明德中学高一语文背诵篇目教师资料 2.docx

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明德中学高一语文背诵篇目教师资料2

明德中学高一语文背诵篇目·教师资料

蝉虞世南

垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

　　这首托物寓意的小诗，是唐人咏蝉诗中时代最早的一首，很为后世人称道。

　　首句“垂緌饮清露”，“緌”是古人结在颔下的帽带下垂部分，蝉的头部有伸出的触须，形状好象下垂的冠缨，故说“垂緌”。

古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，故说“饮清露”。

这一句表面上是写蝉的形状与食性，实际上处处含比兴象征。

“垂緌”暗示显宦身分（古代常以“冠缨”指代贵宦）。

这显贵的身分地位在一般人心目中，是和“清”有矛盾甚至不相容的，但在作者笔下，却把它们统一在“垂緌饮清露”的形象中了。

这“贵”与“清”的统一，正是为三四两句的“清”无须藉“贵”作反铺垫，笔意颇为巧妙。

　　次句“流响出疏桐”写蝉声之远传。

梧桐是高树，着一“疏”字，更见其枝干的高挺清拔，且与末句“秋风”相应。

“流响”状蝉声的长鸣不已，悦耳动听，着一“出”字，把蝉声传送的意态形象化了，仿佛使人感受到蝉声的响度与力度。

这一句虽只写声，但读者从中却可想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵。

有了这一句对蝉声远传的生动描写，三四两句的发挥才字字有根。

　　“居高声自远，非是藉秋风”，这是全篇比兴寄托的点睛之笔。

它是在上两句的基础上引发出来的诗的议论。

蝉声远传，一般人往往以为是藉助于秋风的传送，诗人却别有会心，强调这是由于“居高”而自能致远。

这种独特的感受蕴含一个真理：

立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭藉（例如权势地位、有力者的帮助），自能声名远播，正象曹丕在《典论·论文》中所说的那样，“不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。

”这里所突出强调的是人格的美，人格的力量。

两句中的“自”字、“非”字，一正一反，相互呼应，表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信，表现出一种雍容不迫的风度气韵。

唐太宗曾经屡次称赏虞世南的“五绝”（德行、忠直、博学、文词、书翰），诗人笔下的人格化的“蝉”，可能带有自况的意味吧。

沈德潜说：

“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。

”（《唐诗别裁》）这确是一语破的之论。

清施补华《岘佣说诗》云：

“三百篇比兴为多，唐人犹得此意。

同一咏蝉，虞世南‘居高声自远，端不藉秋风’，是清华人语；骆宾王‘露重飞难进，风多响易沉’，是患难人语；李商隐‘本以高难饱，徒劳恨费声’，是牢骚人语。

比兴不同如此。

”这三首诗都是唐代托咏蝉以寄意的名作，由于作者地位、遭际、气质的不同，虽同样工于比兴寄托，却呈现出殊异的面貌，构成富有个性特征的艺术形象，成为唐代文坛“咏蝉”诗的三绝。

　　（刘学锴）

咏蝉骆宾王

　　西陆蝉声唱，南冠客思深。

　　不堪玄鬓影，来对白头吟。

　　露重飞难进，风多响易沉。

　　无人信高洁，谁为表予心？

　　这首诗作于高宗仪凤三年（678）。

当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。

起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思。

诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。

接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。

三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用“不堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。

诗人几次讽谏武则天，以至下狱。

大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。

在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。

就在这十个字中，诗人运用比兴的方法，把这份凄恻的感情，委婉曲折地表达了出来。

同时，白头吟又是乐府曲名。

相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后，卓文君作《白头吟》以自伤。

其诗云：

“凄凄重凄凄，嫁娶不须啼，愿得一心人，白头不相离。

”（见《西京杂记》）这里，诗人巧妙地运用了这一典故，进一步比喻执政者辜负了诗人对国家一片忠爱之忱。

“白头吟”三字于此起了双关的作用，比原意更深入一层。

十字之中，什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用，意在言外，充分显示了诗的含蓄之美。

　　接下来五六两句，纯用“比”体。

两句中无一字不在说蝉，也无一字不在说自己。

“露重”“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治上的不得意，“响易沉”比喻言论上的受压制。

蝉如此，我也如此，物我在这里打成一片，融混而不可分了。

咏物诗写到如此境界，才算是“寄托遥深”。

　　诗人在写这首诗时，由于感情充沛，功力深至，故虽在将近结束之时，还是力有余劲。

第七句再接再厉，仍用比体。

秋蝉高居树上，餐风饮露，有谁相信它不食人间烟火呢？

这句诗人自喻高洁的品性，不为时人所了解，相反地还被诬陷入狱，“无人信高洁”之语，也是对坐赃的辩白。

然而正如战国时楚屈原《离骚》中所说：

“世混浊而不分兮，好蔽美而嫉妒”。

在这样的情况下，有那一个来替诗人雪冤呢？

“卿须怜我我怜卿”，只有蝉能为我而高唱，也只有我能为蝉而长吟。

末句用问句的方式，蝉与诗人又浑然一体了。

　　这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的名作。

　（沈熙乾）

于易水送人一绝骆宾王

　　此地别燕丹，壮士发冲冠。

　　昔时人已没，今日水犹寒。

　　清人陈熙晋说：

“临海少年落魄，薄宦沉沦，始以贡疏被愆，继因草檄亡命”（《骆临海集笺注》）。

这四句话大致概括了骆宾王悲剧的一生。

　　骆宾王对自己的际遇愤愤不平，对武则天的统治深为不满，期待时机，要为匡复李唐王朝，干出一番事业。

可是在这种时机尚未到来之前的那种沉沦压抑的境遇，更使得诗人陷入彷徨企求的苦闷之中。

《于易水送人》一绝就是曲折地反映了诗人的这种心境。

　　据史载，战国末年荆轲为燕太子丹复仇，欲以匕首威逼秦王，使其归还诸侯之地。

临行时燕太子丹及高渐离、宋意着白衣冠（丧服）送于易水，高渐离击筑，荆轲应声而歌：

“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”。

歌声悲壮激越，“士皆瞋目，发尽上指冠”。

这首诗的第一联，“此地别燕丹，壮士发冲冠”，就是写的这件事。

“此地”，即诗题中的易水。

“壮士发冲冠”，用来概括那个悲壮的送别场面，和人物激昂慷慨的心情，表达了诗人对荆轲的深深崇敬之意。

如今在易水边送别友人，想起了荆轲的故事，这是很自然的。

但是，诗的这种写法却又给人一种突兀之感，它舍弃了那些朋友交往、别情依依、别后思念等等一般送别诗的常见的内容，而是芟夷枝蔓，直入史事。

这种破空而来的笔法，反映了诗人心中蕴蓄着一股难以遏止的愤激之情，借怀古以慨今，把昔日之易水壮别和今日之易水送人融为一体，从而为下面的抒情准备了条件，酝酿了气氛。

　　第二联“昔时人已没，今日水犹寒”。

这两句用对仗的句式，由前一句自然地引出后一句。

这后一句也就是全诗的中心所在。

它寓情于景，景中带比，不仅意味着荆轲那种不畏强暴的高风亮节，千载犹存；而且还隐含了诗人对现实环境的深切感受。

诗中用“已”、“犹”两个虚词，既使句子变得自然流利，也使音节变得纡徐舒缓，读来给人一种回肠荡气之感，更有力地抒发了抑郁难申的悲痛。

这首诗题为“送人”，但它并没有叙述一点朋友别离的情景，也没有告诉我们送的是何许人。

然而，人们却完全可以由它的内容想象出那种“慷慨倚长剑，高歌一送君”的激昂壮别的场景，也可以想见那所送之人，定是肝胆相照的至友。

因为只有这样，诗人才愿意、才能够在分别之时不可抑制地一吐心中的块垒，而略去一切送别的常言套语。

此诗题为送人，却纯是抒怀咏志。

作为送别诗的一格，这首绝句可说是开风气之先吧。

　（赵其钧）

渡湘江

杜审言

　　迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。

　　独怜京国人南窜，不似湘江水北流。

　　杜审言曾有两次贬官的经历，在唐中宗时曾被贬到南方极为偏远的峰州。

这首诗当是他在这次流放途中写的。

他在渡湘江南下时，正值春临大地，花鸟迎人，看到江水滔滔，朝着与他行进相反的方向流去，不禁对照自己的遭遇，追思昔游，怀念京国，悲思愁绪，一触而发。

这是一首即景抒情之作。

　　诗的首句“迟日园林悲昔游”，是因眼前的春光回忆起往昔的春游。

当年，春日迟迟，园林如绣，游目骋怀，该是心旷神怡的。

而这里追叙“昔游”时却用了一个“悲”字。

这个悲，是今天的悲，是从今天的悲追溯昔日的乐；而反过来，也可以说，正因为想起当时的游乐，就更觉得当前处境之可悲。

吴乔在《围炉诗话》中说：

“情能移境，境亦能移情。

”这一句诗是用现在的情移过去的境，为昔日的欢乐景物注入了今天的悲伤心情。

　　诗的第二句“今春花鸟作边愁”，是从昔游的回忆写到今春的边愁。

一般说来，鸟语花香是令人欢乐的景物；可是，这些景物却使诗人更想起自己正在流放去边疆的途中。

鸟语也好，花香也好，在诗人心目中只构成了远去边疆的哀愁。

这一句诗是以心中的情移眼前的境。

诗人缘情写景，因而景随情迁。

如果就艺术手法来说，以“花鸟”与“边愁”形成对比，是从反面来衬托边愁。

与杜审言的这句诗有些近似的有杜甫《春望》诗中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”一联，司马光的《续诗话》评这一联诗说：

“花鸟平时可娱之物，见之而泣，闻之而悲，则时可知矣。

”这里，以花鸟可娱之物来写“感时”、“恨别”之情，采用的也是反衬法。

杜审言是杜甫的祖父，对杜甫有直接影响。

“花溅泪”、“鸟惊心”一联，可能就是从“花鸟作边愁”这一句化出的。

　　诗的第三句“独怜京国人南窜”，是整首诗的中心，起承上启下作用。

上两句，忆昔游而悲，见花鸟成愁，以及下一句为江水北流而感叹，都因为诗人远离京国，正在南窜途中。

上下三句都是围绕着这一句，从这一句生发的。

但这一句还没有点到《渡湘江》这个题目。

最后一句“不似湘江水北流”，才提到湘江，点破诗题，而以“水北流”来烘托“人南窜”，也是用反衬手法来加强诗的中心内容。

　　这首诗，通篇运用反衬、对比的手法。

诗的前两句是今与昔的衬比，哀与乐的衬比，以昔日对照今春，以园游对照边愁；诗的后两句是人与物的衬比，南与北的衬比，以京国逐客对照湘江逝水，以斯人南窜对照江水北流。

这是一首很有艺术特色的诗，而出现在七言绝句刚刚定型、开始成熟的初唐，尤其难能可贵。

胡应麟在《诗薮·内编》中说，初唐七绝“初变梁、陈，音律未谐，韵度尚乏。

惟杜审言《渡湘江》、《赠苏绾》二首，结皆作对，而工致天然，风味可掬。

”在胡所举的两首诗中，这首《渡湘江》更为可取。

（陈邦炎）

滕王阁诗

王勃

　　滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

　　画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。

　　闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

　　阁中帝子今何在？

槛外长江空自流。

　　唐高宗上元三年（676），诗人远道去交趾探父，途经洪州（今江西南昌），参与阎都督宴会，即席作《滕王阁序》，序末附这首凝炼、含蓄的诗篇，概括了序的内容。

第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。

滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。

故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。

滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢？

想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。

第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。

诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。

寥寥两句已把全诗主题包括无余。

　　三四两句紧承第二句，更加发挥。

阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云，西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。

这两句不但写出滕王阁的寂寞，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁的临远，情景交融，寄慨遥深。

　　至此，诗人的作意已全部包含，但表达方法上，还是比较隐藏而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较沉着的韵脚之后，立即转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的配合，在时间方面特别强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。

“闲云”二字有意无意地与上文的“南浦云”衔