小学美术第十册人美版第二课20世纪的艺术大师教材教案.docx

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小学美术第十册人美版第二课20世纪的艺术大师教材教案

小学美术第十册人美版第二课20世纪的艺术大师教材教案

一、教材分析

（一）编辑指导思想

本课是一节“欣赏·评述”课。

在编写过程中主要以马蒂斯的生平，作品中造型、色彩的艺术风格以及晚年的艺术巅峰之作——剪纸，作为主要线索，选择了七幅最具代表性的作品，旨在引导学生从他的艺术以及不朽的艺术生命力的角度，认识和了解这位影响20世纪画坛的艺术巨匠。

亨利·马蒂斯生于法国南部勒卡多小镇。

20岁那年，他患盲肠炎住进医院。

为打发无聊的时间，母亲送给他一盒颜料、一套画笔和一本绘画自学手册。

在绘画过程中，马蒂斯生平第一次感觉到“自由、安宁和闲静”。

从此马蒂斯的绘画热情如火山喷发，汹涌激荡。

正是这个偶然的机缘改变了马蒂斯的一生。

马蒂斯一生都在努力创作之中。

他从传统的学院派走出，经历了现代艺术的启蒙与发掘，综合各家学说而又青出于蓝胜于蓝。

他根植于“艺术是一种装饰”的绘画理念。

他一生追求平衡、纯粹与宁静的艺术。

马蒂斯认为绘画是“生命”的发现，画出生机盎然的作品是他终生的目标。

马蒂斯说：

“我所向往的艺术，是一种平衡、宁静、纯粹的化身，不含有使人不安或令人沮丧的成分。

对于身心疲乏的人们，它好像一种抚慰，像一种镇静剂，或者像一把舒适的安乐椅，可以消除疲劳，享受宁静、安憩的乐趣。

”

在本课的编写中，我们注重学生自学能力的培养。

针对五年级学生的学习认知能力，我们在教材中展示了马蒂斯的生平简介，并选择了一些相关的小资料。

除此之外，在欣赏的过程中，安排了三套引导学生欣赏的选择题。

这些题目是在学生认识、观察、欣赏马蒂斯作品后，需要依靠自己的思考完成的。

有些问题没有惟一的答案，这也正体现了我们美术教学尊重学生个性发展的特性。

（二）教材版面分析

本课由两页构成。

第一页首先出示了马蒂斯的生平简介。

出于版面的限制，教材中选择了马蒂斯一生中最重要的转折点（时期）。

这是为学生快速认识马蒂斯其人做的前期准备。

在生平下方的小资料中介绍的是《戴帽的女人》。

该画现存于美国旧金山美术馆。

在形式上，这幅肖像作品进行了大胆的创新：

颜料不分青红皂白地铺在画面上，不仅仅是背景和帽子，还有这位妇人的脸部，她的容颜，都用大胆的绿色、朱红色、淡黄色的笔触碰撞在一起。

豪放的色彩，给人以强烈的视觉冲击。

“野兽”的称号似乎十分恰当。

在本页右边是两幅油画作品和一幅剪纸作品。

第一幅《金鱼》作于1912年，140厘米×98厘米，现存于圣彼得堡艾尔米塔什博物馆。

这幅作品由线条引发作者的需要，在平涂的笔触之间，释放着光泽，同样体现了物体的华丽。

至此，马蒂斯的“艺术是一种装饰”的观念被阐明了，马蒂斯终于能以不同的形式去表现一个完美的世界，因而创作了独立、抽象、完美的视觉形象，给观者极其欢愉的感受。

《蓝衣女人》作于1937年，927厘米×736厘米，现存于美国费城美术馆。

此画颜色平整而明亮，画中人物姿态代表了这个人在思索。

她手中拿着的念珠象征着认罪。

在画面后方的墙壁上挂着一张蓝色的托手沉思的图像，象征正直与怜悯。

她戴着黄色含羞草编成的头冠，犹如火圈萦绕在头上，与其左侧的黄色图像相辉映。

整幅画面似乎由黑色的心形环抱着红黄蓝色调，更加彰显她时髦的思考姿态和感官。

此画是马蒂斯绘画风格转变的又一转折点。

自此，他画物体的样式也以夸张抽象转为平铺直叙的描绘。

剪纸作品《常春藤与花》作于1953年，2842厘米×2861厘米，现存于美国达拉斯美术馆。

这是马蒂斯晚年优秀的作品。

马蒂斯晚年转向高度色彩与装饰性的简约化风格。

这幅作品以红、绿、蓝、黄四种鲜明的色彩展现了常春藤勃勃的生机。

绿色、蓝色的叶子，仿佛在阳光下跳动。

红色的花散在叶片之间，给人一种欣欣向荣的感觉。

在本页还有两道辅助学生欣赏的选择题，主要是从绘画的造型、色彩两个重要元素，引导学生认真观察并总结。

马蒂斯的作品，在造型上以夸张、简约为最大特征，尤其是他晚年的剪纸作品，简约的造型风格已然成为他的一面旗帜。

在色彩上，马蒂斯注重色块的对比效果。

在他的作品中，我们最常见的是蓝色系列、绿色系列、黄色系列的使用。

他的画面大多充满着鲜明与宁静的装饰色彩。

如果说本课第一个页面主要是引导学生认识马蒂斯的生平及绘画特征的话，第二页则以马蒂斯艺术巅峰时期的剪纸作品及他晚年不懈的艺术追求为线索引领学生欣赏其作品，认识其个人魅力。

在第二页首先出现的是马蒂斯在工作室中剪纸的照片以及相关文字介绍。

马蒂斯用剪纸的方法为汶斯礼拜堂创作了彩色的玻璃窗。

这是他1948年（80高龄）时的作品。

单纯简单的几何造型陈述了他的造型概念。

《王者之悲》是马蒂斯1952年的作品。

292厘米×386厘米，现存于巴黎蓬皮杜国家艺术文化中心。

这是马蒂斯表现的一个寓言故事：

《圣经》里的老国王大卫，无法借助弹琴和天堂美女的舞蹈来安慰自己。

跳跃的舞蹈者以夸张婀娜的舞姿出现在彩纸剪纸中。

画面色彩明艳，其剪纸造型看似随意，但又可见到马蒂斯对人体雕塑的刻画。

这就是他一直追求的艺术的基本形式。

《小鹦鹉与美人鱼》是1952年的大型作品，337厘米×773厘米，现存于阿姆斯特丹美术馆。

这是马蒂斯喜爱的一幅作品，他曾这样说：

“我曾用彩色纸做了一只小鹦鹉，就这样，我也变成了一只小鹦鹉。

我在作品中找到了自己。

中国人说要与树木齐长，我也认为再也没有比这句话更真确的了。

”在他的剪纸创作中一切简化的物象必须经过许多分析、发明，这是马蒂斯认为最有价值的一件事。

在这幅大型作品中，我们仿佛看见一个美丽的童话般的世界。

水下的珊瑚、海草、小鱼，还有那各在一方的两个造型优美的主角，这又为我们讲述了一个什么样的故事呢？

还是把想象的空间留给大家吧!

让我们在感受这位艺术巨匠的传世佳作的同时，感受他的脉搏，倾听他的梦想。

（三）教学内容与目标

1.显性内容与目标

应知：

（1）通过本课学习初步了解马蒂斯生平。

（2）通过作品欣赏，以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。

（3）通过对马蒂斯剪纸作品的欣赏，初步了解剪纸艺术是他的艺术巅峰。

知道二至三幅代表作品。

应会：

（1）在教师的引导下，通过观察、比较、归纳，学生能够总结马蒂斯的艺术特点。

（2）通过学习，学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发表自己较为独特的观点。

（3）能学习马蒂斯剪纸的表现手法，创作一幅作品。

2.隐性内容与目标

（1）通过了解马蒂斯一生对艺术的不懈追求、不断超越自我的生平，激发学生不满足过去，勇于创新的思想意识。

（2）用马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，启发学生做事有恒心，不轻言放弃的精神。

（四）教学重点与难点

重点：

1.了解马蒂斯艺术特征，学习他一生对艺术执著追求的精神。

2.学习欣赏马蒂斯剪纸作品的方法，体会作品在造型和色彩上给观者带来的观感。

难点：

对马蒂斯较为抽象的物象造型的认识与理解。

二、教学设计参考

（一）教学活动的方式与方法

设计一（以讲授式为主的教学）

教学程序

教师活动

学生活动

设计意图

回顾西方现代主义绘画大师

引入：

还记得2004年在北京中国美术馆举办的法国印象派绘画珍品展吗？

这次大规模的展览，引起了全国公众的关注。

印象派画家大胆地运用了光和色，欣赏他们的绘画我们仿佛置身画中，充分感受到了阳光与空气。

自从印象派绘画出现后，西方画坛纷纷涌现出了许多不同的潮流和流派，呈现了百花齐放、百家争鸣的局面。

提问：

你们知道哪些具有现代主义绘画风格的西方画家？

他们在绘画风格上有什么特点？

出示与学生回答相关的画家生平资料及绘画作品。

学生根据以前掌握的美术知识，回忆具有现代主义绘画风格的画家，如凡高、毕加索、塞尚、修拉等，并谈一谈他们在绘画风格上的特点。

从学生的生活经历——参观美术馆引入，激发学生对美术学习的兴趣。

通过简要复习以前所学习的美术知识，对学生掌握知识的情况有所了解。

引导学生把以前了解的不同画派，根据时间或绘画风格的异同，形成脉络。

找出马蒂斯的绘画作品

根据学生掌握的知识情况，出示学生熟知的如毕加索、凡高的人物绘画作品和一幅学生不了解的马蒂斯的人物绘画作品。

提问：

这三幅表现人物的绘画作品分别由三位著名的画家所创作，并且这三幅绘画代表了不同的绘画风格，你们猜一猜它们分别是谁的作品？

《蓝衣女人》这幅作品在绘画风格上与前两幅有什么不同？

找出并不熟悉的马蒂斯作品，初步感受马蒂斯的绘画风格，为在下一环节中进一步了解马蒂斯及其作品进行铺垫。

了解马蒂斯的生平及其艺术风格

这幅画是由谁画的？

他就是20世纪法国著名的艺术大师——马蒂斯，今天就让我们沿着马蒂斯的足迹，去了解他的艺术人生。

1.了解马蒂斯的生平。

提问：

通过看马蒂斯的生平简介，你了解到了什么？

你还想更深入地了解些什么？

（在此环节中，虽然提出问题的是学生，对提出问题进行补充的还是学生，但教师要根据学生特点，做好充分的知识准备，以便灵活、及时地帮助学生进行提问和补充。

）

2.欣赏马蒂斯的作品，并分析其艺术特点。

提问：

三幅作品在造型、色彩和线的运用上有什么相同的地方？

你从哪儿看出的？

小结：

造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，是马蒂斯艺术的本质。

3.出示马蒂斯的更多的绘画作品。

提问：

欣赏了马蒂斯的绘画作品后，不论是画面中的色彩还是表现内容都会给我们带来什么样的感受？

学生欣赏、观察并分析画面中的造型和色彩等方面的特点。

（1）学生自学教材中马蒂斯的生平简介及其他文字部分，并进行介绍。

（2）学生提出问题并根据课前收集的资料进行补充。

欣赏绘画作品《金鱼》、《蓝衣女人》、《红色的和谐》。

根据问题欣赏、观察、分析并回答。

学生在优美抒情的音乐中，体验作品给人们带来的轻松、宁静与快乐。

学生反馈。

培养学生观察和分析问题的能力。

激发学生求知欲。

培养学生自学的能力、收集资料的能力和语言表达的能力。

此环节中以学生为主提问并进行回答，使学生了解什么是“野兽派”以及感受艺术家一生对艺术不懈追求的可贵精神。

激发学生对艺术大师的敬仰与钦佩之情，从而使学生学习大师对事业不断追求、持之以恒的精神。

通过欣赏、分析一组马蒂斯绘画作品，使学生进一步了解马蒂斯的绘画风格。

欣赏剪纸作品

导语：

马蒂斯的绘画会给我们带来轻松、宁静与快乐之感。

正像马蒂斯自己所说“我所向往的艺术，是一种平衡、宁静、纯粹的化身，不含有使人不安或令人沮丧的成分。

对于身心疲乏的人们，它好像一种抚慰，像一种镇静剂，或者像一把安乐椅，可以消除疲劳，享受宁静、安憩的乐趣。

”1941年71岁的马蒂斯在肠癌手术后，仍在从事创作。

在不懈的追求中他登上了艺术新的高峰。

那么，他在艺术高峰时期的剪纸作品又会给我们带来什么样的感受呢？

让我们一起来欣赏。

出示《小鹦鹉与美人鱼》中的局部——美人鱼。

提问：

猜一猜马蒂斯剪的是什么？

出示一幅中国人物剪纸作品。

提问：

这两幅人物剪纸作品在表现方法上有什么不同？

出示《小鹦鹉与美人鱼》整幅作品。

提问：

这幅剪纸作品讲述了一个什么样的故事？

你会有什么样的感受？

出示多幅剪纸作品《常春藤与花》、《王者之悲》等。

提问：

不论是马蒂斯的绘画作品还是剪纸作品在造型上以及色彩的运用上有什么共同的特点？

欣赏并分析剪纸作品。

猜一猜。

欣赏、观察、比较并分析剪纸《小鹦鹉与美人鱼》中的局部——美人鱼与中国人物剪纸表现特点的不同之处。

学生联想并用优美动听的语言描述作品内容。

在优美动听的音乐中欣赏多幅马蒂斯的剪纸作品。

思考并回答。

通过比较，学生了解到马蒂斯的剪纸作