小学实用美术电子教案.docx

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小学实用美术电子教案

《小学实用美术》教案

执教：

班级：

时间：

《小学实用美术》教学进度表

教学班级：

初教0705—0709班

周

日期

教学内容

备注

一

趣味立体手工

（一）

二

趣味立体手工

（二）

三

刺绣

四

国庆放假

五

贺卡设计

（一）

六

贺卡设计

（二）

七

直观教具设计

（一）

八

直观教具设计

（二）

九

直观教具设计（三）

十

期中考试

十一

直观教具设计（四）

十二

直观教具设计（五）

十三

陶艺

（一）

十四

陶艺

（二）

十五

校运会

十六

校园与教室环境布置

（一）

十七

校园与教室环境布置

（二）

十八

校园舞台美术

十九

校园展示设计

二十

考试

课题

趣味立体手工——纸立体造型

课时

2

教学目标

通过本课的学习，培养学生立体性思维，完成从二维空间到三维空间的认识过程并通过亲手制作的作业训练，懂得创造立体的方法和手段。

学会如何将平面的纸转换成立体造型作品，以立体造型的方法，发展美术构思与创作的能力。

教学重点

关键是让学生掌握从平面到立体的创造过程和具体的制作方法和段，并理解平面和立体的区别所在。

教学难点

灯笼的制作。

学生用具

色卡纸、白卡纸、黑卡纸、双面彩胶纸、彩色蜡光纸、彩色皮纹纸、瓦楞纸、剪刀、圆规、乳白胶、双面胶、三角板、裁纸刀、镊子。

教学用具

除了准备上述工具外，还需要教师提前制作出几个符合要求的纸的立体造型，可以先不粘接，让学生看一下半成品，悬挂在教室中，以提高学生兴趣。

实施教学

过程设计

一、组织教学：

检查用具准备情况。

二、讲授新课：

（一）导入：

我国劳动人民很早就以纸为材料，创造出各种纸造型艺术。

这些纸的艺术，不仅满足人们的物质生活需要，同时具有很高的审美价值。

如传统的纸扇、折纸艺术等。

尤其是折纸艺术，一张平面的纸几经折叠，可以巧妙地再现动物、花卉、角楼、高塔等极其概括的装饰造型。

我们喜欢的风车、风筝、灯笼以及各种头饰、面具等，无一不是对纸巧妙的利用来实现造型的目的。

（二）展示教师课前制作的示范作品并介绍制作过程和方法。

要将平面转换成立体，就必须将平面的某些部分拉出来脱离该平面。

平面的纸成为立体形态是由二维空间变化为三维空间的过程。

立体形态是由若干不同转向的面所组成的，在平面的纸上通过对纸的切割、折叠、粘贴等方法的处理可以得到不同朝向的面。

基本技法：

1、直线折：

先用刻刀沿直尺按铅笔稿轻轻划出痕迹，然后再折。

2、弧线折：

分为弧线和折圆两种。

这种技法在纸造型中广泛应用。

先用圆规画几个不同大小的圆形，剪开一条半径切口，然后再折。

图P44。

3、切折：

切刻出造型的外轮廓，或像剪折一样刻掉造型中的某一部分，使形象更富于变化。

方法：

在纸上刻一个或多个切口，然后利用切口折出凹凸变化。

4、卷折：

把纸卷曲会产生出丰富的变化，线条活泼多样。

5、组合：

分粘贴与插合。

粘贴：

用乳胶将各个部件粘合在一起，组合成一个纸立体造型。

插合：

利用切口互相插合。

（三）纸筒造型。

1、纸筒本身的剪折变化：

以纸筒本身为材料，经剪折完成，技法类似纸雕，利用纸的凹凸变化产生立体效果，其特点是造型夸张。

2、在纸筒上添加：

用纸卷成一个圆筒，在上面添加作品的外部特征，如戴帽子的小女孩。

（四）灯笼的制作。

第一步，制作骨架。

纸灯笼比较简单的形状是立方体或圆柱体，可选用硬纸片做骨架，最好选用可以弯曲的竹条或铁丝搭成框架，衔接的地方用细线绑紧、粘牢。

具体形状自己去决定吧，只要你的灯笼最漂亮最结实就行了。

第二步，制作灯身。

在文房四宝店买几张白色、红色的普通宣纸或者洒金宣纸，裁成符合灯笼骨架的长宽，就可以自行设计图案了。

书法、绘画、剪纸，都可以在小小的灯笼上一展风采。

糊好后，还可以用窄条的仿绫纸上下镶边，看起来更为雅致，很像古式的宫灯。

如果不太擅长书画，有一个简单的办法可供参考。

用一张薄纸在字帖上描下想要的字样，再将这张薄纸和深红色宣纸重叠在一起，用单刃刀片将字迹挖掉。

拿掉薄纸，红宣纸上就出现了镂空的字迹。

用白色宣纸做灯身，红宣纸糊在里面，烛光或灯光从镂空处映射出来，效果相当漂亮。

第三步，制作光源。

如果放在室内，只需要在灯笼里点一根普通蜡烛；如果想提着出去，最好用灯泡和电池做一个简单电路，那样会更加安全和明亮。

也许看起来有一点点粗糙，但在佳节里点上一盏自己亲手制作的灯笼，一定会觉得别有一番风味的！

（五）学生作业，教师辅导：

1、提醒学生注意裁剪方法，将所作图形按规定折叠好。

2、强调粘接方法和牢固程度。

（六）巩固及课后练习：

教师提供一个灯笼图片，学生制作练习。

如有时间可以制作其他形状的造型练习。

三、小结：

近年来，以纸为材料制作的纸包装、纸模型、纸手工等不断发展，它既吸收了传统折纸、剪纸的基本原理和技法，又融入了现代设计原理，创造出了许多艺术品。

本节课我们学习了八面体的制作方法，也知道了二十面体的制作方法，那么课后我们就要用我们的智慧和灵巧的双手制作出更好的纸的立体造型。

教学反思

课题

趣味立体手工——综合材料立体造型

课时

2

教学目标

1、通过学习，让学生了解不同材料的质地、性能和特点，同时知道运用多种材料做出的物品功能更齐全，从而培养观察和分析事物的能力。

2、利用生活中常见的材料，包括废旧物品，设计制作一件作品，培养学生创新能力，树立环保意识，知道生活中处处有学问。

3、进一步激发学习美术的兴趣，提高对立体造型的感受力、想象力和表现能力。

教学重点

学习综合材料的立体造型方法。

教学难点

使综合材料立体造型的创作具有一定的特色。

学生用具

各种废旧材料及手工制作工具。

构思一件作品，准备所需材料和工具。

教学用具

预先制作好小楼房、蜻蜒、溜冰鞋和小瓤虫4件作品制作手工作品的材料和工具，实物投影仪，演示制作过程的录像光盘。

实施教学

过程设计

一、谈话激趣，导入新课。

（1）结合上学期制作的手工作品，让学生说说这些作品的材料以及材料使用上的体会。

（2）讨论交流身边的学习用具、玩具，以及其他生活用品哪些是用两种以上的材料做成的。

   （3）用实物投影仪展示文中的13张图片，任选几张说明图中制品的所用材料。

二、讲授新课。

1、模仿制作。

（1）通过学生自由阅读教材，找到自己感兴趣的工艺品，了解其制作方法、步骤。

（2）分组合作，模仿制作，要求每一小组选1～2件作品合作完成。

提示学生模仿制作时，可以作局部改变，做到有所创新。

①选好组长，明确各人的分工，团结协作。

②提示学生使用工具时要注意安全，使用刻刀、剪刀和锯要注意不损坏课桌。

    ③各人说说制作的经验、体会和教训，选出一名组员参加班级介绍。

    ④注意养成良好的劳动习惯。

（3）展示作品，评价作品

教师作小结，表扬优秀小组，鼓励学生为设计制作做准备。

   （4）讨论交流。

分小组讨论交流下次设计制作的手工作品、各自的分工、材料和必备的工具等，注意所用的材料要比较好找，也可以是废旧材料。

2、设计制作。

（1）在模仿制作的基础上，根据各自带来的材料，各小组再进一步讨论决定制作什么作品，注意这件作品要有实用性、趣味性和新意，并为作品命名；

（2）画一幅完整的设计图稿并标明尺寸；

（3）通过讨论提出改进意见，修改图纸并定稿；

   3、出示材料、工具，根据分工动手制作。

   4、作品展示，综合评价。

  5、开拓创新，设计制作。

鼓励学生课后运用所学的知识，自己设计作品并制作出来。

6、注意事项。

（1）制作中要发挥合作精神，有始有终地制作好一两件作品。

（2）节约材料，安全使用劳动工具。

（3）制作完成后，及时清理桌面，养成良好的劳动习惯。

三、自由创作

1、作业：

同桌合作完成一件立体造型作品。

2、加入音乐背景。

3、学生创作，教师随时指导并给予鼓励。

【设计意图——通过同桌之间的合作、交流，达到相互学习、共同创造、共同分享、人人享受的目的。

再加上音乐的烘托和教师的协助、鼓励，进一步增强了学生的创作信心。

】

四、作业展评

1、作品展示

将完成的作品展示在讲台桌上，请创作者介绍自己的作品。

2、集体评价

分别评出：

造型美观奖、造型实用奖、造型独特奖。

【设计意图——体验成功的喜悦，尊重学生的个性，通过欣赏、评价取长补短。

】

五、拓展延伸

同学们，这节课我们学会了用平面的纸材来完成立体造型。

其实，在我们的身边还有很多可以利用的材料，它们也能组合成精美的立体造型。

课后作业：

收集材料，尝试制作。

【设计意图——拓展学生的知识结构，培养学生在生活中关注美、创造美的能力。

鼓励学生把所学的知识运用到实际生活中去。

】

教学反思

课题

刺绣——不同针法的运用

课时

2

教学目标

1、知识与技能

　　通过不同针法运用，进一步掌握套针、别梗针、打籽针等刺绣基本技法。

　　掌握针、线、剪刀等工具正确的刺绣方法。

　2、过程与方法

　　通过作品欣赏、产生构思设计，达到刺绣的需求。

　　通过简单的设计图样，按一定的刺绣规律，绣出有创意的图案。

　3、情感态度与价值观

　　通过交流、评价等实践活动，培养学生知识迁移能力，综合运用能力和创新精神。

教学重点

构思设计图稿，按一定规律规进行不同的针法运用。

教学难点

运用不同针法进行组合及色彩的搭配，绣出有创意的图案作品。

学生用具

针、剪刀、棉丝线、布料、蓝印纸、图稿、铅笔等。

教学用具

范例作品、实物作品、针、剪刀、棉丝线、布料、图稿、投影仪等。

实施教学

过程设计

一、欣赏导入。

欣赏民间刺绣，了解四大名绣，重点介绍湘绣。

 刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。

在我国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这"四大名绣"外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。

    四大名绣形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。

由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色，其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广，故有"四大名绣"之称。

 苏绣

    以苏州为中心包括江苏地区刺绣品的总称，它是在顾绣的基础上发展而来的。

说到这里，不得不先要说说顾绣，因为它对中国东部近、现代的剌绣影响太大太深了。

顾绣原指明代上海顾家的刺绣，顾氏家族的顾名世以嘉靖三十八年（公元１５５９年）进士著称。

他的孙子顾寿潜善画，从师于董其昌。

顾寿潜之妻韩希孟工画花卉，擅长刺绣，在顾家众多的名手中堪称代表，连董其昌看后惊叹地:

"技至此乎!

"明代的商品经济已较发达，由于顾家的刺绣名扬海内外，因此到了清代时，江南一带的绣庄许多干脆挂起"顾绣"的字号，广义的“顾绣”便由此而来。

苏绣正是在广泛吸取顾绣的特点和长处后，逐渐从作坊里孕育出一朵更为奇艳的鲜花。

从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为；山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。

苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。

在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。

常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。

同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。

因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。

 字串5 

粤绣

    广东地区刺绣品的总称。

相传最初创始于少数民族――黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。

主要有衣饰、挂屏、褡裢、屏心、团扇、扇套等绣品。

在艺术上，粤绣构图繁密热闹，色彩富丽夺目，施针简约，绣线较粗且松，针脚长短参差，针纹重叠微凸。

常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅为题材。

粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地，也就是著名的钉金绣，尤其是加衬高浮垫的金绒绣，更是金碧辉煌，气魄浑厚，多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，宜于渲染热烈欢庆的气氛。

 蜀绣

   亦称“川绣”，指以成都为代表的四川刺绣。

蜀绣的历史也很悠久，据晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。

蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多 数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。

清中后期，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处，一跃成为全国重要的商品绣之一。

蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。

 湘绣

    以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。

长沙城里的商人们为了满足一批因镇压太平军而发迹的新贵，开设了“顾绣庄”，不久又以湘绣之名压倒了顾绣。

湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花，其实是将绒丝在溶液中进行处理，防止起毛，这种绣品当地称作“羊毛细绣”。

湘绣也多以国画为题材，形态生动逼真，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。

湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主，素雅如水墨画；湘绣日用品的色彩艳丽，图案纹饰的装饰性较强。

    晚清至民国年间，是中华民族灾难深重、民不聊生的可悲可泣时代，从列强侵略到军阀割据，内忧外患，战事不断。

在这种情况下，刺绣与其它民族工商业一样，遭受了前所未有的冲击，几近奄奄一息。

直到一九四九年新中国成立后，刺绣与其它工商业一样，得到了迅速的恢复和发展。

许多地方为了保持发扬当地的刺绣技艺特色，纷纷成立了相应的研究机构，拨出专门的经费扶持推动刺绣技艺的整理和研究。

特别是对流失于民间的许多刺绣绝技加以系统开发和利用，使剌绣的针法内容大为丰富，绣品更为美丽，品类也更为繁多。

特别是在“双面绣”的基础上，又发展创研出“双面全异绣”，即在同一面料上正反两面能绣出画面、针法、色彩完全不同的绣品，使世人连声惊叹：

“堪称世界绝技”。

现代刺绣

    1.博采一切传统刺绣之长，突破绣制平面运作的局限，刻意追求具有直感的立体感。

传统的刺绣图案仅仅是绣线根据一定的规则在平面方向上组合而成，绣线的起落在平面的垂直方向上没有开合作用，图案的层次由色彩的胀缩、进退、轻重感来决定。

现代艺术刺绣从一开始就向这种表现方式提出质疑。

现代艺术刺绣致力于探寻新的针法、制造出不同的层面，并继承和发展刺绣中的一切优良传统，来表现事物的真髓和客观存在，突破传统刺绣的平面格局，强调刺绣的立体效果。

    2.充分利用现代新材料、新工艺、新技术的成果，强化并发展刺绣工艺品的视觉效果。

限于历史的条件，传统刺绣在材料的使用上，具有很大的局限性。

从出土文物到中外馆藏品，从不断变迁完善的各地刺绣风格到现代已具很商品化的绣品，在材料的使用上变化最小。

民间工艺家们早已习惯使用丝、棉线，或有少数地方用绒线之类的材料。

而对近百年来的新纤维材料、其它种种合成材料置之不理。

同时，随着设计类、工艺类、现代装帧类和各种艺术流派的不断兴起，没有加以很好地吸收、利用、改造并创新，致使刺绣的表现力比之于其它艺术品愈来愈苍白，与时代的节奏愈来愈不合拍，无论是艺术价值、商业价值，还是观赏价值和收藏价值都发挥不到应有的水准。

二、新课讲授。

1、工具材料介绍

2、常用的四种刺绣针法：

套针、

看书上图片比较四种刺绣针法的特点。

3、刺绣的应用范围。

4、欣赏图片，练习。

以上图片上的刺绣图案，分别是用那种针法绣的？

给人怎样的感受，可以在哪些地方用到这类针法？

5、学生练习基本针法。

6、设计刺绣图稿。

设计要求：

大胆的进行色彩搭配，运用所学针法，要有创新意识。

三、作业。

作业要求：

绣面平整、绣线整齐、绣面清洁、针法运用恰当、色彩鲜明、图案新颖、有创新意识、整体效果好。

四、总结。

五、拓展。

除了以上集中基本技法以外，大家还要善于观察，勇于思考，在作品制作的过程中大胆运用不同针法进行联想刺绣。

教学反思