低年级美术课中的好习惯是怎样养成的.docx
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低年级美术课中的好习惯是怎样养成的
低年级美术课中的好习惯是怎样养成的
现代的美术教学活动丰富多彩,画画、看看、做做、玩玩兼而有之,而做、玩在低年级美术教学活动中又占有较大的比重。
低年级的儿童年龄小,在家又是独苗小皇帝一样供奉着,任由教师千万遍的叮嘱,最典型的是学习工具不带,每个班级都有发生,因此,培养学生良好的行为习惯,对于把学生塑造成什么样的人有着至关重要的意义。
这学期,我主要培养学生以下几个习惯:
第一、让学生带齐美术用具
美术课在纪律方面很多都是由学生不带学习工具引起的,因为没有工具,必然就会成为不安定因素,影响正常上课。
首先,让学生带齐美术工具。
我请学生准备一个美术工具袋获用学具袋,里面放一只勾线笔、一把剪刀、双面胶、一盒彩色笔或油画棒,其次,美术课前一天让课代表在黑板上写好第二天要带的工具,请同学们抄在家作本上,学生每一节美术课都能准备好学具虽然是一件小事,但是如果教师督促到每位学生,就能养成一个做事严谨、细心的好习惯。
第二、要求学生直接用勾线笔勾线,少用铅笔、橡皮
在过去的课堂上,经常有学生玩不成课堂上的作业练习,经过翻阅发现往往是那些胆小且过分严谨的同学,用铅笔画稿,橡皮擦了又擦,到最后铃声响起还是完不成,所以在带好工具的基础上,每次创作前都要求学生直接勾线,不用铅笔、橡皮,并在创作过程中,不断鼓励学生,用好的学生作品刺激胆小的同学,这样不仅可以培养学生的大胆创新,也可以提高课堂效率。
第三、教会学生在学习中用好美术工具
有些同学上完美术课后,桌椅周围废纸一堆,教室里狼籍一片,还有,我发现很多同学都喜欢用彩色笔,一大块的面积费力的用彩色笔涂抹,效果差且时间耗费长。
针对这些具体的情况,我要求学生做到
(1)用过的彩色纸和废纸要立刻团起来,便于丢弃,用过的剪刀要立刻放回袋中,以免伤人。
(2)强调彩色笔和油画棒的特性,学生创作前要引导好学生大的面积用油画棒,小的面积用彩色笔,这样可以提高课堂效率、保证作品完整度。
第四、精心修改作业的习惯
修改是美术作业中的一个重要环节。
很多学生作业速度较快,匆匆完成就了事,也不管画得准确与否,其作业质量很难保证。
所以,培养学生发现作业中存在的问题,养成精心修改的习惯也不容忽视。
1、自改——学生作业完成后,教师要求学生自己对照范画或实物仔细比较,找出不足,哪些地方没有画准,哪些地方颜色不协调等,养成自我完善的习惯。
2、互改——学生之间互相修改不仅对别人有帮助,而且对自己帮助也很大。
要学生帮助别人修改,势必自己要认真观察范画,找到别人的缺点,同时也能发现自己的缺点。
此外,为了激励学生发挥互助优势,(特别是那些画的好的学生)我还实行了优惠政策,凡是自己画完画后,能主动帮助其他同学一起快速且高质量完成绘画作业的,我也给予一定分数的奖励,这大大激发了学生的绘画和“帮困”的兴趣,班级绘画速度和质量都比以前有了很大提高。
3、师改——教师在巡回个别指导中,发现缺点及时帮助学生改正,或指出缺点让学生自己改正。
教师帮助学生改正的过程中,让学生认识到:
为何自己改了又改,还是画不准,老师一改就准确,老师是值得我们学习的,我一定要认真上好课。
从而对美术产生更浓厚的兴趣,精心修改的习惯也在不知不觉中得到了培养.
好习惯就像是我们生命的枝上盛开的一朵美丽的小花,学生能否养成良好的学习习惯,对他们今后的成功与否至关重要。
对我们美术教师来讲培养学生良好的学习习惯也是我们义不容辞的任务,也许还得不到家长的支持,但作为审美教育不可或缺的部分,良好的学习习惯有助于陶冶学生的情操、提高他们的修养。
好习惯能否最终养成,还是“坚持不懈”和“坚持不住”的问题,所以教师就应该首先做到坚持不懈,不断地用这些方法督促学生、提醒学生、激励学生,帮助他们养成好习惯。
以上就是我在本学期总结的四条学习习惯培养的经验,愿与大家共同分享。
美术课上,让学生养成好习惯——细节成就学生一生
好习惯就像是生命枝上盛开的一朵美丽的花,学生能否养成良好的学习习惯,对他们的成功与否至关重要。
“细节成就学生一生”。
学生的良好品质与良好习惯,不仅是在日常生活中由一个个生活细节逐渐培养而来,也完全体现在一个个生活细节里,可谓“细节影响品质,细节体现品位,细节显示差异,细节改变命运”。
培养学生良好的学习习惯对我们美术教师来讲是义不容辞的任务,是审美教育不可或缺的部分。
可是眼下我们的学生总是把美术课作为文化课后的放松课、解放课,在课堂上放大了“自由度”,出现一些不良的习惯。
如:
上课不认真听讲、讲话、做小动作、作业随心所欲等;上课不带美术用具;课上乱扔纸屑等。
细节蕴育成功,习惯决定命运。
美术教育作为九年义务教育中必不可少的一门学科,既应该成为学生怡心养性的乐园,也应该成为培养学生良好习惯的基地。
那么,我们在美术课堂上如何才能培养学生良好的学习习惯呢?
一、给学生一双赏美的慧眼
罗丹说过的一句名言:
生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。
在美术课的任务就是要培养学生的人为精神和审美能力,但是没有准确的表达能力和概括能力是美中不足的,我觉得不仅在美术课堂上善于观察,善于观察才能发现生活中的美,最后提升到画面的创新。
比如,在美术课堂上多引导,多观察比较,从欣赏中感悟,从观察中体会,比如说:
上写生课时,教师做模特,引导学生观察教师的五官,特点等等,激发学生的写生激情,并让学生在观察中比比看谁观察的最仔细来激发学生更好的,更认真地去观察,达到更好的绘画效果。
校园四季花香,景色迷人。
当春满校园时,我总是领学生走出教室,去赴春天之约,观察桃花、杏花、梨花、紫荆花、绣球花颜色外形的异同,用笔画下百花齐放的画面;当满堂碧荷飘香时,我领学生临近夏天的荷塘,观满塘荷色,用笔画下葱郁清香的校园雅情;当桂花菊香怒放时,我领学生走进秋天的郊外,赏桂观菊,用笔画下飘香的田园风光;当腊梅傲雪含香时,我领学生流连校园,观、品、画梅,用笔画下腊梅含香的校园。
使学生身临其境中感觉美,知道用画表现校园美,为以后的创作积累必要的素材。
二、给学生一双绘美的巧手
美术课是一门实践性很强的学科,要使学生在绘画实践中真正体会到绘画的乐趣,逐渐提高绘画能力,就要注重培养学生耐心,细致的绘画习惯。
发现有的学生在绘画时,没有动力,没有热情,不想动手去做,去画,对于这样的学生,教师要采取在帮助中求发展,力求使学生由被动变主动,新课程标准中指出,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
要根据学生的不同特点和不同的掌握程度,对于不敢画,不敢表现的学生,教师可以适当的降低对他的要求,不能把他和学习尽头很足的学生相比,要逐渐的培养他的良好的学习习惯。
要看到他一点的进步。
如教师说:
来我们一起画一画。
教师通过演示绘画的方法,在共同绘画的过程中,让学生看到教师是如何绘画的,怎么样用线条,用色彩来表现的,其实在这时候教师没必要一个劲的唠叨,只要教师做到在耐心中指导,演示就可以达到效果了,学生会模仿教师,会在教师的鼓舞下大胆的绘画。
三、给学生一颗自信的慧心
在学校,在班级,每一个孩子都有着独特的地方,都是可爱的充满活力的精灵。
就因为他们有着不同的闪光点,才会造就出这个如此丰富多彩的世界。
教师在教学过程中要因材施教。
在美术教学中,我发现有些学生比较怯懦,胆小,不敢参与课堂交流,不愿意展示自己的作品,为了激发和鼓励孩子的自信心,我特别注意与学生的沟通交流,有时一个充满鼓励的眼神,一句洋溢着温情的话语,都会让学生在老师的赏识与激励中找到一份自信,凭添一份展示的自我勇气。
经常用一些这样的话说:
请大家给他一些掌声吧。
老师最想看到你画的画了,请拿上来给我和大家看看好吗?
这样鼓励的语言,肯定的语气,使学生真正感到老师是欣赏他的,是喜欢他的,是在乎他的,学生才会排除一种怯懦,一种不自信的感觉大胆地走上来,表现和展示,这样学生心里上会很自然的接受教师和大家信任。
会主动的说,主动的想,主动的创新。
四、给学生一颗友善的爱心
众的划浆开大船。
在美术教学中教师要将团队的精神根植在学生心里,让学生在自主创作的同时不忘团结协作。
比如在手工制作课中,我常采用小组合作,竞争下进行比赛进行的方式,我首先提出明确的要求,比如:
最佳创意奖,最佳纪律奖、最佳合作奖、等等奖品的设置,这样更好的激励学生创新意识的提高,让学生养成互相帮助,共同努力,学生会共同享受着成功的喜悦。
在课前准备上,以前当学生忘记带课本进教室时,我常常会连声发问:
昨天的晚饭你吃过了吗?
今天的早饭你吃过了吗?
为什么偏偏不带美术课所需的东西?
苦苦追问常常让学生满面羞色,手足无措,孰不知这样却大大损伤了学生的自尊心。
在客观上美术课确实无法与吃喝住行相提并论,一日三餐,对学生而言是每一餐都不可或缺,可是美术课一周才上那么一节,学生当然也不会像一日三餐那样习惯成自然,布置下去的任务往往要等一周以后才兑现,所以遗忘的情况本也在情理之中。
当然在理解学生的情况下也要培养学生良好的学习习惯。
于是,我常常在开学的前几周中大大奖励那些学习用品带齐的同学,这样做以后,几乎可以延续整整一学期的良好习惯,中途也不断强化给予点小奖励。
并且在课前也不忘给那些常常丢三落四的学生必要的提醒。
这样未雨绸缪,就可以让学生有备无患。
美术教育的本意不仅仅是体悟与表现自然美、艺术美,更重要的是创造行为美、环境美等。
可是,经常在美术课后,教室地上有纸片,桌上横七竖八地摆着剪刀、胶水、彩纸、美术书等,学生成了既是“美的使者”又是“丑的化身”了。
针对这种情况,我采取了“五小换一中,五中换一大”的奖励方法。
即学生每改掉一个坏习惯,我给他一颗小星星;用五颗小星星可以换一颗较大的星星;用五较大的星可以兑换一张大星。
让学生有不断获取进步的喜悦,学生很喜欢,自然不爱清洁的坏习惯就得到了良好的改正。
五、放飞学生的童心
美术对学生来说是一种完全不同于其他学科的体验,它相对来讲比较自由和宽松,我顺势而为让孩子享受这种“宽松”。
课堂上鼓励学生发挥想象,敢于创造,允许学生小声地自说自“画”,让他们解放思维,与自己的画对话,形成思想的交流,使之沉浸在自己的绘画世界中。
这样,学生不仅认真听讲,不做小动作,作业尽心了,还享受到了美术学科的快乐,获得了与语数英学科不同的美妙体验。
教师对学生学习习惯的培养,要从学生实际出发,要主动防止而不是被动反应,要用关爱的态度去支持并协助学生自觉地在学习活动的全过程中培养、形成良好的学习习惯,只有师生共同努力,好的学习习惯才会养成。
如:
课前准备好美术工具的好习惯,作业本子好好爱惜的好习惯,绘画时先想再落笔的好习惯,手工课上要学会保持卫生的好习惯,课堂上要敢于表现,敢于创新,敢于思考的好习惯,要培养学生我自信,我能行的好习惯,还要学会与学生和睦相处的团队竞争意识习惯的培养等等很多。
学生良好习惯的培养是一个长期的过程,能否最终养成,取决于能否长期坚持。
作为美术教师,就要恪尽职守,不断督促学生提醒学生激励学生,才能让学生逐渐养成良好的习惯。
教师应该有信心有恒心有耐心,春风化雨,润物无声,使其养成良好的习惯,让其受用终生。
美术课中学习习惯的培养——“三动”习惯养成
在这学期的美术课中,我主要注重学生学习习惯的培养,提出了“三动”习惯养成要求,有计划有目的地创设宽松愉快的环境,提供机会,启发学生独立自主地勇于动脑、喜于动眼、勤于动手的良好学习习贯。
勇于动脑,就是要大胆地开动大脑机器,多想、敢想,想象是一种创新思维活动。
在课堂教学中随机创设引发学生求新求异求奇的联想活动。
在水墨画教学中,用电子大屏幕展示青蛙主题图,你们想想可以添加哪些与青蛙有关的景物组成一幅画?
学生回答:
荷花、小草、水浪、蝌蚪、小鱼等,老师肯定他们的敢想,想象力丰富,并要求他们以青蛙为主线,选择那些与青蛙有关的景物画成一幅画。
在教学画猫时,用大屏幕演示画猫的过程,要求他们注意猫的眼睛和爪的墨色技法。
脱离示范.画一幅新的不同形态的猫。
在线描画教学中,先介绍线条的表现力是神奇的,千变万化的。
如有长短、粗细,方圆、直线、曲线、弧线、波浪线等等。
你们在日常生活中以线条表现的物象有哪些,分组讨论回答:
筷子,米尺、铅笔、人行横道线、火车、电视机和少年宫新大楼等,以启发学生勇于动脑多想,联想发散思维,求新求异的思维活动和表现力。
善于动眼,不仅专注于黑板、大屏幕和老师讲画,更要多用常用眼睛观察生活、社会千姿百态的物象形态。
观察是一种心理知觉体验,是对儿童进行视觉知识基本能力培养的重要手段,儿童认知能力多依靠形象思维获得,发展感官,促进智力是美术教学活动不可替代的优势,不仅多看常看,而且要用心看,教育学生观察的方法,引导学生用敏锐的美的眼睛去感知体验发现生活中美的物象的形、色、空间,要仔细观察,善于思考。
通过观察.进行分析比较,抓住事物的特征,从外形到整体结构与局部的关系寻找美的元素。
观察提高学生认识,扩大眼界,丰富知识,获得感受,促进思维发展。
如展示一盆金鱼,让学生仔细观察,金鱼怎样游动?
怎样转变方向?
学生惊奇地发现金鱼游动靠4只小鳍划动的作用,靠尾巴摆动转方向。
观察欣常美术作品.对作品内容、表现方法、绘画工具等,将独特的感受回忆类比,取其精华,形成记忆,融汇到自己的知识库,以资借鉴。
勤于动手,精选提炼能拨动学生心灵,对学生活动有激励作用的名画家的故事.如程十发”闻鸡起画”、齐白石”手不离画”,勤学苦练,立志成才,使人感悟的攻关精神。
学画要心灵手勤,除课堂作业、家庭作业,要有较多自由活动和想象空间,去发挥自己的爱好特长,表现自己的个性,坚持从社会生活中去发现美,吸取营养,奋笔拓宽作业面,不仅画形象.也要画想象。
绘画是一种创造美的活动,不仅有美的内容,还要有恰当的技巧来表达展现这种美。
这就要求学生不断提炼美术基本技能技巧,创造性地去表现。
培养学生逐步协调脑、眼、手三者间的紧密配合表达关系,提高学生综合素质,发展智力和非智力因素,增进学生审美意识、创新思维和创造能力为最终目的。
教研组活动记录--如何培养学生好的观察习惯
一、上次教研回顾
通过上次教研,全组教师能够从优秀课例中学习到成功经验,落实到自己的美术课中。
二、本次教研主题
如何培养学生好的观察习惯
三、理论学习
《美术新课标》和《美术教参》
四、研讨过程:
在课堂中学生有效观察力培养的实践研究中,立足于小学美术课堂,在学生积极主动的学习过程中,培养其掌握观察的方法,避免外界及自身因素的干扰,专注地进行观察活动,并且做到深入细致,由此及彼,提高观察的效率,从根本上提高学生美术作品的质量和美术课的教学效果。
由于学生缺乏经验,观察的细致性比较差,往往对明显的、就近的、形体大的事物先发现,对比较隐藏的、较远的、小的事物视而不见。
这就需要教师引导学生细致观察事物。
如在学生画老师时,起初,学生只能画出老师明显的特征,如长发、眼镜、裙子;通过引导,学生能画出头发上的发卡,裙子上的花纹、纽扣等,还画出老师的神态特征。
通过对细小部分的观察、描绘,使所画人物形象生动起来。
但有时,有些学生在观察物象时,也有被局部所吸引的现象,常常是抓住芝麻,丢了西瓜。
正确的方法是:
整体——局部——整体,即引导学生先整体观察,看要表现的物象宽度与高度哪个大,以便安排构图,打轮廓;等完成这一步后,再局部刻画,即画出每一部分的细节,最后在反复观察比较,调整画面,修改不足。
五、达成共识
培养学生好的观察习惯时,着重于两个方面,即培养学生观察的细致性和培养学生整体性观察的习惯。
活动反思:
通过正确有效的观察方法,引导学生在观察中找出规律特征。
同时在观察的过程中要让学生认识到细致观察的重要性,还要教育学生懂得只有勤于观察、善于观察才能有所发现,有所认识,有所提高,有所获得,以激励学生观察的积极性与主动性,并让学生在观察中学会思考与分析,养成良好的观察习惯。
浅谈学生美术课学习习惯的养成
我常想,同在一个班级学习,同是一位老师授课,为什么讲同一件事情,有的孩子做得到,有的孩子却做不到,我觉得这就是习惯的问题。
做到的孩子养成了认真倾听、认真记录、认真完成的好习惯,而没做到的孩子就欠缺了这种好习惯,美术课如何培养认真负责的学习态度和习惯,这不仅是提高教学质量的有效途径更是小学教学的一项重要任务。
这学期,我在美术课上主要培养学生以下几个好习惯:
一、课前带好,课上摆好、用好美术工具的习惯。
美术课在纪律方面往往是比较薄弱的,但仔细想一想,很多都是由学生不带学习工具引起的,因为没有工具,必然就没办法完成作业,他就会向旁边的孩子借,或者干脆就不画做小动作,导致影响师生的正常上课。
学生每一节美术课都能准备好学具虽然是一件小事,但是如果教师督促到位学生就能养成一个做事严谨、细心的好习惯。
因此,我是这样操作的:
1、在美术课后把下一节课所要带的工具写在黑板上,让学生记在记录本上,避免回家后忘记。
2、准备几套学习用品,借给没带的小马虎,但借一次必须扣一颗“阳光少年”的星。
3、建立课前检查制度,让负责同学作好每次书面记录,过一段时间我就进行反馈和奖励,以此来激励全体学生。
一阶段下来,同学们基本都养成了按时带齐美术工具的习惯。
二、有序操作,具备做事有条理的习惯。
有序操作,是指学生做作业时,要有条不紊的进行,不仅作业的方法步骤正确,还包括工具的使用与保管、摆放都要井井有条,毫不杂乱。
有的学生工具乱摆乱放,使用起来也是毫无条理,甚至手上、脸上,衣服上也都“挂彩”,画笔调色盒用完不清除,颜料干成疙瘩,下次再用时,费工费力,极不方便。
作业粗笔大抹,潦草应付,作画是想怎么画就怎么画,不按方法不按步骤,画面杂乱无章。
这样的学生往往平时做事也是缺乏条理。
我在上课示范时,条理清楚的演示每一步,并强调这样做的重要性。
辅导学生作画时,对条理性差的学生,严格要求,重点培养他们有序操作,让他们逐步养成做事有条理的好习惯,这样做事就事半功倍。
三、反复揣摩,精心修改作业的习惯。
“揣摩修改”是美术作业中的一个重要环节。
很多学生作业速度较快,匆匆完成就了事,其作业质量很难保证。
所以,培养学生发现作业中存在的问题,养成精心修改的习惯也不容忽视。
1、自改——学生作业完成后,我要求学生自己对照范画或实物仔细比较,找出不足,哪些地方没有画准,哪些地方颜色不协调等,养成自我完善的习惯。
2、互改——同桌之间互改。
学生之间互相修改不仅对别人有帮助,而且对自己帮助也很大。
要学生帮助别人修改,势必自己要认真观察范画,找到别人的缺点,同时也能发现自己的缺点。
3、师改——我在巡回个别指导中,发现缺点及时帮助学生改正或指出缺点让学生自己改正。
我在帮助学生改正的过程中主要让学生认识到:
为何自己改了又改,还是画不准,老师一改就准确,老师是值得我们学习的,我一定要认真上好课。
从而对美术产生更浓厚的兴趣,精心修改的习惯也在不知不觉中得到了培养.
四、作业按时完成的习惯。
现在上课时间为40分钟,对于美术课而言上课时间变得十分紧张,尤其是一些手工制作的课,学生在一节课中根本来不及把作业做完整,如果没完成的作业放在学生身边第二次上课必定会有一些学生忘带或作业被爸妈收拾掉了,我要求每个孩子准备好美术成长记录袋,建议他们把作业都集中保存在袋中,期末把它装订成册,作为期末美术考试的试卷,这样一来,学生的作业也就不容易被当作是废纸丢弃掉,也教育了学生这些美术作品都是自己在成长历程中宝贵的资料。
小学生良好习惯的培养是一个长期的过程,应根据学生实际情况,适时、适度进行交叉反复培养,及时树立榜样,发现点滴的闪光点,予以肯定,不断在巩固中提高,不断完善,逐渐养成良好的习惯。
美术课虽然不多,但也是学生全面发展重要的一环,让我们每一位教师都来关注学生认真作画的良好习惯的养成,为他们将来认真完成每一项工作奠定坚实的基础
浅谈儿童写生画
艺术创作的源泉,来源于自然。
是人类对自然进行观察、了解、和探索过程的再创造。
儿童画的创作也是如此。
而艺术创作的主要来源,就是写生。
小学阶段的写生画教学,一般是从中、高年级才开始进行的。
其目的,已经不是为了丰富学生的创作源泉,培养学生的观察能力和创造能力,而是以培养技法为目的。
而在小学低年级,甚至从幼儿阶段开始,多以记忆画为主。
传统的教学方法往往是老师带着画,或用临摹的方法,引导学生如何把所学的物体画象。
久而久之,形成了一定之规。
房子怎么画、树怎么画、花怎么画、鸟怎么画……长此以往,学生的独立创造能力就会被束缚住,依赖性也变的很强,最终导致学生失去了自己的眼睛。
离开了老师,画一个新的东西,自己就不会动笔了。
而幼儿时期美术教学的目的,不在于学生学会几种物象概念,而在于通过艺术创作,把儿童整个身心的潜能发挥出来,促进智力的发展,受到美的陶冶。
比如说画花,学生在老师的带领下去画,那么所画的都是老师所画的复制品。
如果让学生用自己的眼光去认识,去观察,那么他们所创造出来的画面将是多彩多姿的。
在逻辑思维中,1+1等于2,是不存在任何解释的余地。
然而,在美术创作中,不存在一个儿童画树、画人或进行一种设计的任何限制。
儿童和成人的眼光是不同的,儿童和儿童的眼光也是不一样的。
简单的说,有的孩子看到的是森林,而有的孩子看到的则是树。
作品中表现出的这种观点上的差异是宝贵的,这些差异丰富了儿童的心智并使我们洞见其他人的思维方式和内心世界。
教师表达对这种差异的欣赏会对学生的自我形象的树立产生积极的影响。
因为在美术教学中,往往要考虑学生表现出的差异,并对这种差异进行高度评价。
试想当一个孩子发现他画的树的形状与另一个孩子画的树的形状被老师认为是同样正确时,他会有何感受呢?
小学低年级儿童由于其视觉处在发展阶段,所看到的事物也是不断变化着的。
这时他急切地想让别人分享他的发现,并得到别人的承认。
所以这一阶段的儿童对美术的兴趣很浓,作业质量也高。
而到高年级却出现相反的情况。
其中的原因在于,低年级儿童画得最多的是记忆画,画平时记住的印象。
或对外界刺激的感应。
对形的要求不高。
高年级做画重点逐步转向写生。
而惯于画记忆画的学生,却往往缺少观察能力和写生技巧,出现绘画能力断层的现象,于是产生儿童绘画的抑制期。
事实上,小学低年级儿童已经具有一定的空间知觉能力和写实能力,尽管开始时他们仍是受老师的影响习惯地画他们记住的印象,但他们面对实物而受到感应,所表现的画面是有了实物的特点,经过不断训练,他们早期具备的空间知觉能力得到发展,就能根据物象特征画速写,写实能力随年龄迅速提高,从而有效地减弱"抑制期",顺利进入高年级写生画阶段。
所以,写生画的创作,应该从幼儿开始。
幼儿对美术的兴趣很浓,其作品质量很高。
感动--纯真的心灵绽放爱
我相信这样一句话:
给孩子一个微笑,他会给你一个明媚的春天。
他时刻提醒我,要爱学生,因为只有在爱的雨露下成长起来的孩子才是健康的。
我也深刻感受到花园教师对学生无私的爱。
这是我走上工作岗位的第……年,任教三个年级的美术课。
印象最深刻的就是五年级的一个学生,能说会道,经常在上课的时候讲话,上课时思想不能集中,做作业时动作又很慢,老是磨磨蹭蹭,而且不肯动脑筋,回家作业经常不做,即使做了,也不完整,书写相当潦草,而且还经常讲脏话。
于是,他的班主任找他谈话,希望他能遵守学校的各项规章制度,以学习为重,按时完成作业,知错就改,争取进步,争做一个人见人爱的好孩子。
他口头上答应得好好的了,可有时候他还是改不了,依然我行我素,毫无长进,有时候我会被他气晕,有时候想想还是算了吧,或许他改不好了。
但是他的班主任就没有这样,她没有因一点困难就退缩,没有因一个学习有困难的学生无法转化而影响整个班集体,她尽最大的力量去转化他。
为了转化这位同学她采取了很多措施,她先让他认识到自己的错误,树立做个好孩子的思想。
于是她再找他谈话,谈话中:
“你想改正错误吗?
想做一个讨人喜欢的孩子吗?
你要怎样做才好呢?
”“我今后一定要遵守纪律,认真完成作业。
”班主任又说:
“那你可要说到做到哟!
”“嗯!
”后来,当我去他们班上美术课的时候发现他无论在纪律上,还是在学习上都有了明显的进步。
当他有一点进步时,我也