浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx

上传人:b****2 文档编号:2031117 上传时间:2022-10-26 格式:DOCX 页数:6 大小:27.01KB
下载 相关 举报
浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx_第1页
第1页 / 共6页
浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx_第2页
第2页 / 共6页
浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx_第3页
第3页 / 共6页
浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx_第4页
第4页 / 共6页
浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx_第5页
第5页 / 共6页
点击查看更多>>
下载资源
资源描述

浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx

《浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx(6页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。

浅谈微笑在声乐演唱中的重要性.docx

浅谈微笑在声乐演唱中的重要性

目录

 

摘要I

1前言2

2微笑在歌唱中的作用2

2.1微笑有利于产生兴奋的歌唱心理2

2.2微笑有利于打开喉咙,获得好的共鸣腔体2

2.3微笑有利于调节共鸣腔体和声音色彩,获得高位置3

2.4微笑有利于咬字3

3.自己练习“微笑”感受:

4

4微笑的训练方法及运用3

4.1歌唱中气息和“打哈欠”基础之上带“微笑”4

4.2 发声练习中的微笑训练5

4.3歌唱中微笑的训练方法及运用5

5结论6

鸣谢7

参考文献8

摘要

“微笑”是获得甜美声音的前提,在歌唱训练中,众所周知,”微笑唱法”被列为声乐教学的基本方法之一。

因为微笑唱歌可以把面部肌肉抬起来,也就是通常所谓的”提笑肌”,它可以克服某些发音器官肌肉紧张的毛病,声音的位置也相应能提高。

歌唱时要保持”微笑”状态,这是很多声乐教师经常在教学中提到的问题,特别是我国戏曲界的艺术家们在道白和演唱时大都保持”微笑”状态,因此”微笑”对于声乐的演唱更有其重要的意义。

 

 

浅谈微笑在民族声乐中的重要性

音乐表演(声乐),20084125052,李建玲

指导老师:

杨真真

1前言

歌唱就是保持微笑的状态,很多声乐老师在声乐教学中都提到了这个问题,特别是我国戏曲界的艺术家们在演唱和道白的时候都一直保持着微笑的状态。

同样的,微笑对于声乐的演唱也具有非常重要的意义。

在歌唱之前需要准备很多的状态,例如:

声音位置、气息、微笑或激情、精神状态的调整、乐感及节奏等方面的结合,这些因素都是相互依存、缺一不可的。

所以说,在歌唱中,所有的精神精力都要集中在歌唱之中,只有这样,才能把最美的歌声,最精彩的歌唱奉献给观众。

在这些状态中,”微笑”状态对于刚接触声乐或学过很多年声乐的声乐爱好者来说,这是最基础也是歌唱中必须具备的状态。

2微笑在歌唱中的作用

微笑在民族声乐演唱训练中是一个很重要的歌唱表现手法。

微笑对歌唱的表演、歌唱的心理和生理状态都有很大帮助,它能使歌唱者有好的呼吸、有高位置,顺利打开喉咙、吸开腔体,并使其声音明亮靠前、通畅圆润。

歌唱中呼吸、发声、共鸣、咬字等都是重要的基本要素,微笑能帮助各基本要素间相互作用、同时进行、互相整合、协调统一。

歌唱时,保持微笑的状态,不仅仅是为了给观众一种积极、欢快愉悦的视觉感官,更重要的是保持微笑的状态可以使各个腔体之间紧密联系。

2.1微笑有利于产生兴奋的歌唱心理

声乐演唱时要求歌者思想集中、精神旺盛,有一种强烈的、兴奋的歌唱心理和表演欲望,这时的微笑面部表情就是歌唱状态和气质表现的一部分。

微笑能使歌唱者心情放松,达到并保持这种微笑有利于产生兴奋积极的歌唱状态,从而为歌唱方法的运用和歌唱情绪的表达提供一个好的前提和基础。

2.2微笑有利于打开喉咙,获得好的共鸣腔体

微笑有利于打开喉咙,获得好的共鸣腔体民族声乐演唱中,打开喉咙歌唱是演唱成功的前提条件,很多人在演唱民族歌曲时容易捏嗓子。

中国音乐学院民族民族声乐教授邹文琴在教学中经常提”开喉吸气”四个字,她非常注重和强调打开喉咙吸气的方法,在一般的教学中我们用打哈欠的方法来解决这个问题,但这样往往容易产生撑喉咙的问题,造成打开不适度,不自然,容易撑等问题。

这时,用微笑着打开喉咙会产生很好的效果。

面部器官就会处在一个比较理想的位置。

微笑时,笑肌被抬起,当笑肌随着微笑北抬起的时候,口腔内部的上颚和软腭也就同时抬起了,喉咙在这种状态下也就会自然打开,这就为歌唱提供了一个好的歌唱共鸣腔体,打开喉咙有助于连通共鸣腔体,是共鸣腔体比较通畅,同时也提高了声音的通畅度,是一种比较理想的歌唱状态。

2.3微笑有利于调节共鸣腔体和声音色彩,获得高位置

歌唱中呼吸和高位置是一个辩证的统一关系,微笑闻花吸好气的同时,笑肌随着微笑被抬起后,口腔内部的上颚和软腭也会随着抬起来,软腭充分抬起时,它是伸展开的,就会随着变薄,就会使它成为一个传导器,通过它把声音的震动传导到鼻腔,鼻腔是发声最重要的器官,它之所以重要是因为它和下边的喉头在结构上是结合在一起的。

如果鼻腔通道干净,鼻孔很好扩张,就有利于发出清纯、集中、光彩而又柔和的声音,这时就需要有一条把头腔和头盖本身的共鸣音响(也就是通常所说的头腔共鸣)传送出来的渠道。

鼻腔极其通路就是唯一的声音渠道,在微笑的歌唱状态中通过软腭的提升,能很好的获得声音的高位置共鸣和明亮靠前的圆润通畅的声音色彩。

提软腭使声音在口腔内有一种圆润的聚音作用,使声音明亮圆润,软腭上提、紧绷有助于声音的传送反射,微笑时的面部器官和肌肉兴奋放松,利于声波的传送。

2.4微笑有利于咬字

当面部造成笑表情的肌肉群兴奋收缩时,舌骨上肌群就会放松。

舌骨上肌群比较放松的人,表情也容易做到兴奋、欣喜。

舌骨上肌群放松,下巴也会相应的放松,帮助打开喉咙。

下巴的放松,笑肌的抬起,面部肌肉是自然松弛的,这也利于咬字和声音的靠前、传送。

3自己练习“微笑”感受:

我在练习歌唱时,常把笑肌抬起来做各种母音练习,使每个字都在“微笑”状态中唱歌,保持连贯、用意,并自然的转换每一个字,使字与声混然一体,保证歌唱的稳定性。

例如:

1、在练习开口音时,先微笑裂开嘴,然后在这个基础之上把嘴巴张开练习开口音,这样一来就能够达字正腔圆的效果。

2、在练习闭口音的时候,也是先裂开嘴带上微笑状态,在发声的时候,稍稍把嘴巴微张开练习闭口音,略带上开口音(内腔打开)的效果去练习即可。

我在初学声乐时,练习“微笑”是很用功的,每天保证练习时间在1个小时以上,这种练习不是一个劲不停的练习,分时间段,比如:

我上午和下午各练习20分钟,晚上再练习20分钟左右,另外,我在每天的空余时间都在不停的练习微笑,直到我的脸颊发酸,吃饭时都不舒服的程度。

而且,我现在每天也在练习微笑,不过没有以前那么长时间了,在歌唱得时候感觉到,气息应用的很自如,声音没有以前那么僵硬了。

4歌唱中微笑的训练方法及运用

微笑在我们日常生活是一种常见的习惯性动作,在歌唱中的微笑和生活中一般人的微笑是一样的,但是在歌唱中一直保持微笑把笑肌抬起贯穿歌唱的始终,把每一个音、每一个字和状态保持住是一件不很容易做的事情。

微笑不是笑不露齿,一定要把笑肌从头到尾地抬起来,让人兴奋起来,使歌唱呈现积极的状态。

一些人一笑就不会唱了,皮笑肉不笑,脱离了呼吸,这都是外在的微笑,表面的笑,没有实质的发自内心的会心的微笑,这样的结果是不一样的。

我们可以通过一些训练来获得并保持这种歌唱中的微笑,使声音能更有色彩、明亮、通畅。

4.1歌唱中气息和“打哈欠”基础之上带“微笑”

我们在歌唱时正常的发音里,所有的重点中的重点是呼吸,

(2)清徐大椿《乐府传声》在中论道:

“凡物有气必形,惟声无形,然声亦有气以出之”。

如何呼吸,这是个难点,更难得是在呼吸的基础之上带上微笑,那应该是最高境界。

呼吸以及发声时,声带在配合“运动”下发出声音,但在歌唱中不是很理想的声音,如果想在歌唱中发出美妙的歌声,就得如何把喉咙全部打开声音放出来,怎么做到这一步?

那就是先列开(微笑状态才能做到)喉咙,再张开嘴巴,把声音在气息的控制基础之上放出来,就是最好的歌唱声音。

同时,我指的“微笑”,不是牙齿外漏就可以了,主要是笑肌抬起来,兴奋起来,是歌唱呈积极状态充分发挥声音位置、喉咙和气息三者的统一协调作用。

“微笑”可以使上腭和软腭同时抬起来,这样不仅声音能获得高位置喉咙也就会自然打开,这就是歌唱中所需的发生状态。

我觉得要是应用“打哈欠”带“微笑”的状态进行针对性的训练更合理,因为“打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。

所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,”哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。

在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的;另外用“微笑”演唱法,就是指在歌唱中强调保持微笑的状态,主要能够使得口腔充分打开,气息的气流会很畅通,发声器官体肌肉组织在微笑状态下能够与气息自如运行和协调配合,使声音在气息的作用下,正确找到相应的共鸣体的位置,把声音变得更加明亮和圆润,用“微笑”状态来打开喉咙我认为“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。

“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的微笑肌肉群呈微笑状态,这样的微笑状态可以进一步促使你的喉咙积极地打开,能够让你轻松获得高位置的声音效果。

如果我们在唱歌的时候都能保持这种发声状态,就必然会使得你的声音圆润!

 4.2发声练习中的微笑训练

在发声练习时我们经常用会用到“米”“妈”这些母音的单个和连接转换练习。

只是在练习时容易忽略了微笑,例如:

       

在练习时我们只要先把口闭上,然后进行微笑,把笑肌带起,这时软腭是抬起的,喉咙也打开了,把这种微笑的状态保持住,在歌唱发声中保持连贯、统一,自然的转换每一个字,保持稳定的练习。

这时的呼吸是深的、喉咙是放下打开的、腔体也是打开的,声音容易找到上下通畅统一、有位置、靠前的合乎民族声乐审美的甜美的声音

4.3将微笑运用到舞台表演中

我想大家都知道,演唱歌曲的演员,特别是演唱民族歌曲的,他们在演唱之前可能应用微笑状态去激发自己的演唱激情,以便能够很好的演唱歌曲。

同时,在演唱的过程中,我们也能够很清楚的看到他们在演唱时的丰富的“微笑”表情展示给观众。

其实,我们能够很清楚的明白,歌唱演员在歌唱得时候应用“微笑”去演唱歌曲,一方面是他在舞台表演时给观众一个好的形象和深刻的记忆,同时,也是舞台需要;另一方面是演唱歌曲的时候,应用微笑能够更好的把歌曲处理的更好,更能够打动观众的心,赢得观众的掌声和喝彩。

记得在电视上看到这样一位声乐教育家在辅导自己的声乐弟子时,要求他们必须做到一点,那就是利用‘媚笑’去演唱歌曲”。

而且要求他的弟子们每天都在做“媚笑”练习,直到他的弟子们成为歌唱家后也是这样的要求,也就是说:

微笑是歌唱中的要求,更是舞台的需求。

我想:

一个好的演唱者,只是把歌曲按部就班的演唱下来,没有任何表情是不行的,只有在歌唱中应用微笑状态才能得到观众的青睐,打动观众的心,才能真正成为一个好的歌唱家。

说了这么多微笑的感觉,是不是只要歌唱时就一定都要保持微笑呢?

在演唱悲凉哭泣的歌曲时也要保持微笑吗?

答案是肯定的:

只要在歌唱时就要保持微笑的感觉。

是口腔以及歌唱状态都要保持微笑的感觉,这是为了更好的帮助打开喉咙、保持腔体、连接通道获得好的声音共鸣和声音音色。

在演唱悲凉或哭泣的歌曲时也要保持这种状态,只是这时的微笑是下意识的笑,面部表情不应当笑,是要抬起来的,用眼睛表现一种哭泣的状态(眼睛是心灵的窗户),其他的感觉是要保持的。

微笑抬笑肌只是一种方法和手段。

当我们掌握并能自如运用时,它就是一种下意识的歌唱中的微笑状态

5结论

微笑是人们脸上最能打动人心灵最富有魅力的表情,它有着神奇的魅力。

微笑总让人想起盛夏里绽放的最灿烂的花朵,它总能给与我们种种美好的遐想。

“微笑”也是我们日常生活中最习惯的动作,我们在歌唱中的微笑与生活中的微笑本质是相同的。

把微笑的状态始终贯穿在歌唱之中,一直保持这种状态,所有的吐字咬字以及歌唱中的转换都保持在微笑的状态,这样,才能一直保有声乐演唱的最佳状态。

 

鸣谢

四年的大学生活即将结束,怀揣着梦想与期待要离开了,在此感谢全系老师对我的关心和教导,感谢同学们对我的帮助,同时特别要向在论文创作过程中为我精心指导的杨真真老师致以深深的谢意!

 

参考文献

[1]沈湘著.沈湘声乐教学艺术[J],1998.

[2]薛良.歌唱的方法[M].北京:

中国文联出版公司,1983.

[3]武秀之,张永杰,张平.民族声乐教程[M],河南大学出版社,1991.

[4]林俊卿.歌唱发音的科学基础[M].上海:

上海文艺出版社,1983.

[5]冯葆富,齐忠政,刘运墀.歌唱医学基础[M].上海:

上海科学技术出

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索

当前位置:首页 > PPT模板

copyright@ 2008-2022 冰豆网网站版权所有

经营许可证编号:鄂ICP备2022015515号-1