中学生影视欣赏与评论来源学优网104960.docx
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中学生影视欣赏与评论
课程产生背景
1、素质教育的需要
传统语文教学注重全国统一教材,忽略开拓学生的视野;注重基础知识传授,忽略语文能力的培养;注重阶段性学习,忽略了终身教育。
现代语文教育必须是可以开拓学生的视野,多角度激活他们的思维,培养他们自主学习并提高各种能力的一种教育。
使他们在学生阶段汲取人文思想,培养人文精神,并用这些思想、精神和能力指导他们一生,鼓励他们一生,从而促进自身素质的不断发展。
2、教育改革发展的需要。
二十世纪九十年代,随着教育改革的发展,社会各界要求语文教改的呼声如潮而至,以培养学生的各种能力为目标,充分发挥语文学科作为学生终身学习、终身发展的载体的功能,重组实施语文教学的途径。
克服传统语文教学存在的教材内容陈旧,教学方法单一等弊端。
3、语文教学发展的需要。
当前语文教学的改革已全面展开,大语文教学的理念已在新教材里初步体现了出来。
语文教学要拓展学生的知识面,扩大学生的文化积累,培养和提高学生语文学习和实践能力的要求已提上了日程。
因此,在新形势下,探究新形势下的语文校本课程将对语文教学的进一步发展起到推动作用。
4、新课程改革的需要
校本课程是学校在保证国家规定的学科类课程质量的基础上,为实现学校的办学特色、发展学生的特长和发挥教师特点而自主确定的课程。
通过校本课程的开设,使学生个性鲜明,特长突出,素质全面提高。
提高教师教育研究水平、教育理论水平,实现教师由“经验型”向“科研型”转变。
使学校教育水平提升到新的层面。
5、影视时代的需要
在影视几乎覆盖我们每一个角落的今天,影视文化对社会的影响力在一定程度上已经超过了文学,对社会有更大的切入面。
如何使大众特别是青少年正确对待影视文化的影响以促进社会的全面发展和进步,就不仅具有学术研究的价值,而且具有很强的现实意义。
课程介绍
第一周影视鉴赏知识和方法
第二周影片欣赏:
《可可西里》
第三周影片欣赏:
《简爱》
第四周探讨课题:
责任与尊严
第五周影片欣赏:
《十七岁的单车》
第六周影片欣赏:
《千与千寻》
第七周探讨课题:
青春与奋斗
第八周影片欣赏:
《阿甘正传》
第九周影片欣赏:
《肖申克的救赎》
第十周探讨课题:
执着与自由
第十一周影片欣赏:
《美丽人生》
第十二周影片欣赏:
《当幸福来敲门》
第十三周探讨课题:
幸福与亲情
注:
影片欣赏内容为暂时确定,实际内容根据授课情况随时调整
第一部分电影评论的写作
一、影视评论基本点
在对影片予以评论时,首先时要确认时对电影进行综合性评论,还时主要针对某一方面进行评论。
如果要进行综合性评论,一般对文章的篇幅要求较大,否则很做做完整和系统的评论。
而在当下杂志和报纸发表的电影评论中,较少出现综合性的评论,大部分属于对电影某个角度或者多个角度进行的评论。
这时因为,作为一篇评论文章,能够做到对影片的一个或者多个角度进行或方面阐释清楚且有新意,已经时很难能可贵的了。
而作为一部影片,其具有的突出特点一般不会太多。
不必面面俱到。
因而,对影片的评论角度需要做出选择。
通常评论者对于评论角度的选择应该持这样的原则:
第一,属于影片最突出的方面。
第二,时影片最具有特色的方面。
第三。
,具有研究价值的方面。
基于以上原则,评论者可以从电影的文本意蕴、艺术形式、创作和制作三方面入手。
再予以具体的选择:
文本意蕴又有多个角度可以选择:
其一,主题。
主题意即影片的主旨。
在进行主题的评论时,还需注意,一部影片,特别时比较优秀的影片,通常并不时只具有一个主题。
有时还会有一个、两个或者更多的副主题。
或者影片的主题或副主题比较朦胧,一时难以辨清。
这都时正常的。
从影片的副主题入手进行评论也时同样重要的。
此外,影片还会表现出一些未形成主题、副主题,但也富有意义和特点的思想内涵与意境,同样值得重视,可以加以评论。
其二。
矛盾冲突。
在一般戏剧性较强的影片中,矛盾冲突时十分重要的:
即便在一些戏剧性不太强的影片中,也不乏矛盾冲突的表现。
因而,对于矛盾冲突的评论,也是一个重要的角度。
在影片中,矛盾冲突通常表现为国家之间、民族之间、群体之间、集团之间、人与人之间的争议和斗争。
它对于表现影片的主旨具有重要的作用。
而在一部电影的矛盾冲突中,有时又可以表现为主要矛盾和次要矛盾的冲突,分别在影片中起到不同的作用,都是值得评论的。
其三,人物。
影片中的人物通常是评论的重点,。
一部影片的人物造型是否具有特色,是影片能否成功的关键。
影片中有要人物和次要人物,有时不仅主要人物,而且次要人物也具有突出的特点值得评论。
对于人物的评论,又可以分为三个层次:
一是对人物形象的评论。
这是最为通常的评论,主要对人物的一般特点和形象特色予以评价;二是对人物性格的评论。
就是通过对人物形象的认知,进一步洞察促成人物形象形成的性格特点。
这是在人物形象基点上的深化。
三是对人物心理的分析。
这是在人物性格分析的进一步深化。
人物的心理状态属于人物的精神层面。
这是人物性格形成的基本动因。
而对于人物心理的分析又离不开对于性格和基本形象的把握。
这三个层次是紧紧联系在一起的。
其四,情节。
情节对于作品的思想意蕴来说,应属于形式。
而对于作品的结构和艺术语言来说则属于内容,因而通常对于情节称之为内形式。
在一部电影中情节是故事发展的轨迹。
在情节的延宕中,交织着各种矛盾冲突,以及众多人物的喜怒哀乐、命运遭际。
在情节的发展轨迹中,通常表现为起始、发展、高潮、结束等环节。
正如中国传统戏曲理论所强调的起承转合那样,演绎着一个相对完整的故事和人物的命运。
由于电影意在表现人生的复杂性和多样性,其情节的钩织又常常呈现出反复的特点。
即出现主要情节和多个次要情节。
这些情节有时呈现为平行的状态。
有时又呈现出反复交错延展的情形。
其五,细节。
电影的细节表现为情节的运行中一些瞬间的人物的表情、动作、或者人与人的交流。
细节在影片中经常可以起到火龙点睛的作用。
具体来说,细节的作用是多方面的。
一是对影片主题的强化。
二是对于人物性格和心理的暗示。
三是对于情节发展的推进。
细节可以富有诗意式哲理。
对人产生心灵的震撼和启示!
在影片的艺术形式方面同样有很多的角度可以评论:
其一,结构。
结构与情节紧紧相连。
结构是营造情节的方式和方法。
电影的结构是复杂的。
就其结构特点来说,有的电影表现为两个或者两个或者更多的情节平等发展的特点,有时还体现为倒叙的或者插叙的结构特点。
在其结构的风格样式上,有的采用戏剧式结构,即特别重视在特定的时间和环境中矛盾冲突的营造和发展。
有的采用小说式结构,即强调故事情节和人物命运的内在规律自然发展,并不刻意渲染和激化矛盾;有的采用散文式结构,即有意淡化故事表层的冲突,更为重视隐藏在人物心理深层的矛盾,在其表层呈现散文化或者诗化的特色。
其二,语言。
即指影片中人物的语言。
与戏剧比较,电影更接近于生活真实,因而,其语言更趋于生活化。
但即使是生活化的语言,也是经过提炼和加工的、富有艺术化的语言。
电影特别注重人物语言的性格化。
通过对于人物语言的表现,可以彰显人物的性格特征。
有时还可以通过对于普通的生活化语言的表现,透视出哲理化的意蕴。
其三,镜头与画面。
影片的镜头和画面属于导演、摄影以及美工等集体创作出来的艺术结晶。
是电影中最为基本的艺术形式,它体现着导演的意图。
电影的镜头和电影画面具有密切的关系。
电影镜头可以相应的分为远景,全景,近景,中景和特写。
它表现为被摄主题在屏幕中所呈现的范围和程度。
不同景别的镜头,意味着叙述方式的不同。
以画面的结构方式、对空间造型内涵表现的差异,人们对于镜头和画面的评论,可以通过摄制者在叙事方式和画面构成上的艺术探索。
进而昭示电影整体的艺术价值。
其四,色彩和光影。
这些同样属于集体的创造。
也是导演创作思想的体现。
色彩和光影的表现,在影片中至关重要。
因为电影本身就是色彩的艺术。
而色彩又是对客体世界的还原。
它与电影的美术构成有重要的关系。
但它又是通过灯光师、美工师、摄影师等人的共同努力完成的。
色彩和光彩不仅是展示客体世界以及大自然风貌的重要因素,同时又常常与人们的情感表现密切相关。
因而人们对于影片中色彩和光彩的关注,直接关涉到影片的整体风格与影调等课题。
其五,声音。
电影中的声音包括电影音乐和音响。
电影音乐是影视的重要形式因素。
也是影片评论的重要方面。
电影音乐一般又可以分为主题曲、插曲、和背景音乐。
以表现音乐为要旨的影片更是将音乐的作用置于首要位置。
人们对于电影音乐的分析,特别关注电影音乐的特色和风格。
以及影片主旨、人物、情感的关系。
优秀的电影音乐通常可以对深化主题、塑造人物形象,起到突出作用。
其六。
造型与服饰、置景
这些通常属于电影美术的范畴。
造型包括实物造型和其他景物的造型。
服饰特指人物的服饰。
置景是对于电影摄制所需要的景况的设置。
人们从事电影评论也十分关注这些方面的特色,它对于电影整体风格,的形成具有重要的作用,特别是对于人物生活环境的营造以及氛围的渲染,是不可或缺的。
其七,特技。
以往的特技通常是特技师制作的,再加上人们的特技表演,形成不同寻常的画面效果。
、而再现代,由于高科技的广泛应用。
对于电影特技的广泛应用,对于电影特技的制作已经大大丰富和拓展,可以超越人们一般的想象,制作充满奇特景象的幻觉世界。
达到令人惊叹的效果。
高科技对于电影制作的渗入,已经大大拓展了电影的表现力。
丰富了电影的艺术特性,甚至引导和改变人们的电影思维。
这对影评人当然是充满可诱惑的。
电影艺术既是集体创作的艺术,同时又是创作和制作并重的艺术。
在一部影评的摄制中,需要运用大量的人员作为最主要的创作人员,他们是导演,编剧,演员和摄影等。
影评人对于电影的创作和制作的评论也很多集中在这样几方面。
其一,导演。
导演是制作一部电影的核心。
他可以再选择剧本、确定电影风格、遴选演员、职员等方面提出自己的意见。
甚至是决定性的意见。
导演阐述通常是一部电影摄制的总纲。
各个方面的人员都需要依据导演阐述来发挥自己的作用。
在电影的摄制中,导演大都是与其他各个方面的人员携手工作。
并偕同发生作用。
而在电影的场面高度等方面,则体现出导演的功能和作用。
人们对于导演的评论,通常将其与电影的整体制作相联系。
并重在导演风格和艺术思想的探讨。
其二,编剧。
电影剧作又与文学相交叉。
要求剧作家既要在剧本中具有文学的特质,为电影摄制提供优秀的蓝本,同时又要求剧本适合电影摄制的需要,因而,电影编剧应该懂得和善于使用电影语言,影评人对于剧作的讨论,既关注其文学特质和精神价值,同时也对其艺术语言加以评析。
优秀的剧作能够为摄制奠定成功的基础。
正是基于此,人们越来越重视剧作的艺术质量和思想厚度。
其三,演员。
不容质疑,演员是一部电影成功的关键,。
演员的表演,特别是主要演员的艺术素养,决定着影片的成败。
影评家对于主要演员的评析,通常环绕着演员对于剧中人物的理解,以及创作角色的能力。
演员通过口语以及自身动作语言的驾驭,致力于对人物心理世界的表达。
更能显现演员的功力。
其四,摄影。
电影摄影同样的制作电影的关键部门。
具有十分复杂的特点。
其职能包括对于摄影造型风格样式的把握,影片造型基调的确定、人物和环境的造型设计,影片中光线、色彩和影调的运用、光学镜头和光学附件的选择、画面的处理和拍摄等等。
因此摄影师必须与导演密切协同,准确和创造性的理解与体现导演的意图。
影片家对于摄影的评析常关涉到影片的整体特性,同时具有较特殊的专业特点。
二、评论写作的基本要求
评论写作是一种特殊的文体。
既有着与一般理论性文章写作共同的特点。
有具有很多和一般理论性文章写作不同的特点。
应当基于此特点,注重其内在的写作要求。
1、立意深刻。
首先要做到观点的正确与准确。
同时尽可能做到具有深意和深度。
2、逻辑性强。
文章结构应当严谨与完整。
层次与层次。
段落与段落之间应当联系紧密,合乎逻辑。
其语言应主要是说明的语言,而不应该是散文和叙述的语言。
3、文风端