外国美术史 原始社会到20世纪最全Word格式.docx

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（二）小型雕像——威论道夫的维纳斯“原始的维纳斯

迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位，这些女性雕像夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始人对于母性和生殖的崇拜意识。

在奥地利维也纳附近的威伦多夫出土的女性雕像被称为“威伦道夫的维纳斯”，被人物是人类雕塑艺术的开端；

距今15000-10000年前。

（三）巨石文化

英国南部巨石栏“斯通亨奇”是新石器时代巨石文化中最具代表性的作品。

二、古代美术

（一）古代两河流域美术

两河流域是人类文明的发祥地之一，古希腊人称称它为“美索不达米亚”，以为两河之间的土地。

经历了苏美尔-阿卡德王朝、古巴比伦王国、亚述王朝、新巴比伦王国四个时期。

分期1、苏美尔-阿卡德文化期（公元前3000开始）2、萨尔贡时期（2371-2191）,3、巴比伦文化期（1894-689），4、亚述文化期（689-604），5、新巴比伦文化期（604-561BC年）

1.苏美尔美术遗迹：

①苏美尔塔庙遗址；

②祭祀者群像；

③金牛头竖琴。

2.阿卡德美术遗迹：

①阿卡德国王青铜头像；

②纳拉姆幸王记功碑。

3.古巴比伦王国的美术遗迹：

①古地亚人的头像；

②汉穆拉比法典碑。

4.亚述美术遗迹：

①萨尔贡二世王宫；

②萨尔贡二世王宫守护神；

③《猎狮图》；

④《垂死的母狮子》。

5.新巴比伦美术遗迹：

①“空中花园”；

②巴别塔；

③伊什塔尔门。

6.波斯美术遗迹：

①大流石接见厅；

②波斯波利斯王宫平台浮雕带。

1、建筑

苏美尔人最重要的建筑是塔庙，是建在几个由土垒起来的大台基上，这种类似于梯形金字塔的建筑被称为“吉库拉塔”乌鲁克神庙是塔庙建筑的典型代表。

巴比伦城是古代世界最伟大的城市，他们学会使用色彩明快的上釉砖建造纪念物。

巴比伦城墙被誉为“世界七大奇迹”之一，以亮丽的蓝色作为底色，黄白两色的狮子、公牛、龙的图案散布在城墙各处，形象生动、栩栩如生。

最为著名的部分是“伊什塔尔门”。

空中花园也是新巴比伦人的建筑，，著名的尼布甲尼撒王主持兴建了这两个庞大的建筑。

2、雕刻

（1）苏美尔——阿卡德雕刻艺术

苏美尔人的雕像具有一定的程式化，圆柱形身体，大眼镜，圆头颅，表情专注，双手捧于胸前。

具有写实性，代表作品《萨尔贡王青铜头像》，《纳拉姆辛浮雕石板》描绘的是战争的场景。

（2）古巴比伦浮雕

公元前1792-前1750年，汉谟拉比当政时期，是巴比伦王国最繁荣的时期。

颁布了最古老的一部成文法典——汉谟拉比法典，成为巴比伦时期保留的最著名的浮雕作品。

（3）亚述浮雕

公元前1600年，亚述人征服了整个两河地区和埃及。

建造了两河流域历史上最宏伟富丽的宫殿建筑，萨尔贡二世宫殿是其主要代表。

浅浮雕是亚述最发达的艺术形式，作品主要表现战争和狩猎的场面。

3、绘画

苏美尔绘画代表作为乌尔城出土的军旗，即在刷有沥青的木板上用贝壳、闪绿石、粉红色石灰石镶嵌城战争和庆祝胜利的场面。

画面分三层，各组成部分的安排有条不紊，人物形象以侧面、正身、侧足为主，色彩对比鲜明，边缘和各层之间以几何形装饰，富有美感。

4、工艺美术

苏美尔人的工艺技术相当高超,他们留下大批制作精美的黄金器物、武器、乐器等等，其中《公山羊与树》（出土于乌尔）用黄金、闪绿石、贝壳制成。

《牛头竖琴》是现存最早，最古老的精美乐器的乐器，琴架顶部用牛头作为装饰，表现手法极为生动。

（二）古代埃及美术

1、建筑

古王国时期的美术以金字塔建筑和雕刻最为突出。

到古王国盛期金字塔又演变出方锥形金字塔。

吉萨金字塔群是其主要代表，吉萨金字塔中最大的是胡福金字塔，由230万块2。

5吨重的巨石垒成。

新王国时期著名建筑，卢克索神庙和卡纳克神庙。

卡纳克神庙最惊人的部分是圆柱大厅，厅内共有134根石柱，分16行排列，占地5000多平方米，是世界上最大的圆柱厅。

2、雕塑

古埃及的雕像和绘画是建筑的附属品，代表哈夫拉金字塔前的《狮身人面像》，是埃及最大、最古老的室外雕刻巨像。

《拉荷切普王子与其其坐像》线条柔和舒展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄美丽。

雕像保持的着色，人物眼珠由黑檀木做成。

其他著名的作品还有《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》（实际上是王子卡帕尔雕像）等等。

新王国时期，出现了真人大小的雕像和巨型雕像。

《埃赫纳顿肖像》真实的表现了他的外貌，《纳菲尔提提王后像》是埃及历史上最美的作品之一。

3、壁画

古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：

1）正面律，表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；

2）横带状排列结构，用水平线划分画面；

3）根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；

4）填充法，画面充实，不留空白；

5）固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈为黑色。

古王国时期的浮雕代表作是：

《纳米尔石板》、《猎河马》。

古王国起的墓室壁画：

遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。

4、古代埃及美术特色：

1）埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，歌颂王权，强调国家的政权和等级制度。

2）宗教对埃及艺术产生影响，艺术是为死者服务的，埃及艺术称为“来世的艺术”。

3）埃及艺术的形式，是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。

5、金字塔建筑艺术特色：

1）金字塔是古王国法老的陵墓。

2）金字塔具有庞大的体积和重量，给人以精神上的压力。

3）金字塔外观匀称、稳定。

它象征了法老的威严和地位，说明了埃及人顽强的意志力。

6、古埃及雕刻程式有：

1）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众：

2）根据人物地位的尊卑决定比例的大小：

3）人物着重刻画头部，其他部位非常简略；

4）面部轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，感情表现很少；

5）雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。

（三）爱琴美术、古希腊美术

爱琴文化是古希腊艺术产生的前奏和序曲。

爱琴美术包括:

基克拉迪斯美术、克里特、迈锡尼美术

古希腊艺术的发展分期是：

荷马时期：

1000BC-800BC古风时期：

800BC-500BC古典时期：

500BC-400BC希腊化时期：

公元前4世纪末-100AD

1、古风时期的艺术：

古风时期希腊的建筑主要是神庙。

希腊神庙建筑形成了他的典型形式——围柱式，此时两种基本的建筑柱式也已形成，即多利安式和爱奥尼亚式。

雕塑

希腊雕塑在早期受到埃及、亚述的影响，雕塑家们研究并模仿古代埃及的样板，人物姿态僵硬，面部带有一种被称为“古风式的微笑”的笑容，千篇一律。

但是当时已经逐渐开始研究人体的结构，因而在后期产生了一些较为生动自然的人体，这一时期的男人体雕像统称为“阿波罗”。

典型的作品是《荷犊的男子》、《泰尼亚的阿波罗》，均创作于公元前6世纪。

陶器是希腊人经常使用的器皿和出口商品，用来盛酒或者橄榄油，在古风时期，陶器成为绘画的主要载体，又名瓶画。

瓶画的绘制是当时雅典等地的重要产业。

瓶画先后出现东方风格、黑绘风格、红绘风格。

瓶画多表现情节性场面，以神话、日常生活题材为主。

黑绘风格是图案形象用黑色漆釉，底色为赭红。

红的相反

公元前7世纪左右，瓶画主要是东方风格，受到埃及、美索不达米亚的影响，出现植物纹样、兽首人身像等等。

到了公元前6世纪初，黑绘式风格出现，手法是把主体人物涂成黑色，有如剪影，细部用勾线表现，背景则保留陶土的颜色，黑绘式风格在吸收埃及风格的同时，也在探索更为写实的表现方法。

著名的作品有《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》、《阿喀琉斯杀死阿玛逊女王》。

“红绘式”出现于公元前6世纪末，方法是把背景涂黑，留下主体形象为赭色，人物细部用线来描绘。

这种风格主要流行于古典时期。

《战士合唱队》、《出征的战士》都是这种风格的代表作

2.古典时期的艺术

古典时期是希腊的全盛期，民主制度充分得到了发展，雅典是当时最著名的城邦之一。

在这段时期里，希腊的建筑与雕塑都趋于完美，艺术完全是理想化的。

建筑的固定模式逐步确立，基本是向着简练、合理的方向发展。

最突出的建筑代表作是雅典卫城建筑群，是菲狄亚斯主持设计的。

建筑在山崖上，各建筑顺应地形分布，包括山门、帕特农神庙、尼开神庙、伊瑞克特翁神庙等等。

神庙的设计者是伊科迪努（IKOTINOS）、神像和神庙的装饰工作则由菲狄亚斯（PHEIDIAS）主持。

最著名的巴特农神庙长70米，宽31米，柱高10.5米，列柱比例为17：

8，有着丰富的韵律感和节奏感。

古希腊的雕塑在这一时期完全成熟，摆脱了古风时期僵硬的造型，表现着理想和写实的人体形象。

到了古典后期，雕塑开始注意对人物个性的刻画，希腊雕塑进一步成熟。

著名的雕塑家有：

古典初期的雕塑家米隆（MYRON），代表作《掷铁饼者》是一件表现竞技运动在掷铁饼瞬间动态的经典作品。

古典盛期最伟大的雕塑家菲狄亚斯，代表作是卫城的《雅典娜像》，雕像高达12米，木胎，外边以象牙和黄金装饰；

波利克里托斯是菲迪亚斯的同时代人，代表作《荷矛者》作为人体美的典范而闻名于世，他还著有狄，阐述人体比例。

人的头和身体比例为1：

7。

普拉克希特列斯（PRAXITELES）是古典后期的雕塑家，代表作《尼多思的阿芙罗迪特》、《赫尔墨斯和小酒神》。

3、希腊化时期的艺术

公元前334年，亚历山大大帝侵略东方，进攻波斯，把东方的文化带到了希腊，把希腊文化带到东方。

历史上把亚历山大大帝东征到公元前1世纪希腊历史结束，称为“希腊化时期”。

代表作品《米洛岛的阿芙罗帝德》俗称《断臂维纳斯》，现收藏法国巴黎卢浮宫。

《萨莫色雷斯的胜利女神》《拉奥孔群像》。

《柏加摩斯宙斯祭坛》（约220BC）是小亚细亚地区雕塑的代表，人物动态强烈，其中著名的片断是《垂死的高卢人》、《杀妻后自杀的高卢人》；

著名的肖像作品有《亚历山大大帝像》。

雕塑是这段时期主要的艺术形式，风格倾向于自然主义和不加拘束的奢华。

但是随着亚历山大帝国疆域的扩大，不同地区的雕塑呈现出不同的风格。

肖像雕塑在这一时期得到了发展，开始强调对象的个性，并把它与理想化的模式结合起来。

《萨莫色雷斯的胜利女神》身生双翼，整件作品散发着浓烈的古典气息；

无论从正面侧面看，胜利女神的肢体、衣纹等曲线，都具有一种向前、向上的运动的节奏感。

《拉奥孔群像》身高184厘米，这组群雕表现的是希腊神话中特洛伊战争的悲剧故事；

构图上采用金字塔形，稳定而富于变化；

三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了艺术家非凡的构图想象力。

（四）罗马美术

文明的古希腊在公元前146年被罗马吞并，罗马在军事上是强国，文化落后于古希腊。

希腊和罗马的艺术特点：

1、罗马人的艺术大多是给帝王歌功颂德的，以满足罗马贵族奢侈生活需要；

希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙、祭祀进行创造，带有理想化特色

2、罗马人的雕塑艺术