小学教师美术心得体会.docx

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小学教师美术心得体会

小学教师美术心得体会

　　篇一：

小学美术教师培训心得体会

　　小学美术教师培训心得体会

　　——东关小学孙莉

　　20XX年10月24日----20XX年11月2日我到河西学院参加了小学美术教师的培训，这次的培训经历使我受益非浅。

虽然仅几天的时间，让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处充满了美术。

对美术的知识也得到了提高，教育观念也得到了冼礼。

总之只字片语难以尽述，以下是我的一些心得体会：

　　兴趣是学习美术的基本动力之一。

在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。

　　在美术教学中，教师要有好奇心，专业精神。

同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。

还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。

在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。

尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，轻柔的

　　音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。

同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。

新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。

因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。

设计的活动要呈现一个知识点。

注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

使学生形成基本的美术素养。

在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。

不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。

对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。

世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。

换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。

　　在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。

一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。

让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。

要从生活中，理解线条等美术知识，如：

头发、树（年轮）等。

培养孩子搜集素材的能力。

高段学生要注重培养自学的能力。

提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。

示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

　　在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。

美术语言要让孩子多使用一些。

尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。

　　生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。

点线面的联系，是美术语言中最基本的。

要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。

要理解材料的多样性。

在对待学生作业时要做到：

三个不一样，即，与同学画的不一样；与欣赏的画的不一样；与过去画的不一样。

学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。

教学中强调综合性评价的激励功能。

在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。

同时使学生的综合能力得到提高。

　　通过本次修订学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

　　篇二：

小学美术教师集体备课心得体会

　　小学美术教师集体备课心得体会

　　9月28日，小学美术第十一册集体备课活动在文棋小学顺利举行。

我同往常一样，怀着一颗求知的心参加了本次活动。

　　为期一天的活动分为两个部分，第一部分由吴妍和马上两位老师对本册教材进行了一个全面的解析：

精美的课件结合学生生活中的实际现象，由小到大、由点入面，详尽的分析、解剖了本次教材中的目标、重点、难点以及教学过程中会碰到的困难，并提供可实际操作的参考方法；第二部分是宓美君老师的一堂生动、专业知识极强的展示课《光与影》与各位专家与老师对本堂课的点评、建议。

　　此次活动的开展，让我随着主讲老师的思绪身临其境，一堂堂生动的课已俨然在我的眼前成形，活动中让我再一次得益于集体备课，学到好多自己不曾了解、用到的知识，与教学中新的教学方法与创新思路，下面谈谈我在本次活动中的体会：

　　一、兴趣是美术学习的动力

　　新课标中指出，“兴趣”是学习美术的基本动力之一。

应将美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

　　如吴妍老师在解析第一课《美丽的家乡》时，讲到“为了能激发学生

　　对本课的学习兴趣，我将教材中的大部分图片替换为我们美丽慈溪的照片。

”听到这我惊了一下，将教材中的图片全都替换了，可以吗？

可一比较，课本中吊脚楼、土楼、徽派建筑及香港等图片资料，能有深受同感的学生怕是寥寥数几吧！

而替换成我们慈溪的图片，新旧的北城门、古今的大塘河、越窑青瓷的瓯乐等等，正是学生身边的事物，不是更能激发起学生对此进行研究和探讨的兴趣吗？

这不仅可以锻炼学生造型表现的能力，更培养了学生观察身边事物的好习惯，同时激发了热爱家乡的情感！

而书本中的图片在感受慈溪之美后作为拓展，让学生感受祖国——家乡的美。

有小到大，进一步提升学生热爱祖国家乡之情起到一个很好的引导作用。

　　二、创新是美术学习的体现

　　现代社会各个领域都在提倡“创新”，各个学科的老师也有反映创新精神的培养，难！

　　而美术作为一门综合性学科，它的存在必须与政治、经济、文化相辅相成，因此“创新”在美术领域能得到更好的体现。

　　如第七课《电话亭》、第八课《路灯设计》，都属于“应用?

设计”领域，要求学生对生活中常见的物体根据需要进行创新。

那么如何实现创新呢？

创新不是说可以由学生异想天开任意游。

它的存在必须要求学生平日里对生活的观察，包括环境、造型、色彩、整体、细节、作用等认识的基础上，对这些现象进行新的改进、分解、组合、创新等，使物体更具有新的提高。

　　艺术于生活，而高于生活。

一切的灵感来自于我们身边事物，而我们会对事物的产生不同看法、感受，美术正是让我们将这种感受通过绘画、制作等表现方式很好的展现出来，运用于生活。

这样不断循环发展不仅促进美术创新领域的发展，同时也带动整个社会等其他的领域的发展。

　　三、专业知识是美术学习的基础

　　美术课程改革的原因之一，是因为老的教材“过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能。

”那么在执教《美术》新课程中，一味强调课程的综合性和多样性等，而舍弃了美术独有的专业知识，那么这样教学培养出来的兴趣、创新等将会成为学生美术学习生涯中的海市蜃楼。

大自然中的色彩、成像所带来的透视、冷暖色系等只有在美术学科中才能得以存在，我认为新课程美术教学不仅要重视学生的想象力、创造力等培养，美术的专业知识更不能被忽视。

　　而美术中专业知识领域的学习，并没有像其他领域那样通过一堂课能很快的激发每一位学生的兴趣。

这是一个漫长的过程，只有教师在日常的教学中潜移默化的穿插、引导，渐渐将学生对生活的感性认识提升至理性的认识。

随着年龄的增长，观察能力的提高，眼与手的同步提升才能激发对美术真正的兴趣，才能真正培养学生自主研究、创新的兴趣。

这让我想到熊老师在点评宓老师的课时提到莫奈说的一句

　　话，“我一直在追着阳光跑，可我怎么也追不上它”。

是什么原因让莫奈能一直追随着阳光呢？

我想，这原因之一是莫奈对美术专业知识一次次的追求而激发兴趣吧！

正是这兴趣的需求才让莫奈对自己的画面出现一次次的改革、一次次的创新，对着一个普通人看似平常至极的草垛一次次的研究与表现。

　　宓老师执教的《光与影》，正是美术教学中专业知识较强的一课。

它将已学过的透视现象、色彩的冷暖关系，相互结合融合在大自然奇妙的光与影中。

若想要在一堂课中使学生将平时无意识积累的经验转变成有意识的光影现象，怕是件棘手的事。

那么如何才能让学生将感性认识中光与影关系提升至理性认识，并用造型表现的方式正确塑造表现对象，我认为这是与教师平时教学中是否潜移默化的引导有着息息相关的联系。

　　教育学家曾说：

“要给学生一杯水，教师要先有一桶水。

”教学就像参与电脑系统中自带的扫雷游戏，若想要知道下一格是否需要插上红旗，那么参与者掌握下一格周边八格，甚至八格以外的情况。

引领者只有了解掌握一个面，才能正确引导一个点。

教师在教导学生，培养学生的学习兴趣和创新精神等同时更要加强自己对美术的兴趣和创新，加强对美术专业知识的学习。

　　本次教研活动虽然已经结束，但在活动中我学到了很多知识，受益匪

　　浅，相信其他的老师也有相同的感受，希望能有多几次开展这样的活动，因为这样的交流就是一种很好的学习方式。

　　篇三：

20XX年中小学美术教师培训心得体会

　　对美术这门学科有了新的熟悉，美术不再是之前老师在黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，生活中处处布满了美术。

教育观念也得到了冼礼，对美术的知识得到了进步。

总之这次的培训经历使我收获颇丰，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

爱好是学习美术的基本动力。

在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容显现情势和教学方式都能激起学生的学习爱好，并使这类爱好转化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

在教学中，尽量让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深进理解感受美术作品的美，使学生的创作欲看倍增。

尽量的给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，柔柔的音乐），使整节课沉醉在艺术的氛围中。

同时，要突出了美术学科的特点，学生应用多种情势，设计出精美的、主题丰富的作品。

新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。

因此教学中要多采取活动的情势展开，活动是不是有收获，即活动要为教学目标服务。

设计的活动要显现一个知识点。

在美术教学中，重视面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为增进学生健全人格的构成，增进他们全面发展奠定良好的基础。

使学生构成基本的美术素养。

在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。

不光要教孩子的技能，还要教孩子的思惟。

对待学生眼光要放高些，学生把握的技能放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。

世界上最复杂的物体，都可以回纳成简单的几何图图形。

换个角度往看同一事物，会成心想不到的效果。

在教孩子的过程当中，一定要斟酌到学生的能力，给学生的思想要保持一致。

一定要联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。

让孩子关注自己身旁的一些关于美术方面的东西。

要从生活中，理解线条等美术知识，如：

头发、树（年轮）等。

培养孩子搜集素材的能力。

高段学生要重视培养自学的能力。

发问学生实在也是引导学生的一个重要过程。

示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时，不但要学会欣赏，还要学会评述。

美术语言要让孩子多使用一些。

特别是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。

试图在美术欣赏过程当中，强调评述。

总之，合作的精神，解决题目的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。

探索性：

引发性（带着题目来，带着题目走。

）生活中一些常见的东西，经太高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。

点线面的联系，是美术语言中最基本的。

要让学生了解艺术创作，不但只是用纸、用笔。