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鼓皮是鼓的发音体，通常是用动物的皮革蒙在鼓框上，经过敲击或拍打使之振动而发声的。
中国鼓类乐器的品种非常多，其中有腰鼓、大鼓、同鼓、花盆鼓等。
篇二：
民族鼓保持了传统鼓文化的魅力
民族鼓保持了传统鼓文化的魅力
民族鼓可以说是一种具有独立演奏风格的艺术品，在逢年过节的时候大街小巷都会看到民族鼓的身影。
当然民族鼓的敲击方式也是复杂多变的，比如可以作为独奏，同时也可以与民间乐器来场彻头彻尾的合奏。
民族鼓可以作为非常传统的乐器发展的一个重要表现形式，当然它的演奏技巧也是不断的发展壮大的。
并不是单单人们想象的如此的简单，仅仅是手拿鼓槌来由节奏的敲击鼓面。
地方性的演奏技巧可以说是民族鼓表演的最大技巧了，每到一个地方，多会聆听到与众不同的隆隆鼓声。
比如有的朋友会以韵补声的吟揉技巧的敲击来体现出民族鼓的柔美感觉来。
有的民族鼓的演奏家会利用变化与乐曲连缀的方
式来敲击民族鼓，这样所敲击出来的民族鼓的声调会显得更加的大气。
伴随着20XX年的到来，民族鼓的敲击正在向着专业化的道路不断的迈进，也就是在这中西音乐文化的碰撞之下，我国的这一古老的民族鼓乐器正在奋力跃起，并且焕发出它崭新的新生。
篇三：
中国民族鼓文化的传说
中国民族鼓文化的传说
你知道中国民族鼓的文化传说吗？
现在每当过年过节，村里谁家娶妻嫁女，都会请来大鼓敲打一番，方显热闹喜庆。
那么中国民族鼓的文化传说吗？
原始社会，人们只知敲击石器给舞蹈助兴；
进入陶器时代后，人们能用陶土烧制成“土鼓”，并用蒉草制成鼓槌来敲打，如《礼记.明堂位》：
“土鼓蒉桴苇草，伊耆氏之乐也。
”之后，土鼓、苇笛等乐器和歌舞结合则是古代的“乐”，即歌、舞、乐三者融于一体的乐舞雏型。
进入周代，土鼓已用于国家的各种祭祀与礼仪，按《周礼》的规定：
“凡国祈年于田祖，吹豳雅，击土鼓，以东田钧。
国祭蜡则吹豳颂，击土鼓，以息老物”（“豳”字是古代的地名，今陕西彬县、旬邑县一带，为农耕民族、汉族先民及农耕文化的发祥之地），说明在祈求丰年和年终祭蜡中，都用鼓舞取悦神灵。
周代是农耕文化高度发展的时期，国家专门建立了管理鼓乐的机构，设置了名为“鼓人”的官职，并制定了一套鼓乐的制度。
《周礼》“鼓人，掌教六鼓四金之音声，以节声乐以和军旅，以正田役”，从此鼓舞更加规范的用于各种祭祀、军事、劳作及其他活动中。
洛阳鼓厂由土鼓发展为用陶土或原木制成鼓腔，蒙上兽皮鼓面制成“革鼓”，则是鼓与鼓舞的又一次飞跃，还和当时对自然现象的崇拜与巫术观念有关。
人们把天上雷霆的轰鸣、春天气候的温馨、万物生长的动态、音声等，都融会于“鼓”这一实物与概念之中，认为鼓具有非凡的神力，鼓声像雷声一样可以引来雨水，滋润农作物生长。
所以《易.系辞》有“鼓之以雷霆”之说；
《风俗通义》释义：
“鼓者，郭也，春分之音也。
万物郭皮甲而出，故谓之鼓”，《说文解字》释意也相同。
古文中，郭同廓，有扩张、延伸与成长等意，因此，鼓也就成为农耕民族的精神力量，激发着人们从事辛勤的农事劳动。
神话与传说中也有许多鼓的记述，如《山海经.大荒东经》：
“东海中有流波山，入海七千里。
其上有兽，状如牛，苍身而无角，一足，出入水则必风雨，其光如日月，其声如雷，其名曰夔。
黄帝得之，以其皮为鼓，橛以雷兽之骨，声闻百里，以威天下。
”夔是独脚如龙的怪兽，雷兽即雷神，用这种兽之兽皮、兽骨制成革鼓与鼓槌，其声音和威力自然是无可比拟的。
源于人、神、兽三者不分的神话时代关于鼓的传说，在农耕民族心目中加深了鼓的神秘色彩。
现在大鼓在我国已经慢慢的开始减少了，尤其是哪些民族鼓，由于各种原因，甚至有些龙鼓都开始失传了。
这是我们中华民族的很大的损失，所以我们后代一定要保护好像民族鼓这样的文化遗产。
在商代、周代鼓的表现形式
商代的鼓，外表已有美观的装饰，鼓下有足，鼓上有羽毛之类的饰物。
殷墟甲骨文中的"
骰"
字，表达了当时鼓的构成，字左半边是鼓的形象，中间的"
曰"
为鼓，上边的"
中"
是插在鼓上的饰物，下边的“／尸＼”是鼓足，字的右半边表示一只手执棰击鼓的姿势。
周代，记载中的鼓已有许多种，如贲鼓、县鼓、鼍鼓、鼗鼓等等。
《诗经》清代祭天大鼓中还记述着：
"
琴瑟友之，钟鼓乐之"
的诗句。
金杯鼓厂提供
篇四：
中国鼓文化热的持续发展
中国鼓文化热的持续发展
在近十来年的文化热中，对一种音乐现象，对一些作家作品进行文化学的深入研究，已不是太新鲜的事了。
但要说对一件乐器，尤其是对一件打击乐器作全景式的文化考查，写下洋洋洒洒三十余万言的专著，则还前所未有，若有之，则自《中国鼓文化研究》一书始。
鼓在中国，是一件妇孺皆知的、最通俗最简单的打击乐器。
然而，我们每个中国人是否都真正比较全面透彻地了解鼓呢？
看来即使一个专业音乐工作者，也未必敢对此作肯定的回答。
严昌洪、蒲享强二君合著的《中国鼓文化研究》一书，则对此提交了一份令人满意的答卷。
欲全面认识鼓及鼓文化的读者请君，不妨读读此书。
作为一个专业音乐工作者，也是在读过此书后，方知鼓文化原是如此丰富博大。
小小的鼓，牵涉到中国文化的方方面面，反映着各个时代不同阶层民众的思想感情。
读此书，还能体会到音乐文化学研究的特色和魁力，打开我们的研究思路。
既然鼓含有如此丰富的文化信息，反映出中国文化的民族精神和风尚，那么，锣不能乎？
钹不能乎？
如果每种中国乐器都有如此一部专著，中国音乐学术宝库该增添多少赏心悦目的珍品，中国文化的博大精深将会显示得更......
阵战鼓声中在中国打击乐事业进入孟退有锣鼓盛事频繁的家和工作者了翎即国的鼓乐活动此起彼爪北京慕田峪长城的’全国鼓舞展化艺术周.从山西入声!
华鼓文化到长安古城民《中国鼓》是亲目.由山西省锣鼓‘版七期·
由于条，明四《中国鼓》还需要全国的的艺术家和工作者的副昌育脚摊鼓文化的综合栏一年来已出设发展中的事锣鼓
艺术在新的一年里，《中国鼓》将完整系统地汹翻尸介绍中国鼓文化的博》画册.并诚挚地向全国漪。
在“鼓坛精英“、“中轰摹馨鼓霎州国名鼓‘、著鼓曲六个栏厂有推荐发鼓敲的更响新的一年里北京奥运会上。
在铿锵激越的阵阵战鼓声中,在中国打击乐事业进入崭新阶段的高潮中,《中国鼓》迎来了具有锣鼓盛事频繁的一年。
在新的一年到来之前,我们向全国的打击乐同行和全国从事锣鼓艺术的艺术家和工作者致意!
新年快乐在过去的一年里,全国的鼓乐活动此起彼伏,在全国又掀起一次“鼓”运动。
金杯鼓厂提供
篇五：
锣鼓点里的文化
锣鼓点里的文化
真正意义上的文化，北京人最明白，不是填写在证书上的学历，是举手投足间的雅致。
张策《人民文摘》（20XX年第2期）
京剧伴奏离不开锣鼓，喜欢听的人是享受，不喜欢的人却只当它是噪音。
我在电视上看学生京剧大赛，见有位评委问参赛学生：
“京剧的锣鼓场面是有表现语言的，你能听出来吗？
”这问题倒像是问我了。
细想，文化到了博大精深的地步，文字和语言确实都显乏力，雷鸣电闪，燕语莺声，演员的圆场跑在锣鼓的节拍上，步步踏的都是一种心情，的确是无言胜有言的意境了。
有人说，在北京这样的城市，什么都是文化。
这话却也不错。
鸽哨悠悠，早已是北京的声音符号，深远，幽静，听到它就会让人感到安谧，难怪诸多北京题材的影片，都不约而同地用鸽哨烘托着情绪。
但同样是鸽子，到了吴宇森手里却是杀戮的标志了，电影里只要有枪战场面就有鸽子，腾飞的鸽子只让观众头皮发麻。
文化也许就是这样的，特定的景物加上心理的暗示，最终酿成的是充满指向性的情感。
在北京人的眼里，伴稀粥的咸菜丝切得粗细，刚上市的黄瓜是否顶花带刺，马老板今天晚上是不是“铆上”了，都是文化。
如果能就着细细的浇了花椒油的水疙瘩丝和一盘清香的蒜泥拍黄瓜，喝下一碗热乎乎的新棒子面粥，然后打着饱嗝去听一场马连良的《失空斩》，这一天的生活就是最满足的，是一种惬意，也是一种温馨。
不要以为这种惬意和温馨只是惬意和温馨，北京人是惯于举重若轻的。
信手拈来的一句话，也许就会让你琢磨许久。
有一天我从地铁站出来，一时恍然找不准方向，见路边有位大爷跷着二郎腿喝茶，就上前问路。
大爷看看我，在指给我道路之后说：
“听您这口音，不应该找不着北啊。
”满脸是善意的奚落。
我暗笑，边走边想，找不着北，一语双关，在北京话里有骄傲、忘形之意。
算是大爷的旁敲侧击吗？
回头看，大爷那徐徐摇动的芭蕉扇里，分明是有厚重的东西在的。
这样的都市，京剧的锣鼓点里怎能没有丰富的语言。
这样的都市，每一寸泥土都渗透了文化的芬芳。
而真正意义上的文化，北京人最明白，不是填写在证书上的学历，是举手投足间的雅致。
读名人轶事。
钱钟书先生去世之后，心仪杨绛的费孝通来看望杨绛先生。
老太太送费先生下楼，淡淡地说：
“楼梯不好走，你今后就不要知难而上了。
”这样的礼貌，遂成千古佳话。
但要知道，在北京，不是只有文人才这样的。
引车卖浆者，也有如此文雅和如此傲骨。
我的外祖父，昔日燕京大学的一名普通采购员，说一口流利英语，在日本人占领北京时却拒绝做任何事情，致贫病交加而死。
因此我读古文时，不食周粟的故事真是刻骨铭心的了。
文化就是这样的，说到底不仅仅是风花雪月，更是剑胆琴心。
吴宇森喜爱鸽子，也是寓情于物吧，还是中国人的情怀。
我却更喜欢咀嚼梅特林克的一段话：
在星期日不去酒店喝个醉，却只安静地待在他的苹果树下读书的农民；
厌弃跑马
场的纷扰喧嚣却去看一场高尚的戏或者只度过一个宁静的午后的小市民；
不去街上唱粗俗的歌或哼些无聊的曲子，却走向田间或者到城墙上看日落的工人。
他们全都把一块无名的、无意识的，可是绝不是不重要的柴薪投进人类的大火之中。
这才是文化。
这才是蕴藏在京剧那丰富的锣鼓点之中的普通而伟大的语言。
这样的语言，在今天充斥屏幕的庸俗影视剧里大概找不到了，却在民间顽强地生存。
篇六：
《中华鼓文化》课程设计方案
《中华鼓文化》课程设计方案
一、背景介绍：
中国锣鼓乐，这一民间传统器乐演奏形式，以其悠久的历史渊源，宏壮的民族气派和独特的东方神韵著称于世。
从山西襄汾陶寺文化古墓中出土的土鼓，至现代广泛流传的大大小小，形形色色的各种鼓，它们的时间跨越度已有三四千年了。
从古至今，锣鼓乐无论是作为一种社会文化现象，或是作为一种音乐类别，它始终伴随着我国各族人民的生活与思想感情不断繁衍、传承和发展，成为人民大众喜闻乐奏的艺术品种而深深扎根于民间音乐沃土之中，并始终发挥着它那无可替代的社会精神效应。
鼓类乐器的历史久、品种多。
目前常见的鼓有大鼓、花盆鼓、小堂鼓、单皮鼓、腰鼓、书鼓、太平鼓、八角鼓、渔鼓，维吾族的手鼓，苗族的铜鼓，傣族的象脚鼓，朝鲜的长鼓等。
其次，鼓在中国锣鼓乐和鼓吹乐与吹打乐中有着特殊重要的地位。
鼓的表现力很强，古人云“为群音之长”、“八音之领袖”。
最为重要的是打鼓是节奏训练的一种形式。
节奏对于人的基本节奏，思想情操的培养，智力的开发，身体健康等都有着密切的联系。
因此大鼓的节奏训练对于少年儿童来说是十分必要的。
我们的《中华鼓文化》教材的编写就是让学生们在继承悠久的传统文化的同时，更能从打鼓的练习中得到节奏感的训练，自娱自乐，营造欢乐气氛，培养个体与群体间的协作性。
愿少年儿童充满阳光活力，增添生活乐趣，一起来欣赏，一起来活动，一起来表演，一起来交流，一起来探究。
二、课程理念：
1、锣鼓训练有利于学生个性特征向良好的方面发展。
学生的聪明智慧、品德行为、个性特征等方面的心理发展水平要在活动中展现，在活动中得到发展。
锣鼓训练动作包括各个部位，在训练动作时通过反复的练习，不断增强一致性、准确性、协调性、稳定性和灵活性。
同时锣鼓训练增强了学生的集体主义精神和为集体争荣誉不甘落后的思想，克服了以我为中心的毛病，增强了群体意识，培养了积极进取的精神，这对于学生个性的发展是有积极作用的。
2、锣鼓训练有利于学生的意志品质培养。
良好的意志品质包括自觉性、果断性、自制力、毅力等个性特征。
在锣鼓训练中，学生手上拿着乐器，要求做到动作的统一性，节奏的准确性，这就需要学生不怕苦，要坚持，要克己，要具有顽强的意志力。
锣鼓表演本身就要体现出一种欢快、豪放的气度，通过训练增强了学生在众人面前大方亮相的胆量，提高吃苦耐劳的能力，还培养了他们活泼开朗的性格。
3、拓宽学习渠道，改善学习方式，强化实践能力。
《中华鼓文化》课程的开设，学校为学生创设学习条件、提供学习机会，为学生提供多种学习的途径和学习经历。
我们倡导实践体验，合作交流的学习方式。
通过学习和练习，提高了学生的学习积极性和主动性。
通过一系列的表演，强化了学生社区服务和社会实践的能力。
4、加强课程建设，提升学校和教师的课程能力。
学校是拓展课建设和决策的主体。
依据教育方针和课程方案，根据学生自身的特点，组织教师开发和建设拓展型课程，形成富有学校特色的拓展型课程体系。
同时充分调动教师的积极性和创造性，提高教师对课程的研究、设计、实施、评价和管理能力，促进教师的专业发展，提升学校和教师的课程能力。
三、课程目标
通过确立“鼓文化”校本课程的课程目标，编写鼓文化的校本教材，探索实施校本课程的途径和策略等措施，促进学生的主动发展。
具体目标为：
1、通过该课程的实践与探索，使学生对鼓文化有较系统、全面的了解，如锣鼓的历史，相关传说，表演形式等。
并且能掌握一些基本演奏方法，步法，动作，既培养兴趣，又能手脑并用。
2、通过该课程的实践与探索，提升教师的课程意识，使教师作为主体参与到课程的开发与管理中来，从而改变教师的观念，形成一种开放的、民主的、科学的教学观念，促进教师自身的发展。
3、实现学校的课程创新，进一步形成学校的办学特色，并通过该课程实施，使学生对我国的古老乐器——鼓有所了解。
更对我国源远流长的民俗文化发展史有深刻的了解，激发学生的民族意识与爱国之情。
四、课程内容与安排
《中华鼓文化》教材编写的框架及内容要点
五、实施要求1．实施途径
（1）通过每周一节的自主拓展课（兴趣课）了解威风锣鼓，腰鼓，欢庆锣鼓等各种鼓的渊源，演变史，相关的小故事。
认识演奏各种鼓时需要的配器，能够用这些乐器互相配合，敲击最简单的节奏。
学会配合表演几条鼓谱：
除了熟悉鼓点，还要加上脸部，头部，手和脚的动作。
鼓励学生自己构思，创意，设计鼓点和步法，发挥他们的创造性。
（2）模块式的课程安排，灵活地提供给各个年龄段、不同基础的学生更适合的学习模块。
（3）、通过各种演出的机会，锻炼学生的表现力，检验学生学习后的成果。
2．实施策略实践体验法
教师介绍锣鼓的相关历史,背景以及演奏方式后，留有更多的时间让学生参与其中，自己敲敲鼓，练练步法。
通过实践，对鼓文化有更直观深刻的了解。
联想创意法
联想是创造性思维的一种，它能培养学生创新精神，激发他们的创新欲望，从而为培养创造性的人格打下扎实的基础。
我们采用确定主题——进行表演创意展示自创的鼓点及表演的形式，使学生获得创造的快乐。
更能加深对锣鼓的兴趣。
团队表演法
我校威风锣鼓队已成为区艺术特色项目，学生通过努力，具有一
篇七：
关于“尉村跑鼓车”文化建设的构想
关于“尉村跑鼓车”文化建设的构想（20XX-02-0618:
01:
43）▼标签：
鼓车杂谈分类：
心得体会
“尉村跑鼓车”早已以五院五鼓五图案名列省级乃至国家级非物质文化遗产，但在实际使用中，还有一辆与代表西北院的“二龙戏珠”鼓车并存的写着“西北院”三字的鼓车。
这一文化瑕疵，无疑影响着“尉村跑鼓车”向文化产业转型的发展，而县十二五规划明确提出“尉村跑鼓车”的文化产业指向。
所以，笔者作为一个热爱鼓车的乡野文化人，不揣冒昧，现在提出自己的构想，旨在期望从文化上予以理顺。
以下从三方面论述。
一、文化结构
尉村的居民区，历史上分为五个院分，即：
后院、西北院、东院、南院和庙巷。
各院均有一辆鼓车，一共五辆。
这是历史实际，其真实性不容忽视。
五个是其整体性，多一个少一个都是错误的。
后院鼓画《连山易》八卦图，西北院鼓画二龙戏珠，东院鼓画神兽角端，南院鼓画秦琼打虎，庙巷鼓画和合二仙。
这是各自的文化图腾。
五院五鼓五图案就是“尉村跑鼓车的文化结构，相辅相成，圆融和谐。
这是老祖宗留下的，后人继承这一非物质文化遗产应是不折不扣的。
二、文化关系
申遗是挖掘我们的民族文化，是原汁原味的反应，是不折不扣的继承，所以，20XX年申遗伊始，扩大会议一致通过上述内容，并形成决议。
可是由于不愿细究的原因，写着“西北院”三字的鼓产生了。
这个纷争已延续到现在。
考虑到矛盾双方的共同点都爱鼓车，笔者才想从文化上予以理顺。
我们的鼓车经过了几千年的历史，期间有源亦有流。
古老的画有图腾的鼓是源，可是在最后一次拉坏了后，做了新鼓后却没有画上图腾，像只写着“西北院”三字的西北院鼓和只写着“后院”两字的后院鼓，这就是流。
特别是东院的角端鼓、南院的秦琼打虎鼓和庙巷的和合二仙鼓，它们在被拉坏后再也没做新鼓，连流也断了。
那么，是否在表现了“源”之后再把“流”也展示给世人？
我想这是可以的或者说是应该的。
如果我们再做四面鼓分别给后院、东院、南院和庙巷，加上已经存在的“西北院”鼓，这就有了表现“流”的只有院分名称的五面鼓。
那么，十面鼓原本就分成了源与流两类，关系很清楚。
村镇活动时，十面鼓都可以拉出来，或者是一源一流的依此排列，即八卦鼓、后院鼓，二龙戏珠鼓、西北院鼓，神兽角端鼓、东院鼓，依次排列；
或画图腾的表现源的鼓按顺序出完后，再按此前顺序依此拉出表示流的鼓。
为表示清鼓与鼓的关系，这个大的类别和小的顺序必须严格遵从。
这样构想，用心良苦，因为符合历史实际，符合申遗批示，符合文化建
设和解决问题的宗旨。
这样做，鼓车文化的传与承也用形式表现得清清楚楚。
便于让鼓车文化堂堂正正按其名分和规范从时间与空间上走得更远更远。
三、文化性质
近年来，我村鼓车总存在着争先后的情绪和情况。
实际是表现了对鼓车文化性质认识不清。
现在，既然要转型为文化产业，那么必须从文化上理清，然后予以规范。
鼓车文化的归属是什么，性质是什么？
是易经文化，何以见
得？
为何只有后院鼓画连山易八卦图？
连山易是夏易，以艮卦为首，艮表示了东北这个方位，而后院就是我村的东北方，所以后院鼓画连山易八卦图。
其转动方向呈逆时针方向，所以拉鼓车也遵循逆时针方向，二者是一致的。
八卦包括了八个方位，而西北院、东院、南院和庙巷只是某一个方位，所以八卦鼓理应排位第一。
周易在连山易之后，以乾卦为首，所以西北院排第二。
依次是东院，属震方，；
南院，是离方，庙巷，在兑方，这几个鼓排序没有
争议。
鼓车的排序，是按易经已经定了啊，争什么？
艮卦是连山易第一卦，后院地处艮方，排第一有其文化依据。
我村的鼓车是神秘庄严的，由此可见一斑。
话说完了，希望大家斟酌。
如果能这样定下来，参加扩大会议的人员请务必签名。
至于做鼓和车要花钱，那是另一个问题，另外再谈。
谨呈
贾德亮
壬辰正月十六
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