《人间词话》读后感《人间词话》读书心得五篇Word文档格式.docx
《《人间词话》读后感《人间词话》读书心得五篇Word文档格式.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《《人间词话》读后感《人间词话》读书心得五篇Word文档格式.docx（6页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
”众里寻他千XX，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。
”（辛幼安《青玉案》）此第三阶级也。
并不知道是出自他的著作，但已对概括除此三境界的人敬仰不已，便生出急迫阅读此书的念头，其时，学习中国古典文学，老师推荐必读的书目中就有这本。
因为经历的浅薄，阅读时感到困难重重，比较晦涩难懂，匆匆读了一遍了事。
但是经过了十几年的时间，人生的阅历积攒的比较丰富，阅读了较多的书之后，突然又一次想读他一读。
再读之后，对这位天才的敬仰由此剧增。
他有关词的境界的论述确实极为精辟，极为精彩，堪称前无古人，后无来者。
他引领了一代文学批评的脉搏，引导人们如何去审美，如何在词中品味，感悟，获得美的熏陶。
一首词从怎样的角度去鉴赏。
例如，他提出了“无我之境”：
“采菊东篱下，悠然见南山”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。
有我之境：
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。
他提出了这两个重要的概念，引导作者和读者向更高的层次迈步。
《人间词话》中还有一种观点正中了我的心扉，让我感受很深。
那就是在《乐府诗集》《子夜歌》中提出的：
“人用来排遣愁苦的东西不外三样东西：
酒、诗和死亡。
而人又来享受欢愉的东西实在太多了，哪里还有功夫来排比字句，搜索枯肠呢?
”这话真是说到了点子上。
感情就是人心中的境界，只有心中有丘壑，才能写出深刻的作品。
文学作品的第一要义就是求真，任何技巧都无法掩饰对真实的敷衍。
所以经历苦难才能写出好作品。
四言敝而有五言，五言敝而有七言;
古诗敝而又律、绝，律、绝敝而有词。
此古往文学演化，先真朴而趋工巧，王国维先生对于古代诗词进化有着极深的了解，他直接道出了进化的本质：
后人写作会泥于原有的风格与形式，而不能写出自己独特的见解，于是就开拓了新的领域以自解脱。
依我拙见，诗与词虽诗在前，词在后，却难以评价两者优劣，因文体不同的，风格不同的，总各有千秋，未尝有文体能到达万事所具的地步，在我看来词之所以情感更为随性自然，与它的表现形式也是密不可分的，它不再拘泥字数的整齐划一，因而更为随性所欲。
文学体裁之所以一代代的衰落、更迭，是因为当一种文体在文学界流行起来，有太多的文学作者去尝试和使用，这样的后果一方面可以使这种文体开展的越来越繁盛，产生许许多多的堪称瑰宝的优秀作品，但一段时间之后，几乎所有新奇的方式都被用尽，后人再也无法写出更加超越的作品，有新意的作品，所以这种文体会陷入衰落。
与此同时一些善于创造的想要有更宽阔展示空间的文人，就创造了新的文体，以发挥更多的聪明才智，创造新文体的辉煌时代。
以此类推，代代更迭。
这种再平常不过的的文学界的更迭现象，王国维却能看到它的本质原因，并且分析得极为到位，这让我本人很佩服。
同王国维一样我不赞同文学后不如前，我认为无论四言，楚辞，古诗，律绝还是词，它们的地位都是平等的，它们代表了每个时代每种文体中的最高水平。
至于为什么会被取代，绝对不是因为文体本身有什么缺陷，而是因为它开展到了极盛极高的难以超越的完美水平，所以文人只好另辟蹊径罢了。
所以我认为文体之间是不可以被比较的，他们只是形式不同，时代不同，“不以是而分优劣”。
对于王国维阅世深浅论，大多数人持反对观点，认为诗人应该将事实与艺术主观能动性相结合，李后主不经过国破家亡之痛何来“故国不堪回首明月中”等佳句?
哪能以血书词?
但我个人认为，这其中的阅世并不一定特指参与世俗事务，有人生经历。
阅世深者，即知识面广，所见人生更多元，接触各行各业的人物，其作品多反响世态众生，生动形象地刻画人间沧桑。
而所谓阅世浅者，应是保持自己与生具来个性，用真性情写真感受，无所顾忌直抒胸臆的人。
亦或阅世仅是一种创作取材的手段，阅世有时固然重要，但更关键的是阅世后是否对其进展进一步思考以“镌诸不朽之文字”。
归根结底，艺术上没有绝对的事物，凡事都是相对的。
王国维说“四言敝而有楚辞，楚辞敝而有五言，五言敝而有七言：
古诗敝而有律、绝，律、绝敝而有词。
”此句话介绍的是由古而来的文体的转变。
王氏在以后为我们解释文体“自成习套”，豪杰之士为解脱而作他体。
不难想象，文学的开展必经过三种境界：
一为新起，二为繁荣，三为衰败。
而此正是由于长期开展文体再无创新，文人再无乐趣于其中，所以后衰。
这也表达了自古以来就某一方面的深入开展缺乏创新性。
但话不能绝对。
以宋代为例，宋词是这一时代文学的最高成就的表达，但你并不能就此否决宋代在诗的方面仍然有不可磨灭的成就。
幸好王国维在最后总结中提到“就一体论”，说明了单个文体在自生开展历程中始盛中衰的现象。
“客观之诗人，不可不多阅世，阅世愈深那么材料愈丰富、愈变化”“主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅那么性情愈真”王国维的这两句话颇具争议，且多集中于后一句话上。
李后主是南唐亡国之君，如果没有经历了国破家亡的惨痛，怎能使他写出忧愤深广的词来?
主观之诗人，正是要经历了苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤的磨难，才能有对人对事的深切之感，故能“真切如此”;
而假设阅世愈浅，那么性情之真就只是无痛呻吟而不能为世人千古传诵了。
客观之诗人，更多的是对材料的整合，故需要多阅世，这样才能丰富材料内容。
但对他们而言，就不需要对事物有自己的看法么?
所以客观之诗人亦不可缺少真性情。
几年前在陪谭总在此岸书店喝茶时，闲来无事在书店里随意找本书读，看到叶嘉莹先生对顾随先生讲课的笔记《中国古典诗词感发》，本来只是想用几首熟悉的诗词打发一下时间，没想到读来酣畅淋漓，一下午看了大半，就索性买了带走了，书中对诗词的揣摩对我这种除了在小学、初中、高中后再没承受过更高语文教育的人是一个全新的角度，一时间心潮澎湃。
书中多处引用王国维先生的《人间词话》，印象深刻，但最近几年看专业类的书多，看文学类的书较少，今年适逢读专业书有些瓶颈，厌书情绪上升，正好找来经典品味品味，果然药到病除。
王国维先生不愧为国学大家，书不厚，酣畅淋漓，多处让人不由得拍腿较好。
文中论文体兴衰更替：
“四言敝而有楚辞，楚辞敝而有五言，五言敝而有七言，古诗敝而有律绝，律绝敝而有词。
盖文体通行既久，染指遂多，自成习套。
豪杰之士，亦难于其中自出新意，故遁而做他体，以自解脱。
一切文体所以始盛终衰者，皆由于此。
故谓文学者不如前，余未敢信。
但就一体论，那么此说固无以易也。
”聊聊数语，道尽中国文学文体更替之缘由曲折，宋词到元曲也是一以贯之，文体之间有继承性、连续性，也有革新，才有中国古典文学的波澜壮阔，一浪又一浪。
王国维先生对词推崇以“境界”分上下：
“词以境界为最上。
有境界那么自成高格，自由名句。
”那什么是境界呢?
“境非独谓景物也。
喜怒哀乐，亦人心中之一境界。
故能写真景物、真感情者，谓之有境界。
否那么无境界。
”境界就是真情流露，有感而发，而不是无聊凑骚，“境界”二字着实精妙，读书笔记王国维先生的“境界”可运用到所有领域，符合天理、地道、人性本真的就是有境界，否那么就是无境界。
以境界而分，王国维先生认为北宋的词有境界，南宋无境界，南宋词人中，能和北宋并驾的只有辛稼轩一人。
境界分造境和写境，即理想与写实两派，“然二者颇难分别。
因大诗人所造之境，必符合自然，所写之境，亦必邻于理想故也。
”又道：
“自然中之物，互相限制。
然其写之于文学及美术中也，必遗其关系、限制之处。
故虽写实家，亦理想家也。
又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造，亦必从自然之法那么。
故虽理想家，亦写实家也。
”论述实在精妙，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”这就是理想与写实的交融的代表作品。
境界又分有我之境和无我之境。
“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
”而王国维先生似更推崇无我之境，这可能是因为无我之境需要忘我，需要的境界更高。
境界有大小之分，但不以大小分优劣。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不假设“落日照大旗，马鸣风萧萧”。
但宏大的诗词似乎更容易得到读者的认可，苏东坡的“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，辛弃疾的“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”读起来比“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否?
应是绿肥红瘦”肯定带感很多。
王国维先生贬李清照、温庭筠之词似乎也有受境界大小的影响。
有无境界，除了词作者本身的水平上下之外，与词作者的品格关系更大。
“词之雅郑，在神不在貌。
永叔、少游虽作艳语，终有品格。
方之美成，便有淑女与倡伎之别。
”
王国维先生根据境界，崇五代北宋之词而贬南宋之词，祖李煜、崇谢灵运、欧阳修、苏轼、秦观、辛弃疾而贬温庭筠、韦庄、柳永、姜夔。
国学大家能根据自己的标准褒贬清楚，而不是模糊折中，正应了文中所说“故能写真景物、真感情者，谓之有境界。
”虽然有些观点在后世看来有些偏颇，很多作者的很多作品也是一流之作，但能直抒胸臆、嬉笑怒骂间指点江山，读来让人酣畅淋漓。
《人间词话》宛假设月下纷扬的落花，华美绝伦却又悲喜交集。
——卫琪
《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。
初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的语句中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。
《人间词话》以小段形式呈现，甚至是只言片语，但其间不断流露出作者犀利见解的睿智。
那些诗文的巨匠所创造的千古绝句与王国维的深刻见解穿过历史合二为一。
那宛假设天成时而震撼人心的诗句加之王国维的唯美语句使《人间词话》散发出一股沁人心脾的幽香。
平静了那些在喧嚣尘世中躁动的心灵。
让那些被光明与黑暗折磨的筋疲力尽的人们找到了一处歇脚之地。
想要全面的了解《人间词话》就必须了解作者王国维。
王国维给我的第一个感觉就是一位令人可敬却又令人无奈的学士。
又是我觉得他和我是如此的亲近，有时又是如此的疏远。
王国维作为一个中国古典文化完毕的强音，自然是才高八斗，古文功夫炉火纯青的。
卫琪有言王国维是“一个只认死理脑筋不转弯”的人。
他执着，他才能有资格成为研究国学和史学的大师，正如他所言之第二境界“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。
王国维的一生刚好经历了清王朝的覆灭。
他是个恪守传统，拒绝革新的人，他不能理解革命，也梦想着清王朝能够复辟成功，可惜他的愿望一一破灭。
我想王国维如果当年未听取罗振玉的劝告而未尽弃前学去研究新学。
王国维也许就会成为一个承载文明启新时代的大师了。
1924年废帝溥仪被冯玉祥逐出紫禁城，王国维认为这是奇耻大辱，想自杀被家人严密监控而未遂。
到1927年，北伐进军华北，北洋军阀即将崩溃，王国维最后的希望破灭。
“经此世变，义无再辱”——自沉于颐和园昆明湖。
《人间词话》倾注着王国维的心血，才情高绝。
其中对读者影响最大以及最成名之段莫过于“古之成大事者，大学问者，罔不经过三种之境界·
·
”其实我对这三段话也产生了强烈的共鸣。
虽称不上大事业大学问，但也足以以小见大。
“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
”第一种境界说的是入门前，心中惶恐不安，不知从何开始。
曾记高一虚度光阴之后，各科成绩尽是让人心碎的，高二时幡然醒悟想努力一番考个好成绩，然而面对千疮百孔的学业却不知从何补起。
彷徨、痛苦与渴求正如此。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
”不执著无以成，王国维正是凭借着这份执着与隐忍，才成就了他近代史上独一无二的大师地位。
而我高一那段暗地里奋斗的时光，那些狠追尖子生的拼劲才使我能够在期末取得好成绩。
“众里寻他千XX，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
”这是一种豁然开朗的顿悟，往昔追寻之中的种种艰辛苦楚，在顿悟瞬间得到了完美补偿。
这种释怀的感觉尖子生们必然感受到，正如题海战术之后，突然灵机一动，看透各种题目中的真谛，然后触类旁通，庖丁解牛，游刃有余了。
《人间词话》中的真谛如是。
王国维带着中国最后一个传统士大夫苍老而悲凉的背影，在一汪碧蓝如玉的湖水中，渐渐地漂浮，消失，永不再现。
而我们只需守住对《人间词话》的青睐，在这个喧嚣的世界中，静静的感受那一份无声的悲喜。
《人间词话》是一部被人们奉为古典文学批评里程碑式的作品。
初读《人间词话》就让我沉浸于那精简却又华美的词语中，王国维不仅将其深厚的美学功底尽展其中，而且段段匠心独运。
本书分为两部分，第一部分为作者的讲解，第二部分为人间词话原文。
读书人之所以读书就是为了明理，追求真理。
假设不能自由追求真理，生活就是一种痛苦。
从书中可以看出，古往今来真正的读书人都有其气节在。
假设是没有历史知识做背景，读本书只能领会诗词表层的含义，对于诗词里的深意，只有有心人才能领悟。
作为初读《人间词话》的我，对书中的每个语言符号的微妙作用，丰富的内容，只能领会其表层意思。
正因为这本书，让我真正懂了“词之言长”的含义，只有你用心去领悟，才能懂得诗词的内在含义。
第一种境界是讲人生有时需要的是一种求孤独，求寂寞的心境。
慢慢人生路，无论在哪个人生阶段，都会遇到孤独、坎坷。
在那种惆怅的心境下，单独一人登上高楼，望尽远处的无尽之路。
在绝望或孤独的境界中，可以寻求精神上短暂的慰藉。
但是，我们必须坚持自己的信仰，勇敢走下去。
就如我现在，刚刚参加工作，许多事情还不能处理的非常到位;
不应该害怕犯错，要勇敢面对自己的失败，在失败中才能成长的更快。
第二种境界讲人生的种种，不是轻而易举就能得到的，必须坚决不移，经过一番辛勤劳动，废寝忘食，孜孜以求，直到人瘦带宽也不懊悔。
不执著无以成，王国维正是凭借着这份执着与隐忍，才成就了他大师地位。
正如现在的我们，刚刚接触药品注册，需要学习的东西太多，不能因为一点点挫折就放弃，要凭着那份执着，守护患者用药平安的一道关卡。
要敢于发表自己的意见，在认真书写审评报告时，还要不断给自己充充电。
只有自己知识水平提高了，才能更好为公众用药平安效劳。
第三种境界讲人生需有专注的精神，反复追求、研究，下足功夫，自然会豁然贯穿。
这是一种豁然开朗的顿悟，往昔追寻之中的种种艰辛苦楚，在顿悟瞬间得到了完美释放。
第三种境界，也是最高境界，讲的是在经过不断努力研究之后，会将之前所有的疑问完全释放。
药学审评现正处于改革的关键时刻，应不断研究，改革应表达与时俱进，同时应稳定步伐，守护好公众用药的平安关卡。
升级会员 