如何更好的开展幼儿美工活动.docx

上传人:b****7 文档编号:25014111 上传时间:2023-06-03 格式:DOCX 页数:10 大小:24.76KB
下载 相关 举报
如何更好的开展幼儿美工活动.docx_第1页
第1页 / 共10页
如何更好的开展幼儿美工活动.docx_第2页
第2页 / 共10页
如何更好的开展幼儿美工活动.docx_第3页
第3页 / 共10页
如何更好的开展幼儿美工活动.docx_第4页
第4页 / 共10页
如何更好的开展幼儿美工活动.docx_第5页
第5页 / 共10页
点击查看更多>>
下载资源
资源描述

如何更好的开展幼儿美工活动.docx

《如何更好的开展幼儿美工活动.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《如何更好的开展幼儿美工活动.docx(10页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。

如何更好的开展幼儿美工活动.docx

如何更好的开展幼儿美工活动

如何更好的开展幼儿美工活动

幼儿园美工活动具有操作性、探索性、游戏性,是幼儿表达思想情感,探索事物的一种方式,也是幼儿身心健康成长的一条重要途径,具体内容包括:

绘画、手工、欣赏。

美工活动对幼儿发展的价值

1、有助于幼儿审美经验的积累和审美能力的发展.

2、有助于幼儿大脑潜能的开发和说眼协调的发展。

3、有助于幼儿积极态度和良好的个性品质的形成。

4、有助于幼儿问题解决能力和空间能力的发展。

5、有助于幼儿动手能力的形成和简单技能的掌握。

过去在美工教学中,教师片面追求整齐划一,孩子只能机械地模仿老师,教师对能力差的幼儿缺乏足够的耐心,常常包办代替在这种情况下,美工教学起不到应有的教育功能,还有的老师以画的像不像来评判孩子画的好坏,束缚了幼儿想象力、思维力的拓展,幼儿的个性也得不到充分的发挥.现在逐渐认识到教幼儿学习并不是帮助他们去做或者是代替他们去做,而是教会他们学习的方法,使幼儿用自己掌握的学习方法去发现知识、探索知识,从而不断获得更多的知识因此教师要一切为幼儿着想,创造良好的学习氛围,让幼儿通过自身活动,获得知识的经验,成为学习的主人。

那如何让幼儿对美工活动感兴趣,如何培养他们的绘画布局能力以及想象力,达到更好的教育目的呢?

其实教育效果如何全在幼儿教师如何开展美工活动课。

今天我和大家一起学习。

关键词:

积极性,兴趣

兴趣是最好的老师,兴趣是激发人们力求接触、认识、研究某事物积极主动倾向的心理特征。

兴趣是激发人们创造的直接动力有了兴趣才能让幼儿在轻松愉快的气氛中学会本领。

一、激发幼儿“我想画的欲望”调动幼儿创作的积极性

1.丰富的材料是幼儿美工活动中的根本。

有了这些材料幼儿才会感兴趣。

例如:

在绘画教学活动中,发现孩子们会表现出一种无奈,冒出一句:

“又画画”,经常看见有的孩子玩画笔,如果在画画前老师出示焦距颜料、画笔,讲解示范时,我们会发现一双双好奇的眼睛盯着黑板,表现出浓厚的兴趣,当我们老师们画出某一事物时,孩子们会高兴地拍手,说:

“哇!

老师,好牛!

您的本领真大!

”,我们抓住孩子们的好奇心,鼓励他们说:

“只要你认真学,到时你也能画出很美的画”,孩子们会高兴地点头,有了想画的愿望。

2.教师的一言一行、一颦一笑同样重要。

教师要充分利用体态语,把幼儿情绪调动起来。

3.幼儿是很需要表扬和鼓励的。

同样的一件小事,教师对待的不同,幼儿就会有完全不同的表现。

又如:

孩子很有兴趣,非常想画,但真让他们作画时,有的幼儿就犯难,有的幼儿坐在那儿一动不动,有的干脆叫:

“老师,我不会”,针对这种情况,我们老师就及时一一帮助指导他们,久而久之,个别幼儿产生依赖情绪,因此,在每次作画时,引导幼儿学会观察,帮助他们分析,鼓励他们:

“只要你画出来,哪怕不太像也没关系。

”使不动手的幼儿现在也能自己独立作画、大胆的作画了,这就让幼儿从“想画”到“敢画”过渡了,最后达到“会画”的目的,从而为提高绘画的艺术表现力铺垫。

由此可见,活动开始时鼓励幼儿积极性,帮助他们树立自信,把兴趣延伸到后面的绘画创作中。

二、我们尊重孩子的年龄特点,了解孩子的个别差异和已有经验制定合理的计划,循序渐进的开展教学。

  四、学会合理布局画面的本领

  在日常的绘画教学活动中,首先,我从训练幼儿绘画的基本功着手。

临摹是美术教学的必由手段,在此基础上指导幼儿学会布局整体画面,突出主体物,添画辅助物,养成幼儿从小画大画的习惯,并有主次之分。

例如绘画“蝴蝶”时,我请幼儿在欣赏作品的时候,重点观察画面的布局,要用对称的方法绘画出蝴蝶的翅膀,同时,围绕主题适当添画相关的内容。

在基本技能的训练方面运用点、线(直线和曲线)及几何图形来勾勒出不同的形象,从训练幼儿构图技能。

平常在教学中我们发现孩子的画面非常丰富,很有故事情节,可是咋看咋不顺眼,原来整个画面看起来歪歪倒倒的,也就是画面布局定位不合适。

3-6岁的幼儿好奇心强,求知欲旺,喜欢观察,喜欢探究;具体形象思维占据优势,喜欢涂涂画画;想象力丰富,画面构思也很独特。

但是,他们没有掌握画面布局的技能技巧,总以为在上面画完了事,甚至误以为画面内容越多越好。

因而,画面感觉很杂乱,不是头重脚轻,就是左倾右倒。

那么,如何指导幼儿定位画面布局呢?

(一)、画面布局忌悬高空

教师可以示范作画,引导幼儿观察,发现:

画得太高,就感觉悬在高空,没有安全感,好像一阵风就会吹跑。

如果画面太高,那么下面就会显得空洞无物,不协调。

(二)、画面布局忌坠下地

幼儿教师可以示范作画,引导幼儿比较,发现:

画得太低,就会感觉坠入地下,十分压抑,好像天空高高在上,画中事物很渺小,空间感太大,不协调。

(三)、画面布局忌左边倾

幼儿教师可以示范作画,引导幼儿观察,发现:

画得太左,就会感觉向左一边倾倒,右边空白太多,空洞无物,不协调。

(四)、画面布局忌右边倒

幼儿教师可以示范作画,引导幼儿比较,发现:

画得太右,就会感觉向右一边倾倒,左边空白太多,空洞无物,不协调。

(五)、画面布局忌正中间

幼儿教师可以示范作画,引导幼儿观察,发现:

画得正中间,感觉很呆板,没有一点灵气、生机与活力!

(六)、画面布局中间稍偏

幼儿教师可以示范作画,引导幼儿观察,发现:

画得太高、太低、太左、太右、正中间,都不适宜。

最好的布局就是中间偏左与中间偏右的位置,当然还要注意不同事物的高低层次。

只要教师在指导幼儿绘画时讲清楚画面的布局技巧,幼儿就一定会画出布局合理、内容丰富、美妙动人的图画来。

关键词:

主题墙面设计1.布局整体墙面,符合班级特色,2.突出主体,并有主次之分3.凸显教学,体现师幼参与性,3.小巧精细。

  五、大胆运用色彩提高作品表现力

在色彩绘画活动中,色彩起着非常重要的作用,一幅成功的作品离不开色彩的渲染,在孩子们的世界里,色彩很能触动幼儿视觉,幼儿往往有很好的直观形象记忆,并对色彩明亮、鲜艳的东西能产生强烈的情绪反应。

所以,我们在美术绘画教学中,培养幼儿对色彩的感觉,还需要认识色彩、感受色彩,培养幼儿运用色彩绘画的能力,指导幼儿恰当用色的方法,以色块渲染画面的内容,中大班让孩子练习打底色衬托主体物,用冷暖对比色搭配画面的色彩让幼儿感受绘画作品中的色彩美从而使幼儿更好地感知色彩丰富多样的变化。

在绘画过程中,帮助幼儿学会合理、协调地搭配颜色,知道冷暖色,同种色等,感受色彩的渐变,掌握运用色彩的技能,激发幼儿对色彩的兴趣,多带幼儿到大自然中去,感受生活中的色彩美,为自己再绘画中的色彩运用铺垫。

同时,要及时展出作品,点评色彩美的作品,让幼儿通过观察、比较、欣赏,发现色彩在一幅画中所起的作用,这样逐步引导幼儿来创造色彩的美,提高绘画作品的色彩表现力。

色彩起到很重要的作用,在形象生动逼真的基础上,再恰当地配上合适协调的颜色,才能成就一幅美观、有价值的作品,从而提高作品的表现力。

  六、挖掘幼儿创造的潜能

在绘画过程中要激发幼儿的内在动力,引导幼儿创造的激情。

幼儿自由作画,将自己的想法渗透在作品中。

例:

“有趣的手印”系列,在教师指点下幼儿画出了小鸟、云彩、小草、鸡冠花、树叶宝宝等等。

绘画时幼儿神情专注,投入地自由发挥。

同时我发现孩子们很喜欢在作品中添画彩虹和爱心,表达自己的内心喜好。

每个孩子都有奇妙的

创造,如何触发孩子的创造火花,表现自己美好的愿望,由此带来的成功和惊喜便是孩子们进行创造的动力。

在以后的教学中,我应更重视孩子这方面的能力的培养,让绘画活动成为一项有创意的活动,那就是培养幼儿想象力。

关键词:

想象是创造的基础。

在幼儿绘画教学中,开展“想象”能力的培养对培养儿童的创造力很有帮助。

所谓“想象”,心理学上,指在知觉材料的基础上,经过新的配合而创造出来新形象的心理过程,或者对于不在眼前的事物想出它的具体形象,或者设计。

由此可见“想象”有三种类型:

第一,借助现有材料,经过新的配合而创造出新的形象;

第二,复制不在眼前的事物;

第三,设计新的形象。

三类想象,各有不同要求,一类比一类要求更高,体现了“想象力”培养的系列。

三类“想象”有一个共同特点:

都必须借助现有的材料或已经认知的材料。

不同的是第一类是现有材料,第二类再现材料,第三类表面没有材料,完全凭空“设计”,而实际上必须借助生活中积累的各种材料作为“设计”的依据。

根据“想象”力的规律和特征,我在幼儿绘画教学中初步探索,总结了一套比较有效的方法。

 第一,组装想象

它是借助现有(绘画)材料,让幼儿自行重新配合,创造出一种崭新的形象。

如教师出示一组诸如“积木”的绘画材料,让幼儿自行重新组合(先是简单些),然后进行绘画。

结果发现,有的幼儿把它们组装成小房子,有的组装成机器人,有的组装成跷跷板,有的组装成小眠床……因而也就画出相应的图画,尽管还很稚嫩,甚至拙劣,很不像,但都是他们的“杰作”。

当拿到自己“作品”时,他们那种欣喜若狂的神情是成人很难理解与体会的,对他们来说,却是“宝贝”,纷纷向老师报喜。

“组装想象”具有千变万化的特征:

如即使组装“小房子”也变化多端的,因而具有很强的“创造因素”。

这里很明显地给我们显示了“想象”力与“创新”力的内在必然联系。

这类“想象”首先必须借助现有材料,因此,材料的选择必须从幼儿实践出发。

从实践体会来说,这里主要有两点:

1、必须是他们比较熟悉的,能理解的,也必是他们生活中的材料;2、必须是多样的,这些材料可以来自人工制作的(如玩具),也可来自他们看到过的,如自然界的花草树木等,这样可以经常更换新材料,随时刺激他们的兴奋,克服单调乏味的缺点,力争做到堂堂课常画常新,常新常爱。

第二为复制想象

这类没有任何现成材料,要求幼儿根据以往生活材料,选择一种或几种自己熟悉的、喜爱的东西进行绘画(把它们复制出来)。

这时,我们会有一种惊人的发出“每个幼儿都有一种异常的脸部表情”。

我们可以断言,他们是在“回忆”、寻找绘画的材料,然后发出一阵叽叽喳喳的提问声:

我画这个可以吗?

我画那个可以吗?

老师的回答当然是肯定的。

结果表明:

有的画邻家的“囡囡”,有的画自家可爱的小猫,有的画公园里的一朵小花,有的画自己的外婆……仔细观察,这类“想象”画有两类:

一是比较准确(少数),一是变形(多数)。

但不管哪一类都是"原型",又不是原型,再次体现幼儿"创新"潜能。

这类想象的特征是告"回忆"来复制,比第一类稍难。

为此教师必须作有心人,在各种教育活动中,提醒指导幼儿多观察、多记忆、多储备周围的事物,以备"复制"。

 第三,设计想象

根据一定的目标(绘画目标)综合利用各种材料(眼前的,非眼前)某一特征进行组合,创造出一种崭新形像的一种想象。

这里有"变形想象",如我出示一朵牵牛花,让孩子想象它跟现实生活中的哪类事物外形相似,孩子们例举了它像一支喇叭,又像降落伞,也像栏杆等等,然后相应画出像牵牛花又不像牵牛花的各种事物,创造出了许多新的形象,有各种不同事物的某一特征组合想像。

例如:

白鹅头和颈与船可组合成新的游艇,人与鸟的翅膀组合成"飞人"等等,西瓜、南瓜、萝卜与轮子组合新的车。

他们画出许多新鲜有趣,令人捧腹的种种画面,给我们展示了一个童真的世界。

这类想象是在第一、二类基础上,以更丰富的眼前、非眼前的材料作为"设计"的依据,如果说第二类须积累材料,那么这类就更须积累材料。

这类想象,首先须有明确设计目标(对幼儿来说是偶然的),其次须选择设计方法(对幼儿来说带有随意性),因此,更须精心指导。

三类“想象”是相互联系的。

第一类“想象”,因需提供现实材料,然后乾地全新组合,并绘画,尽管有创造性,但基本属临摹;第二类属于"记忆性默画"但仍需非眼前材料作为依据;第三类是以第一、二类为基础,进行创造。

八、在美工活动中发展幼儿的想象力人们常这么说:

具有创造力的人,才是今后时代所需要的。

教育不仅仅是给予孩子渊博的知识,更应该是培养富有创造力的孩子。

的确,人类进步的历史就是不断创新的历史,人们从科学技术日益迅猛的发展中,越来越深刻地感受和认识到了创新的重要和可贵。

幼儿艺术教育在很大程度上是创造性地表现美的教育,而其中美术活动更是培养幼儿创造力的良好途径。

《纲要》中指出:

“提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象,尊重每个幼儿的想法和创造,肯定他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。

”当前,我们的幼教同行已经在不断更新幼教理念,我们已经逐渐把幼儿的主体地位、幼儿的年龄特点放在很重要的位臵,我们懂得了要把幼儿的需要放在首位,知道了游戏是幼儿的主要活动。

但是,在实际的教育过程中,却还存在着重结果、轻过程,重知识灌输、轻能力发展的现象。

那么,如何通过美术活动这一幼儿感兴趣的形式来培养他们的想象力呢?

1.引导幼儿关心周围事物丰富感知经验是进行艺术创造的前提,只有见多识广,才能在综合表象的基础上加以发挥和创造,才可能进行想象。

我们要让幼儿多看,多想,多感受,不断丰富孩子们的生活经验,他们才能在创作时想别人之未想,画别人所未画,做别人之未做的。

在日常生活中,要让孩子接近生活,走进大自然,一些在成人看来再平常不过的东西,如一片云,一棵树,一只鸟,在孩子们的眼里,是朋友,是伙伴,是经过孩子们稚嫩情感和心灵浸润过的灵物,有情感,有思想,甚至有表情,充满生命力,美好而富有趣味。

除了丰富生活经验以外,还应让孩子领略优秀作品的魅力。

我们可以引导孩子感受平时看到的色彩鲜艳的、不同风格的图书上的作品,还要经常选取一些形象夸张、色彩明快、充满想象的优秀作品让幼儿欣赏,如米罗的《人投鸟一石子》、毕加索的《戴渔帽的女人》、《脸》等,那种大胆的富有创意的联想变形给视觉、心灵带来的不同感受有助于促进孩子们的艺术迁移。

2.营造宽松的创作环境。

首先物质环境,进行美工活动的创设,要根据活动内容设计一些相应的角色的情境,有了自由、宽松的环境,幼儿的积极性才能被充分调动起来。

如:

在运用各种纸盒制作钟表的这一美工活动中,我以钟表国王的身份出现,戴着王冠,穿着钟表特征的衣服,邀请小朋友到钟表国做客,但国王有一个要求,就是小朋友必须自己制作一个漂亮、稀奇的钟表。

这时的孩子们兴趣被充分调动起来,教学效果很不错。

其次,心理环境,心理学家罗杰斯认为:

有利于创造活动的一般条件是心理的安全和心理的自由。

一些研究也表明,在心情良好的状态下工作时,人的思路更开阔,思维更敏捷。

在幼儿美术活动中,我们可以从以下几个方面创设宽松的心理环境:

(1)、给予幼儿充分地信任教师要始终坚信:

每个孩子都是一个天生的发明家,他们总能激发出对他们来讲是全新的、前所未有的想法和做法,虽然其中有些在成人看来显得幼稚、可笑、不合逻辑,但就他个人发展来说,这是非常可贵、重要和必须的。

(2)、考虑孩子的年龄特点我们在读幼师时,有关幼儿生理和心理的知识背得滚瓜烂熟,但现在再来看看,实际工作中,我们又顾及了多少呢?

场景一:

孩子们边操作边自言自语,教师马上走过去说:

“不要讲话,你会影响到别的小朋友的。

”场景二:

教师出示了一幅幼儿感兴趣的图片,马上幼儿开始“交头接耳”,教师说:

“安静、安静,下面请小朋友认真观察图片,看看图上有什么。

”……是的,在教师的提醒下,纪律很好,活动按计划井然有序地进行着。

但是,我们是否想过,这是孩子们的活动,这是为促进孩子的发展而设计开展的活动,我们只是幼儿学习的支持者、合作者、引导者,而非主体。

我们是否该蹲下身,低下头,发现和理解孩子的声音:

我们是孩子,我们自言自语不是故意捣乱,是因为我们的手部肌肉发育不成熟,手眼协调能力差,手的动作不足以表达我的思想,我要借助嘴巴来帮助表达;我们看到图片时,精彩的画面让我们有不同的想法,我们都急于告诉别的小朋友……

(3)、尊重孩子间的能力差异《纲要》中指出:

“尊重幼儿在发展水平、能力、经验、学习方式等方面的个体差异,因人施教,努力使每一个幼儿都能获得满足和成功。

”我们都知道,幼儿的能力水平存在很大差异,他们在各领域的发展速度也是参差不齐的,我们必须理解并帮助他们以适合自己的速度向前发展。

在每次的活动中,我们都会发现,总有一些幼儿“跟不上趟”,有的胆小,不肯参加活动:

有的内向,不愿言语;有的我行我素,不按你预设的方式操作投放材料……这时,你会怎么办呢?

按计划实施,活动会顺利完成,看上去会很“圆满”:

你的每一样准备材料都按计划唨上了,吏朋卋的操䝜材料整洁羌观,每个人都有成绩展示,整个活动井然有序。

但是,细细想来,孩子们更像是你课堂的点缀和材料之一,能力较弱的幼儿看址你为大家准备的统一材料无从下手,能力较强璄则很快完成了操作后,无所事事;胆怯的依然不敢动手,内向的一句话没说,不按计划操作的也袪你制止了,我们的活动目标制订得也许很到位,但真正达到了多少,孩子京到底在活动中有了哪些收获呢?

这是我们不常反思的,但恰恰体现了我们真正的教育观念,我们的理论和实际脱节的关键所在。

(4)引导幼儿尊重不同想法幼儿间的相互影响也是个不容忽视的心理因素。

孩子们经常会关注同伴的作品,有些新奇的想法可能会让别的幼儿意外,甚至反对和排斥。

如一幼儿画了一个大大的蓝太阳,旁边的小朋友看致函立即大声说:

“错了错了,太阳是红色的,老师,他画的什么呀,难看死了!

”那个孩子立即将画纸藏到桌下,再也不愿给别人看。

这样的现象对于那些内向而敏感的幼儿造成的负面影响是巨大的,他们可能今后再也不敢大胆表现自己的意愿,可能一直循规蹈矩地制作,而非创作了。

此时,教师轻轻走过去,用好奇而欣赏的语气说:

“很美啊,我觉得你的画好特别,是别人想不到的,你肯定有非常有趣的想法,对吗?

小朋友,你们想听吗?

”小朋友齐声说:

“想!

”于是那个孩子说:

“我画的是夏天,我觉得太阳太红太烫,照得我们不敢出去玩了,我想要是太阳是蓝色,照在身上一定就凉爽多了。

”教师用自己的言行,肯定了该幼儿独到的想法,帮助他建立了自信,并不知不觉教会了别的孩子,什么是想象创新。

同时,潜移默化地让他们懂得尊重别人的作品,接纳欣赏别人与众不同的构思。

七、评价方法要多样。

如果说,幼儿美工创作的过程是一幅张扬其个性的图画,那么评价无疑是画龙点睛的一笔。

幼儿的作品被老师肯定与否,直接影响着幼儿的创作热情。

因此,评价是非常重要的一环。

平时的困惑是幼儿绘画、制作的速度不同,常常无法集中评价,采取互评的方法,幼儿又不感举手,致使活动常常有头无尾。

在美术教育实践中总结以下几种评价方法。

1、在幼儿兴致高,注意力集中的状态下进行随机评价,效果较好。

2、在具体评价中,教师可以表达自己的感受,例如:

用“惊奇”的态度赞赏有特点的美术作品:

“哎呀,我发现文文的画颜色搭配真好,我看好了以后,都想跳舞了”;“静静的画让我想起了美丽的大海”;“今天轩轩画得真快,这样她就有时间欣赏别人的画了”。

3、在游戏中评价。

在游戏中完成评价作品的过程。

如用白纸,纸偶扮演角色讲故事,演童话剧,用制作的钟表开商店等。

总之,在评价这一环节上,运用形式多样,富于弹性的评价,也许才能调动幼儿的积极性,更能保护他们学习艺术的兴趣。

绘画活动本身是一项综合性的活动,融智力因素和非智力因素为一体,教师在绘画启蒙过程中,尊重幼儿特点,从兴趣出发,以基本能力培养为主,分层次提高绘画技能,美术教育不仅仅是教会孩子画画,更重要的是通过美术活动培养幼儿观察力、记忆力、创造力和想象力,使他们在绘画中施展自己内在的想象力和情感,通过绘画把自己对周围事物的认知表达出来,从而培养儿童的审美情趣和修养,尤其是培养良好的心理素质和毅力、耐力。

事实证明,未来世界的竞争是人才的竞争,而人才竞争的核心问题是如何培养创造性人才这个问题上。

为了这一目标,我们应该保护和引导儿童天生的创造力和想象力。

  以上只是我的一些教学经验,不是很完美,只是在此与同行交流分享。

希望通过学习能给大家一些帮助,新学期即将开始,如何更好的开展美工活动,希望老师们认真思考,从定计划、激发幼儿兴趣、绘画布局、启发幼儿想象力以及最后评价环节着手,更好地实施美工教学活动,以及班级整体环境创设。

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索

当前位置:首页 > 幼儿教育 > 幼儿读物

copyright@ 2008-2022 冰豆网网站版权所有

经营许可证编号:鄂ICP备2022015515号-1