人音版音乐三下《木偶的步态舞》教学设计文档格式.docx
《人音版音乐三下《木偶的步态舞》教学设计文档格式.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《人音版音乐三下《木偶的步态舞》教学设计文档格式.docx(12页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
指导思想
音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象,通过聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐,从而得到精神愉悦的审美活动。
“对于低年级学生,从听觉、视觉、视唱、律动、伴奏等多种感官、多种形式全面欣赏、感受音乐作品,培养学生学会聆听音乐、体验音乐、理解音乐,最终培养出具备‘音乐的耳朵’的人,”是本节课的指导思想。
理论依据
在本节课的教学中,我依据《音乐学科教育学》中曹里先生的教学理念:
“调动多种感官进行音乐欣赏活动”进行设计。
让学生感受到音乐美的同时,发展学习能力,激起学生情感上的共鸣,从而提高音乐审美能力。
二、教学背景分析
(一)教学内容分析
本课选自人音版第六册第三课《童趣》,这一单元的四首音乐作品,都是围绕感受童年生活的乐趣展开的学习。
法国作曲家德彪西,在1910年为他的爱女创作了一套共六首题名为《儿童乐园》的钢琴曲集,是反映和刻画了孩子的童心世界。
学生曾经在第五册学过其中第四首作品《雪花飞舞》,此课《木偶的步态舞》是最后一首第六首作品,乐曲描绘了红脸黑发、头发纵然、表情奇特的黑人小木偶滑稽的音乐形象。
作品通过切分节奏、倚音,细腻刻画出小木偶机械、滑稽的动态特征,通过旋律、速度上的变化与对比表达小木偶的情绪、情感的发展,让人产生故事的联想。
三部曲式结构中一、二段的情绪对比和一、三段的首尾呼应更加鲜明的烘托出小木偶的形象,同时作者在这首作品中吸收了黑人音乐中的元素,使得音乐形象更加富于动感,富于童趣。
将这首作品放在“童趣”这一单元,能更好的突出单元主题,让学生们充分感受音乐中所表达的对童年的畅想与赞美,同时也符合学生的年龄特征及兴趣爱好,易于产生情感上的共鸣。
本课教学除了选用了教材提供的钢琴曲之外,教师还为学生提供了管弦乐的演奏音响,目的是让学生感受不同乐器、不同演奏形式对于刻画音乐形象的不同作用,进一步丰富学习内容,拓展学生视野。
(二)学生情况分析
1、本班三年级学生能体验不同的音乐情绪,自然流露出相应的表情,善于模仿表演动作;
能听辨节奏、速度、旋律,有了一些曲式结构等相关知识基础;
同时三年级学生对“童年”这一主题很感兴趣,易于对作品产生丰富的联想和情感上的共鸣,这些都是引导学生欣赏此作品的优势。
2、低、中年级学生喜欢漫无边际地进行想象,有时会忽略对音乐要素本身的聆听与理解,因此教师要引导学生带有明确目的地去聆听,有依据地进行想象,逐步引导学生学会欣赏音乐作品。
(三)教学方式与手段
欣赏课《木偶的步态舞》,教师运用:
演示法、聆听法、歌唱与律动法三种教学方法。
利用多媒体课件、教师范唱范奏的演示,使静态的乐谱变成动态的音响丰富学生感性认识;
歌唱练习不仅让学生感受音乐,也使其形成和完善音乐技能技巧,发展了音乐能力;
切分音的律动练习和小乐器伴奏练习,使学生用肌肉和心灵感受节奏的疏密、旋律起伏和情绪变化。
(四)技术准备:
钢琴、计算机、投影设备、自制多媒体课件、学生用谱、教师演奏用谱、小乐器(铃鼓、手铃)。
(五)前期教学状况、问题及对策
1、教材中德彪西的音乐作品一共有两首,分别是:
第五册的钢琴曲《雪花飞舞》、第六册的钢琴曲《木偶的步态舞》。
本课之前,学生虽然在课堂上接触过德彪西的1首乐曲,但是由于时间太久,他们对乐曲旋律、演奏形式、标题、出处以及作曲家的记忆未必那么牢固。
通过复习和教师讲解来解决。
2、《木偶的步态舞》的旋律虽然活泼,但是演唱旋律对于三年级学生来说有很大难度,所以依据教科书要求,从学生实际情况出发本课仅限于随音乐旋律哼唱。
在学生哼唱时,教师要根据实际情况给与相应帮助,如:
用钢琴弹旋律、师生共同哼唱、用手势画旋律引领学生唱准旋律。
三、教学目标设计
1、“情感态度与价值观”目标:
引导学生准确把握乐曲《木偶的步态舞》主题旋律所表现的活泼、欢快的音乐氛围,感受音乐带给童年的快乐。
使学生进一步喜欢德彪西及其音乐作品。
2、“知识与能力”目标:
知道乐曲《木偶的步态舞》的作者是法国的德彪西。
能动情哼唱音乐主题旋律,感受音乐中切分音节奏和倚音的弹奏是表现小木偶机诫、滑稽、夸张的音乐形象的,在听辨音乐的基础上运用小乐器伴奏和肢体语言表演,进一步理解音乐形象。
3、“过程与方法”目标:
教师让学生从整体到局部再到整体地聆听《木偶的步态舞》这首音乐作品,通过音乐要素感受音乐情绪;
通过听、看、唱、演、奏等音乐活动,启发学生对音乐进行想像与理解;
并鼓励学生在音乐体验活动中大胆表达见解,自信地进行音乐表现。
教学重点:
学生能准确把握乐曲《木偶的步态舞》主题旋律所表现的活泼、欢快的音乐情绪,能听出各种音乐要素的特点并对小木偶形象和活动进行联想。
教学难点:
演唱旋律、乐器伴奏、动作模仿
四、教学过程与教学资源设计
教师即兴表演木偶,初步聆听音乐片段
乐
教学流程图
关于作曲家和音乐出处
教师演奏乐曲,学生初步感受小木偶的音乐形象
聆听引子部分,发现全曲的音乐特点
聆听、感受钢琴乐曲《木偶的步态舞》
发现切分音节奏,探究小木偶的音乐形象。
处
理解倚音在音乐中的作用。
表演聆听再现部,认识曲式结构
聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》,感受乐器对塑造音乐形象的作用。
扩展聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》
小结
激发学生热爱音乐,感受童趣
五、教学过程
(一)、教师表演导入课题时间安排:
5分钟
环节意图:
引起兴趣,导课题,初步了解音乐主题及作曲家德彪西。
教师在上课前随音乐做即兴表演,请学生猜猜表演的是什么形象?
学生边听音乐边从动作特征中发现这是小木偶的形象。
教师揭示课题并介绍这首乐曲是法国作曲家德彪西,在1910年他为爱女创作了一套共六首题名为《儿童乐园》的钢琴曲集中的一首,反映和刻画孩子的童心世界。
(出示课件)今天我们要聆听的是曲集中最后一首。
乐曲描绘的是红脸黑发、头发纵然、外形奇特的黑人小木偶滑稽跳舞的样子。
(出示小木偶玩偶)
效果分析:
学生在轻松的氛围中了解了作曲家及音乐背景。
(二)、聆听、感受钢琴乐曲《木偶的步态舞》时间安排:
25分钟
教师钢琴演奏从感官上抓住学生近距离聆听作品、初步感受小木偶的音乐形象。
教师用钢琴完整演奏《木偶的步态舞》。
学生欣赏聆听教师演奏全曲,边听边随着音乐的速度、情绪的变化,对小木偶的音乐形象进行联想。
学生视听结合的欣赏教师演奏,得到视觉享受的同时,从听觉出发能初步感受到音乐形象。
2、聆听乐曲中的引子部分。
聆听引子部分,引出全曲的音乐特点。
教师播放音乐的前9小节,请学生回忆在音乐曲式结构中称做什么。
学生能听辨出这部分在曲式结构中称作——引子
教师提升总结:
由双手弹奏的强有力的八度齐奏(老师可边说边弹)给我们带来活泼、奔放的感觉,这种感觉也是全曲的特点。
对有关曲式结构知识加深巩固,了解了全曲情绪特点。
3、聆听乐曲第一部分。
让学生发现第一部分的节奏特征,感受切分音节奏对塑造音乐形象的作用。
(1)教师先让学生听音乐的第一部分(课件播放),音乐的速度和情绪怎样?
并联想到了什么情景?
学生听辨出音乐的速度是快速的;
情绪是活泼、欢快、滑稽、可笑的;
联想到……情景
(2)教师再请学生听一遍第一部分中最重要的音乐片段,同时也是全曲最重要的音乐片段。
仔细听音乐的节奏上有什么特点?
学生边听边想边观察乐谱,发现一个节奏型:
中间是一个八分音符,两边是16分音符,有学乐器的孩子知道这是切分节奏。
教师对于观察仔细的学生给与肯定(课件出示:
切分音节奏型),指导学生练习拍切分音节奏。
学生通过拍打节奏、仔细聆听发现中间的八分音符被强调了出来。
教师讲解切分音节奏定义:
是旋律在进行当中,由于音乐的需要,音符的强拍和弱拍发生了变化,而出现的节奏变化。
打破了正常的强弱规律,使原来的强弱关系颠倒了,这种音型叫“切分音”。
(课件出示:
切分音节奏定义)
教师请学生思考作曲家为什么用切分音节奏呢?
我们能不能用别的节奏型替代它?
让学生尝试改变节奏型进行对比
出示课件:
改编节奏
学生改编节奏并展示,有三连音、有前8后16、有前16后8。
通过对比读节奏发现切分音更突出了小木偶活泼、机械的特点。
作曲家运用切分音的节奏型,更加突出表现了小木偶机械的特点。
富有弹性的切分音节奏和带顿音的八分音符弹奏,让音乐更富有动感,这也是美洲黑人舞蹈叫糕饼舞常用的节奏型。
学生通过拍、读、律动、改编节奏的有趣活动,自己挖掘、发现了切分节奏的作用。
(3)教师出示这段带有切分音节奏的音乐旋律,这是我们这首乐曲的主题旋律。
老师用琴带着大家哼唱主题旋律。
聆听乐曲的主题旋律并能跟音乐哼唱旋律,感受音乐的动感;
记住这段活泼的主题旋律音乐。
学生很有兴趣的歌唱歌曲主题旋律
学生们能感受到富有动感的音乐旋律并喜欢演唱。
4、聆听乐曲第二部分:
(1)教师请学生听第二部分和一部分对比速度发生了什么变化?
通过对比聆听音乐听辨两部分前后速度的不同。
学生认真听辨音乐,能够很快分辨出第二部分的速度变化。
(2)教师继续引导学生注意这条旋律的出现,使音乐速度放慢了,节奏拉开,旋律也作了半音下行。
(课件出示旋律)
同时请学生边画旋律线边唱出旋律,通过聆听进行想象,请学生说说这时的小木偶变成什么形象了吗?
学生演唱并画旋律线同时带动身体律动感受旋律变化。
想象着小木偶累了、要休息、有些哀伤……
学生通过画旋律线条的方式进一步感受木偶的音乐形象。
学生感受到小木偶情绪的变化。
(3)教师请学生看两条旋律,一条带有倚音,一条不带倚音,老师弹旋律请同学分辨弹的是哪一条,上下对比看谱子哪有不同?
哪个更符合小木偶的形象特点?
学生看谱子做对比,发现有装饰音(倚音)并感受到装饰音的运用更表现出小木偶夸张、滑稽、可笑的特点。
教师总结第二部分音乐出现一系列带倚音(装饰音)的八分音符,模拟黑人音乐中常用的类似铃鼓的乐器——“班布拉”的音响,用以表现机诫的小木偶夸张的动作。
课件出示:
倚音谱子
学生根据图谱的节奏提示,和着第二部分的音乐用小乐器伴奏,感受音响效果。
运用对比乐谱听辩,小乐器伴奏的方式加强学生的感受,使学生自主挖掘倚音在音乐中的作用,进而理解作曲家的创作意图。
学生加深了对乐谱的理解,并且乐器伴奏更烘托了课堂气氛。
5、聆听乐曲第三部分:
让学生聆听,分辨出第三部分和第一部分相同和不同的地方,理解什么是“再现部”。
教师请同学们听第三部分,和那一部分相比,它的速度、情绪是怎样的,哪里有变化。
边听边随着音乐的旋律做木偶表演(课件播放第三部分音乐)
学生模仿木偶表演后感觉到第三部分和第一部分相似,快速、滑稽、活泼的,只是在最后结尾不同,好像小木偶的表演结束了。
教师讲解:
我们把第三部分也称作再现部。
第三部分和第一部分旋律前后呼应,也起到对小木偶形象的鲜明描写的作用。
学生对结尾进行想象性表述。
对第三部分再现部有了深层次的理解。
6、对钢琴曲《木偶的步态舞》进行复习性总结
对所学钢琴曲做总结,归纳欣赏音乐作品的基本方法。
这首音乐分为三部分。
我们把第一部分称作A,第二部分称作B,第三部分称作再现部A’。
大家看,这首乐曲通过(节奏、速度、旋律、倚音)才让我们感受到黑人小木偶的滑稽、可爱、机械的音乐形象。
对以上钢琴曲教学做总结,板书的完整展示,也使学生直观明白,钢琴曲《木偶的步态舞》是通过速度、节奏、旋律的音乐要素、以及倚音音型来塑造小木偶滑稽、夸张、可爱、活泼的音乐形象的。
(三)、扩展聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》时间安排:
8分钟
完整欣赏管弦乐,对钢琴乐曲聆听做以补充。
听辩一种演奏乐器既符合学段要求又让学生了解不同演奏形式能给我们带来不同的感受。
教师请学生聆听管弦乐曲《木偶的步态舞》,分辨音乐中主要演奏乐器(小提琴、钢琴),哪种是代表小木偶的音乐形象。
学生听出是小提琴塑造了小木偶的形象。
学生喜欢聆听不同的音乐演奏形式的乐曲,同时也是对学习钢琴《木偶的步态舞》乐曲的补充。
(四)、结束语
原来音乐的演奏形式发生了变化,将一架钢琴演奏的乐曲,交给十几种乐器来演奏,音乐的音色就大大地丰富了,音乐形象更丰满了,音乐力度对比的空间就更大了。
不管是钢琴曲还是管弦乐曲,都各具特色,给我们带来不同的感受。
让学生明确演奏形式不同,但各具特色,有不同的感受。
学生同样喜欢管弦乐的演奏。
五、学习效果评价设计:
评价方式
书面测试:
唱节奏,改编节奏对比的形势,评价学生音乐节奏创编。
利用音乐音响听辨检验学生听辨音响、感受音乐的能力。
利用影像资料视听结合的方式评价学生对音乐的理解。
利用形体表演评价学生对音乐的理解与感受。
利用激励性的语言对学生的学习态度和方式进行评价。
平价量规
书面创编节奏、用于听辨的音乐音响、用于视觉分辨的图片资料等。
六、本教学设计与以往或其他教学设计相比的特点
本教学设计与以往设计比,有指导思想和理论依据做支点,对教学内容和学生情况作了充分的研究调查,教学目标制定更清楚明确。
此次欣赏教学设计的特点:
调动多种感官进行音乐欣赏活动。
为激发学生听赏音乐的兴趣,利用多媒体辅助教学给学生视觉体验为其创造期待的学习心理,拓展学生的音乐视野;
对比改变节奏、对比听辨感受引导其理性的展开想象和联想,丰富学生的情感体验;
歌唱主要旋律的实践练习和身体动作的表演进一步理解音乐形象及内涵;
发挥教师自身专业、教学优势,根据课型的需要其语言、动作、教态具有亲和力,《木偶的步态舞》的钢琴演奏和范唱结合为教学环境营造出欢快的氛围,活泼的舞蹈示范动作,激发学生学习热情。
另外,本次教学设计注重了学生的学习过程,关注学生在聆听音乐时的感受,教师根据它们的表情、演唱、动作、发表的见解等来调整自己的指导策略,帮助学生很好地理解音乐,培养学生欣赏音乐的习惯,提高学生审美素养。
教学反思
欣赏课《木偶的步态舞》袁捷曼
1、运用多种方式,调动多种感官,引导学生感受、欣赏、理解音乐作品,体现学生的学习过程。
如学习切分音这一环节,通过学生自主创编节奏、对比视唱节奏,让学生感知作曲家运用这种节奏型才符合小木偶的轻盈、滑稽的音乐形象;
学生通过歌唱带切分音的主体旋律,一方面进一步感受音乐动感,另一方面帮助学生记忆,同时有表情的歌唱也将学生对音乐的理解表达了出来,便于教师把握学生的学习状态,检验学习效果,有利于学习过程的落实;
如第二部分听音乐速度变化这一环节,让学生看谱听教师唱旋律的同时用适合低年级年龄特点的方式画旋律线条,使学生的听觉感受重点集中在音乐的起伏变化上,线条的高低、长短变化帮助学生理解了音乐速度、旋律的变化进而理解小木偶形象变化;
看谱对比聆听两条旋律,使学生真正通过观察乐谱、听辩音乐旋律找出区别,并进一步发现倚音在音乐中的作用;
运用小乐器伴奏和表演小木偶的两个环节,使学生在音乐课堂上动静结合,学生通过乐器伴奏这种方式进一步感受到装饰音使音乐更富有趣味,用形体表演模仿小木偶更为前面的欣赏作了很好的总结,学生已经知道要有目的的模仿小木偶,是根据音乐速度、情绪的变化来模仿木偶滑稽、夸张、可爱、活泼的样子,而不是没有目的的演。
在课中和课后的随机回访中,我感到教师在学生的学习过程中巧妙地设置情景,设计多种活动,运用有效的教学手段,提供恰当地指导和帮助,才能使学生的学习过程活泼、轻松而有效。
2、利用教师自身优势,辅助教学
教师在教学中根据课型的需要其语言、动作、教态具有亲和力,教师的情绪和音乐很好的融为一体,使学生整节课能放松的沉静在活泼、欢快的音乐中;
《木偶的步态舞》的钢琴演奏和范唱结合为教学环境营造出轻松的氛围,如教学过程“歌唱主体旋律”中,教师边弹奏边范唱旋律,使学生很快融入到音乐中;
滑稽、可爱的舞蹈示范动作,激发学生学习热情,如教学过程“表演小木偶,用形体感受其夸张、滑稽的特点”中,教师逼真、形象的舞蹈动作,起到了很好的示范作用的同时使学生感兴趣地投入到学习热情中。
教师自身的教学特点,为整节课的成功起到辅助作用。
3、思考与改进:
在“学生编创节奏”这一环节的教学过程中,教师请个别学生到前面展示并说明理由,有一名学生展示的是三连音节奏,教师应该把节奏贴在黑板上后,再补充三连音的字,让学生对比看到,正确与错误,这样再学习节奏中学生有更深刻的印象,也体现了教师真正关注了学生的每一个学习过程、学习状态及学习效果。
板书设计:
ABA’
学生谱子