江辉动画创作(流程篇)课件PPT资料.ppt

江辉动画创作(流程篇)课件PPT资料.ppt

《江辉动画创作(流程篇)课件PPT资料.ppt》由会员分享，可在线阅读，更多相关《江辉动画创作(流程篇)课件PPT资料.ppt（40页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

n要清楚地标明人物的出场、位置环境和形状大小等；

n角色人物的对白应突出人物的个性；

n动作要准确地描绘出来，为下一环节的分镜头画家提供明确的文字画面；

n文字限定不可过于死板，要为动画家留出发挥的余地；

n历史剧要有严格的考据，不可凭空捏造；

n服装、道具、建筑、自然物都要将形状、风格和特征准确地描绘出来。

第一章动画流程n三、分镜头n文字脚本写好后，就要进行分镜头的绘制了。

分镜头是一系列的故事情节串连图，而非真正的动画图稿，是将文字转换成可视画面的第一步。

其中包括人物的移动、镜头的移动、视角的转换等，并配上相关文字阐释。

其目的即是把动画中的连续动作分解成以一个CUT为单位的画面，旁边标注本画面的运镜方式、人物对白、音效、特殊效果等等。

每个CUT所需要的时间、作画张数等，也会写在分镜表的最右边。

第一章动画流程n分镜表是动画制作中非常关键的一步，它以人的视觉特点为依据划分镜头，将脚本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，把整个作品的大体轮廓勾勒出来，是导演的施工蓝图，也是动画制作各部门理解导演具体要求、统一创作意图的依据。

第一章动画流程n绘制分镜头脚本应注意以下几点：

n要画出人物位置地理环境；

n场景绘制要明确；

n要标明对白、动作、音效、秒数；

n镜头运用、特效（如透过光、高反差）也须注明；

n脚本绘制工作最佳人选应由对电影最了解的动画导演担当。

n视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅。

第一章动画流程n四、角色造型设定n分镜头完成后，随之就要进行动画片的角色造型和美术设定。

角色设定包括了影片中的所有出场角色，角色造型设计就是根据故事的需要，设计登场角色的造型、身材比例、服装样式、不同的眼神及表情，并标示出角色的外貌特征、个性特点等。

n以人为例，人物设定通常需绘制同一人物头部及全身正、背、侧多个不同角度的三面效果图，有时还会包括线条封闭的人物发型、身着不同款式服装的造型、与其他角色的身高对比，以及佩戴的小饰物等细节。

第一章动画流程n人物造型设定应注意以下几点：

n主角、配角与丑角要有明显的差异（比例或服装、颜色、五官）；

n应考虑动画或下游作业是否会有困难（造型不可太复杂、琐碎）；

n造型与美术风格要配合（形状、色调、考据）。

第一章动画流程n人物设定要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者，就应该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。

此外，为了让剧情能更深地打动读者，就应尽量做到正面角色的英俊、美丽、善良都表现到极点，反面角色的凶残、狡猾也应夸张到位，切忌人物的中庸，这一点很重要。

动画的意义在于它的夸张，设计人物造型时应遵循这一特点来进行。

第一章动画流程n五、美术设计n美术设定和人物设定一般是同时进行的。

美术设定就是设计一部动画影片的整体“美术风格”，包括色彩、明暗、透视感、线条等。

例如：

龙猫所要表达亲情之间的故事，就采用了温馨、青翠、舒适的美术风格。

而大闹天空意在传达正义与邪恶之间力量和精神的对抗，便采取了夸张、压迫、强烈的美术风格。

第三章动画流程n美术设定应注意以下几点：

n美术设定应根据故事发生年代的文化和背景，设定出符合该时期的建筑装饰、器物、都市街景等，或不必严格考正历史背景时，根据剧情需要进行天马行空的再创造。

n服装和人物个性要协调，并需同时将颜色配合美术设定色系指定好。

第一章动画流程n六、设计稿（构图）n“构图”顾名思义就是画面的构成，即将分镜画面移转到可供生产制作的动画纸上，画成接近原画的草稿，并由异演标注上完整的指示，告知原画如何工作，是原画和背景设定的基础。

n擅长作画的导演会直接拿分镜表作构图，若导演不会作画，则有专业的构图师绘制。

详细的构图包括：

人物从哪里移动到哪里、人物简明的动作表情和站的位置（背景铅笔稿）、镜头的角度和大小、镜头如何移动等，也就是将来我们在电视上看到的画面。

第一章动画流程n构图设计应注意以下几点：

n画出和分镜表上所示同样的角度或姿态的人物，并依照对白长短增加人物姿势。

n所画姿势要具代表性，该景的表情、动作、位置、角度、进出场方向等都要表达清楚。

n画背景图，让人物可以自由的在背景中运动，并标出人物组合的位置，白天或夜晚，有没有前景、家具、饰物、地板、墙壁、天花板等，各物体的结构都要清楚地画出。

n使用多大的画面（安全框），镜头推拉等也要标示出来。

第一章动画流程n七、背景绘制n设计稿完成后，制作流程分两步作业。

人物部分交由原画师作动感演出，而背景部分则交由背景师绘制成彩色稿。

背景，即前面说过的构图师所画的那张背景铅笔稿，背景师会根据“美术设定”的风格和要求来画，他不是随自己意思画的，并由颜色演出的动画家来控制色调变化。

n背景师的主要作用是给导演在镜头调度、视点、视距及视角的选择，画面构图和景物透视关系、光影变化以及空间想象等方面提供依据。

也是控制和约束整体美术风格、保证叙事合理性和情境动作准确性的重要形象依据。

第一章动画流程n背景设定应注意以下几点：

n以美术设定为中心，根据导演的意图绘制出作品中的空间环境。

n要求背景符合人物所处情境、具有时代特征和地域特点，并为人物的活动提供较多动作支点等。

n通常为纯线条稿，场景中出现的细节，如家具、灯饰、浮雕、植物等也得有所表现。

n如有需要，还需画出场景的平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分解图等。

第一章动画流程n背景在动画片中起着重要的作用即营造动画片的气氛。

背景设计将观众自然而然地带进荧幕里，让观众有身临其境的心理感受。

它不是单纯的填补除角色之外的画面空白，也不是简单地丰富画面。

在进行背景设计时，必须将动画片整体的美术风格和气氛考虑进去，不能为了背景而设计背景，这样的背景是孤立的，没有生命力的。

n背景一般分为普通背景和气氛背景两种。

气氛背景是指那些诸如流线、渐变、眩晕等没有使用具象的实物，而是使用各种肌理效果来烘托人物情绪变化的虚幻背景。

气氛背景基本上没有特定的规律，主要依靠个人经验和对艺术效果的理解。

第一章动画流程n动画和实拍的区别之一，就是实拍很难改变背景，而动画背景则可根据剧本需要进行创作和随意的特效处理。

总之，动画背景比实拍背景更具艺术性、想象性和可视性。

n在动画片的拍摄中，遇到复杂的场景，例如人物在树林、草丛、建筑物以及众人等遮挡物的后面运动，由于动画片的拍摄和实物电影拍摄的手法不同，实物电影只需运用摄影机在景物前后穿插拍摄来完成，而动画电影则需要将人物、景物等分层处理进行拍摄。

第一章动画流程n一般情况下考虑到影像画面的清晰度，包括人物、背景，分层最多不应超过5层，因为每一层的赛璐珞片都会减弱画面的色度和明度。

背景的分层自上而下依次为：

前层（OL）、中层（UL）、背景层（BG）。

在绘制分层背景时，不在画面中的部分至少要放大一个规格。

有些分层背景根据拍摄要求还需要进行移动处理，因此必须按照设计稿的规定调整画面规格的大小。

第一章动画流程n分层背景绘制完成后，将其用刻刀刻下，刻除部分由于纸张的厚度会出现白边，应用所绘制的景物颜色涂刷覆盖以保证拍摄的效果。

随后刻下的背景层还需用胶按设计稿规定的位置贴在赛璐珞片上。

粘贴时要平整避免出现凹凸不平影响画面的拍摄质量。

赛璐珞片的规格要比背景层放大一个规格，如果是移动背景或向上循环移动背景赛璐珞片的大小还需要根据具体情况加长、加大。

第一章动画流程n八、原画n根据分镜表或设计稿，原画将设计好的镜头影像绘制成精细的线条稿，并作一连串精彩的动作表演。

原画就是演员，要将卡通人物的七情六欲和性格表现出来，但原画不需要把每一张图都画出来，只需画出关键帧即可，其余部分交由动画师完成。

原画是动画制作具体操作过程中最重要的部分，因此又被称为“关键动画”。

n原画的作用是控制动作轨迹特征和动态幅度，其动作设计直接关系到未来动画作品的叙事质量和审美功能。

原画对绘画水平要求很高，美术设定和造型设定往往自己兼做原画的工作。

第一章动画流程n原画应注意的是n根据分镜表上的指示与时间长度，把画面中活动主体的运动起点与终点画面以线条稿的形式画在纸上。

n前后动作关系线索、阴影与分色的层次线也在此时以彩色铅笔绘制。

第三章动画流程n九、动画n动画师就像原画的助手一样，负责按照分镜表指定的时间间隔，填补原画之间的连贯动作（也就是中割或分割），并将序号填写准确。

n例如：

从一个人举手到将手放下的动作，原画只需画出手举起和放下时的两个状态，而动画需要把这个动作细细分割，将动作轨迹的每一步全数画出。

将这些线条稿印到赛璐珞片上后，便可进行上色作业。

动画完成后，交由拍摄人员进行铅笔试拍，再请导演做最后审核。

第一章动画流程n动画应注意以下几点：

造型是否变型；

中割是否正确；

动作是否顺畅；

有没有正确地传达了原画的原意。

第一章动画流程什么是中割所谓的“中割”，就是原画与原画之间的插入张。

原画只把一个动作拆成几个重点姿势，是跳着画的，因此中间需要插入中断的动作，动画就是负责把间断的动作补起来，这个补起来的工作就叫“中割”。

第一章动画流程n第二节动画的后期n后期的上要任务是检验、校对、描线、上色、拍摄、合成、剪辑、配乐、配音、试片、发行等，后期乃一部动画片的收官阶段，关系到动画片最终的播放效果的优劣与否。

第一章动画流程n十、品管n“品管”就是品质管制，动画制作的每个过程都有负责把关的人。

完成的动画一般交由品管员作非技术性的检查：

n原画所写律表是否正确无误，例如：

拉背景的距离、动画的层次有无遗漏，与脚本核对是否都正确等。

n是否标示不同层次的颜色，以利着色。

第一章动画流程n十一、影印描线n检查好的动画一景一景的交给影印部门，将动画纸上的线条影印在透明的赛璐珞片上，如有某部分需以色线表现时，则必需用人工手描线描上色线（用蘸水笔）。

印好或描好的赛璐珞片，必须用酒精擦拭干净，然后再用很薄的一层透明纸保护好，送到着色部准备涂颜色。

第一章动画流程n十二、定色与着色n描好线的赛璐珞片要按照动画号码排好，然后交由着色部先定好颜色（在每个部位写上颜色代表号码），再用不透明的压克力颜料上色。

如果涂在正面的话，会将动画线条盖住，为了保证线条的完整，颜料一般涂在背面。

第一章动画流程n十三、总检n上好色的赛璐珞片和绘制好的背景色彩稿，一起交给总检人员做最后的检查，这是送交摄影部门之前的最后一道把关。

其职责是将赛璐珞片和彩色背景套在一起，一张一张地