冯法祀与《刘胡兰就义》Word格式文档下载.docx

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1955年冯法祀先生参加了中央美院马克西莫夫油画训练班的学习，《刘胡兰就义》就是在训练班学习过程中完成的作品。

为此画，他曾几次深入山西文水县体验生活，收集大量形象素材，以饱满的激情，讴歌了这位15岁就为革命献身的女英雄。

画面以威逼恐吓和宁死不屈的冲突为导线，以刘胡兰就义前在群众中引起的不平、悲愤，在敌人阵营中引起的惊恐为描写情节，采用了分组集中的手法来处理众多的人物和复杂的情节。

人物形象刻画生动、感人。

冯先生历时三年，数易其稿完成的这件巨幅革命历史画，成为50年代具有代表性的优秀作品之一，同时它也成为冯先生坚持现实主义的“里程碑”式的作品。

　　中国美术馆：

冯先生您好，请您谈一谈在上世纪50年代创作《刘胡兰就义》这张油画的前前后后的情况，

　　冯法祀：

这张画是在1957年完成的，开始进行创作准备的时候是在1954年。

新的国家建立了，我们可以过上很幸福的生活了，但是，对于英雄总不能忘怀。

我们对英雄有一种追思、缅怀和向他们学习的心情。

那个时候文艺界都有这么一种空气，表现刘胡兰的创作当时在文艺界也有很多。

那么请您谈一谈塑造刘胡兰形象创作思路吧。

主要是毛主席的两句话“生的伟大，死的光荣”贯穿着我对形象的定位。

这两句话也使我们对英雄人物特别崇拜，特别想学习他们，我也是在这种气氛下进行构思的。

英雄有很多，但是，没有一个像刘胡兰那样，年纪轻轻，面对着铡刀不怕死。

这就是视死如归的精神。

这种气氛感染了我，我在当时的心情很不一般，是很激动的，想把她画成画。

但是，英雄的事件那么感人，要把她画成画，需要有一个过程。

您经过了一个怎样的过程呢？

英雄的形象怎么样？

英雄在就义时的情形是怎么样的？

要有一个了解，就必须要到现场亲自感受或者是聆听当时的情况。

所以，我就一个人下去了。

这是在1954年？

　　画中人物创作稿之一

是1954年的冬天，下去的时候天上下了一场大雪。

火车到了山西文水县，下火车的时候，遍地都是大雪，东西南北都不知道，也不知道怎么走。

去之前没有跟当地的政府联系过？

没有。

也没有人带路，感觉很茫然。

这时候正好有一辆驴车，那个赶车的看到我一个人在那儿，带了一个行李，就问我要到哪儿去？

我说，我要到云周西村，刘胡兰的故乡。

他说：

“我就住那个地方，请上车吧”。

我就把行李放到车上，我跟着车子步行，和赶车人一路上聊着。

这样到了云周西村，就跟当地的组织联系上了，说明了来意，他们都表示很欢迎。

　　他们给我引见了刘胡兰的母亲胡文绣，她接待了我。

刘胡兰就义已经过去6年了，后来了解到当时牺牲的还有另外6个人，一共是7个人，都是被铡刀铡死的。

然后，我就分头地去了解，听到烈士的家属讲述当时的情况，非常地感动。

我就一面跟他们谈，一面手上不断地写生，他们讲述的那种情况，简直是惨不忍睹。

他们说，当时被铡刀铡死的人，血流得遍地成河。

老乡讲得最感动人，他们看到那么多的血，后来看到什么东西都是红的，回家以后连锅盖都不敢揭开，接开锅就觉得锅里满满的都是血水。

这种动人的讲述，我在北京是没有听到过的。

这是一种壮烈的情景。

老乡们讲的情况给我的感受是一种振动。

　　画中人物创作稿之二

现在说起来还是让人特别感动。

在文水县待了多久？

我一共去了两次，跟这些人交了朋友，变成他们很受欢迎的客人了，访问了她的家属。

她有母亲，还有父亲，都是老实巴交的农民，还有妹妹。

妹妹叫胡爱兰。

老乡们平时都叫她们“胡兰子”、“爱兰子”。

当时听了英雄的故事，收集一些作品素材，主要是依靠画速写收集吗？

画面里的人物，您有没有用特别的模特儿？

那时没有刘胡兰的照片，就听他们讲那个形象，描述她的样子。

说她个儿高高的，颧骨也是高高的，眼睛很大，把村子里面有一些和她身材相近的人请来给我看。

我一边看一边画，这个过程用的时间很长。

这还是构思阶段，都还没有成型，刘胡兰就义的构图成形还是在后来回到家里以后。

构图也经过了多次修改吗？

是的，很多次修改。

最后那个构图是两个人推着她，画面中心形成三个人的形象，为什么要构成三个人的形象呢？

因为在构图上，一个人是很孤立的，很没有力量的，这三个人一合起来就形成一种力量了，这就是在最后构思的时候形成的。

这是最后的定稿？

对。

开始有一次的稿子是刘胡兰面向铡刀表示不怕死，后来被否定了。

这是导演夏淳看到我的画以后提出来的。

他说，应该面向群众，跟群众告别，刘胡兰留下了最后一句话：

“虽然我死了，但是革命还要继续，还要继续斗争。

”我觉得这句话很有力量。

夏导的提议很好，最后确定的是刘胡兰的面孔向着群众。

里面反面人物的角色也还是很有特点的，使用模特儿没有？

这又是一个中心，反面人物的主角是那个“大胡子”，在刘胡兰说这句话的时候是惊慌失措的，另外还有一个地主。

在云周西村的时候就注意对于反面人物形象的收集，老乡们也给我提供了很多形似反面人物的形象让我写生。

您收集了很多素材，最后把很多人的特点综合成您画面里需要的形象。

这个作品创作的动因是完全对英雄的崇拜，还是一个具体的、上级交给的创作任务？

是出于我自己对英雄的崇敬之情。

我在资料上看到，您画这件作品是在中央美院马克西莫夫油训班进修的时候。

这也不是油训班上的创作任务吗？

　　“刘胡兰面向铡刀”的画稿

我进那个班之前那个构图已经搞好了，我为什么参加这个班？

我主要考虑的是时间，我那时是系主任，我要不参加这个班，我就没有时间画画，到了这个班主要就是画这个画。

当时在作画的过程中，马克西莫夫先生看了没有？

我画的时候，马克西莫夫也很欣赏，他在讲构图的时候就拿出这幅画来示范，他说，我的构图中心的三个人拧在一起，引发了反动派和群众的反映，这个构图的中心非常好――他是这样说的。

这张画面积很大，长有四米多，您用了三年的时间。

其实不止三年。

开始构思的时候是最重要的，构图的形成、产生是最重要的，那是关键。

最主要的时间是花在前期的准备上，还是作画的过程上？

准备的过程是很复杂的，那个稿子不晓得画了多少次，定型是一刹那就定型了，其实经过很多次，前面有一个老太太，还有一个小孩子爬到她身上，那是一个想象的情节。

实际牺牲的是七个人，不能把七个人都画上，就想象死者的一个孙子爬在他的祖母身上，就构成了祖孙三代人，这个构思就很完整了。

另外一个构思是，边上有一个孕妇，孕妇要生孩子，她的丈夫被铡死了，她哭晕过去了，旁边有一个老乡扶着她，这也是一个设计。

另外，群众分成一组一组的，比方刘胡兰的母亲，她是中心人物，她抱着爱兰子，在群众的席位上往上冲，她有一个状态，准备要干一场。

这样的设计有很多，一组一组的，不能很乱。

场面很大，人很多，很乱就说不出所以然来，所以才要有这么多的设计，分组分批地表现出来。

　　这张画还有许多的副产品，每一个组合、每一个人的形象都有一个稿子。

我们希望能把这些稿子收集

　　起来。

那些稿子大部分都丢了。

您的作品在1957年完成后，最早拿出去和公众见面是在什么时候？

就在油画训练班毕业展览上。

展览完了以后，就被广泛地宣传报道吗？

之后就赶上反右运动，我因为被打成“右派”，这张画也就没有被很好地宣传。

画就放到储藏室里面了，没有人管。

那个时候“右派”是很厉害的，是敌我矛盾。

上面一宣传，任何人见了都不理我了，有的“右派”倾家荡产了，家破人亡的有的是。

什么时候这张画才重见天日呢？

一直等到20年以后。

　　云周西村风景写生

　　画中情节创作稿之一

　　画中情节创作稿之二

那就是“文革”结束后了？

一直等到1980年，开了我的个人画展，这张画才算又和公众见面了。

是在中央美术学院的陈列馆。

在那个展览上，大家给予这张画很高的评价。

从那儿以后，这张画才被广泛地宣传报道。

这张画印到了小学的教料书上。

我小的时候就看到过。

在画这张画的时候，也就是在马克西莫夫油训班上，前苏联的绘画是不是对您影响很大？

我觉得前苏联的教学方法和中央美术学院徐悲鸿提倡的是一致的，他们并没有什么区别，所不同的就是前苏联的教学方法是很有条理的，有详细的教案，有完整的教学体系，这一点是很不同的。

您这幅画在构图成形之前是否阅读了大量的主题性创作作品？

前苏联的看了很多，他们重视那种大场面的选择，构思是很讲究的。

有一幅苏里科夫的《女贵族莫洛佐娃》，就是画的一个妇女坐在车子上被流放。

这幅画的构思是怎么来的呢？

这个画家看到一个风景，看到一只乌鸦在雪地里面受了伤，画家就将这个形象跟莫洛佐娃的主题联系起来了，构思的方法跟我的《刘胡兰就义》很相像。

《刘胡兰就义》中的是雪景？

是，刘胡兰就义的时候是没有雪的，因为我去的时候有雪，联系在一起，这样就烘托了形象的力量。

这样主体人物就非常突出，这种形象也特别鲜活，气氛就更加壮烈。

您讲述的材料很让人感动，最后请您谈一谈目前中国油画的创作情况，像您当时那样的主题性创作，现在是越来越少了，几乎是没有了，前不久搞了一个国家重大历史题材美术创作工程，国家拿了不少的资金出来，您对现在的主题性创作发展有什么样的看法？

现在的主题性创作就缺少一个东西――画家切身的感受。

要把这种亲身的感受呈现于画面，将感动融入画面形象，拿形象来感动人。

我觉得现在的画家就缺少这个东西。

　　这种切身的感受可以拿前苏联的巡回画派的例子说明，比如苏里科夫，雪地里面的受伤乌鸦让他感动；

他还有一幅《缅希柯夫在别留佐夫镇》描写缅希柯夫一家子被流放了，在一个小屋子里面。

画家当时就有这个感受，因为绘画注重形象思维，没有这种切身的感受，没有形象的思维，是不能动人的。

这种形象思维的生动性，来源于您自己对故事及氛围的真正感动，现在的画家很少有去寻找这种感动的决心。

我为什么要去那么远的路，为什么要亲自到刘胡兰就义的家乡去？

――到那儿去求的就是一个“感动”。

　　（文字记录：

高阳）