一些印象赏析推荐word版 12页.docx

一些印象赏析推荐word版 12页.docx

《一些印象赏析推荐word版 12页.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《一些印象赏析推荐word版 12页.docx（11页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

一些印象赏析推荐word版12页

本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！

==本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！

==

一些印象赏析

篇一：

赏析

听后感

最让我印象深刻的歌曲便是那曲《蓝色多瑙河》，这首乐曲既保留了奥地利乡村舞曲的民族特点，又掺和了维也纳城市音乐的浪漫主义新特征。

特别是结构宏伟的尾声——约翰?

施特劳斯大胆地引进了一些新的主题素材。

这段尾声使我久久沉浸在作品的意境中。

乐曲由序奏、五个圆舞曲和尾声组成：

1．序奏。

分成两个段落。

乐曲一开始由小提琴用碎弓奏出轻弱的震音，使人联想到薄雾缭绕，寂静安谧的多瑙河晨景。

在这一背景上，圆号用主和弦的分解和弦形式奏出了全曲的主要音调。

柔和的、充满希望的上行音型，仿佛多瑙河从沉睡中苏醒。

逐渐增强的力度，宛如东方晨曦初露，生机盎然。

序奏的第二个段落速度变快，出现了圆舞曲节奏，这个由木管和小提琴演奏的活泼清新的旋律，生机勃勃，使人感到振奋。

2．第一圆舞曲。

第一乐段的主题来自序奏的主要音调：

抒情、明朗的上行旋律，轻松活泼的节奏，以及和主旋律相呼应的欢快的顿音，使人感到春天的气息已来到多瑙河。

第二乐段转入A大调，它欢快跳跃，轻松活泼，充满生机。

3、第二圆舞曲。

第一乐段主题跳跃、起伏，层层推进，给人以热情、爽朗、朝气蓬勃的感觉。

第二乐段（中段）转入，bB大调，乐曲情绪随之变得柔和而娴雅，委婉动听。

与第一乐段形成对比。

4．第三圆舞曲。

第一乐段主题的连续的三度和声音程的进行，使乐曲显得优美、典雅、端庄而稳重。

第二乐段组体主题以和每个乐句开头的八分音符的连奏，使乐曲富有流动，舒畅而兴奋，呈现出狂欢的舞蹈场面。

5．第四圆舞曲。

第一

乐段主题以分解和弦上行旋律线开始，呈现出妩媚清丽、优美动人的特点。

第二乐段主题强调舞蹈节奏，兴奋活泼，热情奔放，与第一乐段形成了对比。

6．第五圆舞曲。

在一小段泼的间奏之后，出现第一乐段轻弱的主题，旋律起伏回荡，柔美而又温情。

起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景。

乐段轻弱的主题，旋律起伏回荡，柔美而又温情。

第二乐段主题炽烈而欢腾。

形成了全曲的高潮。

7．结尾：

管弦乐曲规模较大，它再现了中间首圆舞曲的某些段落（一般顺序是第三、第二、第四、第一），最后在D大调上再现乐曲序奏的主要音调，接着在热烈欢腾的气氛中结束全曲。

《蓝色多瑙河》是一首维也纳风格的圆舞曲，乐曲明快、华丽、优美、抒情，且三拍子节奏富有弹性和动感，但我在曲中感受最深的还是优雅和平静。

在我闭上眼睛认真聆听这天籁之音时，呈现在我脑海里的是这样的一幅图画：

在一望无际的远处，蓝色的天空和多瑙河完美地交融在一起，在天空的映衬下，河水呈现出迷人的蓝色，波光粼粼，晶莹剔透，心中所有的杂念都被它荡涤干净，一切烦躁和不安都回归于宁静，心中充满着优雅和明净。

或者说，充满着一种无法言说的甜蜜的美。

它给我视觉上强烈的冲击——蓝！

听觉上强烈的冲击。

使全身都沐浴在明净的完美之中，令我陶醉、神往。

我真想去看一看真实的蓝色多瑙河而这首钢琴小品《牧童短笛》则以清新、流畅的线条，呼应、对答式的二声部复调旋律，成功地模仿出了中国民间乐器——笛子的特色，从而向听众展示了一幅传统的中国水墨画，仿

佛使人们看到了江南水乡一个骑在牛背上的牧童，正在悠然自得地吹着牧笛。

全曲共分三段。

第一段犹如一幅淡淡的水墨画，一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子，在田野里漫游，天真无邪的神情令人喜爱（片段1）。

乐曲中段是传统的民间舞蹈风格，用欢快的节奏和旋律写成（片段2）。

最后，再现第一段的主题。

这首乐曲具有浓郁的乡土气息，它是我国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。

但小提琴演奏的《沉思曲》也不曾多让，乐曲结构简单，为虔诚的行板，D大调，4/4拍子。

乘着清澈的分散和弦的伴奏，主奏小提琴奏出了著名的抒情性主题，这一主题在原歌剧中出现多次；在中间部，旋律的展开与变型极富有热情，经过更快而激动的变化之后，再度出现最初的旋律。

结尾是以G弦逐渐减弱音力，以泛音的微弱音响慢慢消失而结束。

全曲始终流露着一种虔诚的宗教色彩。

同时我认为这一首肯尼·G的萨克斯名曲《回家》也是一首令人难忘的曲子，我认为所有乐器中，萨克斯给人的感觉最煽情。

虽然是金属制作的乐器，在音质上却有木管乐器的特点，而且带有金属的明亮度。

音色美妙变化，深沉而平静，富有感情，轻柔而忧伤，好象回声中的回声，在寂静无声的时刻，没有任何别的乐器能这样直击人心。

脍炙人口的《回家》由萨克斯演绎，更加缠绵悱恻。

淡淡的愁思、邂逅的惊喜、追寻的执着、无尽的爱恋...低柔，深情，一咏三叹的

乐音，倾诉着死生挈阔的不悔眷恋，让人沉沦于此而无法自拔。

凯丽·金的一曲《回家》响（享）誉了全世界。

凯丽·金披肩卷发，手持萨克斯的形象组合和悠扬的音乐成了“帅”和“优雅”的代名词，他的演奏带给了我们心灵上上帝般的享受。

靠在沙发上静静的聆听悠扬经典的萨克斯曲《回家》，舒缓的乐曲让人有一种倦鸟归巢的感觉。

萨克斯特有的嘶哑，象是在倾诉，又象是倦鸟在月夜里歌唱。

乐曲纷纷扬扬成一片片叶子，脱离了枝头，在峡谷里越飘越高，飘过了山顶，越飘越远。

想家的思绪随着美妙的乐曲飘过喧嚣的城市，飘过崎岖的山路，飘过美丽的草原，飘过绵延的河流，飘回了家乡。

风儿吹过，叶落归根，远远的看见老屋门前母亲期盼的身影。

回家的渴望，又让我热泪满眶，古老的歌曲，还在想着童年的梦想，走过的世界不管多辽阔，心中的思念，还是相同的地方?

?

如梦如幻的乐声，那低沉委婉的倾诉和激越震撼心灵的音符，令我陶醉、让我痴迷?

?

回家是人生永恒的主题之一，愿这首以轻快悠扬而著名于世的萨克斯经典独奏曲《回家》，带你到一个无限优美舒缓的美妙境地，去感受回家的温馨，回想往日的种种.......

音乐学院音本二班

刘莉莉

110502063

篇二：

佳作赏析

【佳作赏析】

1.英雄不问出处

大江东去浪淘尽，淘出千古英雄。

既是英雄，何问出处？

（以问代议，开门见山，起笔不凡。

）

“三顾频繁天下计，千载谁堪伯仲间。

”躬耕于垄亩，闲唱《梁父吟》，蜗居草庐之中，却难掩他的才华横溢。

曾是街头地痞，区区十里亭长，既无文韬亦无武略，却在顷刻间成为天下的主人、汉室的帝王。

昔日忍辱胯下，出身市井之中，授食于漂母，却成为汉王的宠臣，居一人之下，万人之上。

他们虽出身低微，却全都是历史长河中难以磨灭的印记，是历经千万年淘洗、沉积而留下的斑斑黄金，更是千古难遇的英雄。

英雄，出身，本就没有必然的渊源。

（三个典型例证构成排比，叙述概括，说理上势如破竹，结论自然水到渠成。

）

穿越千年，时间定格在现在。

当我看见杂志上连篇累牍的是关于各种“富二代”的报道时，我迟疑了。

当我看到文章中农村大学生举债完成学业却无从就业时，我茫然了。

当我看到报纸上“官二代”年纪轻轻就官居高位时，我愤怒了。

为什么时隔千年，“英雄”却一定要问出处呢？

难道出

身真的如此重要吗？

（又一组排比构成现实的写照，和上一段形成鲜明的对比，“迟疑”、“茫然”、“愤怒”写出了作者的困惑在蓄积，情绪在变化。

）

在春晚的舞台上，当我看见“旭日阳刚”动情地歌唱《春天里》，“西单女孩”用纯净到一尘不染的声音吟唱《想家》，“农民工街舞团”潇洒自如的尽情舞蹈时，心中一切的迟疑与茫然都烟消云散了，只因为我知道这个世界还可以有草根英雄，还有人能靠自己的真实能力赢得鲜花、掌声和世人的尊重，还有人记得那句英雄不问出处。

（又一组材料的排比，解疑，扣题。

）

古今中外，似乎总有人只看重别人的地位却忽视了他的才华，就像他们忘记了“英雄重在他的丰功伟绩而非出身”。

于是英雄常常会被淹没，常常没有用武之地，但这又如何呢？

是金子终会发光，这个世上仍有伯乐。

所以英雄们，当你们遭受不白之冤、壮志难酬、潦倒颓废时，请记住这句话“英雄不问出处”。

滚滚波涛东逝去，奔腾后，平静时，河底沙石间的黄金终会显露。

既是英雄，不问出处。

【简评】这篇文章显示出作者良好的作文素养，既有良好的文化积淀，又有对现实生活的持续关注，把历史和生活贯通，怎么可能写不好作文呢？

2.英雄不问出处

每当人们谈起英雄，下意识地就会想到出身于名门望族，其实自古到今，大多英雄们都不是出身于名门望族，反而是出自于不起眼的阶层的英雄更多。

所以，我们在看待英雄的时候，不要过多地纠结于他的出处，重要的是看他的能力和才干如何。

（开头从纠正人们的错误认识入手，确立自己的观点，看似平淡无奇却立论坚实。

）

三国时期，人称“卧龙先生”的诸葛亮“躬耕于南阳，苟全性命于乱世，不求闻达于诸侯”，俨然一介草民。

可是刘备却无视诸葛亮卑微的出身，“三顾茅庐”亲自登门造

访，请诸葛亮出山。

这就是英雄不问出处的最好典范。

反过来讲，假如当初别人在向刘备推荐诸葛亮时，刘备十分不屑，并说：

“我可是堂堂的刘皇叔，怎么可能让我去求一个默默无闻、地位如此低微的一介草民书生来做我的谋士？

真是可笑。

”那么诸葛亮还会出山吗？

还会有后来的蜀国兴隆而形成的三国鼎立吗？

（正面例证的反向引申，拓展了说理的深度，对于多数同学来说，这是材料匮乏时解决问题的一种办法。

）

英雄之所以成为英雄，不仅仅是因为他自小就受到名门贵族家庭的教育熏陶，更重要的是因为通过他后天不断的学习而形成的心智和能力。

所以，我们不要过多地纠结于英雄的出处。

这个道理古人都明白，为什么如今的人们却不明白呢？

（过渡句，由古及今）

如今新年刚过，各地都普遍存在出现用工荒的现象。

其实我们的用工缺口与实际用工人数的缺口之间的差距并不是很大，但是为何会出现如此严重的用工荒现象呢？

这都是因为用人企业和工厂大都存在着一种“英雄要问出处”的偏见。

他们打着非“名牌院校不招”的旗号进行招用工，一大批的刚出校门的非重点院校的学子被涮了下去，不为别的，就因为他们的文凭不是重点院校的。

就算多有能力也没用。

虽然名牌大学出来的学子相对较为优秀一些，但是一般院校的学子就真的无可取之处吗？

从另一个方面来讲，用人单位“英雄不问出处”地招用普通院校的有能力的学子，给他们一个机会和信任，让他们对企业有归属感，何尝不是给企业自己一个机会？

英雄是在实践中磨砺出来的，出处只是他们的起点，决定不了他们的未来。

只有不唯学历，不重出处看英雄的企业才是英雄的乐园，只有这样的企业才会有更好的发展空间。

（联系现实，抓住用工荒一点展开分析，针对性强，有很强的现实意义。

缺点是分析不够透彻。

）

如此可见，以后去挑选千里马，千万不要问它是从那个马厩出来的，而是要给他机会让它出来跑一跑、遛一遛，才能见到它的真本事。

（比喻说理，生动形象，为文章增色不少。

）正所谓，“英雄不问出处”。

【简评】这篇文章开头和结尾雕琢的非常精彩，一下子就会抓住阅卷老师的目光，抓住了文章的开头和结尾就抓住了作文的关键，即便是主体部分不太出彩，文章得分也不会多差。

3.英雄不问出处

篇三：

印象派基本介绍及作品赏析

印象派基本介绍及作品赏析

阅读：

1844201X-11-1711:

54

标签：

杂谈

一．印象派的起源及发展：

印象主义是十九世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种艺术风格。

印象派艺术家的活动虽然属于十九世纪的范畴，但是他们所探寻的这种新语言、新风格，却意味着同浪漫主义的一些传统形式与风格的决裂，并为二十世纪以“现代派”面目出现的各种艺术做好了准备，因此，印象派很自然地成为联结两个世纪的纽带。

由于印象主义首先是在绘画中出现的，再加上法国诸姊妹艺术之间的相互联系又特别密切，因此，谈论音乐上的印象主义，首先也得从法国的印象主义绘画谈起。

印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象：

日出》得来的。

那是在1874年，巴黎一些反对学院繁琐教学和向传统绘画原则挑战的青年艺术家，第一次独立举办了旨在同官方沙龙相抗衡的画展，展出近三十位画家的作品。

这次画展受到了舆论的奚落，人们无礼地嘲弄这些艺术家，随随便便地以莫奈的这幅画为他们取上“印象主义者”的诨号。

由于这群青年艺术家对待“印象主义”这一贬称并不怎样介意