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爱也彻底,恨也彻底.报恩也彻底,复仇也彻底.这就是在我读完《基督山复仇记》后最大的感受.中国有句俗语叫做君子报仇,十年不晚,报仇也是需要养精蓄锐的,并不是凭着一时的心绪就可轻举妄动的.而基督山伯爵,则是最具体的用自己的行动阐释了这句俗语的.在经历十四年的地牢生涯后,他的人生要义就是找寻曾经的亲人,曾经的恩人和曾经的仇人.在确认了所要寻找的人以后,他并没有如我们在武侠小说里所见的那样,于恩人抱拳云赴汤蹈火,再所不惜,于仇人一剑刺死.他选择了他自己的方式.对曾经有恩于自己的船主一家,他竭其所能,默默
地支持着,以各种各样的方式,却从来不让他们知道其实自己就是为了报恩而来.如果说他的报恩令人感动,那他的复仇则是如此的淋漓尽致,在我们也有几度的叫好后不免有点心惊.《释梦》读后感
弗洛伊德（1856--l939）是奥地利著名的精神病学家,精神分析学派的创始人.他的著作横跨半个世纪,对文学,哲学,神学,伦理学,美学,政治科学,社会学和大众心理产生了广泛而深入的影响,如果以影响的范围作为衡量伟大的标准
那么弗洛伊德无疑是最伟大的心理学家.弗洛伊德发动了人类思想史上又一次哥白尼式革命,他指出人类的无意识是无法被意识所控制,人类的潜意识中蕴含了巨大的心理内容,他以最理性的声音诉说了人类的无理性.《释梦》是弗洛伊德支柱性的学术著作.通过对梦的研究极大地拓展了人类对自身的探究的幅度,对我们的生活产生了深远的影响.
《红与黑》读后感
作家笔下展现的,首先是整个法兰西社会的一个典型的窗口——小小的维里埃尔城的政治格局.贵族出生的德瑞那市长是复辟王朝在这里的最高代表,把维护复辟政权,防止资产阶级自由党人在政治上得势视为天职.贫民收容所所长瓦尔诺原是小市民,由于投靠天主教会的秘密组织圣会而获得现在的肥差,从而把自己同复辟政权栓在一起.副本堂神父玛斯隆是教会派来的间谍,一切人的言行皆在他的监视之下,在这王座与祭坛互相支撑的时代,是个炙手可热的人.这三个人构成的三头政治,反映了复辟势力在维里埃尔城独揽大权的局面.而他们的对立面,是为数甚重,拥有巨大经济实力的咄咄逼人的资产阶级自由党人.司汤达一方面向人们描述了保王党人的横行霸道,一方面又让人们得出这样的结论:
握有经济实力的资产阶级,在政治上也定将是最后的胜者.《红与黑》成书于一八三零年七月革命以前,司汤达竟像是洞悉了历史运动的这一必然趋向.
一只狗，一生情
——读《再见了，可鲁》有感
（361021）集美中学高二7班李晓惠/发表于中学生语文（有节选）
在我很小的时候，我就喜欢上了小猫、小狗，并不仅仅因为它们的可爱与单纯。
日本有个作家叫石黑谦吾，他说，他的生命中出现过很多只狗，它们仿佛是与他宿命相连的，他从狗身上得到了巨大的安慰和鼓励，因此，他写了《再见了，可鲁》这本书。
当我拿到这本书的时候，马上就被它的封面所吸引，上面是一只趴着的拉布拉多犬，深黑色的背景。
那样的眼神，那样的姿态，是那样的熟悉。
我情不自禁地，轻轻地把手搭在它的鼻子上，刹时，似乎激起了心中的某个回忆。
手心有种异样的感觉，仿佛真的有温温的，湿湿的呼吸，温暖了我的手。
那眼睛在跟我诉说着它的一生。
可鲁是一只纯正的拉布拉多犬，也许本应该很平常的成为一只平凡的宠物，但是，它却是一只导盲犬。
直到看了这本书，我才知道，导盲犬是一种多么了不起的动物。
它会帮助主人上下车，引着主人走安全的道路，遇到路口会停下，遇到障碍物会避开，当红灯亮的时停—下脚步……可以想象，盲人对导盲犬会有多大的依赖，而导盲犬的这些行为
都仅仅因为它们对人的爱。
可鲁是日本的一只导盲犬，退役后由一对姓仁井的夫妇收养。
那时可鲁已经是一只虚弱的老狗了。
书里面说到，可鲁已经快不行了，也许是肺部受到压迫而感到呼吸困难，它频频示意要翻身，但是最终，它连发出示意的力气都没有了。
“仁井先生不停地抚摩着它的头，仁井太太摩挲着它的背部，用平静的口吻对它说：
?
小可，谢谢你，你不需要再那么努力了，可以了，你就慢慢休息吧，到了天国以后，要准确地报出自己的名字?
仁井可鲁?
噢!
”刚
说完，可鲁就停止了呼吸。
看到这里，我难过的哽咽，最终还是哭了，为了这可爱生命的陨落，为了一个我认为无比高尚的生灵。
佛斯特说过：
“在这个自私的世界上，一个人惟一不自私的朋友，惟一不抛弃他的朋友，惟一不忘恩负义的朋友，就是他的狗。
”可谓“一只狗，一生情”。
狗把人类看成自己的神，即使人们不停的辜负它们，背叛它们，伤害它们，但它们却永远是人类最忠诚的伙伴，毫无怨言的陪伴着我们的孤独。
它们忠诚勤劳，但求付出不求回报。
在某些世俗的人身上，这些品德已经逐渐消失殆尽了，狗性中深具超凡的神性，而人性中却潜藏着可耻的兽性。
这个社会越来越世俗，越来越淡漠，人与人心灵之间的隔阂越来越大，试问，此时还有谁在保持着不变的忠诚呢?
还有谁让你唤之则来，呼之则去，不计较你的粗鲁和无理的对待，并无休止的迁就你呢?
从此，我告诉自己要更爱狗，也希望能告诉别人，请爱你们的狗。
作文点评：
文章从狗讲到人，从书讲到自己，又从自己写到他人，都起源与自己喜爱狗的个性；
文章从事写到理，从国外到国内有回到世界，都透漏出一种情、一种人文关怀。
“文似看山不喜平”，李晓惠同学的文章就有这一优点，值得同学借鉴。
《名人传》读书笔记
《名人传》由法国著名作家罗曼·
罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。
在这三部传记中，罗曼·
罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。
第一个是德国作曲家：
贝多芬；
另一个是意大利的天才雕刻家：
米开朗基罗；
最后一个是俄罗斯名作家：
托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：
他的耳朵
聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？
为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？
这引起了我的深思。
我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难，他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。
而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。
虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：
只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
罗曼·
罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀.早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:
“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；
惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；
惟有抱着?
我不入地狱谁入地狱?
的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？
在一个物质生活极度丰富而精神生活
相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更
多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
在《米开朗琪罗传》的
结尾，罗曼·
罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。
但一年一度
他们应上去顶礼。
在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。
以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。
对于我们的时代，这实才是真言。
《名人传》印证了一句中国人的古训：
古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛
苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化，充满机
遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花
一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
.《简爱》被万众所热爱的，大约是其作者的自尊与平凡?
或者说，是夏洛特的自尊与平凡。
那是一个灵魂炽热而外表简单的女子。
这一形象无疑是不朽的经典。
可是与其夫罗切斯特一样，这个形象始终在用一种类似于自傲的口吻言论?
他们对于他人的鄙薄，多多少少，曾
经使我快慰，现在却令我不安。
夏洛特托身于简爱，
这是我所知道的。
但我所感觉到的是：
她对于高层贵族的鄙薄与一种近乎敌视的态度，有些刻意了。
反过来说，我从中读到了自卑的情绪。
简爱是个敏感而容易受伤的女子。
开头用了太长的篇幅来叙述她幼时的情景。
但是我感觉到的是，在叙述简爱这个人物时，夏洛特不曾将自己离开这个躯壳，所以她也没有用全知角度叙述。
如此一来，她所描述的差不多可以认定是她的意见。
那么，我在简爱中，看到的是某种情绪化的自卑，而后是近乎于传奇的爱情?
惟其传奇性，昭示了某种不真实与幻想性?
和最后一个几乎有点硬凑的结尾。
她遇到了JOHNRIVERS。
虽然前头有笔，但还不是那么自然。
夏洛特对于简爱的处理，开头非常真实，中间段非常精彩，但是隐伏着不安，到了结尾，则几乎归于俗套?
一个我料到的俗套。
最后无疑是皆大欢喜，带一点感伤。
她的铺垫和衔接很完美，几感觉不到瑕疵。
但是我隐约间感到的是，这是一个人间女子编造的故事。
它已经缺少了令我战栗的小说结构?
更多的时候，我读到了简爱离开山庄，就没再读下去。
如果我是夏洛特，或许我就会在那里结束。
因为之后的一切，在我看来，比之于前，是很拙劣的。
水浒传》读书笔记
（一）--醉打蒋门神
武松杀死了西门庆，就被发送了孟州充军，又在十字坡结识了张青和孙二娘。
但是这些都不够精彩，唯独这集里的武松醉打蒋门神最为精彩。
本集中，武松为了个人的友谊而去帮助施恩夺回快活林和在路上每家酒官都吃上三碗酒，这两点，就知道他有着放任一己的感情。
而他在打蒋门神之前的挑逗更是精彩，先是到酒官里找茬，然后把蒋门神惹急，在狠狠的打他，这能证明武松是个粗中有细的人。
他在挑逗时还可分成几个细节，三次换酒，之后说让蒋门神的小妾陪他喝酒，酒饱不让，就和他们打了起来（这里包括蒋门神）。
他在禽了蒋门神之后，又怕他告官，在说要求蒋门神的第三件事时，却怕他告官和以后再把快活林夺回来，所以让他离开孟州，不得在此居住。
由此也可以开出武松多么的细心。
《水浒传》读书笔记
（二）--沂岭杀四虎
李逵见宋江父子团聚后，也想念自己的老母，便去沂水县的百丈村接自己的母亲。
去时，途上遇见李鬼扮成的假李逵威胁，李鬼战败求饶，说他尚有九十岁老母，杀他就是把他和他的老母一块杀了。
李逵可怜他，便饶了他，而且还给了他一锭银子，让他走了。
我觉得是作者很反感像李鬼这样的人，所以就让李鬼和李逵再次遇上，而且让李逵把他杀死。
一是作者可以出一下气，二是让那些读者也赞同他，并看完后有一种豪迈气质，似乎自己就是李逵。
李逵杀李鬼是很精彩。
但是后来的李逵背着老母过沂岭时杀虎的场景最为精彩。
先是去打水，然后发现老母不见了，又发现两只小虎和两条人腿，愤怒之下杀死小虎，公、母虎分别来寻仇都被杀。
只可惜杀了虎，还被人请到家里做客，后又被擒。
这让人看完之后，都想替李逵打抱不平，
篇二：
《浮士德》读书笔记
读书笔记—浮士德
浮士德是歌德的著名长诗，这部作品花费了歌德大半生的努力，直到歌德垂暮之年才真正完成。
浮士德的故事其实在德国广为流传，浮士德可能是中世纪一个真实存在过的人物，他能力过人，发明了各种在当时看来是不可思议的器具。
当时愚昧的人们无法理解他的神通，就传言他和魔鬼有着交易，是有魔鬼在暗中相助。
“魔鬼交易”这一故事类型也就大致在此后流传开来，大致内容都是：
“某人为了得到知识、永生、权力等等而将自己出卖于魔鬼，昧着良心替魔鬼干各种肮脏的勾当。
”当然，这类故事受到中世纪宗教愚昧（如“猎巫运动”）的影响，在今天看来是有一些可笑和不可理喻的。
久而久之“魔鬼交易”就成了浮士德故事的起源。
在阅读《浮士德》之前，我先大致了解了一下这部作品诞生的背景——关于浮士德的优秀作品一共有两部，一部是马洛所作的《浮士德博士的悲剧》、另一部就是歌德的《浮士德（上.下）》，这两部作品诞生的时间都是欧洲历史上非常重要的时间点：
前者是文艺复兴，后者则是启蒙运动向浪漫主义运动过渡的时期。
我大致了解了一下两部作品，《悲剧》一文，马洛主要强调了浮士德博士对知识、权力的追求，以及他向魔鬼出卖灵魂后的自负心理，当他终于意识到自己期限已满要堕入地狱的时候，才诚惶诚恐追悔莫及，最终在无限的恐惧和悔恨中被魔鬼拖入了地狱。
可以说这个故事，就像莎翁的悲剧一样，充满了对人的心理描写，以及对人性脆弱、人性弱点的深刻反省，浮士德在这部作品中是被作为一个出卖自己灵魂的负面角色来处理的，他的执着进取的正面形象只是一个陪衬。
总体来说这是一部好作品，但是把“追求知识、力量，渴望强大和优秀”视为一种“渎神”、“僭越上帝权威”的行为，当成要批判的对象，这中间就流露出了一种中世纪残余的“反智主义”、“反科学主义”的思想，在当今看来，是一种反动的思想。
而且作品中不断塑造人的狂妄和人的内疚，不断强化上帝的权威，也隐含了一种“人类应该跪倒在上帝面前诚惶诚恐”的宗教“罪感”。
文艺复兴时期的人们虽然接受了享乐主义、接受了追求金钱，甚至有走向纵欲主义的倾向，但是实际上在人们的内心中，人们并没有放弃对上帝那种诚惶诚恐的心态，并没有勇敢地相信自己的意志和理性，欧洲人还没有从宗教所塑造的自卑感中走出来。
到了歌德的时代，情况就已经大有不同了。
十八世纪末到十九世纪初，是欧洲波澜壮阔的年代：
牛顿定律等自然科学的发展、启蒙运动的展开、资产阶级革命的风起云涌、工业化的浪潮、自由资本主义的兴起、拿破仑的征服、德意志的统一，在这样一个时代中，传统的宗教力量大大减弱，自然神论、泛神论和无神论取代了罗马教廷和道德教条，人们开始相信自己改造自然的力量，并且在国际舞台上开始勇于去追求权力、相信自己的理性、践行自己的意志。
此时的人们甚至不愿意再去理会理性主义时代那些陈腐僵化的教条，而要求实现自我、实现意志的解放。
于是，伴随着艺术界的狂飙突进运动，浪漫主义时代到来了。
而歌德的《浮士德》正是这个时代的产物。
我们可以在浮士德中看到欧洲自文艺复兴后几百年的发展历程的缩影，比如在《浮士德》中，歌德宣扬“人难免误入歧途，但是只要执着追求，总会到达天堂”，这也正是资本主义崛起后“个人奋斗”、“自由选择并自我负责”观念的体现；
比如在《浮士德》中，浮士德斥责故纸堆，追求实践、有意义、有活力的生活，也代表了工业文明兴起后，迂腐的观念、僵硬的思想观念受到了人们的抛弃。
总之，《浮士德》诞生是的时代与《悲剧》已经很不同了。
浮士德全书由上下篇组成，外面由一个套子套起来，套子的内容是：
魔鬼梅菲斯特和上帝打赌，贬损人的尊严，说要把一个人引入歧途证明给上帝看看。
上帝则对人充满了信任，相信人一定能自我救赎，从答应了梅菲斯特的赌约。
梅菲斯特找到了不愿意沉迷于故纸堆的浮士德，还给他青春，带着他四处游历
《浮士德》上篇是全书最精彩、戏剧冲突最复杂的一部分，也是最常被引用、改编的一部分，上篇主要介绍浮士德和少女玛甘泪的爱情悲剧：
浮士德爱上了玛甘泪，玛甘泪为了与之幽会而给妈妈下了安眠药，失手毒死了妈妈。
他们的爱情被玛甘泪的哥哥发现，为了杀人灭口，浮士德杀死了玛甘泪的哥哥，然后逃走。
后来玛甘泪怀孕生子，因为害怕事情败露而淹死了婴儿。
最终事情事发，玛甘泪被判死刑，浮士德赶回来相救，但玛甘泪拒绝了。
她死后，被上帝接进了天堂。
这个故事之所以非常吸引我，是因为这样的爱情悲剧至今仍在各处上演着。
在今天的报纸上，我们仍然能经常看到诸如“少女怀孕杀婴”、“男生为爱情斗殴而杀人”、“叛逆少年误杀父母”之类的人间悲剧，而此类题材也经常成为“残酷青春”类型艺术作品的素材。
很多人认为这是“每个青春期少年长大成人必经的阶段”，当然我是不太赞同这种评价的，成长不需要付出这么大的代价，但是刚刚长大的人确实不懂得很多事情的分寸，做事情超过了必要的限度，不论是多了还是少了，都最终会害人害己。
在这篇作品中，作者让玛甘泪上了天堂，并让浮士德从罪恶感中解脱，并没有因为他们的罪行而对他们进行道德审判。
这说明浪漫主义时代的人更加注重的是人内心的感情，对符合人性但不符合道德的感情和行为有了更多的宽容和理解。
正如《悲剧》一文中一样，《浮士德》的上半篇借着浮士德的悔悟、玛甘泪对自身罪恶的恐惧，深刻地描写了人类的内疚感和恐惧感。
其实内疚感是性格悲剧的本原，与命运悲剧那种极力抗拒外界力量却不得相比，性格悲剧通常都是当事人因为性格的某些缺陷或者行动的某种过失而导致了自己不想要的结果。
当人做错事的时候会感到内疚，所以内疚感就成了性格悲剧“悲剧感”的来源——一种对自身行为憎恶而又无可奈何的感情。
《浮士德》的下篇是歌德垂暮之年才发表的，凝结了歌德一生的经历，所以它有了更多历史和哲学的内涵，也有了更多的情节。
但是垂暮之年的歌德却不再有青春时代的激情，所以相比起上篇而言，这篇在戏剧冲突方面要逊色得多，在文艺史上的影响也要弱得多。
在这篇中，歌德让浮士德为国王工作，通过发行纸币而解决财政危机。
浮士德让梅菲斯特造出了人造人，并在他的带领下回到了古希腊和海伦结婚。
后来浮士德又想要填海造陆，无奈魔鬼暴力“强拆”一对老夫妻的房子，浮士德愁瞎了双眼，最后终于满足地倒下了。
浮士德死后，上帝将他带去了天堂与挚爱玛甘泪相见。
在浮士德的下篇中，我们可以看到很多欧洲当时的影子。
浮士德滥发纸币来解决财政危机的行为可能是当时统治阶级常用的做法；
后来浮士德搞“人造人”、要回到古希腊，可以看出自然科学发展的影子，其中也有着现在科幻小说中“克隆人”、“时空隧道”的影子，人们的科学意识已经取代了宗教意识。
浮士德下篇中最重要的就是最后的两段：
浮士德和海伦结合，生了一个儿子，这个儿子爱好飞翔，最后摔死在浮士德眼前。
这段明显是出自古希腊伊卡洛斯的神话，有人认为这是在影射拜伦的死亡。
这段标志着：
浪漫也好、理性也好，实际上它们都是靠不住的。
从文艺复兴到浪漫主义时代，欧洲人一直崇拜古希腊古罗马，可是歌德认为：
古希腊和古罗马都已经过去了，古希腊的复兴并没有拯救被基督教统治了一千年的欧洲，欧洲要寻求于一种新的文明——一种地球上前所未有的文明，那就是大工业时代。
于是就有了浮士德最后试图填海造陆的一幕。
浮士德想要征服大海，让他的人民在新的土地上幸福地生活，最后
他终于满足了。
这也代表了大工业文明时代的到来，而那两个被害死的老夫妇也代表了工业文明对农业文明无情地征服。
《浮士德》中的几个人物都有着明显的象征意味。
浮士德代表着永无满足的实践、浮士德的助手代表着当时迂腐的经验主义哲学、梅菲斯特则代表着虚无主义和犬儒主义、玛甘泪是一个无知的少女。
他们并没有明显的善恶之别，其实他们都是人性的一部分，歌德的《浮士德》其实就是人性的大杂烩。
把所有人和在一起，就是整个人类。
黄山学院12级戏剧影视文学
王瑞涵201X.6.23
篇三：
读书笔记
《书写与遮蔽》
在废墟中，历史物质地融入了背景之中。
在这种伪装之下，历史呈现的与其说是永久生命进程的形式，毋宁说是不可抗拒的衰落的形式。
寓言据此宣称它自身对美的超越。
寓言在思想领域里就如同物质领域里的废墟。
——本雅明《德国悲剧的起源》
王安忆：
世界上所有的城市都在怀念乡村，做着还乡的梦。
人性的萎缩与堕落是世界上所有城市的通病，可是涌入城市的大潮源源不断。
城市提供给人最多的是生存机会与可能，城市是效率最高、生产力最强的部落，与人的第一需要——生存，息息相关。
上海是世界上无数个城市中的一个，它牺牲活泼的人性，冒着堕落的危险，承担起无数城市中的一个，它牺牲活泼的人性，冒着堕落的危险，承担起无数贫困乡村的生计，为一个农业大国有限的产值增添可观的数字。
“独立”是一个远未完成的任务，而不是相反。
“个人化”正是希望保持独立的方式，并在此基础上建构自己的“真实”。
故事
故事的功能是把孩子将要生活的世界的规则告诉孩子，是孩子理解这个世界的方式。
故事是孩子的认知方式，孩子通过故事确认自我与社会的关系。
对于一个社会来说，把什么样的教育提供给孩子，将决定这个社会的发展方向。
孩子是我们的未来。
教育孩子应该是一个社会的系统工程，而故事正是其中的主要建筑。
在这个意义上，故事是供孩子心灵居住的家。
游戏
故事是想像力的游戏，而游戏是想象力的身体力行。
它具有想象
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