外侧的元素向外（如上图中的小虫，看起来好像要被弹出画面一般），也会将属于自己的部分拉拢回来（如下图天坛寰丘的汉白玉栏杆，在这个角度看来，不仅有纵深感，还有一种向心力）。

当然，如果弧线的一端是定式，那么就如同跳板一般会将力度传递到另一端。

当两条弧线魔法般的切线接合时，便发生了质的变化。

这类的线条大量的存在于传统于现代的构图模式中，在西式的构图理解中归结为“S形构图”，在东方的审美意识理念中，却有更深层的意义：

太极。

我们先来看看西方的境界中如何阐述：

不同版本的007招贴，却永远都会有相同的主题，或许令我们想到一个乐队的名字：

GunsN'Roses。

:

）你认为“S”代表的是柔弱的外表吗？

或许以前是，在古典主义的女体上是，但是现在一切都在变化中——阴阳相生，不是吗？

不仅女人有曲线，男人也可以做到的。

（当然有人会说这也许不是曲线而是折线，我们在后面会讲到这些:

））

凡高的“星夜”，流动着的是星光抑或是驿动的心绪呢？

这些都不需要去深究，令你感动的元素都在这些活跃的线条里面。

罗丹的“吻”，在地狱之门的组雕里面，突出着人性的一面。

男人体采取方正的直线条外形，和这一组雕顶部的“思想者”是同一种处理手法，来达到凝重感；而女体曲线才能够在对比中得以凸现。

太极的感受是动态中的平衡，除了圆形，弧线的分割交融外，其实也有极钝和极锐的端点。

其内在的方向性和整体的感觉掩盖了那些极端的东西，那些锐利的尖峰被拖在尾端，是内在的爆发力。

太极的外表是阴柔的，其实内力很足。

如果旋转到一定程度，会瞬间的释放能量，那些通过积累而凝聚的能量。

伺机而动的弧线，故而有生命力，是积极的。

“大清光绪制”青花双龙戏珠盘。

你感到的是阴柔的美吗？

显然不是。

这种于曲线中渗透出的阳刚美，是东方审美的一个微妙的特征。

让我们来看看一直以来对曲线的认识：

工程学中理解的曲线是“逼近法”，认为所有曲线都是由短直线连接而成的；而美学中推崇感性者认为世界上任何线条都是曲线。

而直线，只不过是在一个相当宽广范围内的一段弧度，比如地平线。

听起来又是相对论的范畴了。

:

）

源于这二个理解的基础，就派生出不同的曲线风格就如同中国画里面画兰草和梅花，都是讲究“曲”之巧妙，但方法却有明显的审美不同兰草讲究的是长曲线，多为二次曲线，多个线条间形成“眼”于“破”

（三希堂画谱·兰谱之兰叶起手式）这是一种很直接的曲线享受，柔美但有韧性，温和中透露出刚强。

通常对比的部分是根须，凌乱蠕动的曲线，与花叶形成对比。

西方人欣赏国花兰花，不理解为什么要露根，大抵就是理解不了这样的对比手法已经超脱了描摹写生的需求而上升到精神世界的传达。

国画程式如此，却不是仅仅为了形式的需要。

兰草的长曲线，秀美雅致，让我们一起再来看看梅花之傲骨：

这是王冕的二幅腊梅图，都是曲势，一上一下，“S”形态婀娜。

梅花的欣赏也是曲，不过若是梅枝也柔弱摇曳，怕是要失去气节；梅的潜藏精神是傲雪临寒，故而造型方法必然不同。

这就是以短直线来拟合曲线，以错杂之梅枝形成画面之大势，古拙粗犷的线条与精巧玲珑的梅花瓣蕊相映衬，梅之精神即跃然纸上矣。

东方美学注重得更多的是精神上的沟通，而在文化差异下挣扎抱怨西方美学和东方美学的文化冲突的者，或许应该找到一个沟通和理解的方法。

扩展开去，其他学科对于美学而言亦都可有所借鉴。

以一首《春江花月夜》作结，一起来感受一下涌动的春潮吧：

春江花月夜

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

潋滟随波千万里，何处春江无月明？

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？

江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年只相似；

不知江月待何人？

但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子？

何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成纹。

昨夜闲谭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江谭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归?

落月摇情满江树。