俄罗斯画家列宾生平及其作品分析Word格式.docx
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列宾（ИльяЕфимовичРепин：
1844年8月5日—1930年9月29日）的生平为主线，从列宾的生平简析、列宾的绘画风格、作品分析等三方面进行研究，展现他多姿多彩的一生，从而让大家更全面、深入地了解俄罗斯画家伊利亚·
列宾的生平及其作品。
伊里亚·
列宾是俄国19世纪后期到20世纪上半期最伟大的批判现实主义画家，他以其无比丰富的创作和卓越的表现技巧，把俄罗斯现实主义绘画艺术发展到高峰。
他是一个伟大的批判现实主义画家，他的作品紧紧跟随着时代前进的步伐，成为人民前进的号角。
从艺术的角度来说，列宾的作品色彩丰富、运笔豪放、场面宏伟、人物性格鲜明、栩栩如生，他的写实技巧可谓炉火纯青。
列宾绘画作品对世人的影响是永恒的，而且是世界性的。
关键词：
民主主义题材；
现实主义绘画风格；
巡回展览画派
Реферат
ВнастоящейработерассмотренавсяжизньИльейЕфимовичаРепина（5августа1844г.–29сентября1930г.）вкачествеглавнойлинии,сточкизрениятрехаспектов,простогоанализавсейжизниРепина,стилиживописиРепина,анализапроизведений,исследуют,проявляютегопеструювсюжизнь,итемсамымпозволяютвсемболеевсесторонне,глубокоузнаватьовсейжизниипроизведенияхрусскогохудожника-ИльейЕфимовичаРепина.
ИльяЕфимовичРепинявлялсясамымвеликимхудожникомкритическогореализмаспозднегопериода19векадопервойполовины20века,оноченьбогатымтворчествомипревосходныммастерствомпроявленияразвивалискусстворусскойреалистическойживописидовершины.Онявлялсявеликимхудожникомкритическогореализма,егопроизведениявплотнуюследовалипрогрессивныешагиэпохи,сталирожкомпрогрессанарода.СточкизренияискусствацветпроизведенийРепинабогатый,живописьразмашистая,картинавеличественная,характерфигурыяркий,какживой,можносказать,чтоегомастерствореалистическогоописанияверхсовершенства.ВлияниепроизведенийживописиРепинаналюдейвечное,ктомужемировое.
Ключевыеслова:
темадемократизма;
стильреалистическойживописи;
передвижники
前言
作为中国最大的陆上邻国，俄罗斯同样拥有饱含深厚历史底蕴的悠久文化。
而俄罗斯的油画艺术作为俄罗斯文化中浓墨重彩的一笔，在世界美术史上亦占有重要地位，孕育了众多杰出的艺术大师和经典作品。
俄罗斯的油画是体现俄罗斯民族特质—智慧、自由、热情、豁达等特点的最直接的表现形式。
而在俄罗斯艺术研究中，尤其对画家列宾的研究较为广泛，然而列宾之所以能够有如此高的艺术成就必定与他的生平有着密不可分的关系。
因此，对列宾生平及其作品的研究具有一定的理论意义和应用价值。
列宾是俄罗斯美术史上一位杰出的现实主义绘画大师他是俄罗斯绘画的代表人物。
他与法国印象主义画派代表人物莫奈并称同时代的两位著名欧洲绘画大师，他们所代表的两个流派，共同创造了19世纪下半叶绘画史上多彩而辉煌的时代。
列宾是俄国19世纪末最伟大的现实主义画家。
他的艺术成就代表了巡回展览画派的最高艺术成就。
在充分观察和深刻理解生活的基础上，列宾以其丰富多彩、鲜明的艺术语言创作了大量展现那个时代俄罗斯社会生活的历史画、肖像画。
列宾是一位长寿并且多产的画家，创作了大量的绘画作品，他丰富的艺术创造力和卓越的表现手法，特别是注重人物内心世界刻画的风格，是任何一个画家都无法与之相比较的。
列宾是一位热情好客的艺术家，他始终有许许多多的朋友。
特别是在他成名后，他的朋友不仅包括美术、音乐、文学、诗歌、戏剧等方面的文化名流，在普通老百姓中也有无数“粉丝”。
列宾的绘画总是让人产生一种百看不厌的艺术美感。
他画的一切不仅使人感到逼真，而且是超越逼真。
就拿人物画来说，在他的画笔下，总是能把人物的内心世界，通过画面的表情和动作展示出来。
这也引起了我探索他创作过程的好奇。
一、列宾的生平
列宾的一生非常辉煌，他在俄罗斯乃至整个世界的美术史上都占有举足轻重的位置，人们欣赏并且研究他的艺术作品。
通过分析他的艺术作品，让我对他的生平和创作生涯也产生了好奇，他富有传奇性和激情的一生，是他对艺术的热爱的最好演绎。
（一）列宾的幼年
1844年，列宾出生于俄罗斯士大夫哈尔科夫省的楚古耶夫镇。
他的父亲是一位屯垦军军官。
他从小跟全家人在屯垦地劳作，幼年的列宾亲身体会了生活的艰难贫苦，他不只一次目睹了囚犯被驱赶着经过，这些记忆都是他日后创作的素材来源。
列宾的绘画天分是受到了在画坊当学徒的表哥的影响。
他的表哥经常带给他一些纸张、颜料和画笔，耳濡目染，列宾逐渐对绘画着了迷。
有一次邻居的一位老太婆告诉他“没有罪的小孩死后可以进天堂”列宾忙问：
“天堂里有颜料和纸吗？
”
（二）列宾的初学阶段
1863年，列宾移居圣彼得堡，进入彼得堡，进行绘画学习。
1864年，列宾转入彼得堡美术学院。
6年的学习过程中，列宾创作了很多肖像画，其中有《瓦西里·
列宾像》、《赫洛博申像》、《舍芙卓娃像》以及《斯拉夫的作曲家》群像。
1871年列宾创作了他的毕业作品—《雅鲁女儿的复活》，这幅作品为他得到了美术学院的金质奖。
毕业后，他被公派留学，前往巴黎和罗马学习到了各种流派的创作手法和技巧。
从19世纪70年代，列宾形成自己民主主义题材和现实主义的绘画风格，他写到：
“现在庄稼汉是鉴定人，因此必须表现他们的利害关系……”
（三）列宾的巅峰时期
1876年，列宾回到俄国，开始他创作上的鼎盛时期。
在故乡，他相继创作了《祭司长》（1877年）等作品。
1878年，列宾加入了“巡回展览美术家协会”，开始专注于创作农民题材的作品，如表现农民日常生活的《在乡政府》、《晚会》；
表现农民被征兵参加战争的《归来》、《送新兵入伍》等等。
其中大型的画作《库尔斯克省的宗教行列》和《橡树林中的宗教行列》充分地运用了外光的表现手法，表达出人物的不同身份。
1882年，列宾迁居到彼得堡，创作了许多表现革命者的作品，如《临刑前拒绝忏悔》、《不期而至》和《宣传者被捕》等，但是因为不能通过政府的检查，经常从展览会上被拿掉。
同时，他还创作了大量的肖像画和历史题材的油画，如《托尔斯泰肖像》、《穆索尔斯基肖像》、《斯塔索夫肖像》、《索非亚公主》和《伊凡雷帝杀子》等。
（四）列宾的晚年
1899年，列宾在圣彼得堡附近买下了一片林地并且建造了一栋庄园式别墅，称作彼纳塔（1948年起改称列宾诺）。
列宾1899年建造这栋庄园别墅时，这里归属于俄罗斯。
十月革命后，列宁签署命令将这里划归给芬兰，从此列宾也身不由己地变成了“芬兰人”。
之后他虽然想回到祖国俄罗斯但是由于年龄和身体及其他因素未能如愿。
列宾晚年,握笔的右手不能灵活驱使画笔,他就改用左手作画。
为了反复推敲和修改作品,他在一幅画前每天总要来回走好几英里。
他热爱自己的艺术事业,勤奋工作,有时因过度疲劳而晕倒在画室里。
医生要他好好休息,禁止作画,他在得不到作画工具时,就用烟蒂浸上墨水去画速写。
晚年的列宾受象征主义的影响，作品带有象征主义的倾向。
本章小结
本章通过对伊利亚·
1844年8月5日－1930年9月29日）出生家庭、幼年时的生活、绘画天分的启蒙来研究他的生平经历。
正是他这样的出身奠定了他日后的现实主义绘画风格。
列宾描绘许多百姓生活、革命家生活的风俗画、历史画。
列宾一生创作了大量的性格鲜明的肖像画。
列宾鲜明的绘画风格使他获得了非常高的艺术成就和艺术影响力。
列宾的许多优秀作品在当时的俄罗斯社会乃至国际性的博览会上都引起了巨大的反响。
列宾是一位对中国油画发展产生过巨大影响的俄罗斯画家，他的现实主义创作方法在今天对画家们的艺术创作仍有着重要的学习和借鉴意义。
二、列宾的绘画风格
要想深入了解列宾的生平，更要通过他绘画风格和特点来研究。
对列宾有了初步的了解和认识之后，才能够更好的深入分析他的艺术作品。
（一）列宾所处的时代
18世纪,由于彼得大帝（1672—1725）进行一系列的改革,俄罗斯的社会发生了巨大的改变,俄罗斯强化了封建贵族的统治地位并且进入近代资本主义总潮流的轨道,使文化艺术得到了极大程度的发展。
叶卡捷琳娜二世在政治、军事等方面采取许多重大措施,并且积极推动文化事业建设。
18世纪肖像画首先得到发展，这与当时对建立俄罗斯帝国功勋人物的歌颂是分不开的。
18世纪中期，在俄罗斯文化之父罗蒙诺索夫的积极活动下，提出了“俄罗斯文化必须具有民族特征”的口号，于1755年创立了莫斯科大学，1757年由苏瓦洛夫努力，得到女皇伊丽莎白的同意，在彼得堡正式成立三种主要艺术的美术学院，到1746年宣布为皇家美术学院。
进入19世纪，俄罗斯，面临巨大的变化，俄罗斯综合国力和文化进入了空前繁荣时期，西方派对俄罗斯旧有传统文化持批评和否定的态度,他们虽然支持彼得大帝的改革,赞赏西欧文化的先进性,主张实现俄罗斯科学和文化的近代化,但同时也主张取消农奴制,持西方派观点的哲学家和思想家包括恰达耶夫、斯坦科维奇、别林斯基、赫尔岑等人。
虽然1861年亚历山大二世（1818年—1881年）废除了农奴制,但是并没有解决俄国社会的重大冲突,致使19世纪下半叶的俄罗斯社会形势风起云涌。
在这样的背景下,俄罗斯的绘画艺术开始走向繁荣。
最突出具有代表意义的就是巡回展览画派的出现。
巡回展览画派亦称“流动展览画派”，是19世纪后期20世纪前期，由俄国一批现实主义画家组成的艺术团体，以在俄国各大城市进行美术展览而闻名。
他们在别林斯基、车尔尼雪夫斯基、革命民主主义美学观点指导下进行创作。
1868年,莫斯科画家米雅索耶多夫提议举办巡回美术展览会,让社会各界见到了更多作品。
1870年莫斯科青年画家彼洛夫和米雅索耶多夫等人发起成立巡回展览会1870年11月2日,巡回展览协会正式诞生,这也就是后人所说的巡回展览画派。
巡回展览画派是19世纪下半叶俄罗斯民族美术的主流画派,主要以风俗画与历史画来歌颂俄罗斯民族历史的光荣,表现社会现实生活的各种面貌,许多画家还倾向于对下层劳动者苦难生活的同情,其潜在的社会意义在于促进沙皇俄国的社会发生变革。
巡回展览协会成员以批判现实主义为思想纲领,倡导传播俄罗斯民族艺术,与学院派对抗,走艺术与生活相结合的道路。
巡回展览画派的创始人和领导者是克拉姆斯科伊和彼洛夫等，其艺术活动和作品对俄罗斯绘画的发展有很大影响。
19世纪60年代，随着俄国农奴制度的瓦解，俄国的画坛也孕育出了新的生机。
现实主义的绘画题材和艺术风格越来越多地受到了青年画家的推崇。
而最有名的彼得堡美术学院里的宁静气氛也受到了这股潮流的侵袭，打破了以往的沉闷。
1863年，美术学院举行了学生油画的比赛，按照原有模式，第一轮学生应该绘制特定的古典神学题材作品。
此时，车尔尼雪夫斯基、别林斯基等人关于美学方面艺术理念影响着美术学院的一部分学生的思想，他们认为绘画艺术就应该像镜子一样再现生活，应该具有现实主义和民族特色，而不是绘制那些子虚乌有的虚幻世界。
①
通过巡回画派的活动,产生了一大批俄罗斯伟大的艺术家,萨甫拉索夫、克拉姆斯科伊、希施金、苏里科夫、列维坦、库茵兹、谢洛夫等,都是重要的代表人物。
其中列宾最为著名，而对于俄罗斯人而言,列宾更是一个划时代的伟大画家。
1883年，在彼得堡的还价学术学院中，出现了十四个“反叛者”。
为了抗议院方的命题创作，他们推举年龄较大的善于思考的克拉姆斯科依为首，想院方提出让他们根据自己的爱好与熟悉的题材进行毕业创作。
但他们的要求遭到许愿力道拒绝。
这以结果使他们毅然离开学院。
自己租了一所较大的住宅，正式成立了“皮得堡自由美术家协会”。
有趣的是他们居然按车尔尼雪夫斯基小说《怎么办》描写的社会原则生活。
1870年，彼得堡与莫斯科的进步美术家门（有克拉姆斯科依、皮罗夫等）自发成立“巡回展览艺术协会”，制定协会章程。
明确规定通过巡回展览的方式，想大众传播自己的艺术；
凡有志于为俄国民主艺术而努力的艺术家都可以入会；
每年举行定期展览，并在俄罗斯各地巡回展出。
从1870年—1927年，这五十多年中，共举办了近五十次展览。
他们的创作理念是以车尔尼雪夫斯基的美学原则为基础，对他们来说“美”就是实地再现生活
巡回展览画派画家笔下的历史场面,不同于古典主义或浪漫主义的历史画卷。
在法国画家尼古拉普桑的笔下,历史或神话的场面显得更像大型戏剧舞台的效果,俄罗斯古典主义画家勃留尔洛夫的庞贝的末日也是如此。
在法国画家欧仁德拉克罗瓦笔下,自由之神在街垒引导人民具有传布浪漫主义主张和宣传革命的双重意图,而十字军攻陷君士坦丁堡,似乎更关注浪漫主义的绘画意图,并借助历史题材追求异国情调。
但是,在巡回展览画派画家笔下,那种舞台的虚假效果、强烈的主观意图和浪漫的幻想色彩都不再存在,变成了客观、严峻、真实
而又富于典型性的历史现实,同时在驾御大型画面和复杂构图方面,在处理稳定、微妙而丰富的灰色色调方面,俄罗斯画家们达到了极高的境界。
（二）列宾的现实主义绘画
1863年列宾靠他积攒的钱带着成为艺术家的美梦来到彼得堡。
为报考美院做准备时他进了“美术家奖励会”的业余学校。
刚退出美院的克拉姆斯科伊正在这里教素描列宾的好学和艺术天赋得到了克拉姆柯依的赏识从此他们交往甚密。
1864年冬天列宾终于成为美院的学生。
从早上到晚上他画素描、练构图、做雕塑、听美术史课学解剖与透视如饥似渴地吸收各种知识。
美院奠定了他良好的专业基础他熟练的掌握了素描明暗法同时他经常带着自己的习作到克拉姆斯柯依的住所接受指导聆听教诲经常参加彼得堡自由美术家协会组织的“星期四晚会”不断受到自由的艺术空气的熏陶。
这一时期的生活和经受的锻炼对列宾一生的创作都有极大的影响。
列宾发挥了年轻画家独立自主和学习他人紧密相联系的艺术要求首先表现在列宾大量的个人油画创作中这一时期的列宾处在学院的传统教学“美的理想”与巡回展览画派遵循的车尔尼雪夫斯基“美是生活”的现实主义创作方法之间。
1878年列宾正式加入俄国巡回展览协会"
成为俄国巡回画派的代表人物。
列宾是19世纪后期现实主义绘画的主要代表人物之一，他从小就开始接触圣像画。
1864年，列宾考入圣彼得堡皇家美术学院，在学习绘画期间，列宾勤学好问，刻苦钻研，并经常与自己的前辈克拉姆斯克依进行艺术交流，这对列宾在以后的创作产生了很大的影响。
1873年至1876年，列宾留学意大利和法国，这段宝贵的异国生活使他更深入的了解到了欧洲社会和绘画的发展。
回国后他动力十足地创作出了《库尔斯克生的宗教行列》（1883年），列宾的作品始终与时代紧密相连，他的作品揭露了腐败社会生活，同时也表达了对受苦农民的同情和怜悯。
因为他本人对革命人士的同情，所以他也创作了很多反映革命者不屈不挠的革命精神题材作品。
《宣传被捕者》（1878年）、《解押》（1876年）等是列宾反映革命题材的优秀作品。
除了创作革命题材的绘画作品之外，列宾的肖像画也十分出色。
他于1887年绘制的《托尔斯泰像》，准确的把托尔斯泰骨子里渗透的人格魅力完全的刻画出来。
浓重的背景给画面增加了几分文化气息，一切都非常的自然。
除此之外，列宾的肖像画作品还有《胆怯的农民》（1877年）、《祭司长》（1877年）、《蜻蜓》（1884年）、《娜佳》（1881年）、《秋天的花束》（1892年）等。
19世纪后期列宾开始用现实主义手法反映历史题材绘画方面进行探索，尤其在大型多人画中表现不同人物性格方面颇有成就，这一时期的代表作品有：
《查波罗什人写信給苏丹王》（1878年-1891年）、《索菲亚公主》（1879年）等。
这些作品一经问世，就会引起轰动，列宾的创作正是在这一阶段达到巅峰的。
其中《查波罗什人写信給苏丹王》这幅作品，描绘了一群查波罗什人正在给苏丹王写拒绝降服的回信的场景，虽然他们的生活特别窘迫，但是他们仍然有乐观的生活态度，谈笑风生。
每个人都有一张笑脸，通过对人物的神态和动作的细致描绘，可以从中体会到每个人不同的性格特征，同时也反映出他们团结一心的手足之情。
为了完成这幅作品，列宾花了十几年的时间进行揣摩，他曾亲自到乌克兰和查波罗什两地进行考察，并与历史学家进行探讨，画面中的服饰、武器、乐器等都是通过历史考证的。
历史题材被描绘得如此有血有肉，有声有色为罕见。
如同昨天发生。
我们仿佛听到查波罗什人激荡豪情的雷鸣般的欢笑声。
列宾在这幅画里表现了自己对民族全部的爱。
“我是俄罗斯人，不能昧良心讲话，我爱查波罗什人，因为他们见义勇为，善于捍卫自己的自由和保护被压迫的人民……”②为了创作这幅画，列宾绘制了几百幅习作、草图与素描，多次外出研究材料。
1878年开始画直到1891年才完成。
“怕只怕还没画完，我就一命呜呼了。
”列宾这样说道。
1930年列宾去世。
这位俄国绘画史上最负盛名的画家成为俄罗斯人民永远的骄傲。
本章通过列宾所处的时代和列宾的现实主义绘画来说明列宾没有忘记艺术家的历史责任—对现实的揭露和批判。
列宾在社会生活上,他肯定人民是伟大的,是社会的主人,他按照“为生活而艺术”的观点和热爱祖国、热爱人民的感情来进行创作。
列宾对艺术的造诣很深,他对艺术的创作要求非常严格。
常常多番变更构思与构图。
由于画家比较注重理论与实践的结合,经常接触劳动人民,深人生活低层,一了解人民的疾苦,画出了大量的素描和肖像。
列宾在艺术上的成就之所以辉煌,这和他的许多反映劳动人民推翻沙皇帝国主义的压迫进行斗争的革命题材是分不开的。
列宾的一生都进行艺术创作为后人留下了很多的艺术珍宝。
身为“巡回艺术展览协会”的重要成员，他在艺术上精益求精。
他是一个时代的标志，他是俄罗斯人民的骄傲。
世界美术史上列宾的地位也是举足轻重的。
列宾的艺术为人民生存,他的创作来自于劳苦大众,所以列宾的许多优秀作品是伟大杰出和永垂不朽的,他不愧为是一个爱国主义的伟大的艺术家。
三、列宾的艺术作品分析
如果想要更加全面、深入地了解列宾。
仅仅单纯的只从他的生平经历入手还不能够深入彻底的了解他的艺术作品和艺术构思。
我们还要通过欣赏他的作品和了解他的绘画风格。
这样才能深入的对列宾进行剖析。
（一）列宾作品介绍
1.《伏尔加河纤夫》
1870年至1873年,列宾用了三年时间创作了著名的伏尔加纤夫。
1869年，还处在学生时代的列宾去涅瓦河，看到了一幕景象使他吃惊：
远一群套着绳索在拉平底货船的纤夫。
那些纤夫使他感到震颤。
这幅作品揭示了劳动人民的痛苦生活和对社会的不平。
1870年夏，为了了解纤夫的生活，列宾和同学马卡罗夫及风景画家比西里耶夫三人通行，在伏尔加河畔写生，度过了整个夏天。
列宾以巨大的热情投入到创作素材的搜集中。
为了解纤夫的生活，他与他们交朋友、一块吃住、过着简陋的生活。
这种生活后的友情和生活的体验成为这幅画作品重要基础。
从开始创作到完成此画，列宾在任务形象、自然景色、画面安排上进行了长时间的探索。
这幅画用横向的长构图，把十一个纤夫分为三组，分别刻画出不同个性、不同年龄的纤夫形象。
纤夫门承受着沉重的生活负担和贫困的折磨。
列宾在对纤夫形象的真实描绘中给予深切的同情。
那一列晒红皮肤、疲惫不堪、衣衫褴褛但却强有力的人，冒着夏日政务的酷暑，踩着伏尔加河灼热的河岸，朝着我们迎面走来。
这一景象仿佛电影般的片断，时间突然定格在这一瞬间，骤然不动。
当列宾看到纤夫门的时候，一种超乎生活本身的真实和超乎寻常的感动打动了列宾的心。
关于画中的那位老者原型人物，列宾是这样描述的：
“我眼前恰似以为柏拉图、亚里斯多德、苏格拉底、毕达哥拉斯的门徒、一个跟同乡的流窜犯一起被关押在牢房或者山洞的哲学家，他正要赶到了攸克辛海，现在正躺在爆裂的日光下，等着人把他这六十岁的老头子买走。
《伏尔加河上的纤夫》在欧洲赢得了声誉，在1873年的维也纳世界画家展和1878年的巴黎画展上被列为精品。
德国评论家波尔·
曼茨这样写到：
“列宾的画笔并不追求纤细，画得有些粗糙，但他却仔细的刻画和表达了人物性格。
”而俄国交通部长会见画家则不满的评论：
“看在上帝的面上，请你说说，是什么魔鬼指使您在画这幅荒诞的画？
难道您不感到羞耻吗？
我看，您是想找到一个有钱的糊涂蛋，来买你这些大猩猩—我们的乡巴佬！
2.《雅鲁女儿的复活》
1871年列宾毕业作品《雅鲁女儿的复活》为他赢得了毕业大奖，同时他也因此得到了出国深造的机会。
画中表现的其实是他对童年与他亲密无间的姐姐乌斯佳的死而萌发的创作灵感。
画面中雅鲁女儿盖着白色的被单披散着长发仿佛马上就要复活。
床边的耶稣身穿长袍，目光凝聚，神情安详地抓住雅鲁女儿的手，对自己的能力充满信心。
列宾对画中人物内心世界的刻画扣人心弦。
3.《伊凡雷帝杀子》
伊凡雷帝杀子表现俄国历史上的著名暴君,杀死自己儿子的画面。
这幅作品描述的是俄罗斯历史上的暴君伊凡雷帝杀死儿子的历史悲剧。
据历史记载，伊凡雷帝是个喜怒无常、十分残暴的人、他换衣儿子要谋取主位，一时冲动杀死了自己的儿子。
但他很快陷入了极度的痛苦和绝望之中，缓慢伊凡雷帝托起儿子，用手捂住王子头部的伤口，然而一切无法挽回。
红色的色调使得画面凝聚着沉重的悲剧气氛。
列宾把伊凡雷帝因轻信谗言怒杀儿子后，脸上那种悔恨和崩溃的复杂神情表现得淋漓尽致。
80年代，列宾创作了一系列取材于俄罗斯历史的大幅优化。
这幅画在任务的内心世界刻画上达到精细入微的程度。
列宾的这幅画，用极其精炼的画法向人们展示了古俄罗斯史上的一起生活真相，表明他具有心理学家、剧作家和导演的伟大才华。
4.《穆索尔斯基像》
列宾创作的肖像画《穆索尔斯基像》，描绘了音乐家在病中的状态。
他微低着头，目光炯炯，像在倾听着乐曲，又像在构思着新
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