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05105501浅谈萨克斯演奏自然颤音技巧

摘要

在萨克斯的演奏中颤音技术的演绎程度,是衡量演奏效果的重要检测标志,颤音技术也是最能体现萨克斯魅力的一种技巧。

所以要认识和掌握好萨克斯就得掌握自然颤音技巧。

自然颤音于萨克斯而言就是画笔之于画布,目前对于自然颤音的主导理论是“博动论”,搏动论主导自然颤音是搏动的高音。

通过控制速率使乐曲的声音圆润饱满。

通过自然颤音的技巧去控制气息,加强口腔肌肉的训练,呈现良好的口型,然后通过唇部的控制区保证气息的稳定平缓。

通过认识自然颤音在音色中的重要表现成分,来美化音质加强对艺术的支配能力,从而加深自己对于萨克斯自然颤音的理解和演绎。

 

关键字:

自然颤音,萨克斯,搏动论,技巧演奏

 

ABSTRACT

Insaxophoneplayingvibratotechniqueofinterpretation,isanimportanttestingmark,judgetheeffectofplayingvibratotechniqueisalsothemostcanreflectsachscharmofaskill.Sogoodtoknowandmastersachshavemasteryoftheartofnaturaltrill.Naturaltrillforsaksisbrushtothecanvas,fornaturaltrillthedominanttheoryisatheoryof\"move\",dominantnaturaltrillpulsingtheoryispulsingtreble.Bycontrollingtheratetomakemusicvoicesectionssatiated.Throughnaturalvibratotechniquestocontrolbreath,strengthenthetrainingoftheoralcavitymuscle,renderinggoodmouth,andthenthroughthelipsofbreathcontroltoensurethestabilityoftheflat.Byrecognizingthenaturaltrillinthetoneoftheimportantcomponents,tobeautifythesoundqualitytostrengthenthecontrolabilityofart,soastodeepentheirunderstandingofthesaxophonenaturaltrillanddeduce.

Keywords:

naturaltrill,saxophone,pulsingtheory,performingskills

 

目  录

序言1

一、自然颤音的概述2

二、自然颤音技巧应该具备的学习基础2

(一)气息3

(二)口腔3

(三)唇部3

(四)嘴角3

(五)舌头3

(六)体态和运指3

三、当前的萨克斯自然颤音技巧分类4

(一)颚式自然颤音技巧4

(二)唇式自然颤音技巧4

(三)喉式自然颤音技巧4

(四)横膈膜式自然颤音技巧4

四、练习自然颤音技巧的方法5

(一)颌式自然颤音练习5

(二)颌式自然颤音的频率和振幅6

(三)虚音与颌式自然颤音的结合7

结论8

参考文献9

致谢10

 

序言

萨克斯源于十九世纪四十年代,最早的萨克斯管是比利时的乐器制造师制造的,由此产生了美妙的萨克斯乐器。

现在的萨克斯管主要都是采取的铜合金,这种材质使萨克斯的声音富有穿透力。

萨克斯的发音原理简单,声音容易控制,结构上类似波姆式长笛。

现在的萨克斯具有其独特的乐器特点和韵味,可以演奏高难度技巧的乐曲,也能够配合木管乐器共同演绎。

在萨克斯的音色控制中,自然颤音是运用最频繁的技巧,所以需要萨克斯的学习者去认真的研究,通过口型,运气方法的学习,结合姿势还有技巧的练习自然颤音的技巧。

学习者通过对于音乐理论的很好掌握和区分,对于音区的区分,对于几种自然颤音的发声技巧的很好的掌握和使用,从而达到对于萨克斯演奏随心演绎。

使自己的气息平缓,嘴唇姿势合理,注重颌部尺寸和咬合力度的控制,使舌头和嘴角形态的控制达到很好的形态从而有很好的萨克斯的效果。

而且要注意区分颚式自然颤音,唇式自然颤音,喉式自然颤音,横膈膜式自然颤音的区别和各自的技巧以及适用的场合和地点。

注重区分虚音和自然颤音还有两者在颌部和笛头的区别,两者的相互结合的作用。

当前的现状就是整个行业对于萨克斯的自然颤音的研究比较的浅,特别是在具体的技巧演绎的方面,所表达的明显不足。

通过对萨克斯自然颤音的研究,查阅多方的资料,进行系统的总结归纳,来加强自己的专业技巧。

 

一,自然颤音的概述

在萨克斯的演奏中自然颤音被称之为演奏的标志性技巧,自然颤音能够很好地展示萨克斯的独特魅力,对于学习音乐的我来说,若是不能用自然颤音去演绎乐曲,那么对我我来说就不能说掌握了萨克斯,故而认识到自然颤音对萨克斯的重要性很必要。

托马斯.莱利,一位因为管乐理论而闻名于世的音乐家,说过自然颤音对于萨克斯的演奏的重要性何不可替代性就好比于画笔之于画布而言,都是起着画龙点睛的重要性的。

而且在萨克斯的演奏中,自然颤音也是用来演绎情感和表露思考的音色技巧。

现在,在学术圈对于自然颤音的主流理论和思想是《探寻音乐之美》中所凝练的观点“博动论”,这是威卡尔.埃米尔博士于1981年发表的音乐论文,同时他也是音乐美学领域的大家。

在《探寻音乐之美》把自然颤音定义为搏动的高音,类比于振幅和速率,认为自然颤音是使萨克斯的音色变得流畅柔和,圆润饱满的重要演奏技巧。

图1“搏动论”

根据《探寻音乐之美》中凝练的观点,以下的几个特质应该是萨克斯演奏中,品质良好的自然颤音应该具备的。

其一,具有平缓的搏动特质和流畅的萨克斯声音。

其二,具有平稳的搏动周期和适宜的振幅。

其三,在进行萨克斯演奏的时候要控制搏动的速率和节拍的时间。

其四,萨克斯的演奏者必须得对萨克斯理论有较好的认识和掌握。

卡尔.埃米尔认为自然颤音就是通过周期性的音量音色变化来达到预期的音乐效果,从而可以达到提升艺术的品质,增加音乐的吸引力。

在萨克斯的演奏中,自然颤音被定义为表达情感的直接技巧,其在萨克斯演奏中的地位就好比面部表情对于人类情感的演绎,然而想要获得能够引起人们共鸣的自然颤音效果,就得需要学习者对于自然颤音的深刻认知和大规模的练习,由此自然颤音也就被誉为能够审查音乐演奏者是否拥有成熟音乐技能的标准。

 

二,自然颤音技巧应具备的学习基础

想要在萨克斯演奏中表现好的自然颤音需要演奏者对于乐器的认知十分的充分。

这种熟悉的掌控是需要学习者去完备自己的音乐艺术的修养和夯实自己的基础之上的。

通常情况下,想要掌握自然颤音这种技巧需要多达两至三年的萨克斯基础学习。

萨克斯的发声原理:

萨克斯演奏者通过气息带动哨片和笛头,然后通过二者的结合振动来发声,最终声音在萨克斯的管道音孔的控制下来出现节奏的振动和频率的跳动,来达到萨克斯演奏者想要表现的音乐效果,这便是萨克斯演奏者通过自己的摸索和学习最终要达到的效果。

(一)气息

在萨克斯的演奏中要注重气息的平缓和稳定。

气息是萨克斯能够发生的真正促发力,气在萨克斯的演奏中占据着极其重要的分量。

在萨克斯的行业内,有句行业话,叫做“萨克斯就是争一口气”。

所以对于演奏的过程中,气息的把控是萨克斯的重点,气流的运动速率能够直接决定萨克斯的最终声音的品质。

所以练萨克斯就得先学会吐气,通过长时间的学习和练习,最终达到能够输出平缓,稳定,集中的气息。

(二)口腔

萨克斯的演奏者必须具备较好的口轮肌能力。

通过收缩口轮肌使口腔达到一个比较好的形态,然后气息就可以从演奏中的口腔流出。

因为口腔的形态也会影响气息的效果,从而导致萨克斯的音色变化,所以萨克斯的学习者需要加强对口腔肌肉的练习。

(三)唇部

在进行萨克斯的练习的时候,练习者要注意下巴的形态,保持下巴处于拉平的状态。

通过下巴去控制声音的大小,继而去调节音色和音准,通过控制下巴的形态去控制和延迟萨克斯的演奏。

(四)嘴角

在进行萨克斯的练习时候,收缩口腔,呈现向外收的形态,同时嘴角压紧,通过这样的练习,去加强声音的厚实和韧性。

(五)舌头

在进行萨克斯的中音区的学习的时候,学习者要注意舌头的位置,保持舌头是水平的处于下颚,通过这样的舌头形态去获得均匀厚实的气流。

与此同时在进行低音区的练习时候,学习者应该想法去扩大口腔的面积,这个时候较好的办法是拉低舌头位子,使其贴在口腔下壁,通过这样的舌头形态来获得饱满的音色。

在进行高音的练习的时候,这个时候就要控制舌头和口腔的形态去造就急促的气流,以此得到高质量的音乐准度,来提升自己的萨克斯演奏水平。

(六)体态与运指

在萨克斯的演奏过程中,演奏者要注重身体姿态,放松放在萨克斯管上的手指,自然的弯曲左右手,有节奏的去使用自己的双指,保持身体的节奏感。

通过端正演奏的姿势去控制发音,音色还有音调的高低。

三,目前的萨克斯自然颤音技巧的分类

在萨克斯的演奏和学习的过程中,我们可以得到这么一个结论,就是唇,喉,颚乃至横膈膜,都会导致自然颤音的变化。

通过对自然颤音的研究,一般把自然颤音技巧分为以下几类。

(一)颚式自然颤音技巧

在萨克斯的自然颤音的练习中,掌握较好的颚式自然颤音技巧是尤为重要的,通过练习者的颚骨上下运动,来造就局部的压力,从而过渡到萨克斯的哨片,间接的影响萨克斯内部的气流速率的变化,来改变萨克斯的音高和音色。

颚式自然颤音是现实社会中绝大多数的萨克斯演奏者采用的自然颤音的技巧,也是很轻易就能掌握的一门技巧。

(二)唇式自然颤音技巧

在自然颤音的学习过程中,萨克斯的学习者得学习如何利用唇部肌肉和唇部的运动去控制发音的高低,来表达萨克斯的演奏中较大幅度的颤音,利用唇部的肌肉活动去掌握自然颤音的技巧的难度系数较低,容易掌握。

但是在学习和练习的过程中要注意的是去区分唇和颚的区别,两者都有各自的自然颤音的技巧和方法,最终通过两者比较和练习得到两种不同形态的自然颤音。

然而唇部的自然颤音振幅相对而言较大,会导致声音的失真,这就会导致萨克斯的整体效果下降。

(三)喉式自然颤音技巧

在铜管制的萨克斯乐器演奏历史中,喉式自然颤音技巧风靡一时,由于当时的理论不是太完善,所以导致很多演奏者认为喉式自然颤音是通过胃部去发声的,这个解释在现在看来就是特别的缺乏科学依据了,喉式自然颤音归根到底是通过绷紧演奏者的喉部肌肉去发声的,然而这种发声会显得声音的紧张和剧烈,效果浮夸,有其独特的音质效果。

但是这种发声的可取之处,也就是喉式自然颤音还在被演绎的原因就是,在爵士乐和古典乐的演奏中可以配合的相得益彰,故而至今还可以被采用。

(四)横膈膜式自然颤音技巧

在萨克斯的练习和学习中,使用最广泛的就是横膈膜式的自然颤音的技巧,这种类型的自然颤音需要练习者学习腹部肌肉的控制,通过演奏中演奏者对腹部肌肉的控制,压横膈膜来促使体内的气息变化,从而影响萨克斯的哨片气流变化。

横膈膜式的自然颤音可以较好地起到对自然颤音的速率和振幅的控制,其弊端就是缺乏灵活。

通过上面概述的几种自然颤音的发音技巧我们可以知道,颚式自然颤音是能够较好的满足萨克斯的需求,由此在练习和学习萨克斯的自然颤音的技巧的时候要注重颚式自然颤音技巧的学习。

 

四,练习自然颤音技巧的方法

在进行萨克斯的演奏和学习的过程中,不可避免的就是对于自然颤音的学习和练习,而且自然颤音作为萨克斯的演奏中最具有技巧性的一环也是需要我们花大量的时间和精力去学习的。

在音乐的学习中,较好的音色辨识能力是不可或缺的,故而萨克斯的的学习者需要大量的时间去进行音色辨识的锻炼,最终能够达到区分自然颤音的种类和发声的原理,在几种不同的自然颤音中找到自己独有的演奏技巧和心得,然后讲这种收获展现在自己的萨克斯的演奏成果中去。

在萨克斯的学习者能够较好的辨识几种自然颤音之后,就应该进行系统的学习,练习颚骨,通过对颚骨的练习达到能够自由的控制口腔的气息。

具体的联系方法有下颚放松,嘴角含住笛头,平缓的移动,同时保证自己的口型固定,通过这种硬性的口型锻炼来达到气息的平缓的控制和下巴的灵巧学习。

在完成了对于颚骨的随心控制之后,我们接下来需要去锻炼的就是口型的控制,通过唇含住萨克斯笛头之后,正确的吹奏乐器,通过加快,放缓,然后周而复始的进程去练习口型的变化,最终达到能够在萨克斯的演奏中气息平缓姿势正确。

在萨克斯的自然颤音的学习过程中,容易发生的错误就是会自然颤音无规则的发声,这就会在很大的程度上影响萨克斯的品质,我们需要明确的观点就是自然颤音是美化萨克斯的音色和演奏效果的一种技巧。

通过自己的心灵去表达音乐。

在很自然的情况下去演绎自己的自然颤音。

跟随自己的心去演绎萨克斯的魅力。

(一)颌式自然颤音练习

在萨克斯的自然颤音的练习中一般都会较为多的采取颌式自然颤音的练习,这个就是现在的自然颤音中最实用的一种锻炼的方法。

通过练习者的下颌规律性的去咬合萨克斯的笛头,使笛头能够按照演奏中的心意去有规律的发声。

通过音律的高低来产生不同的自然颤音,与此同时的下颌应该是呈现一个由松到紧的过程,通过带动哨片的震动来控制发音的高低。

萨克斯的演奏者在演奏的过程中要注意颤音的律动,来实现音符的改变。

萨克斯有低音区,中音区,高音区和提高音区的划分,在这几种音区中一般把低音区归结为基音,中音区称之为第一列的泛音,然后依次将高音区归结为第二列泛音,而超高音区就属于人工泛音了。

在学习的过程中可以清楚的知道不同的音区的自然颤音对于下颌的咬合力度的要求是不同的,在进行萨克斯的低音区的自然颤音的演奏的时候下颌的咬合力度是比较轻微的,下颌的幅度也比较的小,而在中音区的演奏的时候就需要适度的加大幅度,直到进行萨克斯的超高音区的演奏的时候,此时既要下颌咬压力极小化。

在进行萨克斯的音准的控制的时候,需要针对嘴唇肌肉进行控制,通过嘴唇肌肉的松紧来改变风口的大小和哨片的振动面积,从而来改变萨克斯的音度的高低。

在嘴唇的肌肉中,上嘴唇肌肉压力越大对哨片的压力也就越大,萨克斯的音准也就越高,相对比就是下嘴唇越松对应的萨克斯的音准也就越低。

也可以通过在萨克斯管道上的笛头位置调节软木来控制温度继而影响音准。

(二)颌式自然颤音的频率与振幅

通常情况下我们将自然颤音每秒的振动次数叫做自然颤音的振幅,也可以称之为自然颤音的颤动密度。

在萨克斯的演奏过程中自然颤音都是有规律的在振动。

在优秀的萨克斯的作品中我们可以看到的就是都是有跪着的颤动,基本上的频率都是每秒两到三次,快速的颤动甚至可以到达每秒六到七次的频率。

通过频率的变化去控制时长的音符,很好的提高萨克斯的层次感从而到达很好的波浪音乐的效果。

颌式的自然颤音会产生颤音的幅度的起伏,听者可以通过幅度的起伏很好的感受到音的变化。

在每个音区的演奏过程中都是有不同的幅度和频率的变化的。

一般的演奏者的情绪会影响演奏的幅度和频率,演奏者激动的时候下颌的咬合力度会增加从而促使自然颤音的幅度和频率的加大,当演奏者表演低沉的情绪时候下颌咬合力度下降,从而使自然颤音的幅度和频率降低。

在进行萨克斯的音乐演奏时候,自然颤音的频率和幅度是在不断变化的过程之中的,通过频率和幅度的变化来表达乐感的变化,使萨克斯的演奏更加的随心所欲。

通过不同的自然颤音的频率和幅度的变化的学习来合理的运用自然颤音,经过这样来增加自己碎玉萨克斯的理解和掌握学习。

(三)虚音与颌式自然颤音的结合

我们在萨克斯的学习中会学到一个概念就是气包音,也就是我们所说的虚音,虚音利用的是下颌控制笛头,可以说和颌式自然颤音的技巧相类似。

在现在的萨克斯的演奏中经常会使用到虚音,发音的虚化飘逸会使萨克斯产生动人心魄的美感通过虚音和自然颤音的结合来演绎演奏者内心的情感。

创作好的萨克斯的音乐作品。

在进行乐器的吹奏之前都是需要进行口型的要求,通过笛头对于唇部肌肉的拉伸来达到很好的挤压效果。

在进行虚音的演奏的时候需要有虚音的特定的口型,在萨克斯的虚音时候口型一般有这么几个方面,其一就是下嘴唇得放松,常态即可下颌也要下垂,促使生成一个尽量大的风口,产生较好的气风。

其二就是口腔最大化,扩大舌头的范围,产生较大的空间,使气体能够在口腔的空间内旋转。

其三就是控制节奏,使口腔内的气息能够平缓的输出,从而使萨克斯能够演绎出较为柔和的声音。

萨克斯的吹奏口型和常规的管制乐器还是具有一定的区别的,虚音柔和适合和自然颤音相结合。

在萨克斯的乐曲的演奏过程中一般都会出现虚音和自然颤音的结合演绎,这两种音相互结合就能够产生和美妙的萨克斯音乐。

由于虚音和自然颤音的发声技巧都是采用的下颌去发声,通过下颌和笛头的结合来产生美妙的声音。

在进行虚音的演奏的时候下颌要尽量的放松,减少对于哨片的压力,使气息能够平缓的进入到萨克斯的管道中去,而自然颤音是通过演奏中下颌咬住笛头,增加对于哨片的压力来制造气息从而促使哨片的振动。

咋的一看似乎两者相矛盾,但是在现实的演奏过程中也有着很好的解决办法,通过笛头的尺寸的选取,尽量的选取大口径的笛头,这样就可以产生更多的气流和哨片软度的下降,其次就是讲笛头尽量的深入口腔之内,这样就可以保证风口的达到可以制造完美虚音的效果,最后就是降低下颌的咬合力度,减低自然颤音的幅度,保证输出演奏的气息的平缓。

在乐器的演奏过程中经常要用到自然颤音,而且萨克斯作为铜制管道在演奏的过程中是会有很好的声音效果的,所以得认真的去学习发音的技巧。

时自己的萨克斯的技术不断地提升,对于原理和技巧的理解更加的透彻,合理科学的进行多种音区的划分和演绎。

 

结论

归根到底,萨克斯是可以很好的表达演奏者内心情感的乐器,但是想要能够很好的发挥萨克斯的迷人魅力和这种铜制管道乐器的功能和潜力,需要学习者和演奏者很好的音乐基础,加上良好的乐感,有意识的去锻炼自己的手指,唇部,和颌部的肌肉控制,掌握更好的舞台经验,达到很好的效果。

而对于萨克斯演奏中的自然颤音就需要,学习者对于音乐理论的很好掌握和区分,对于音区的区分,对于几种自然颤音的发声技巧的很好的掌握和使用,从而达到对于萨克斯演奏随心演绎。

使自己的气息平缓,嘴唇姿势合理,注重颌部尺寸和咬合力度的控制,使舌头和嘴角形态的控制达到很好的形态从而有很好的萨克斯的效果。

而且要注意区分颚式自然颤音,唇式自然颤音,喉式自然颤音,横膈膜式自然颤音的区别和各自的技巧以及适用的场合和地点。

注重区分虚音和自然颤音还有两者在颌部和笛头的区别,两者的相互结合的作用。

最终实现通过对于各项技术的良好掌控,认真的去学习发音的技巧,使自己的萨克斯的技术不断地提升,最终达到技术水平的提升,能够很好的演绎萨克斯的魅力。

 

参考文献

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北京音乐出版社,2002.68-70.

 

致谢

转眼间,四年的大学学习生活就要结束了,而入学仿佛还是昨天的事情,初来乍到时的场景犹历历在目。

回忆起这几年的点点滴滴,感慨不己,欣慰之余而又庆幸无比。

值得欣慰的是,我这几年的时间是在汗水和拼搏中度过的,学到了许多受益无穷的东西;庆幸的是我来到了一个很好的环境,遇到了很多的良师益友,给我了很多的指引和帮助,使我能够顺利地完成学业,再此谨向他们表示最衷心的感谢!

首先感谢我最敬爱的导师。

从开始的论文选题、文献的甄选、提纲的设计到最后一遍又一遍的修改,敬爱的导师都付出了辛勤的劳动。

正是我敬爱的导师孜孜不倦的教诲,我才能顺利的完成这篇毕业论文。

同时,感谢我的父母,感谢我的兄弟姐妹,感谢爱我的每一个人,我知道如果没有他们的支持就没有我的今天,我也知道我永远都无法完全回报他们的爱,所以我希望顺利地完成学业,争取更大的成功,给他们一点欣慰。

本论文的完成并非终点,前路漫漫,在今后的工作和生活中我必将继续再接再厉,争取更大进步!

谨以此文献给所有关注过和关注着我的人,祝愿他们心想事成,万事如意!

 

 

湖南工业大学

 

本科毕业论文(设计)

 

诚信声明

 

本人郑重声明:

所呈交的毕业论文(设计),题目《浅谈萨克斯演奏自然颤音技巧》是本人在指导教师的指导下,进行研究工作所取得的成果。

对本文的研究作出重要贡献的个人和集体,均已在文章以明确方式注明。

除此之外,本论文(设计)不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。

本人完全意识到本声明应承担的责任

 

作者签名:

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