例谈高中语文选修课教学专题的建构策略Word文档下载推荐.docx

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“诗歌散文”选人了韩愈的《祭十二郎文》，这篇祭文在语言上放弃了传统祭文的整饬、华美，不沿袭传统祭文的固定格式，即不去铺排郡望，历数祖辈官阶，赞颂死者的品德、业绩，而是运用与亲人面对面交谈以叙家常、吐心曲的方法，把抒情与叙事结合在一起，联系家庭、身世和生活琐事，反复抒写他对亡侄的无限哀痛之情，表现出对兄嫂及侄儿深切的怀念和痛惜，可谓“衔哀致诚”，是祭文中的“千古绝调”（明代茅坤语），它为后世欧阳修的《泷冈阡表》、归有光的《项脊轩志》、袁枚的《祭妹文》等开辟了新径。

所以教学时，我们把这几篇祭文集于一处，形成一个“一往情深悼亡者”的教学专题。

通过合作探究了解几篇祭文各自的特点：

欧阳修在《泷冈阡表》中采取了避实就虚、以虚求实、以虚衬实的写作方法，巧妙地穿插了其母太夫人郑氏的言语，以她口代己口，从侧面落笔，一方面，追念和表彰其父的仁心惠政；

另一方面，在表父阡的同时，颂扬其母德妇节，使一位贤妻良母型的女性形象，栩栩如生地凸现在读者眼前。

其舒徐有致、简易平实的文风，谦恭平和、实事求是的态度，更使一切浮华失实的谀墓文字黯然失色。

归有光《项脊轩志》则“借一阁以记三代之遗迹”（清人梅曾亮语），该文以项脊轩的前后变化为线索，以项脊轩起，以项脊轩结，将人物、事件联系在一起，以平淡自然的笔调记叙日常生活小事，运用追叙、回忆、触景生情、见物思人等方式，写出一系列家庭琐事，表现了作者对家道衰落的惋惜心情和对死去的祖母、母亲、妻子的深切怀念，似乎是信手而书，无拘无束，漫无章法，实则经过精心的提炼和严密的构思，读起来没有一点散漫琐碎的感觉，反而显得非常凝炼和集中。

袁枚《祭妹文》则是我国文学史上哀祭散文的珍品，它表现了兄妹之间深挚的情感。

文中作者对亡妹的哀痛之情不单单是因为对妹妹的挚爱，还饱含着对她的同情和怜悯，对邪恶不公的愤懑，对“一念之贞”的痛恨，对自己未尽职责的无限悔恨，具有摧人痛断肝肠的艺术感染力。

文章构思精巧，别具匠心，按照时间的先后顺序，情节层层推进，叙事历历可见，抒情句句见心，文情并茂，浑然一体。

教学中，把这几篇祭文放到一起探究，让学生把握它们的异同，让他们对祭文有了一些更深更广的认识。

　　同样，我们在教学《陶庵梦忆序》、《春夜宴从弟桃花园序》时，则可以把在必修模块里学习的《伶官传序》、《兰亭集序》以及在初中学习的《送东阳马升序》、《送董邵南游河北序》集中到一起组成一个关于“序”的教学专题。

　　二、以题材为标准建构专题

　　“题材”是指作品中具体描写的生活事件或生活现象。

古代诗歌散文中有许多作品描写的生活事件或现象是相同或类似的，我们教学时可以将其归类进行同类探究或比较阅读。

“诗歌散文”第三单元收入的李贺《李凭箜篌引》，是一篇描写音乐的佳作，它用瑰丽的词采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲写得惊天动地。

这首诗与白居易《琵琶行》、韩愈《听颖师弹琴》一起被称为“摹写声音至文”（李长吉诗集批注）。

我们把这些描写音乐的诗歌和刘鹗的《明湖居听书》一起构建成“且从名师听妙音”的教学专题。

这个专题主要是探究几篇诗文摹声传情所用的技法。

在探究中，让学生明白：

《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托。

《琵琶行》主要通过比喻摹写音色的强弱缓急，为直接描写手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。

《听颖师弹琴》前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写。

后八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托。

刘鄂在他的小说中则以其高超的驾驭语言的能力和精巧厚实的铺垫对声音进行摹写。

他首先介绍说书场之大，再说听书人之多之杂，听书人到场之早，为白妞出场蓄足了势，又以黑妞高超的说书技艺烘托。

此一番描述不仅让老残心痒难耐，也让读者急盼白妞出场的同时不得不拜服于刘鄂的此一番绝好的铺垫。

这个专题还要探究作家们各自不同的艺术风格：

李贺纯为摹写音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽；

白居易的则是一首叙事诗，在摹写音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易伤感；

韩愈诗前十句写琴声，后八句写诗人听乐的感受，至于琴声引发了怎样的人生体验，并未直言，因而此诗的风格悲怆含蓄。

刘鹗则用博喻写声音之美妙，写听众的感受，但却没有什么言外之意。

　　按照题材这一标准，我们还可以把周邦彦《苏幕遮》、杨万里《晓出净慈寺送林子方》、柳永《甘草子》、张先《系裙腰》、郑珍《春尽日》、姜夔《念奴娇》等这些描写荷花的诗词建构成“一花一世界”的教学专题；

把屈原《湘夫人》、《国殇》，杜甫《蜀相》、《旅夜书怀》、《阁夜》，高适的《燕歌行》、陆游的《书愤》聚合在一起组成“天下兴亡，匹夫有责”的爱国诗歌专题。

　　三、以时间（时期）为标准建构专题

　　“诗歌散文”中的作品，就诗歌来说，多集中于唐宋，散文则多集中于汉代、唐宋、明代。

建构专题时，我们可以时间（时期）为标准，把某一时期的诗或文串连在一起。

张若虚《春江花月夜》，李白《梦游天姥吟留别》、《将进酒》，王维《积雨辋川庄作》，孟浩然《夜归鹿门歌》，高适《燕歌行》等诗歌均是盛唐时期的优秀作品，教学中我们可以打破单元的限制，重组成“盛唐气象”的诗歌专题，引导学生探究这样一些问题：

　　1　了解盛唐诗歌的美学特征。

让学生通过学习明确：

盛唐之“盛”，主要在于诗歌的质量，具有可以称为“盛唐气象”的美学风貌，这个时候的诗歌热情洋溢、豪迈奔放、具有郁勃浓烈的浪漫气质，即使是恬静优美之作，也同样是生气弥漫、光彩熠熠的，这就是为后人所艳羡的“盛唐之音”。

它表现了中华民族在封建社会健康发展时期，那种盛大的精神力量，恢弘的气度，进取的精神。

　　2　了解盛唐代表诗人，特别是本模块中出现的张若虚、李白、王维、孟浩然、高适等人诗歌的艺术风格。

如张若虚的细腻、李白的飘逸、王维的精致、孟浩然的清雅、高适的悲壮等，结合具体作品分析他们的作品在题材、语言等方面的艺术成就。

　　3　举一反三，课外阅读盛唐时期其他诗人如张说、张九龄、祖咏、储光羲、裴迪、常建、王昌龄、李颀、王之涣、崔颢、岑参等作家的作品，把握他们的作品所表现出的盛唐气象。

　　当然我们也可以建构“中唐诗歌”、“晚唐诗歌”、“北宋诗词”、“唐代边塞诗”、“宋代边塞诗”等专题。

　　四、以表达技巧为标准建构专题

　　以表达技巧为标准建构专题，是要引导学生在集束式学习中探究某种技巧的主要特征，以此提高鉴赏诗歌的水平。

在学习杜甫《蜀相》时，自然可以“爱国诗歌”、“沉郁顿挫”等建构专题，但也可以“表达技巧”这样的形式呈现。

杜甫作诗讲究炼字，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，而《蜀相》在炼字上堪称典范。

如颔联“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”中着一“空”字，在美好的景色中让人感到了“祠庙荒凉”（清仇兆鳌《杜诗详注》）。

像杜甫一样以“空”人诗者可谓众多，从这一炼字技巧的角度考虑，教学时我们把一些诗词集结成“‘空’字不空――谈古代诗词的炼字技巧”的教学专题，借此探究古代诗词用“空”字表情达意的规律。

　　1　营造幽寂、静谧、清新、祥和、空灵的意境，表达对自然山水的喜爱，对隐逸生活的向往。

如王维的“薄暮空潭曲，安禅制毒龙”（《过香积寺》）、“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》）、“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋瞑》）、“空山不见人，但闻人语响”（《鹿柴》），孟浩然的“东林精舍近，日暮空闻钟”（《晚泊浔阳望庐山》），常建的“山光悦鸟性，潭影空人心”（《题破山寺后禅院》）等。

　　2　表达人去楼空的空旷、荒凉。

如崔颢的“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”（《黄鹤楼》），苏轼的“燕子楼空，佳人何在?

空锁楼中燕”（《永遇乐》），李白的“凤凰台上风凰游，凤去台空江自流”（《登金陵凤凰台》），韦应物的“落叶满空山，何处寻行迹”（《寄全椒山中道士》），周邦彦的“弄夜色、空余满地梨花雪”（《浪淘沙慢》）等。

　　3　通过触景生情或借景抒情来传达凄清、冷落、无奈、孤独、惆怅、感伤的情绪。

如李白的“孤灯欲明思欲绝，卷帏望月空长叹”（《长相思》）、“玉阶空伫立，宿鸟归飞急”（《菩萨蛮》），刘禹锡的“山围故国遭在，潮打空城寂寞回”（《石头城》），杜甫的“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”（《蜀相》），白居易的“马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处”（《长恨歌》），韦庄的“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼”（《台城》），李华的“芳树无人花自落，春山一路鸟空啼”（《春行即兴》），温庭筠的“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（《更漏子》），姜夔的“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”（《扬州慢》），李煜的“往事已成空，还如一梦中”（《子夜歌》）等。

　　4　寄寓个人感世伤怀的悲愤。

如陆游的“塞上长城空白许，镜中衰鬓已先斑”（《书愤》）、“死去元知万事空，但悲不见九州同”（《示儿》）、“和戎诏下十五年，将军不战空临边”（《关山月》），王维的“晚年惟好静，万事不关心。

自顾无长策，空知返旧林”（《酬张少府》），杜甫的“万事干戈里，空悲清夜徂”（《倦夜》），韩愈的“?

藻满盘无处奠，空闻渔父扣舷歌”（《湘中》）等。

　　5　表达对友人依恋不舍的情感。

如李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（《送盂浩然之广陵》），岑参的“山回路转不见君，雪上空留马行处”（《白雪歌送武判官归京》）等。

　　古代诗词中的表现手法丰富多样，因此，可以建构的专题也就各不相同。

　　五、以流派（风格）为标准建构专题

　　所谓流派，是指文学艺术等领域在一定时期里，在思想倾向、艺术倾向和创作风格上相近或相似的作家、艺术家们自觉不自觉地结合而形成的创作群体或创作集团。

中国文学史上流派林立，仅诗歌就有豪放、婉约、花间、西昆、江西、江湖、永嘉四灵等众多派别，每个流派我们都可以建构一个甚至多个专题。

“诗歌散文”入选了苏轼的作品，我们以此为基础建构了一个“苏辛豪放词赏析”教学专题。

这个专题聚合了苏轼的《念奴娇?

赤壁怀古》、《江城子?

密州出猎》和辛弃疾的《破阵子?

醉里挑灯看剑》、《永遇乐?

京口北固亭怀古》等几首词。

在探究中首先了解苏、辛词的艺术特征：

苏轼词一类写自己的抱负与理想，表现出一种慷慨豪迈的精神，如《江城子》全篇洋溢着报国杀敌的豪情；

另一类是写自己面对自然、感怀今昔之际带有哲理性的人生感受，表现出一种高逸旷达的精神，如《念奴娇》，一开始就在上下几千年、绵亘数千里的宏大境界上展开，在这样浩渺的时空框架中，发出人生短暂、功名虚幻的感叹，把人生挫折的懊丧引向高远之处。

辛弃疾词抒发报国热情，常常显示出军人的勇毅和豪迈自信的情调，表现不可抑制的英雄主义精神，如《破阵子》、《永遇乐》洋溢着男儿征战沙场、誓死不惧的豪迈、不甘衰老犹有可为的壮烈情怀。

其次要分析苏辛豪放词的不同：

苏辛的创作与其生活和性格紧密联系，他们的生活状况及性格特征无不在词作上留下痕迹；

同时，创作的方法和手段也影响了词人情感的彰露和表达。

所以，苏、辛两大词人虽被后人同归列入“豪放派”，但两人词风有相异之处，总的来说，苏轼以诗为词，其词旷达，他以旷达的胸襟与超越的时空观来体验人生，常表现出哲理式的感悟，并以这种参透人生的感悟使感情从冲动归于平静。

而辛弃疾则以文为词，其词豪放，他总是以炽热的感情与崇高的理想来拥抱人生，更多的是表现出英雄的豪情与英雄的悲愤。

　　以流派为标准，还可以“诗歌散文”中温庭筠《菩萨蛮》、李煜《虞美人》、周邦彦《苏幕遮》、李清照《一剪梅》、姜夔《扬州慢》建构“婉约词欣赏”，当然也可以建构“豪放与婉约”之专题，如此等等。

　　六、以作家属地为标准建构专题

　　各地区都蕴藏着自然、社会、人文等多种语文课程资源。

教师要用强烈的资源意识去利用和开发。

所以，语文选修课教学可以结合本地的课程资源，建构带有乡土特色的教学专题。

如济南可以辛弃疾、李清照建构“历城词人作品赏析”，选编二人的词作进行鉴赏；

桐城的可以方苞、刘大魁、姚鼐等人的作品建构“桐城派散文”专题。

安徽淮北市有桓谭、嵇康等几位很有名气的文学家，也有游历淮北的作家们留下的诗文名篇。

教学时可以建构“风流相山”专题，这一专题包括以下两个方面的内容：

　　1　“相山名贤”。

政论家桓谭，选编《后汉书?

桓谭传》及桓谭《新论》；

文学家嵇康，选编《晋书?

嵇康传》及嵇康的散文《与山巨源绝交书》，诗歌《赠兄秀才人军十八首》、《杂诗》、《忧愤诗》等；

刘伶，选编《晋书?

刘伶传》及其作品《酒德颂》；

文学家嵇绍，选编《晋书?

嵇绍传》及其作品《赠石季伦诗》；

文学家丁仪，选编其作品《补续汉书艺文志》；

其他诗人的作品，如明代崔维岳《隋堤柳色》、上梦熊《夜过隋堤》、吕永辉《隋堤烟柳》；

清代李相灵《隋堤柳二首》、李心锐《隋堤有感二首》《游青龙寺四首》、邵心恒的《蹇叔送师》、《嵇康煅宅》、《戴逵破琴》、梅峰《濉溪子堰》等。

　　2　“名人鸿爪”。

主要选编古代作家游历淮北时写下的赞美淮北风光景物的诗篇，如唐代白居易的《春游濉水》、《隋堤柳》，罗隐的《隋堤柳》、《汴河》，皮日休的《汴河怀古二首》；

宋代苏轼的《南乡子》；

明代侯方域的《隋堤》等。

通过这个专题的探究。

让学生深切感受到淮北的人杰地灵，激发学生的自豪感和热爱淮北的感情。

　　在“诗歌散文”这一模块的教学中，可以建构专题的标准并不只有以上几个方面，我们还可以同一作家作品建构专题，如“清水出美蓉天然去雕饰―李白诗歌”、“诗鬼李贺”、“苏轼诗文阅读”等，这样的专题里，可以是同类作品的阅读，可以是不同文体篇章的阅读，还可以是不同风格作品的对比赏析等。

　　由于选修课的教学仍在摸索阶段，在专题建构过程不可避免地会出现这样那样的问题，所以，有两点需要说明：

　　一是要重视发挥学生学习的主动性。

基于课堂是“师生共享的空间”的认识，选修课教学专题的建构过程中，应改变过去“以教师为中心”的传统，积极发挥学生的主体作用。

因为选修课是“致力于让学生有选择地学习，促进学生有个性地发展”的课程，更是强调教与学的“选择性”、强调“自主地选择”的课程，所以，教师要放权给学生，让学生“自主”地学习，在学习过程中发现。

在实践探索中发现，在合作探究中发现，在阅读求证中发现。

如“诗歌散文”中的李杜诗风对比。

学生可以发现诗的题材不同、所用意象不同、抒情方式不同、语言风格不同；

可以从作品比较、流派比较、不同评论比较、考据考证比较、文本理解比较、艺术风格比较等多个不同角度去确立研究方向。

　　二是要力求避免陷入误区之中。

首先，不能把选修课上成纯学术课。

选修课虽具有较明显的专题性质，但毕竟教学对象不是大学生，教学目标不是学术研究，因而，不宜以大学讲座式的课型来开展教学。

如不能在“诗歌散文”教学中任意地加深难度、拓展宽度，背离高中学生认知水平、学习实际及语文学习的基本目标与特点，大量地讲解文学鉴赏理论，无休止地补充文学史知识，把选修课上成专业文学赏鉴理论课，上成文学史课。

其次，不能把选修课上成语文知识专题课和高考的复习课。

迫于高考的压力，教师很容易在选修课的教学中出现以知识为中心的课型设计。

如教学“诗歌散文”，课型会变成诗歌与散文阅读鉴赏方法的系列讲座。

这些课型的选择违背了选修课开设宗旨，是一种知识中心的回潮，是与语文新课改精神背道而驰的一种现象。

其三，不能喧宾夺主。

有的教师不重视对教材的研究和利用，不是引导学生吃透原教材，而只是把它作为一个引子，然后轻易远离或者抛弃教材，另起炉灶，匆匆拓展，只求皮毛相关，没有把学生的阅读引向深入，反而削弱淡化了教材。

其四，不能把课堂变成资料的展厅。

选修课在教学内容的取舍、教学形式的呈现上要适时适量适度，应以学习实效为衡量的标尺，不必贪多求深，不能随意“掉书袋”，无意义地搜集交流课外资料而浪费大量的宝贵的课堂时间，如上文在谈到“空”字的炼字技巧时，教师如果把古代诗词中出现“空”字的诗句全都搜罗来展示给学生，不仅不能使学生明白炼字的规律，反而会让学生无所适从，以致产生“出力不讨好”的结果。

　　教学实践表明，专题教学提供了选修教学的新的思路和方式，它可以节省很多教学时间，更重要的是它能够实现对教学内容的灵活选择与整合，创建体现选修特色的选修课程，避免把选修课教学混同于必修课教学；

可以提高教学效率，使学生在知识和能力两个方面都能得到较高层次的提升，实现师生的共同成长。

所以，专题意识对选修课教学来说，是值得重视和借鉴的。

　　（责任编辑　关燕云）