黄庭坚《论书》原文注释与译文Word文件下载.docx

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“鲁有独处室者，邻有嫠妇。

夜暴风雨，室坏，趋而托之。

鲁人闭门曰：

“男女不六十不同居，今皆幼，不可纳。

”柳下惠：

即展禽，春秋时鲁国人。

居柳下，谥惠。

相传有一次他夜宿郭门，见一女子受冻，便用衣服裹着她，抱着坐了一夜，却未生淫乱之心。

【译文】　《兰亭序》虽是行楷书的好范本，但不必一笔一画都作为准则。

正如周公、孔子不能没有过错一样，但小过错不影响他们的圣明，所以能成为圣人。

不善于学习的人，连圣人的过错都学，所以容易固守一隅。

今天学《兰亭序》的人，多是这样。

鲁国那位闭门不纳邻居嫠妇的男子说：

“我将用不让妇人进屋的办法，来学习柳下惠坐怀不乱的精神。

”有了这种认识，就可以学习书法了。

　　王羲之书法，被认为如同以锥画沙、用印印泥一般。

大概说的是他在行笔时中锋藏锋，意在笔先。

师承王氏的人总是以《兰亭序》开头的“永”字作为楷模，这样容易拘泥于法，形成俗气。

重要的是明白王羲之笔法“如锥画沙”、“如印印泥”这两点，这是我们值得师法的。

【原文】东坡先生云：

“大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。

”如《东方朔画像赞》、《乐毅论》、《兰亭禊事诗叙》。

（1）先秦古器，科斗文字，结密而无间，如焦山崩崖《瘗鹤铭》、永州摩崖《中兴颂》、《李斯峄山刻》、秦始皇及二世皇帝诏。

（2）近世兼二美，如杨少师之正书行草，徐常侍之小篆。

（3）此虽难为俗学者言，要归毕竟如此。

如人眩时，五色无主，及其神澄意定，青黄皂白，亦自粲然。

学书时时临摹，可得形似。

大要多取古书细看，令入神，乃到妙处。

唯用心不杂，乃是入神要路。

【注释】

（1）书法史上，《东方朔画像赞》有二：

一为晋王羲之小楷，二为唐颜真卿大楷；

此处及《乐毅论》、《兰亭禊事诗叙》（即“天下第一行书”《兰亭序》）都是指王羲之书法。

（2）《瘗鹤铭》：

南朝摩崖石刻，《中兴颂》：

即唐颜真卿书摩崖石刻《大唐中兴颂》，刻于湖南祁阳浯溪崖壁；

秦始皇及二世诏版：

秦朝为了统一度、量、衡将诏书刻于器具上字法相对自由的小篆文字。

　（3）杨少师：

即唐末五代书法家杨凝式，字景度，陕西华阴人。

官至太子少师，人称“杨少师”。

徐常侍：

即宋代徐铉，字鼎臣，江苏扬州人。

擅长小篆，累官至散骑常侍，故世称“徐常侍”。

【译文】苏轼先生说：

“大字书写难以达到结体严密不散，小字书写难达到结体宽绰疏朗。

”像王羲之的《东方朔画像赞》、《乐毅论》、《兰亭禊事诗叙》等就是这样。

先秦古物器皿上的文字，蝌蚪篆文，紧密而不散，如焦山摩崖《瘗鹤铭》、永州摩崖《大唐中兴颂》、李斯所书秦始皇及二世皇帝诏文的《峄山石刻》等。

近人能够兼二者之长的，如杨凝式的楷书与行草书，徐铉的小篆。

这虽然不被俗人认可，但要领根本应这样。

正像人在目眩之时，五色难辨，等到神情安静，意定神闲之时，青黄皂白，就自然分明。

学习书法经常临摹，可以做到形似。

重要的是要多取古人法帖本细细品读，做到心领神会，才能到达妙境。

只有专心致志，才能做到神似。

【原文】　学书端正，则窘于法度；

侧笔取妍，往往工左而病右。

古人作《兰亭序》、《孔子庙堂碑》，皆作一淡墨本，盖见古人用笔，回腕余势。

若深墨本，但得笔中意耳。

今人但见深墨本收书锋芒，故以旧笔临仿，不知前辈书初亦有锋锷，此不传之妙也。

　　心能转腕，手能转笔，书字便如人意。

古人工书无他异，但能用笔耳。

　　草书妙处，须学者自得，然学久乃当知之。

墨池笔冢，非传者妄也。

【注释】

（1）《孔子庙堂碑》：

初唐书法家虞世南撰并书。

虞世南师从王羲之七世孙智永，乃王羲之一脉嫡传书家。

（2）墨池笔冢：

墨池，洗笔和砚的水池。

书法史上著名的墨池有三处。

河南陕州有汉代张芝墨池，浙江省绍兴县有晋代王羲之墨池，江西临川也有一处传为王羲之墨池。

笔冢，据《书断》记载，隋朝智永和尚住在吴兴永欣寺，多年学习书法，毛笔头写坏十瓮，每瓮都有几担重。

后把笔头埋了，称之为“退笔冢”。

来求取墨迹并请写匾额的人多得象闹市，居住的地方的门槛因此被踏出窟窿，于是就用铁皮包裹门槛，人们称之为“铁门槛”。

【译文】学习书法过分强调端正，则受制于法度；

侧锋有利于作品妍美，但往往容易左部工整而右部参差无法度。

古人书写《兰亭序》、《孔子庙堂碑》，都用淡墨临摹一遍，这样大概能从中可以看出古人如何用笔，如何回腕收笔，运笔蓄势。

如果是浓墨临摹，仅仅是得到了玩弄毛笔的趣味罢了。

今人只见到了浓墨帖本用笔收笔蓄势，笔画无露锋芒，所以用写旧了无锋颖的笔临摹，岂不知古代书家最先作书时也是锋颖锐利，这恰是没有留传给后人的秘诀。

　　作书时意在笔先，心使手，手运笔，写出来的字才能合乎书者心意。

古人作书没有其他不一样的，只是能够心手合一用笔熟练罢了。

　　草书的妙处，须学书人自己体会，学得久了，就会明白。

池水尽墨和用笔成冢的故事，并非胡乱编造出来的。

【原文】凡书要拙多于巧。

近世少年作字，如新妇子妆梳，百种点缀，终无烈妇态也。

　　学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。

若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳。

（1）余尝言，士大夫处世可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。

【注释】1.元常：

汉末书法家钟繇，字元常，河南人，官至太傅，故世又称“钟太傅”。

逸少：

晋代书法家王羲之，字逸少，官至右将军，故世又称“王右军”。

钟、王二人为楷书的定型做出了突出贡献，钟繇整理了雏形的楷书，为“楷定”做了铺垫；

王羲之在钟繇整理规范的基础上定型了楷书，故世称“楷以钟王为祖”。

传世的钟繇楷书代表作有《贺捷表》、《荐季直表》、《宣示表》等；

王羲之楷书代表作有《东方朔画赞》、《黄庭经》等。

钟繇楷书“平画宽结”，有隶书遗留笔意；

王羲之楷书“斜画紧结”，定型了楷书。

【译文】大凡作书法要拙多于巧。

现在的年轻人学习书法，就像新娘子梳妆打扮，百般装饰，到底时缺少贞女烈妇那种自然而然的端庄稳重气质。

　　学习书法者要胸中有道德和义理，再广泛吸收、领会和实践圣贤哲人的学问和教导，书法作品才能高贵。

如果他心灵中没有法度，即使笔墨不逊于钟繇、王羲之的水平，也只是一个庸俗的人罢了。

我曾经说过，读书人处世什么都可以做，唯独不可庸俗，一旦庸俗就不可救药了。

【原文】字中有笔，如禅家句中有眼，直须具此眼者，乃能知之。

凡学书，欲先学用笔。

用笔之法，欲双钩回腕，掌虚指实，以无名指倚笔，则有力。

（1）古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。

学字既成，且养于心中无俗气，然后可以作，示人为楷式。

凡作字须熟观魏、晋人书，会之于心，自得古人笔法也。

欲学草书，须精真书，知下笔向背，则识草书法，不难工矣。

【注释】1.双钩回腕：

双钩，也叫“双苞”，是用食指和中指勾住笔管的一种执笔方法。

唐代书法家韩方明在《授笔要说》中说：

“夫书之妙在于执管，既以双指苞管，亦当五指共指，其要实指虚掌，钩压平送，亦曰抵送，以备口传手授之说以。

”其方法是，大指向外压着，食、中两指向内钩着，无名指向外揭着，小指或蜷缩于手心或抵在无名指下面。

这里所说的回腕，并非清代何绍基那样掌心向内，肘筋反纽，逆生理顺性的回腕法。

而是指唐代所提倡的一种执笔法。

黄庭坚《山谷论书》讲“盖见古人用笔回腕余势。

”明董其昌《容台集-论书》亦云：

“唐人书皆回腕”。

唐代的执笔法大概如唐太宗李世民在《笔法诀》谈到执笔时的状态：

“大抵腕竖则锋正，锋正则四面势全。

次实指，指实则节力均平。

次拳虚，拳虚则运用便易。

”

【译文】　写字有笔法，就像禅诗中有“诗眼”一样，具有把握诗眼的能力，才算懂得诗。

凡学习书法，要先学会用笔。

用笔的方法，要采用双钩回腕执笔法，掌要虚，指要实，用无名指抵住笔管，这样才能有力。

古人学习书法不全在于临摹，他们还将前人的书法作品张贴在墙壁上，观摩到心领神会，那么，下笔就会得心应手。

学成书法后，还要加强自身学养的提高从而除却世俗之气，然后进行书写，成为别人学习的范本。

大凡学习书法要熟读魏晋书法作品，心领神会，自然能明白古人笔法了。

想要学习草书，须精通楷书，知道笔法和字法向背顺逆的道理，那么，就会懂得草书用笔和结字法则，写草书就不算难事。

【原文】肥字须要有骨，瘦字须要有肉。

古人学书，学其二处

（1），今人学书，肥瘦皆病，又常偏得其人丑恶处，如今人作颜体，乃其可慨然者。

（2）楷法欲如快马入阵，草法欲左规右矩，此古人妙处也。

书字虽工拙在人，要须年高手硬，心意闲澹，乃入微耳。

（3）

【注释】1.二处：

两方面，这里指古人书法中肥笔与瘦笔，即笔法中的的按与提。

2.今人学书，肥瘦皆病：

指北宋初书法学习者学书不得法，肥瘦皆病源于对笔法的误解，正如书法家米芾所言：

“世人多写大字时，用力捉笔，字愈无筋骨神气，作圆笔头如蒸饼，大可鄙笑。

”3.年高手硬，心意闲澹：

这里指的是学习书法的有效时间的积累和心性的有效修为，而非单纯的年龄的增长。

【译文】肥腴的笔画要有硬朗劲健的感觉，瘦硬的笔画要有饱满温润的感觉。

古人学习书法，兼学这两方面，今人学习书法，肥笔与瘦笔都有毛病，不但如此，还常学别人拙劣的东西，像今人学颜体就是如此，让人感慨不已。

楷书要如快马入阵，有草书的爽快，草书要出规入矩，有楷书的法度，这是古人书法的妙处。

书法的工拙虽然因人而异，但毕竟阅历深厚、笔法娴熟、心意恬淡的人，才能进入精妙之境。

【原文】　余在黔南，未甚觉书字绵弱，及移戎州

（1），见旧书多可憎，大概十字中有三四差可耳。

今方悟古人沉著痛快之语，但难为知音尔。

　　元符二年三月十二日，试宣城诸葛方散笔

（2），觉笔意与黔州时书李太白《白头吟》笔力同中有异，异中有同。

后百年如有别书者，乃解余语耳。

张长史折钗股，颜太师屋漏法，王右军锥画沙、印印泥，怀素飞鸟出林、惊蛇入草，索靖银钩虿尾，同是一笔法：

心不知手，手不知心法耳。

若有心与能者争衡后世不朽，则与书艺工史同功矣。

【注释】1.戎州：

隋唐唐时州名，今天四川宜宾市及其附近属地。

北宋徽宗政和四年（1114年），改戎州为叙州。

2.散笔：

又称为“散卓笔”。

大抵笔毫长一寸半，藏一寸于管中。

宋代制笔名家宣城诸葛氏以擅长制作“散卓笔”而著称。

【译文】我在贵州南部时，没太感到字写得绵弱无力，后来到四川宜宾，见以前的字大多可憎，大概十字中有三四字勉强可以。

现在才悟出古人沉着痛快这句成语的道理，但很难做到成为古人的知音。

　　哲宗元符二年三月十二日，我试用了宣城人诸葛方所制的散卓笔，觉得笔意和在黔州时所书李太白诗《白头吟》的笔力同中有异，异中有同。

百年后如有其他的写法，就是真正理解我的这番话了。

张旭的折钗股，颜真卿的屋漏痕，王羲之的锥画沙、印印泥，怀素的飞鸟出林、惊蛇入草，索靖的银钩虿尾，是同一种笔法，即心不知手，手不知心罢了。

如果有心要名垂青史与那些书法名家争高低，那末就会与书法艺术史有一样的功绩了。

【原文】幼安弟喜作草

（1），求法于老夫。

老夫之书，本无法也，但观世间万缘，如蚊蚋聚散

（2），未尝一事横于胸中，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹。

譬如木人，舞中节拍，人叹其工，舞罢，则又萧然矣。

幼安然吾言乎?

余寓居开元寺之怡偲堂，坐（3）见江山，每于此中作草，似得江山之助。

然颠长史、狂僧（4），皆倚酒而通神入妙。

余不饮酒，忽五十年，虽欲善其事，而器不利，行笔处，时时蹇蹶（5），计遂不得复知醉时书也。

【译文】幼安弟弟喜欢草书，向我求教笔法。

我的书法本来无法，但见世间万物，犹如蚊蚋或聚或散，全然不