中国古代文学史元代文学Word文件下载.docx
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唱:
按一定的宫调和曲牌写成的,是剧本的主要成分,剧作家要精通音乐和声腔;
白:
唱词中穿插的说白。
有自白(独白)、带白(唱中夹白)、背白(旁白)等;
科:
各种动作的舞台说明词。
第一章关汉卿
一、关汉卿的生平和创作
关汉卿——世界文化名人,中国的莎士比亚(郭沫若语)。
关汉卿(1225?
-1302?
),字汉卿,号已斋叟。
其籍贯大致有三种说法:
大都(今北京)人;
山西解州(今山西运城)人;
河北安国县人。
“金之遗民”。
“前辈”作家。
散曲[大德歌]。
关于关汉卿的评论资料:
生而倜傥,博学能文,滑稽多智,蕴藉风流,为一时之冠。
——元•熊自得躬践排场,面傅粉墨,以为我家生活。
——明•臧晋叔
珠玑语唾自然流,金玉词源即便有,玲珑肺腑天生就。
风月情,忒惯熟,姓名香,四大神州。
驱梨园领袖,总编修师首,捻杂剧班头。
——贾仲明《凌波仙》
二、关汉卿杂剧的思想内容
根据题材内容,大致可分为“公案剧”、“爱情剧”和“历史剧”三类:
(一)公案剧:
以《窦娥冤》、《鲁斋郎》和《蝴蝶梦》为代表的公案剧,多侧面地反映了元代最基本的社会矛盾。
《蝴蝶梦》
全名《包待制三勘蝴蝶梦》。
人物:
葛彪、王老汉、王婆婆、王婆婆的三个儿子。
“以情不以理”。
宣扬贤妇孝子。
《鲁斋郎》
全名《包待制智斩鲁斋郎》。
鲁斋郎、银匠李四、孔目(州府衙门中的秘书)张圭、包拯鱼齐即
从《蝴蝶梦》和《鲁斋郎》的剧情,可以看出,在黑暗的封建社会,即便如包拯这样的清官,要秉公执法,惩凶除恶,也不得不采取一些特殊的手段和措施,这也正是人民大众对清官的希望。
(二)爱情剧:
以《望江亭》、《救风尘》为代表的爱情剧,歌颂了青年男女对自由恋爱和幸福婚姻的追求,揭露了封建礼法制度的虚伪与残忍。
《救风尘》
全名《赵盼儿风月救风尘》。
赵盼儿 周舍宋引章 安秀实
喜剧赵盼儿的人物形象:
侠女、侠士,大智大勇,头脑非常清醒。
《望江亭》
谭记儿、白士中、杨衙内。
喜剧。
凭借一个弱女子的大智大勇去战胜一种强势的力量。
谭记儿:
老练、机智、勇敢、泼辣、不畏强权
《望江亭》、《救风尘》:
弱小女性的智慧和胆略;
下层民众奋起自救;
英豪就在自己人中间;
机趣横生的喜剧性误会。
(三)历史剧:
以《单刀会》、《西蜀梦》为代表的历史剧,虽然表现的是历史生活,刻画的是历史人物,但却跳动着时代的脉搏。
《单刀会》、《西蜀梦》:
呼唤英豪——>
英豪被害——>
谁救天下苍生。
表现作者心路历程,对一个悲剧时代的深刻把握。
窦娥冤
《窦娥冤》
窦娥窦天章蔡婆赛卢医张驴儿父子桃杌太守
伟大悲剧:
窦娥的愿望之一:
用今生受苦修来世;
愿望之二:
希望官府执法公正。
窦娥的愿望,在元代乃至整个封建社会,都不可能实现,因此窦娥之死,具有美学意义上的悲剧价值,而不仅仅是人生的悲剧,不仅仅是个人的悲剧。
窦娥的悲剧形象:
性格发展第一阶段:
忍受阶段;
性格发展第二阶段:
抗争阶段;
性格发展第三阶段:
觉醒阶段。
“莫不是八字儿该载着一世忧?
莫不是前世里烧香不到头。
”
“大人你明如镜,清似水,照妾身肝胆虚实。
“这都是官吏每无心正法,使百姓有口难言。
”
悲剧冲突:
窦娥和张驴儿的冲突:
张驴儿逻辑。
窦娥跟官府的矛盾冲突(主要矛盾冲突):
桃杌太守最后居然升官了。
《窦娥冤》思想的核心:
揭露社会的不公正:
一是女主人公窦娥的弱小、善良、贤惠、孝顺、勤劳、贞节、毫无过失等等,作者这样写,一是强调她的无辜;
二是要增加悲剧的力量。
二是各种社会因素,造成窦娥一重又一重的不幸,最后把他送上了断头台!
这一结果彻底动摇了普通老百姓所信奉的善恶各有所报的法则,是受压迫者对黑暗世界究竟有无“王法”与“公道”的根本怀疑与否定。
《窦娥冤》第三折:
全剧的高潮
成功地塑造了窦娥这一下层劳动妇女的典型形象。
写出窦娥随着对黑暗现实的逐渐认识,性格由逆来顺受发展到反抗斗争。
成功地创造了使人生悲的审美情境。
能够自觉地通过美的被毁灭,达到强烈的悲剧效果,给人以特殊的审美感受。
成功地表现了光照人间的理想。
不仅写出感人肺腑的悲,也写出光彩照人的理想,它象划破夜空的闪电般耀眼夺目。
关汉卿之《窦娥冤》、纪君祥之《赵氏孤儿》,……即列于世界大悲剧中,亦无愧色也。
——王国维《宋元戏曲考》
《窦娥冤》的艺术成就
1、浪漫主义手法的运用。
(三桩誓愿鬼魂复仇)
2、结构上,详略得当,冲突尖锐。
3、语言上,声情并茂、本色自然。
三、关汉卿杂剧的艺术成就:
(一)现实主义和浪漫主义相结合。
元代社会生活的一面镜子。
弱者的胜利。
(二)善于塑造各种性格鲜明的人物形象。
通过强烈的戏剧冲突来揭示人物的性格特征;
运用行动描写、心理刻画和角色语言创造等方法。
(三)善于组织、设置紧张尖锐而又富于变化、引人入胜的戏剧冲突。
(四)戏剧语言本色当行。
关汉卿一空倚傍,自铸伟词,而其言曲尽人情,字字本色,故当为元人第一。
关汉卿之词,如琼筵醉客。
——明•朱权《太和正音谱》
关汉卿:
元杂剧的奠基人(“曲圣”)。
剧作家心目中的典范人物:
“小汉卿”(高文秀)。
“蛮子汉卿”(沈和甫)。
第二章王实甫和《西厢记》
王实甫(?
—1324前),(作为戏曲家的王实甫)名德信,字实甫,大都(今北京)人。
出入勾栏,熟悉官妓们演员们的生活,擅长于写“儿女风情”一类的戏曲。
作杂剧14种,现在完整保存下来的杂剧有《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》。
关于王实甫的评论资料:
作词章,风韵美,士林中,等辈伏低。
新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁。
——明•贾仲明
王实甫之词,如花间美人。
铺叙委婉,深得骚人之趣。
极有佳句,若玉环之出浴华清,绿珠之采莲洛浦。
——明•朱权
有人来说《西厢记》是淫书,此人日后定堕拔舌地狱。
何也?
《西厢记》不同小可,乃天地妙文。
——金圣叹《第六才子书》
一、《西厢记》的故事流变
《西厢记》的故事流变
(1):
故事源头:
元稹《莺莺传》(《会真记》);
故事的结局:
始乱终弃。
《西厢记》的故事流变
(2):
故事的转变:
《西厢记诸宫调》(“董西厢”);
故事的主题:
才子配佳人。
“董西厢”对《莺莺传》改造:
矛盾冲突的改变;
故事结局的改变;
人物性格的改变;
强化了红娘、老夫人的作用。
小知识:
诸宫调:
诸宫调是以一人且说且唱,以唱为主的表演形式。
因唱的部分用多种宫调的曲子联套演唱,故名。
《西厢记》的故事流变(3):
故事的定型:
元杂剧《西厢记》(“王西厢”);
“愿普天下有情的都成了眷属”。
“王西厢”对《董西厢》的改造:
把讲唱文学改造成了大型杂剧;
情节更加曲折;
人物性格更鲜明;
红娘的地位更加重要。
二、《西厢记》对传统杂剧的突破
突破一本四折的通例,扩展为五本二十折;
几个角色都可以唱;
三、《西厢记》的戏剧冲突(主线)
以老妇人为代表的封建家长和以张生、莺莺、红娘为代表的叛逆者的矛盾;
《西厢记》的戏剧冲突(辅线):
张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突。
一主一辅两条线索,相互制约,起伏交错,推动剧情的发展。
四、《西厢记》戏剧冲突的四个高潮
1、佛店巧遇→老妇人不许→孙飞虎事件→张生计退贼兵→老夫人赖婚;
2、矛盾转移为张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突;
3、拷红四两拨千斤;
4、郑恒的“赖婚”(实则是老妇人的又一次“赖婚”)。
五、《西厢记》的思想意义——反封建性
(一)反对封建礼教和伦理道德,要求自由幸福的爱情生活。
(二)反对封建的门第观念,坚持理想的爱情标准。
“永志无别离,万古常完聚,愿普天下有情的都成了眷属。
”——《西厢记》
强调“情”的自主,是进步潮流对封建伦理、封建礼教猛烈冲击的表现。
六、《西厢记》的人物形象:
莺莺:
莺莺——背叛封建礼教和封建婚姻制度的贵族少女。
聪明美丽,温柔多情,外表矜持,内心炽热。
佛殿邂逅,隔墙和诗,道场传情,月夜听琴,传简约会,自荐枕席。
闹简,赖简。
张生:
张生——善良、聪慧、痴情的书生,封建礼教叛逆者。
执着诚挚,“傻角”、“疯魔汉”、“志诚种”;
软弱,“银样蜡枪头”。
红娘:
封建礼教的拆除者,崔、张爱情的撮合者。
她是剧中最动人的形象。
聪明机智,勇敢泼辣,富有正义感。
传书递简,拷红。
老夫人:
典型的封建家长制代表,封建礼教的维护者。
赖婚,拷红,逼试。
西厢记长亭送别
《长亭送别》的艺术特色
(一)细腻的心理描写,浓郁的抒情意味。
1、善于通过景物描绘,以景寓情;
2、善于通过人物情态来揭示人物的心理感情;
3、让人物在情节发展中触处生愁,直抒胸臆。
(二)优美的戏剧语言:
善于熔铸古典诗词的丽词雅句,又善于吸收和提炼通俗流畅的民间口语,形成一种含蓄凝炼、典雅优美而又生动活泼的独特语言风格。
元曲四大爱情剧:
关汉卿的《拜月亭》;
王实甫的《西厢记》;
白朴的《墙头马上》;
郑光祖的《倩女离魂》。
七、《西厢记》的艺术成就:
(一)体制和形式上的突破和创新。
五本二十折多角色主唱
(二)将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。
(双线复合结构)
(三)成功地塑造了性格鲜明的人物形象。
人物的语言和行动描写心理描写烘托渲染
(四)语言锤炼和运用方面也有突出成就。
文采与本色相生优美典雅而又生动活泼
《西厢记》的影响:
在中国文学发展史上,就作品而论,有两座高峰:
王实甫《西厢记》,曹雪芹《红楼梦》。
(“中国古典文艺中的双璧”)
元代白朴、郑光祖都对《西厢记》进行模仿学习。
明代有李日华、陆采等人将《西厢记》(通称《北西厢》)改编为《南西厢》,用昆曲演唱。
《西厢记》至今仍在舞台上演出或拍成电影、电视剧,如京剧《西厢记》、越剧《西厢记》、黄梅戏《西厢记》、1965年香港电影《西厢记》、2006年内地电视剧《西厢记》等。
《西厢记》现有英语、德语、法语、西班牙语、俄语、日语等十几个语种的译本。
第三章元代其他杂剧作家作品
一、元杂剧前期作家和作品
白朴(1226-1306以后),字仁甫,又字太素,号兰谷,祖籍隩州(今山西河曲),后迁居真定(河北正定)。
“元白世家”:
白华,元好问。
金朝的王臣之子,入元朝后终身不仕,在元朝灭宋的过程中南下到了江南。
《梧桐雨》
全称《唐明皇秋夜梧桐雨》,四折。
历史悲剧:
唐明皇和杨贵妃的故事,渲染唐明皇和杨贵妃的深深恋情。
亡国之痛、沧桑之变。
“梧桐雨”的意象:
白居易《长恨歌》:
春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时
温庭筠《更漏子》:
……
梧桐树,三更雨,不道离情更苦。
一叶叶,一声声,空阶滴到明。
第四折是全剧的高潮:
写战乱平息后,历经患难、失去权位的李隆基退居西宫养老的孤独生活,着重表现他在秋夜雨声中回忆往昔的凄楚悲凉的心理感受。
梧桐形象本身,即包含着伤悼、孤独、寂寞的意蕴。
《梧桐雨》第四折(片段).
《墙头马上》
爱情喜剧:
李千金、裴少俊。
元杂剧四大爱情剧之一。
白居易《井底引银瓶》主旨:
“止淫奔也”。
白朴《墙头马上》:
大胆赞扬私奔。
全剧情节曲折,明快泼辣,引人入胜,充满喜剧气氛
《墙头马上》:
一曲歌颂婚姻自由的颂歌。
李千金:
渴望爱情和婚姻,无媒自聘,离家私奔,有胆有识敢作敢为;
反驳裴尚书,拒绝裴家父子,注重维护自己的人格尊严,坚毅而又倔强。
以紧凑、生动的情节安排取胜。
马致远
马致远(约1250—1321?
),号东篱,大都(今北京)人。
青年时代有着入仕的豪情壮志。
40岁左右谋得江浙行省务官的职位。
最后主动放弃功名仕途,放浪江湖。
《录鬼簿·
马致远吊曲》:
万花丛里马神仙,百世集中说致远,四方海内皆谈羡。
战文场,曲状元。
姓名香,贯满梨园。
《汉宫秋》、《青衫泪》、《戚夫人》,《孟浩然》,共庾、白、关老齐肩。
马致远现存杂剧(7种)
历史剧:
《汉宫秋》。
文人逸事剧:
《荐福碑》、《青衫泪》。
宗教剧(神仙道化剧):
《黄粱梦》、《岳阳楼》、《任风子》、《陈抟高卧》。
关于马致远的评论资料:
马东篱之词,如朝阳鸣凤。
其词典雅清丽,……有振鬣长鸣,万马皆喑之意。
又若神凤飞鸣于九霄,岂可与凡鸟共语哉!
宜列群英之上。
马致远号东篱,元人曲中巨擘也。
——清•李调元《雨村曲话》
《汉宫秋》
对史实的全新改造,提高了王昭君的身份,毛延寿形象的改变,结局的改变。
《汉宫秋》:
以历史上的昭君出塞故事为题材。
主题:
“汉元帝不自由”:
无力主宰自身命运的悲剧。
王昭君:
乱臣贼子横行天下时代的牺牲品。
通过戏剧冲突,抒发自己无法主宰命运,只能任由播弄的悲哀。
抒情感人,曲文优美。
《汉宫秋》第三折(片段).
(大都)纪君祥《赵氏孤儿》
纪君祥《赵氏孤儿》
悲剧人物:
程婴、公孙杵臼——正义力量的代表。
屠岸贾——邪恶的化身;
矛盾冲突:
杀孤;
保孤、救孤。
第一部被介绍到欧洲去的中国戏曲,(法国)伏尔泰将其改变为戏剧《中国孤儿》。
复仇、“善有善报,恶有恶报”。
意义:
1、民族意识;
2、呼唤正义,讴歌为正义而献身的自我牺牲精神,并坚信正义必将战胜邪恶。
艺术:
1、具有浓郁的悲剧色彩;
2、情节紧张惊险,冲突尖锐激烈,3、在尖锐的矛盾冲突中凸现人物性格。
4、语言质朴刚劲(“纪君祥之词,如雪里梅花”——明·
朱权)。
形式的突破:
一本五折、多人主唱
(山东)康进之《李逵负荆》
康进之《李逵负荆》:
与高文秀(人称“小汉卿”)的《双献功》堪称元代水浒戏的双璧。
闹山——展示李逵视梁山事业为生命,爱憎分明,嫉恶如仇,同时又颇粗鲁莽撞的性格;
负荆——刻画李逵豁达的胸怀和勇于认错的品质。
成功运用喜剧手法:
误会
(山西)石君宝《秋胡戏妻》
《秋胡戏妻》:
故事源自汉代刘向《列女传》
罗梅英:
勤劳、善良、具有坚贞操守和顽强反抗精神的劳动妇女典型。
反抗财主李大户的逼婚,表现了坚贞不屈、视富贵如粪土的崇高品德;
严词拒绝秋胡调戏,弄清真相后誓与秋胡一刀两断,又显示出其自尊自重,富贵不能淫、威武不能屈。
戏剧冲突尖锐;
曲词本色泼辣。
(大都)杨显之《潇湘雨》
“杨补丁”,现存元杂剧中唯一一部写男子负心的作品。
崔通(负心汉)张翠鸾张翠鸾的忍辱负重
(山西)李潜夫《灰阑记》
公案剧:
全名《包待制智赚灰阑记》。
马均卿、张海棠、包拯
情节:
二妇夺子,包公智断“人情可推”。
影响:
19世纪传到欧洲;
(德)布莱希特据此改编为《高加索灰阑记》
(无名氏)《陈州粜米》
公案剧代表作。
刘得中、杨金吾、张 古、小 古、包公。
表现老百姓在天灾人祸的压迫下不幸的遭遇、义无反顾的斗争勇气和宁死不屈的顽强精神。
“他若是将咱刁蹬,休道我不敢掀腾。
柔软莫过溪涧水,到了不平地上也高声!
包公形象:
复杂的内心活动、幽默风趣、平易近人
(河北)郑廷玉《看钱奴》
生卒年不详。
有着比较浓厚的封建伦理道德观念。
社会讽刺喜剧
贾仁 周荣祖为富不仁吝啬鬼
(河北)尚仲贤《柳毅传书》(山东)李好古《张生煮海》
二、元杂剧后期作家和作品
杂剧南移与衰落的原因:
(一)大德以后社会安定,科举恢复,一部分文人产生仕进幻想,剧作家中出现脱离现实倾向,作品缺乏前期那种强烈的现实性和战斗精神;
(二)受南方观众欣赏习惯和南方绮丽文风的影响,剧作家偏重于辞藻形式的追求;
(三)杂剧本身体制上的缺陷,如一本杂剧四折一楔子,由一人主唱的形式,对反映复杂的生活内容和表演艺术,都有一定限制。
郑光祖
郑光祖,字德辉,平阳襄陵(今山西临汾)人,生卒年不详。
活动主要在南方,是南方戏剧圈中的巨擘。
《录鬼簿》说他:
“以儒补杭州路吏。
为人方直,不妄与人交。
名香天下,声振闺阁,伶伦辈称郑老先生。
”死后由伶人火葬于杭州灵隐寺。
郑光祖创作杂剧18种,现存8种。
爱情婚姻剧:
《倩女离魂》,《㑇梅香》;
《王粲登楼》,《周公摄政》,《伊尹扶汤》,《三战吕布》,《无盐破连环》。
《倩女离魂》
取材:
唐代陈玄祐的传奇小说《离魂记》。
王文举 张倩女
张倩女的形象:
双重身份:
现实形态、理想人格。
表现了中国古代社会中青年男女在爱情婚姻过程中的人格分裂。
从两个方面叙写女子在礼教抑制下精神的痛苦:
(一)倩女的魂魄,代表女性对爱情婚姻的渴望与追求;
(二)倩女的躯体,则只能承受离愁别恨的熬煎,病体恹恹。
既渴求爱情婚姻,又面对礼教禁锢,这便是封建时代女性的真实处境。
富于浪漫色彩;
辞藻俊美,刻画人物细致入微。
乔吉(1280—1345),字梦符,号笙鹤翁、惺惺道人,太原(今属山西)人。
尤擅散曲,与张可久并称“曲中李杜”。
自称“不应举江湖状元”。
杂剧11种,现存3种:
《两世姻缘》《扬州梦》和《金钱记》。
《两世姻缘》——取材于唐代范摅的《云溪友议》。
妓女韩玉箫、书生韦皋。
重点写韩玉箫的情感
杨梓(海盐人)《霍光鬼谏》、《豫让吞炭》(霍光:
《汉书》,豫让:
《史记·
刺客列传》。
)
宫天挺《范张鸡黍》:
范式、张劭
秦简夫:
《东堂老》,《剪发待宾》,《赵礼让肥》。
家庭伦理剧
元杂剧中人物形象的矛盾(叠合):
窦娥:
安分守己、忠于孝道、逆来顺受——不屈的复仇者、反抗恶势力的烈妇。
蔡婆婆:
放高利贷者,见利忘义,引狼入室——善良、相依为命,刑场上痛心疾首。
丫鬟、奴仆——满口“子曰诗云”。
汉元帝:
皇帝、富有三宫六院——对昭君怜香惜玉,平民。
李逵:
粗鲁汉子,草莽英雄——诗兴大发
第四章元代南戏
一、南戏的演变与体制
南 戏:
南曲戏文的简称,宋元时期流行于东南沿海一带的南曲戏文。
“永嘉戏曲”(或“温州杂剧”)民间性、地域性
南戏的体制特点:
(一)剧本结构:
无楔子;
题目正名在前;
无固定出数,长短自由。
(二)音乐体制:
一出用多宫调的曲子组成;
中间可以换韵;
多用南曲演唱。
(三)角色体制:
生、旦、净、末、丑、外、贴。
(四)表演方面:
各种角色都可以唱,还有对唱、轮唱、合唱;
宫调音律较自由。
“北曲主劲切雄丽,南曲主清峭柔远。
南戏的内容和特点:
创作题材侧重于家庭和爱情,写战争和英雄的极少大部分出自民间艺人之手,语言和技巧比较稚嫩,比较朴拙
二、高明《琵琶记》
高明(1307?
—1359),字则诚,号菜根道人,温州瑞安人。
第一位以进士的身份从事戏曲创作的作家。
第一位以理学家的身份从事戏曲创作的作家。
第一位成功地改编了民间戏曲作品的剧作家。
《琵琶记》
南戏之祖(词曲之祖)元剧殿军明清传奇的开山之祖
创作年代:
至正十五年(1355)左右。
蔡伯喈 赵五娘牛丞相 牛小姐。
蔡伯喈“全忠全孝”,赵贞女“有贞有烈”。
原型:
蔡邕
《琵琶记》故事的演变:
历史上的蔡邕:
文人,博学多才——>
《赵贞女蔡二郎》:
书生忘恩负义——>
《琵琶记》:
不忘糟糠之妻,忠孝两全
《琵琶记》的戏剧冲突——三辞三不从:
辞试不从;
辞官不从;
辞婚不从
《琵琶记》的主题:
作者原意:
全忠全孝蔡伯喈,有贞有烈赵五娘。
客观效果:
忠孝不能两全,悲剧命运。
《琵琶记》的艺术成就:
1,双线结构(双线并进、交错映照):
双线并进、交错映照:
一条以蔡伯喈为主,一条以赵五娘为主;
一边是仕途,一边是穷途;
一边是京城,一边是乡村;
一边是富贵,一边是贫贱;
一边是安乐,一边是悲苦。
2,人物心理刻画细致。
3,文词以本色为主而又文采斐然,富有个性化。
讨论题
1、蔡伯喈——中国知识分子的典型。
2、赵五娘——中国劳动妇女的典型。
三、南戏四大传奇:
“荆、刘、拜、杀”
四大南戏(“荆、刘、拜、杀”):
《荆钗记》;
《白兔记》;
《拜月亭(记)》;
《杀狗记》。
第五章元代散曲
一、散曲的体制
散曲:
金、元时期在北方民间流行起来的一种新的诗歌样式,元人称其为“乐府”,或“今乐府”。
散曲在体制上包括两种:
小令(独立的单只曲子)、套数(同一宫调的三支以上的单曲构成)。
二、散曲与词的比较
同:
都是依据流行的曲调倚声填词;
都是長短句的形式
异:
散曲比词更多外来的乐曲;
散曲语言多用北方口语,字音要照北方音念才押韵;
散曲用韵比词更密,甚至句句押韵,押韵较灵活,可以平仄通押;
散曲可加衬字,句式更为参差不齐;
词一般分上下两片或三片,曲一般不分片;
词贵含蓄蕴藉,曲贵尖新显露。
三、元前