八声甘州.docx

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八声甘州

课时授课计划副页年月日

教学过程及授课内容

附注

八声甘州（对潇潇暮雨洒江天）

柳永

一、教学目的

1、了解柳永慢词的特点和风格

2、学习本词情景交融和白描的手法

二、学习要点：

本词的艺术技巧

三、教学安排：

1、词的简介

词：

随唐时兴起的一种和乐可歌，句式长短不齐的诗体。

词在形式上的特点是：

“调有定格，句有定数，字有定声”。

每首词都有一个曲词名称叫“词牌”。

词牌规定着这首词的字数，句数和平仄声韵，词牌原是乐谱的名称，乐曲失传后，就成了词的形式格律的标志。

词牌和词的内容并无联系。

词的篇幅比较短小，最短的只有十几个字，最长的不超过二百四十字，如《莺啼序》，有人按字数多少将词分为小令、中调和长调三种：

58字以内为小令，59-90字为中调，91字以上为长调。

词从结构上看多数是分段的，一段在音乐上叫一阕（曲）或一片，上下片的句式有完全相同的。

如《西湖》、《卜算子》等。

也有不同或不完全相同的。

如《清平乐》、《沁园春》等。

凡是下片开头的字数平仄，句式与上片有不同的，叫“换头”，换头与不换头都是曲，乐曲的节奏变化决定的。

词从片数来分有单调、双调、三叠、四叠几种。

单调不分片，多为小令，双调分二片，三叠分三片，四叠分四片。

从乐曲性质分，词调有令、引、慢、等，舒缓的乐曲叫“慢词”依慢词填的词叫慢词。

有的词调名下加慢“慢”字，如《木兰花慢》是由小令演化成的慢词。

柳永是慢词的奠基人，他开创了词的新局面，宋以前的词，主要是小令，柳永依慢词填词后，慢词才得发展。

柳永对词的贡献不反在于创意，而且在于创调。

他通晓音律。

（见作者介绍后部分）

1、题解：

《八声甘州》简称《甘州》，原为唐代边塞曲，后用为词调。

《词谱》说：

“此调前后八韵，故名‘八声’，上下阙，九十七字，是慢词，上下个四平韵。

这首词写的是游子失意苦闷和思念家乡的心情。

（羁游行役之苦）

2、作者及背景介绍

柳永：

初名三变，字耆卿。

福建崇安人。

柳永出身于官僚地主家庭，父祖两代都中举作官，在京城开封度过了他的少年时代，养成了一种放荡的性格，整日与伶工歌妓为伍，写过一些风月歌词，自道是“白衣卿相”，据说柳永科场失意的主要原因是他生活浪费，不像一个正流文人。

他曾写过一收《鹤冲知》其中有一句话是“忍把浮名挨了浅斟低唱”。

后来应进士考试，到发榜的时候，宋仁宗勾掉了他的名字，说道：

“此人风前月下，好去浅斟低唱，何用浮名？

且去填词！

”以为他作官是不够格的，从此受到上层社会的白眼，而他则索性自称为“奉旨填词刘三变”，无所顾忌地去纵游娼馆酒楼，从而成为历史上第一个专业词人。

他创制的慢词风行天下，“凡有井水饮处，即能歌刘词。

到了五十岁左右，虽然该名柳永，考取进士，做了几任小官，但政治上可说是终身潦倒，了无成就。

他的生活境遇也相当困苦，死时还是一贫如洗，只得有伶工当时的平民、各妓凑钱办了丧事。

柳永毕生从事词的创作，所作词主要反映了当时的平民生活，透露着封建社会大部分知识分子在仕途失意后的悲愤和苦闷

柳永是北宋时代大量制作慢词的人，他在词的创意和词调方面都做出了巨大的贡献。

他通晓音律，又善于运用民间生动活泼的语言和铺叙手法，把写景叙事、抒情融为一体，使慢词发展成为与小令、双辉并峙的成熟的文学样式。

有《乐章集》

1、范读

2、分析讲解

此词上篇写景，下片抒情

上片着意于凄冷秋景的渲染，借以表达词人内心的忧愁和苦闷。

①对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。

~~面对着傍晚潇潇的秋雨洒在秋江上，经过一番雨洗，秋景变得格外晴朗。

“对”字领起，把词人自己形象写进画里。

潇潇，雨落之声洒，雨势江天，雨洒之广清秋，清凉的秋天

“洗”字用的巧，不仅照应了“潇潇”而且点出了“洒”的效果，洗却尘土，天气格外晴朗。

原本“秋”是不能洗的。

词人意念上以为秋清皆因雨洗，使人更感形象真切，而雨后秋空清朗状，如在目前，故“洗清秋”构思新颖。

总：

第一句写出秋雨的声势，时间，背景。

展现出一片凄冷、昏暗、迷茫、阔大的景色

②渐霜风凄紧，关沙冷落，残照当楼

渐，渐渐；霜风，下霜时节的风

凄紧，凄冷而急剧关河，关塞，河防，这里指山河

当楼，面对~一映照在楼上

~（秋雨过后，傍晚江边）感到寒风渐冷渐急，放眼望去，山河一派沉寂荒凉，夕阳的余辉回照在游子眺望的搂头。

用“渐”字领起，突出渐冷渐紧的秋风，读时略作停顿，再读下面四字

霜风（写感觉）极言秋风之凉

凄紧突出其凄冷、紧迫、寒气袭人

关沙冷落（写所见）——写关塞要津沉寂荒凉景色

残照当楼——写落日余辉当楼回照，有凄凉之色

这三句所写景色苍茫辽阔，境界高远雄浑，大气磅礴。

点染出“无处不堪愁”的意境。

苏轼一向看不起柳永，然而对这三句却大加赞美，认为“此语于诗句不减唐人高处。

”这几句不仅形象解明，使人读之如身临其境，而且所展示的境界，也是词中稀有的。

③“是处红衰翠减，苒苒物华休”

是处，到处红衰翠减，花木凋零

苒苒，渐渐，同“荏苒”，形容时光消逝

物华，美好的景物

~：

这里红花枯萎了，绿叶凋落了，时光苒苒而逝，美好的景物也渐渐衰减下去。

这两句写近景，即楼头所见衰、减、休，承前两句，描绘了在凄冷的秋风之下，花木万物凋零的凄凉景象，诗人此时的心情悲秋之感深入一层，万物都在无情的衰变，都无法抗拒大自然的法则，词人此时感触颇多，却没说明。

④唯有长江水，无语东留

只有长江三水，默默无语的向东流去。

这两句原本高瞻《秋日北固望》的：

何事满江惆怅水，年年无语向东流“惟有”将一切排开，言他物无可比拼，在诗人看来，只有浩渺无际的长江才是永恒的，不枯竭的，始终不衰的。

也只有他才能抗衡那使万物凋零的无情秋风。

用长江做唯一能抗衡秋风的景物，更突出物华之难驻了。

词人的满腹忧愁，用写长江的无语而隐下，这也是为下片的抒情蓄势。

长江无语是拟人手法，暗含词人的无限惆怅，并表示词人是目送长江东去，暗示远望，引起下片：

下片：

直抒思乡怀人的心情。

①不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。

归思：

想回乡的情绪收，止住

~不忍心登高跳远，望着遥远的故乡，想回乡的念头难以抑制。

“不忍”领起，用反笔领起，仿佛耸起一个波澜，给文章增添了翻腾之势，表达更委婉深曲的感情。

登高临远：

既总括上片写景，又容开下片抒情，登高临远本来是为想望故乡，“望”然却“故乡渺邈”，太远了，爱而不见，所闯入眼帘的，只不过是更加引起乡思的凄凉景物，如上片所描写的，当然要更强烈的触动乡思，故而说“归思难收”这就自然地产生了“不忍”的感情不忍与“望故乡”两句前乎后应，互为因果。

②叹年来踪迹，何事苦淹留

淹留，久留

~：

可叹自己近年来行踪无定，东飘西荡，究竟是为了什么呢？

“叹”字领起，由望乡转到自念。

怀乡之情虽如此迫切，但是自己近年来还是落魄江湖。

“何事”问句一提加重了语气，写出了千回百转的心思和回顾茫然的神态，自叹自问，满腹穷困潦倒的怨艾。

对内在的感情作了极生动的刻画，表达出“归也未能归，住也如何住”即“归思”和“淹留”之间的矛盾，舍有不尽难言之隐。

究竟为什么淹留，词人心中当然明白：

从前的读书人在没有取得功名之前，要上京应考，在已经取得功名之后，当上了官，也要在他乡任职。

长期考不取，就或者在京城住下来，准备下届再考，或者四处游谒地方长官，以谋衣着。

这当中，是包含了许多生活经历中的酸甜苦辣的，所以这“一叹一问”既有对行踪无定，漂泊流离的感叹，又有对人生坎坷，仕途失意的悲呼，所有这一切心灵上的创伤和肉体上的折磨，难以诉诸言语，要说也不是一两句能说清楚的，不如索性不说，因此用了隐约含蓄之笔，这比直抒胸臆，更加动人。

③想佳人，妆楼涌望，误几回，天际识归舟。

涌（yóng）望：

抬头凝望。

涌头，一说，本有思慕的意思

误，错认几回，多少次

~（词人）想象妻子会经常地在妆楼上痴痴地望着远处的归帆，而几次三番地误认为这船上载着他从远方回来的丈夫。

“想佳人”本是自己思归心切，却没有想到故乡的妻子在期盼自己。

用撇笔把自己的感情蕴藉而曲折地反映出来，借人映己，运实于虚，用此反折笔法，使境界较为宏阔，局势较为跌宕，情思更显得缠绵缱绻，悱恻动人。

“天际识归舟”本是谢眺诗句“天际识归舟，云中辨江树，谢诗是实写江景，柳词则借其语为怀念自己的妻子创造了一个生动的形象。

而温庭云筠的《梦江南》“梳洗罢，独倚望江楼。

过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白颦殡频洲。

”这是“想佳人”两句的具体解释，柳永采谢、温诗句，加上“误”字传神传情，通俗精雅，显得分外委婉、深曲，真切感人。

④争知我，倚栏杆处，正恁凝愁？

争同“怎”恁（nèn），如此，这样凝愁，愁绪不解

~他怎么会知道我现在倚栏远望的时候，是如此愁苦呢？

“争知我”与上句“想佳人”两句对照。

由写对方回到写自己。

“倚栏杆”远回应篇首一切景象都是“倚栏”是所见，近回映下片起句“不忍~~难收”，一切归思都是“凝愁”中所起，首尾照应，呼应灵活。

“争知我”三句，是诗人默诉对方不知自己行役漂泊，欲归不归的苦衷。

在佳人多次的希望和失望中，肯定要埋怨在外面长期不归的人不想家。

因为有时连词人自己都感到“淹留”的茫然，所以“佳人”自然更难于理解了，她也许还认为丈夫乐而忘返呢，又怎么会知道我在倚栏远望是是如此愁苦呢？

即是这三句的委曲的心情。

从写法上看，“想佳人”和“争知我”都很有特色

本是自己望乡，怀人，思归，却从对面写“佳人”切盼自己回去。

本是自己倚栏凝愁，却说“佳人”不知自己的愁苦。

“佳人”怀念自己，出于想象，本应虚写，却用“妆楼涌望，误几回，天际识归舟”这样具体的细节表达，仿佛实有其事，倚栏凝愁，本是实情，却从对方设想，用“争知我”领起则又化实为虚，显得十分空灵。

这种设想对方，虚实相生的写法能把感情表达得更委婉，深沉，跌宕多姿，达到感人至深的境地。

这种写法不自柳永开始，如韦庄的《浣溪纱》“夜夜相思更漏残，伤心明日凭栏杆，想君念我锦衾寒”，即是，杜甫的《月夜》更有“今夜（肤）州月，闺中只独看。

遥怜小耳儿女，未解忆长安，香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

”但词层次更多，更曲折变化（单就这一点来说，不是比较这些作品的整个高下）梁启超对此很为称赞，以为其构成的两情相合的词境颇似温庭筠的《菩萨蛮》中“照花前后镜，花面交相映”两句，就是指词中所写自己与对方的情景，有如美女簪花以后，前后照镜，镜中形象重叠辉映。

主题：

这首词通过对深秋暮雨中所见广寞、凄清的秋景描写，抒发了词人流落江湖，失意苦闷和思乡的心情。

这首词以：

“登高临远”为线索。

艺术特色（情景交融、情景相生、曲折、细腻、委婉）

1、寓情于景，因景抒情。

上阕寓情于景，下阕因景抒情，把景物离愁，恋情交织起来描写，水乳交融。

上片无论写霜风还是写关河残照，红、翠、物华都着意于凄冷的秋景的渲染，借以表达词人内心的忧愁和苦闷、悲凉。

因为秋天的景象最容易叩动穷途失路、去国离乡者的心弦。

这是以景见情。

下片则写远望秋景勾起的思乡怀人和对自身遭际的伤感之情。

抒情细腻深沉，委曲婉转，缠绵悱恻。

2、采用白描的手法传情状物，纯真自然。

本词不用典故，不尚藻绘，浅显通俗，词中用词度句，毫无斧斫之感痕，然而又能于平淡中见功力，质实中现风神，浑朴中出韶秀，前人所说大巧之朴，浓后之谈，正是此词艺术上的胜境。

3、虚实相生

本词还一个突出特色是为对方设想，如本是自己怀人、望乡，却写佳人盼自己归去，这本想象的虚景，却写得仿佛实有其事，即以实写虚，化虚为实；本是自己倚栏凝愁，却说佳人在埋怨自己，不知自己如此这般愁苦，又化实为虚，这样回环往复，思乡之苦，怀人之情表达的十分生动。

4、集雄浑豪放和清丽柔婉为一身的格调。

本词上片写景中既有重笔渲染又有绘声绘色的刻画，动静结合，气魄苍茫辽阔，境界高远雄浑，情致深沉，苍凉，有一种雄壮的美。

下片抒情运用呼应，问答，对照，虚实结合等各种手法，将思乡、怀人、失意等心情刻画的淋漓尽致，委婉动人，表现了婉约的美，正如昔人所说的柳永词“十七八女子，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月”