九年级美术长城礼赞长河漫步.docx
《九年级美术长城礼赞长河漫步.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《九年级美术长城礼赞长河漫步.docx（17页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
九年级美术长城礼赞长河漫步
九年级美术，长城礼赞，长河漫步
长城礼赞
[分析]教材分析
一、教材分析
本课是欣赏·评述与绘画·表现结合的综合课型，通过欣赏评述作品把握美术主题创作的基本表现手法。
通过赞美长城，描绘祖国壮丽的山河，借以歌颂那些捍卫我们民族独立与尊严的血肉长城，激发学生的爱国主义情感。
教材选用象征中华民族形象的万里长城进行导入，唤起学生对祖国壮丽河山的深情，唤起学生对我们伟大民族与悠久历史的热爱。
通过《黄河魂》与《回望》为重点的作品欣赏，让学生在具体分析画面处理过程中，初步体会形式与情感表现之间的对应关系。
活动一的设置，通过作品欣赏，使学生从对绘画形式的理解升华到热爱祖国的主题上。
为教学进入到后面的学习活动，弘扬保卫国家，捍卫民族尊严的情感主题提供积极的铺垫。
活动二及活动三着重参照资料，描绘古代将士和表现人民军队的风采，或壮烈的战争场景，在特定的情境中学习表钟⑿廴宋锏姆椒ā?
为了积极促进欣赏分析的深入开展，帮助教学更快进入教学情境，教材对应作品呈现了促进教学交流与探讨的相关教学提示或设问。
资料库中出现了古代战争的服饰与兵器，提示教学中应该注重相关历史资料的收集，描绘古代的将士造型要体现出一定的历史真实性，尤其注意区别于现在一些流行的科幻武侠动画片中凭空想像的武士道具。
重点介绍了构图基本形式线、形与情感对应关系的知识，主要帮助学生强化形式选择与情感表现之间的对应关系。
学习大空间综合历史教学的内容，强化了爱国主义主题。
通过收集整理中学历史教材中我们民族曾经蒙受的耻辱，提醒学生勿忘国耻，振兴中华!
选择了具有恢弘气势的绘画作品《开国大典》，扩展了学生对同类主题艺术表现的认识。
两个活动对应，强化了爱国主义的情感主题。
二、教学目标
◆学会分析绘画、摄影构图特点的一般方法。
◆尝试运用构图的一般方法表现雄伟、高大的形象
◆尝试用绘画表现歌颂祖国、保卫祖国的题材。
三、教学思路
1．教学任务确定拟用三个课时分别完成本课教学活动。
第一课时通过欣赏摄影绘画作品，了解分析构图特点以及表现方法，尝试运用所学构图方法表现雄伟长城。
第二课时学习人物画法，尝试表现心目中英雄人物的高大形象。
并运用前一课时所学，设置画面的背景环境。
第三课时选择歌颂人民军队的英雄气概和风采、歌颂民族英雄等爱国主义主题，尝试运用纪念碑式的构图形式进行表现。
2．教学准备
教学媒材的准备包括绘画工具，人物画参考资料，教学用示范、示意挂图、幻灯片或多媒体课件等。
课前可以布置学生收集长城、民族英雄、人民解放军等相关图片，或运用绘画方式记录有代表性的景色或著名的历史遗迹，作为课堂教学和作业的参考资料。
3．教学策略
第一课时的教学从欣赏、分析作品开始。
欣赏、分析篇首摄影作品《长城》，引导、启发学生从强烈的明暗对比和回转顿挫的构图中，品味长城的雄伟和沧桑，体会作品中表现的威严挺拔、不屈不挠的民族气概。
对比用其他风格表现长城的摄影作品，让学生用贴切、简短的词语表达自己的感受，如：
高耸、平远、蜿蜒等等。
明确画长城的教学任务，以此完成本课的导入。
以作品《黄河魂》为例，通过改变作品的画面形状，引导学生分析感受不同画面的空间效果，交流体会不同画面形状对表现情感意义产生的作用。
分析作品《回望》，通过问答和提示，使学生逐步分析、理解作品造型手法：
怎样通过城墙的透shi关系、山峦的层叠把观者的视线引向远方．表现了回望悠久历史的表现主题。
同时感受浓烈的色彩对比和凝重的笔触中蕴含的深厚情感。
引导学生综合归纳前面作品中近、中、远景关系相似之处，比较作品《无边心湖》的构图形式，尝试说出不同与相同的地方。
参照活动一的作业要求，参考教材图片和课前准备的资料，画一幅表现长城的铅笔画。
第二课时依据活动二提供的三组图文对应的提示展开教学。
分析范图，体会三角形构图对于表现高大形象的特殊意义，了解运用比例关系塑造高大人物形象的方法，以及背景环境烘托主体造型的作用。
运用历史知识，说一说自己最崇拜的民族英雄，谈一谈他们的事迹、品格；想像、描述这些英雄在自己心目中的形象，包括他们的长相、着装以及威武的造型等等。
教师在与学生的交谈中穿插构图和比例关系的知识，帮助学生理解稳定的构图和动感的构图之间的差异，学会运用几何形归纳和分析造型的势态和趋向，帮助学生逐步完善人物造型的构思。
作业以铅笔为主要工具，借助课前准备好的人物画资料，运用教材提供的构图和比例知识，在教师的辅导下完成。
由于人物画的技法难度较高，可以借助临摹、改画等辅助手段，并适当降低难度标准。
在作业过程中，教师收集画面构图形式差异较大的作业进行比较分析，及时讲评，帮助学生加深理解，并提出修改意见。
活动三的开展，紧紧围绕展现人民军队风采与体现国防意识的主题，巩固和运用活动一、活动二的造型知识，尝试选择多种形式的教学。
教材上侧重展现了现代人民军队的风采，教学中可以考虑整合学习大空间中的两个学习活动安排，用于适合学生的多样选择。
直接导入教学任务，由学生展示课前预备的图片、素材，谈自己的创意，通过交流逐步完善构思，然后绘制小草图呈现自己的创作意图。
教师对学生的草图进行点评，鼓励他们完成创作，帮助他们想像完成后的效果并提出改进的建议。
对照教材或教学参考选用的相应图片和作品，引入教材提示的有关构图和色彩的问题，对草图加以改进，然后进入作业。
展示和评价学生作业，参照教材的评价建议栏目中画幅、构图、造型和色彩等项目，组织学生自评和互评。
教师在学生作业过程中进行辅导时，特别注意要尊重和保护学生的个性发展，不能因自己的喜好而轻易否定学生的想法。
四、教学选择
可以考虑减少一个课时，将活动一以风景为题的作业和活动二以人物为题的作业合二为一，作为创作构思草图设计的学习活动。
改为收集有关素材——学习不同画幅表现高大、雄伟造型的构图知识——运用于表现不同素材的创作草图。
以此，给予学生多种选择或综合运用，为活动三留下足够的空间。
五、教学建议
本课美术知识的学习内容较多，尤其是关于构图的知识学习，能够在活动中让学生逐步加深认识与体验，是本课教学的主旨。
资料库中对画面构图的基本形式进行了较为系统的归纳与总结，突出了形式与情感的内在联系。
这些知识对于学生在处理画面形象时能起到积极的指导作用。
每个教学活动所用的范图应有主次之分，把一幅图讲透，其他作品用于比较，方能获得举一反三的效果。
活动一的摄影、绘画两幅长城，画幅不同，色彩相异，整个画面的构图势态也有很大区别。
结合《黄河魂》、《无边心月》的图解，能够较清晰地说明近、中、远景在风景画构图中的变化运用，帮助学生理解表现深远层次的方法。
活动二提供的人物造型的范画和图解中，从构图、比例、背景等方面做出相应的提示。
可以联系活动一的图片进行类比，体会斜三角和正三角所产生的不同效果，在人物范图中也可以找到类似的感受。
爱国主义教育是本课教学情境创设的主旋律。
在导入、欣赏、创作等教学环节中，历史故事、英雄人物传记、国际时事等教学素材的恰当运用，能够有效地激发学生的爱国热情和创造热情。
知识的学习和情感的启迪相辅相成，将它们编织于教学过程中，能够更好地帮助学生把形式选择与主题情感表现自觉地统一起来。
课前布置学生用绘画的方式收集素材，在课堂教学的作品分析和知识学习之后，再让学生对比自己课前绘制的作业，能够看到差距，加深印象。
这时再让学生进入作业，可以起到事半功倍的效果。
运用直观对比的方法来强化学生的体验，帮助学生更快提高基本的绘画表现技能。
先尝试统一画面情感主题、人物、空间关系等要求，让学生绘制创作草稿。
帮助学生对创作草稿进行分析、调整，使学生胸有成竹地进入创作活动。
列举学生作业进行讲评时，可蒙上透明胶片或玻璃纸，用记号笔勾画构图线，便于学生直观地了解自己的作业。
分析讲解的教学范图应该采用明暗对比强烈的、单纯的色块表现，以便明确画面关系。
[教案]教案
课目
第2课长城礼赞
年级
9年级下册
执教
教学程序
教学活动
媒体运用
重点和难点
重点：
对画面形状、构图形式、场景处理、色彩组织等艺术语言的处理。
难点：
借助艺术语言表达思想感情的能力。
（第一课时）
1．创设情境，导入新课
课前准备：
检查学具以及收集的有关长城的资料，集中学生注意力。
教师讲述发生在抗战时期的故事。
围绕故事中惨烈的场景．组织学生进行讨论，结合中华民族抗击外来侵略的壮举，感受长城的雄伟壮观和她所蕴禽的深远的象征意义。
故事《军刀》：
“九一八”之后，在K城潘家口、喜峰口，二十九军奋勇抗日，五百壮士组成大刀队夜入敌营，砍毙大量日军，仅生还二十多人……（详细资料见www．thegreatwall．com．cn）
播放背景音乐《长城谣》
幻灯片《军刀》插图
2．赏析《同望》
万里长城已经成为中华民族精神的象征，是许多艺术家钟情表现的对象，接下来，我们一起赏析《同望》：
①从毛泽东词“山舞银蛇，原驰蜡象”、“望长城内外，惟余莽莽”的意象人手，两者之间进行对比，展开讨论，揭示《回望》所蕴涵的情感主题。
②从《回望》与《黄河魂》在主体形象及背景烘托等方面的比较揭示两者艺术方法处理的异同。
③从《黄河魂》不同画而形状的讨论分析使学生关注艺术语言与情感的作用。
④媒体演示并讨论。
《同望》横构图与原作在情感表现上的差异。
作品《回望》
毛泽东词字幕
作品《同望》与《黄河魂》比较
3．教学活动
根据以上讨论，结合学生个人的情感体验以及所搜集的关于长城的图片资料，以长城为主体，以情感抒发为主题，画一幅风景画。
播放背景音乐《万里长城永不倒》
4．小结
运用赏析教学中获得的知识进行评价。
展示学生作业
5．布置课后活动
①搜集有古代战争场面的连环画。
②搜集有关描写古代边塞风光或有古代战争内容的诗词。
（第二课时）
组织教学。
检查学具及学生所搜集的资料，简评作业，导入新课。
活动一
“诗人大本营朗诵赛”。
学生朗诵所搜集的占诗词，声情并茂者获奖。
学生以掌声多少表明优劣。
教学程序
教学活动
媒体运用
活动二
诗配画：
把最吻合教材图片意境的诗找出来并解释理由。
活动三
教师评点。
引导学生从诗的意境过渡到画面的分析——画面三角形构图布局的形式感、主体形象的巧妙安排以及环境烘托的艺术效果。
范图及版画
活动设计（任选一题）
请根据你所搜集的图片资料画一幅以描绘古代将士为主的作品（建议以三角形构图的方式）．
根据你对所搜集的古代诗词中的某一句的理解，作一幅关于古代战争场面的画，要求诗画意境统一。
范图及版画
小结
课后活动：
网上观看电影《狼牙山五壮士》。
（第三课时）
1．导入课题
你对此音乐《狼牙山五壮士》有怎样的情感体验?
你对油画《狼牙山五壮士》有怎样的情感体验?
音乐与美术有共通之处吗?
音乐结合画面，赏析油画《狼牙山在壮士》（教师以评点的方式导引学生从感性转入到理性分析）。
播放琵琶曲《狼牙山五壮士》
展示油画《狼牙山五壮士》
2．作品分析
画面为何给我们这种感觉体验呢?
①构图与力量的表现：
构图基本形式感、线、形的魅力。
②色彩与情感的表现：
使用不同色彩搭配产生不同艺术效果，表达不同情感。
油画《狼牙山五壮士》的构图、色彩示意图
3．活动设计
①播放电视剧《小兵张嘎》战争片段，对学生感兴趣的镜头定格，学生画速写，现场点评最佳速写。
②根据所搜集的资料，用绘画的形式表现人民军队的风采。
播放电视剧《小兵张嘎》
战争片段
4．小结
简评本课学习活动。
《长河漫步》
一、教材分析
课题《长河漫步》明示了编者的意图。
本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求，通过对彩陶、青铜器、兵马俑以及古代绘画的欣赏，引导学生初步了解中国历史发展不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在“漫步”中学习综合运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力；培养学生对中国艺术审美特点的探究兴趣，热爱祖国优秀传统文化，增强爱国主义精神。
教材列举了各历史时期有代表性的美术作品；同时考虑到不同门类和不同形式。
彩陶部分提出早期人类与自然的关系，通过对彩陶纹样的分析，帮助学生揭示艺术起源与原始社会的生产生活之间的种种联系；青铜器和兵马俑的介绍，将象征和写实的不同艺术表现风格的社会性呈现出来，调动学生综合运用历史文化知识进行审美体验；古代绘画部分尽可能地选用了不同形式、题材的绘画作品，内容包括人物、山水、花鸟，工笔、写意，风俗画和文人画等等。
通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点，丰富学生的审美体验，同时，也为教学内容的选择提供不同切入点。
以下将课本呈现的材料作简略分析：
１．彩陶纹与青铜器纹饰之间的联系
彩陶纹样内容分别和不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系，如猪纹、鸟纹之于河姆渡人，鱼纹、人面纹之于半坡人那样。
彩陶纹样中有写实的也有抽象纹样，两者之间有密切联系，抽象纹样大多是写实纹样变化的结果；青铜器纹样中的饕餮、夔、龙、凤等为想像中的神异动物，这些纹样更具有装饰性，常常对称排列，教材上的鸟纹和凤纹可以看出这种变化。
青铜器也有和彩陶纹相同的几何纹，如云雷纹、圆涡纹、回纹以及方格、三角等纹饰，常常作为陪衬的底纹。
２．彩陶、青铜器具有象征意义的纹饰与兵马俑的写实风格比较
彩陶、青铜器的纹饰具有象征意义和装饰性，一是纹饰都依附于器物，或本身就是器物的造型。
更为重要的原因是不同社会的意识形态。
彩陶纹样与不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系，带有神秘色彩，表现了对自然神灵的敬畏和崇拜。
青铜器纹饰作为祭祀的“礼器”，多半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利，这些纹饰既有历史的继承，又有时代的特点。
一方面是恐怖的化身，另一方面又是保护的神祇。
秦陵兵马俑则不同，它没有诉诸巫术鬼神的作用，而是通过强大的军阵逼真的塑造，来显示一代君王的雄才大略。
３．古代绘画以线为主要造型手段的特点和气韵生动的审美原则
在教材呈现的绘画作品中，用线的特点各有不同。
如《朝元图》的圆浑稳健，《芙蓉锦鸡图》的细密精致，以及《荷花水鸟图》的淋漓酣畅。
帮助学生比较不同作品的风范，体会其中的气质、韵律，加深对传统绘画用线的理解。
４．象征意义在古代绘画作品中的体现
《人物龙凤帛画》中的龙凤引导死者的灵魂生天。
《芙蓉锦鸡图》以锦鸡斑斓的色彩象征“五德”，宣扬封建的伦理思想。
《荷花水鸟图》“白眼向人”的鸟，鲜明地传达出画家傲兀不群、愤世嫉俗的性格。
《二马图》则以寓意手法抨击了社会的不合理现象。
传统艺术理论是欣赏教学过程中的重要组成部分。
教材的内容材料是在历史线索中点状呈现的，但始终以象征意义和意境的表达、线造型的主要手段和气韵生动贯穿其中。
用古代绘画理论进行提示和归纳，使学生更进一步了解和认识传统艺术的审美特点。
“六法论”的简单介绍，使学生的感性知识能上升到初浅的理论层面。
教学活动的设置各有所侧重：
活动一从图形和构成方法的分辨入手，旨在通过细节的研究，加强学生对纹样的体验和感受。
活动二则是形式语言、思想情感、政治态度以及写作能力的综合运用。
在具体造型细节分析研究的基础上，联系实际生活，升华思想情感，培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。
评价建议栏目设置了有关短文撰写的评价内容，对写作重点做出了提示。
教材在资料库栏目中介绍了“谢赫六法”和画家朱耷，为进一步学习提供了线索和查询资料的方法。
学习大空间栏目更大范围地拓展了了解中国传统艺术的范围，启发学生运用所学方法了解更多的传统文化知识。
本单元的学习重在欣赏方法的一般掌握，力求使学生能够对美术作品和美术现象进行简短的评述，大胆地阐明自己的观点和认识，以此激发他们对祖国优秀传统文化的热爱。
二、教材目标
1.初步了解中国历史发展的历史源流、不同时期的美术现象以及审美特点，能对美术作品和美术现象进行简短的评述；
2.通过欣赏活动，感悟中国民族特色的造型美感，激发学生对中国艺术审美特点的探究兴趣，使之热爱祖国优秀传统文化，增强爱国主义精神。
三、教学思路
１．教学内容的确定
“欣赏·评述”学习领域的教学，应该建立在学生知识水平和生活经验的基础上。
根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。
教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。
所以，对材料进行选择处理是十分必要的。
这一环节可以从两个方面入手：
１）沿历史发展线索进入，强调不同时代的渊源关系，对作品表现风格的演变以及社会功用做出判断。
课本中彩陶、青铜器和兵马俑部分较明显地体现出这一线索，教学中应该考虑的内容有：
陶器与原始社会生产力的发展；彩陶纹样中所蕴含的早期人类与自然、社会生活的关系；彩陶纹样与青铜器纹饰在造型表现上的异同；象征意义的图式与写实表现所反映的社会意义等等。
２）从造型表现特点的探究入手，抓住传统美术以线为主要造型手段，讲究气韵生动的特征，对不同表现形式和题材的作品进行赏析，通过具体作品感悟传统艺术的审美特征。
课本中古代绘画部分呈现的材料较多，应该有所侧重，关联其他。
围绕一个主题，旁及多幅作品是可取的方法。
以历史发展线索为主导的教学内容兼容造型表现特点，让学生了解传统艺术的演变和发展；以造型表现特点为主题的教学也要阐明历史背景，帮助学生认识艺术与社会发展之间的联系，两者兼顾，构成完整的教学内容。
２．教学准备
教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。
充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。
３．教学策略
确定教学重点，理顺线索，依照教材所呈现的内容和方式，从历史发展线索和造型表现特点两个方面入手，划分为彩陶、青铜器、兵马俑和古代绘画两个部分。
彩陶、青铜器、兵马俑部分围绕美术与社会这一主题，将图形的欣赏、研究与历史的发展、变革紧密联系，展开生动活泼的讨论。
为此，课前要周密地设计若干选题，选题的内容应该步步贴近教学目标，把学习引向深入。
古代绘画部分围绕传统美术的造型特点，一方面对课本材料进行对照比较，归纳和概括其共同特点；另一方面提取重点欣赏的作品进行研究，以点带面，探讨传统绘画的精神特质。
学习活动的设置需根据学情合理安排，活动一的目标取向是通过细节分析，帮助学生理解纹样的构成形式，体会其中所蕴含的意义，在学习过程中获得鉴赏的方法和眼界。
根据初三学生的知识水平，可以考虑加入对图形意义的分析和研究，使教学活动趋于完整。
活动二的重点在知识的综合运用，由于时间限制，可以把写作部分安排在课后，课堂上通过议论和交流的形式，着重帮助学生理清思路，掌握欣赏评论短文的写作方法。
教学评价穿插于每个教学环节，对于学生回答的问题和讨论，应及时归纳并给予评价。
对于有积极意义的想法和理解，应帮助其完善并给予肯定。
对于表达能力较弱的学生，应通过提示进行引导，并给予热情的鼓励。
四、教学选择
教学课时的安排可以酌情处理，分为两课时或三课时安排。
两课时的安排参照参考教案；三课时的安排适当加入彩陶和青铜器的内容，划分为１．彩陶；２．青铜器和兵马俑；３．中国传统绘画。
教学组织方式以讨论、分析为主，根据学生情况恰当地调整指标。
运用教学提示对讨论进行引导和调控，注重学生自主学习能力的培养。
充分利用当地的文化资源，如博物馆、历史遗迹等；充分利用互联网资源，培养搜集、处理信息的能力。
五、教学建议
１．关于教材处理的建议
适当加入彩陶和青铜器的内容，弥补教材因版面限制带来的不足。
增加和删减内容应该把握教材呈现的意图，抓住了解中国传统艺术的审美特点这一要点，联系时代背景和历史发展线索，选择具有代表性的材料。
教学内容可以分类进行群组编排，使教学阶段的主题清晰，主次分明。
如美术的起源；美术与社会；中国画以线为主要造型手段；美术作品的象征意义等等。
２．关于教学情境创设的建议
以学生知识水平和生活经验为基础，注重教学内容的时代特点，让学生充分感受作品体现的社会文化内涵，艺术与自然、与生活的联系，给予他们分析的依据和联想的空间。
如：
想像原始人类的生活；氏族部落的兼并和战争；神秘的祭祀活动；古老的神话传说；生产力水平低下时期的巨大工程的建造等等。
３．关于教学方法灵活运用的建议
课堂讨论要紧扣教学目标，不可游离教学内容成为赘疣。
选择学生感兴趣的话题，调动他们的学习兴趣。
一般来讲，话题的进入可以是贴近生活，自然而浅显的，然后，层层深入；也可以开门见山，直逼教学目标。
同时要发挥教学提示的引导作用，把知识加以概括、归纳，使之系统化，使之重点突出。
作品分析研究结合动手训练，通过尝试和体验能够获得更为深刻的感受。
这一类的作业包括方法分析和临摹，如教材中对纹样构成的分析。
４．关于教学媒材和教学手段择优使用的建议
课前做好充分的准备和周密的组织，要注意图片和文字清晰简洁、准确无误；演示内容和讲解内容的一致性；演示时机的选择，要与内容进度相贴切；演示的速度适中等等。
５．关于采纳不同教学组织形式的建议
除以讨论、分析为主的教学组织方式以外，根据当地条件，充分利用校内外资源，如博物馆、历史遗迹、互联网等；举办小型展览和专题讲座，选择主题编撰图文并茂的美术文集，在校园网上提供一定规模、数量的图片文字资料供学生浏览等等。
６．关于学习指导方法和学习小窍门的建议
使整个欣赏过程明晰、有条理，以便学生理解、掌握和记忆。
六、教学资料
舞蹈纹盆 马家窑文化马家窑类型
青海大通县上孙家寨马家窑文化遗址出土。
盆内绘有五人一组的三队舞蹈者在手舞足蹈，气氛热烈。
人物都带有头饰和尾饰，表明他们正在操演某种原始祭祀活动。
人面鱼纹盆 仰韶文化半坡类型
作为中华民族古老的生殖崇拜的象征，鱼在仰韶文化陶绘中是出现最多的图像之一。
《人面鱼纹盆》以图案结构线作为抓形的基础。
有人把它看做半坡人的巫术图腾，象征其氏族人丁昌盛的局面。
饕餮纹
商周青铜器上的纹饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开夔龙或夔凤图案，其形象狞厉可怖，是用来“辨神奸”的图腾符号。
夔
古代传说中一种奇异的动物，如龙一足。
秦陵兵马俑
人物、山水、花鸟
中国古代人物画一直遵循着“以形写神”的表现原则，战国时代的“形具而神生”论，东晋顾恺之的“以形写神”论，到南齐谢赫在品评人物画的“六法”中把人物的“气韵生动”摆在首要的地位和作为最高的准则，因此，在中国人物画中突出揭示的是人物的内心世界和神情气质。
中国古代山水画主要以描绘自然山川及人文景观为表现对象，但绝不是这些景物的简单再现。
中国山水画以其优秀的艺术传统和独特的审美价值，成为世界艺术史上的珍宝。
早在山水画的萌芽阶段，人们就强调山水画的创作归于“神思”，即强调艺术家面对大自然的想像活动，进行“至情”和“意境”的创造，追求“情景交融”“天人合一”的艺术境界，以达到“畅神抒怀”的目的。
这种审美特征一直贯穿在历代山水画作品中，也成为山水画家自觉遵循的美学原则。
中国山水画的发展，从画史所载及实物资料来印证，大体经历了以下几个阶段：
魏晋南北朝为山水画的萌芽期；隋唐为山水画的独立发展期；宋元为山水画的成熟高峰期；明清为山水画的笔墨程式巩固完善期。
中国花鸟画的描绘对象，不仅仅指花和鸟，而泛指各种动植物，包括花卉、竹石、蔬果、翎毛、鱼虫、走兽、博古等类。
描绘各种动植物也不仅仅是让人了解其外表形状和生物的特征，而是通过
升级会员 