材料与设计Word下载.docx

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希腊语艺术作teche，拉丁语为ars，都有技能和技巧的意思。

在古代，艺术不仅与美和道德有关，还有实用的意思。

如中国古代的“六艺”为礼、乐、射、御、书、数。

日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为“游艺”。

直到十八世纪，巴托在他的著作《归结到同一原则下的美的艺术》才有了美的艺术划分。

设计是一种具有实用性的特殊的艺术，设计的过程是在遵循实用原则下的求美过程。

这种“求美”不是“化妆”，而是以专用的设计语言进行创造。

设计的艺术性的根源是人类对美的不懈追求，当技术和经济因素解决后，美才是永恒的主题。

含有艺术性的设计就是我们经常讲的艺术设计或设计艺术，它是指现代工业批量生产的条件下，把产品的功能、使用时的舒适性和外观美有机的、和谐的结合起来的设计。

材料的艺术性是指材料非理性、审美的一些东西，是和人的感情联系在一起的。

这种感情原本并不是材料固有的，正是因为有了人的参与，对材料才提出了表达人类感情的要求。

原木制品总给人以自然纯朴、轻松舒适的原生态之感，而钢铁给人的则是坚硬挺拔，冰冷利落的现代感觉……因此说，综合材料艺术就是把材料直接运用到艺术设计的创作中，材料本身就是特定的设计语言，其过程本身就是一个与材料沟通、交流、体验、创造和发挥的过程，不能与之对立。

这可追溯到毕加索和杜尚，毕加索把自行车车座、车把做成公牛头，杜尚把现成物搬进博物馆。

后来材料在艺术和设计中的应用越来越广泛，材料变成艺术家和设计师表现思想和观念的媒介，使材料具有全新的和独立的价值。

可以这样说，我们所作的绝大部分设计都是从材料的艺术性方面入手的，追求材料间的色彩、肌理、质地方面的和谐对比，借助于材料本身来表达设计的艺术美感；

创造性的使用材料，突破材料的运用陈规，大胆使用新材料和新工艺，同时能对传统材料赋予新的运用形式，创造新的艺术效果。

艺术性是设计和材料的共同特征。

（毕加索把自行车车座、车把做成的公牛头）

（杜尚的手提箱盒子）

2:

文化性与经济性

“文化”一词，广义上指人类在社会实践过程中所获得的物质、精神的生产能力和创造的物质、精神财富的总和。

作为一种历史现象，文化的发展有历史的继承性，同时又具有阶级性，也具有民族性、地域性、多样性。

在文化高速发展的今天，文化性的介入已不可避免。

材料有着十分丰富的文化性，正是这种文化性，使材料具有了特殊的语言意义。

一定艺术历史中艺术材料的语言，总是自觉体现着那个特定历史时期的社会思想和观念。

在古埃及、古希腊时期，艺术具有一种被温克尔曼称之为“静穆的伟大”的单纯。

在这种单纯里，材料出产和被使用地域的特定性，使一种材料作为“一种”语言的性质也于无形中被规定，正是这种情形，把古埃及、古希腊艺术推到后世艺术难以企及的高度，创造了古代人类艺术的辉煌。

材料的色彩、材料的质感、材料的肌理、材料的形式美，均可产生一定的文化内涵，达到其一定的隐喻性、暗示性及叙述性。

各种绘画艺术、瓷器、青铜、玻璃器皿、木雕等……这些作品从视觉形象上最具有完整性，即表达一定的民族性、地域性、历史性，又有极好的审美价值，能充分体现材料的文化性。

在人类文明发展史上，人们常以不同材料为各个时期令名，如石器时代、青铜时代、铁器时代，以及现代文明的高分子时代和超导时代，这标志着人们对材料变革在人类文明进程中的重要作用有深刻的认知。

设计是人类有意识的、有艺术创造力的造物活动，是人类根据一定的目的和要求所形成的构思和意图，是融合了人类所创造的物质文化和精神文化为一体的总和。

随着知识经济时代的到来，设计决不是仅仅具有某种使用价值，也不仅仅是为了满足人们的某种物质生活需要，而且越来越多地考虑人们的精神生活需要，千方百计地为人们提供实用的、情感的、心理的等多方面的享受，越来越重视设计文化附加值的开发，努力把使用价值、文化价值和审美价值融为一体。

材料一方面是设计的物质基础，另一方面也是人类实现自己目标和理想的对象物。

设计师在设计过程中，注重材料与构造、材料与色彩、材料与光照之间的关系，强化材料在设计中的功能作用，努力掌握材料的各种特征，使材料真正地在实际应用中体现出使用价值和审美价值。

因此材料的表现是艺术的、科学的和技术的，也是现代艺术设计文化涵义的呈现和诠释。

从经济的角度看，材料是人类对其设计、加工的结果，正是通过设计活动，材料才由原始状态变为符合人的需要的物品，人越改变其形态，材料的价值就越大。

从艺术设计过程分析,材料的选用是设计工作中的重要环节之一,选用材料的恰当与否会影响产品的整个设计过程。

一个成功的设计,应当综合考虑——产品功能、选用材料与制造方法三者之间的关系,而且是选择这三者之间最佳的组织方案。

所谓设计的经济性，就是指设计师要考虑到经济核算问题，考虑原材料的费用，生产成本、产品价格运输、储藏、展示、推销等费用的便宜合理，在一般情况下，力求以最小的成本获得最适用、美观和优质的设计。

材料的廉价或昂贵，材料处理工艺的简单或复杂，都决定了产品的成本、造价和效益，这里的效益不仅是针对生产厂家的，也包括消费者、社会和自然环境。

艺术设计作为艺术的一个门类主要以创造功能美为目的，这体现了它的艺术性；

另一个方面，它的价值又投入到社会经济活动中得以实现，则充分体现了它的经济性。

这样一种实用艺术形态的使命，是提高人类生存环境的质量，满足人们日益增长的物质文化、精神文化的需求，并带动城乡的和谐发展。

城乡经济和谐的发展，我们完全可以视之为艺术设计的经济增长点。

这些经济增长点在构成艺术设计自身增长的同时，又带动社会经济整体发展的进步。

这是因为一份好的艺术设计方案，在成为一个成功的建设工程以后，必然促进乃至催生一批企业的兴盛；

而灿如群星的企业必然又为艺术设计提供取之不尽的源泉，这就是艺术设计独特的生命力之所在。

当前世界经济的发展已经进入了生态时代，其目标是要实现经济社会的可持续性发展。

艺术设计作为一种经济行为，其发展也必须要有可持续性。

我国古代的造物活动从建筑、纸张到家具均主要采用木材，并且提倡使用坚固、成材周期长的优良木材。

这种观念一方面令我们创造了世界上最浩大磅礴的木结构文明，另一方面他带给我们的是北部中国的荒漠化。

在唐代长安号称八水环绕，而宋朝时的洛阳拥有桥梁百余座，千年后这两座北方代表性的文明重镇均成为城市沙漠化的代名词。

从中我们可以清楚地看到工业活动对环境作用的滚雪球效果，显然不考虑民族地域自然生存环境的使用自然材料，非但不能实现可持续发展，而是一种惨痛的代价。

因此，在技术和经济合理的前提下,唯有有效合理的利用材料，使材料的使用性能与产品的设计功能相适应，我们才有可能实现艺术设计的和谐持续发展，实现最大的经济效益。

这不仅是节约短缺能源的权宜之计，更是一个国家生产的根本原则。

3技术性：

材料和设计的另一个特征是技术性。

材料的技术性就是上文提到的材料的内在特征,这些特征又取决于化学和物理结构。

若要从技术上确定各种材料的优劣顺序,就好像确定齿轮的哪一个齿更为重要。

材料的发展是根据各个使用情况下的多种技术因素和经济因素而有目的地逐步获得其最佳特性的。

材料的内在特性是其外在特性的基础,也是设计应该引起高度重视的方面。

遗憾的是我们在设计中对材料关注太少,提起材料,一般我们只关心它的外在特征,我们常常以“艺术设计”来掩饰自己对材料技术性的无知或知之甚少,认为材料的技术性是理工科的事,与艺术设计没有关系。

人们会把汽车当成艺术设计而不会把飞机、中国的“神州号”美国的、“阿波罗号”当着艺术设计。

艺术设计师由于对材料和材料的使用知识的不足很难插足,或根本找不到设计师是谁,因为这些产品都是合作的结果。

从设计史可以得知,历史上很多设计师的作品大部分是日常用品如桌、杯等,它椅、们对内部结构和材料的技术性的要求不是非常高。

设计的历史使命是巨大的,不仅为人们提供审美情趣,更要促进整个社会文明的发展。

世界上很多发达国家把设计当作国家发展的“发动机”可以想象设。

计对材料技术性的要求是多么的高。

这就要求设计师不仅关心材料的艺术性,更要关心材料的内在特征即材料的技术性。

我们经常谈艺术与技术的结合,材料是科学技术的基础,艺术和技术的结合就是艺术和材料及其相关的技术的结合,否则设计就不会变成生产力。

设计总是受技术发展的影响。

第一件生产超过百万件的产品是托内特椅子,这是由于摩提维亚的考雷兹科的托内特厂发明了弯木和塑木新工艺引起的;

西门子电梯的发明,立即带来了摩天大楼的设计;

福特生产线的发明,令汽车变成了大众消费品,也使大批量生产成为可能,由于促销,广告设计应运而生。

一个好的设计构思,因材料技术发展的滞后,而未能充分展现其作品,最终造成遗憾。

二：

材料的美感和设计应用

任何材料都充满了灵性，任何材料都在默默中表达自己，都在展示着自己的美丽。

美感是人们通过视觉、触觉、听觉在接触材料时所产生的一种赏心悦目的心理状态，是人对美的认识、欣赏和评价。

材料美是产品造型美的一个重要方面，不同的材料给人不同的触觉、联想、心理感受和审美情趣，如黄金的富丽堂皇，白银的高贵，钢材的朴实，锌的平丽轻快，木材的轻巧自然，玻璃的清澈光亮。

材料的美感和材料本身的组成、性质、表面结构以及使用状态有关，每一种材料都有着自己的个性特色。

在设计造型中，应该充分考虑材料自身的不同个性，对材料进行巧妙的组合，使其各自的美感得以体现，并能深化和互相烘托，形成符合人们审美追求的各种情感。

1材料的色彩美

远距离的看一个产品，最先映入眼帘的不是造型，也不是肌理，而是色彩。

材料是色彩的载体，色彩是依附于材料而存在的。

在产品设计中，材料的色彩是造型私塾的重要元素，没有色彩的作品是缺乏生命力的。

作为响亮的视觉语言，色彩具有强烈的视觉冲击力，色彩在人们的视觉中起着先声夺人的效果。

包括有固有色彩和人为色彩。

在材料的固有色彩达不到使用需要的背景下，人们开始根据产品装饰的需要，对材料进行色彩处理，以调节色彩的本色，强化并烘托材料的色彩美感。

值得大家注意的是，孤立的材料色彩是不能产生强烈的美感作用的。

只有运用色彩规律将色彩进行组合和协调，才能产生有冷暖对比，色相呼应的效果。

（木材的天然色彩和认为色彩对比）

２材料的肌理美

肌理是物体的表面形式，是物体表面的组织构造，具体入微地放映了不同材质的差异，体现材料的个性和特征，与形态、色彩构成了物体在空间的形式。

肌理按照材料表面的构造特征，可以分为自然肌理和再造肌理。

前者包括了天然材料的自然肌理（比如木材天然的纹理和疖子）和人工材料的肌理（比如塑料、织物、钢铁等），自然肌理突出的是材料本身的自然材质美，价值性强，以“自然”为贵。

在很多设计中，特别是木材的设计中，我们经常用到木材的自然纹理来增加产品的自然价值。

表面的构造 

自然肌理 

木材的纹理和疖子，塑料、织物、钢铁

再造肌理 

通过喷涂、镀、贴面等手段，改变材料原有的表面材质特征，形成一种新的表面材质特征

给人的知觉 

视觉肌理 

通过视觉的得到的肌理触觉肌理 

通过触觉的得到的肌理

3材料的质地美

材料的质地美也是材料美感体现的一个重要方面，这种美感是由材料本身的固有特征所引起的一种赏心悦目的心理综合感受，具有较强的感情色彩。

原因 

结构、物理化学特性、组成

表现 

软硬、轻重、冷暖、干湿、粗细

质地是与任何材料有关的造型要素，它具有材料自身的固有品格，一般分为天然质地和人工质地。

天然质地 

动物毛皮、树皮、经过切割打磨刻画等加工的石木材

人工地质 

金属、塑料、玻璃

在设计中，产品材料质地特性及美感的表现力是在材料的选择和配置中实现的。

我们可以通过把相似质地的材料配置在一起作为设计元素，也可以把质地对比强的材料配置在一起作为设计元素。

三：

材料设计与环境

随着科技水平的进步，越来越多的新材料被发现，设计师在材料方面可以说有很多选择。

如何去选择材料成为很重要的事情，如何选择并利用好材料甚至成为了决定设计是否能成功的不可或缺因素。

所以，作为设计师应该更多的在材料设计方面多下功夫，尊重材料的特质美，用自己的设计思路把材料的美发挥好。

这才是设计师该做的。

面对环境日益严重，设计师有不可推卸的责任和担当。

人类的环境也遭到了日益严重的破坏。

自然资源遭到了滥用，并日益减少。

如何减少环境的污染，重视生态环境保护成人们关注的焦点，设计师作为消费品的设计者，更加义不容辞。

参考文献：

[1]潘翔：

材质的美感-对3C产品设计中材料运用的研究，2009.3.1

[2]程耀：

以物言情-材料设计美之我见。

美术观察，2007

[3]马江陵:

论造型艺术语言中材料功能的转变.郑州:

河南大学,2008

[4]鲁俊:

论材料与设计的关系.武汉:

武汉理工大学艺术与设计学院,2007年第28卷第1期

11工设1

李志承

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