平面设计的元素.docx

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平面设计的元素

平面设计的元素

1．概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。

例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。

概念元素包括：

点、线、面。

2．视觉元素：

概念元素不在实际的设计中加以表达，它将是没有意义的。

概念元素通常是通过视觉元素表达的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。

3.关系元素：

视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。

包括：

方向、位置、空间、重心等。

4.实用元素：

指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。

　　下面我们具体介绍平面设计的构成方式。

编辑本段设计元素的运用

点、线、面的构成

　　形象是物体的外部特征，是可见的。

形象包括视觉元素的各局部，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。

　　平面设计中的根本形：

在平面设计中，一组一样或相似的形象组成，其每一组成单位成为根本形，根本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原那么排列、组合、便可得到最好的构成效果。

1．组形：

在构成中，由于根本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：

2．别离：

形与形之间不接触，有一定距离。

3．接触：

形与形之间边缘正好相切。

4．复叠：

形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。

5透叠：

形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。

6．结合：

形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。

7．减却：

形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。

8．差叠：

形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。

9．重合：

形与形之间相互重合，变为一体。

渐变

　　渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。

　　渐变的类型：

1．形状的渐变：

一个根本形渐变到另一个根本形，根本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。

2.方向的渐变：

根本形可在平面上作有方向的渐变。

3．位置的渐变：

根本形作位置渐变时需用骨架，因为根本形在作位置渐变时，超出骨架的局部会被切掉。

4.大小的渐变：

根本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。

5．色彩的渐变：

在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。

6．骨格的渐变：

是指骨格有规律的变化，使根本形在形状、大小、方向上进展变化。

划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。

渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。

重复

　　重复的一般概念是指在同一设计中，一样的形象出现过两次以上，重复是设计中比拟常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。

所谓一样，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的一样。

重复中的根本形：

用来重复的形状称为根本形，每一根本形为一个单位，然后以重复的手法进展设计，根本形不宜复杂，以简单为主。

　　重复的类型：

1．根本形的重复：

在构成设计中使用同一个根本形构成的图面叫根本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。

例如：

高楼上的一个个窗子。

2．骨格的重复：

如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。

3．形状的重复：

形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。

4．大小重复：

相似或一样的形状，在大小上进展重复。

5．色彩重复：

在色彩一样的条件下，形状、大小可有所变动。

6．肌理的重复：

在肌理一样的条件下、大小、色彩可有所变动。

7．方向的重复：

形状在构成中有着明显一致的方向性。

近似

　　近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。

近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。

近似程度小就会破坏统一。

　　近似的分类：

1．形状的近似：

两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。

2．骨格的近似：

骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。

　　注意：

近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，根本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，根本和其它视觉要素的变化较大，也比拟活泼。

骨格

　　骨格网决定了根本形在构图中彼此的关系。

有时，骨格也成为形象的一局部，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。

　　骨格分为：

1．规律性骨格：

规律性骨格有准确严谨的骨格线，有规律的数字关系，根本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。

主要有重复、渐变、发射等骨格。

2．非规律性骨格：

非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比拟自由。

3．作用性骨格：

作用性骨格是使根本形彼此分成各自单位的界限，骨格给形象准确的空间，根本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。

4．非作用性骨格：

非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于根本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。

5．重复性骨格：

是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全一样，它是最有规律性的骨格，根本形按骨格连续性的排列。

　　平面设计是将不同的根本图形，按照一定的规那么在平面上组合成图案的。

主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。

而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

发射

　　发射是一种常见的自然现象，太阳四射的光辉就是发射的。

发射具有方向的规律性，发射中心为最重要的视觉焦点，所有的形象均向中心集中，或由中心散开，有时可造成光学动感，会产生爆炸的感觉，有强烈的视觉效果。

　　发射的分类：

1．中心点的发射：

由此中心向外或由外向内集中的发射。

2．螺旋式的发射：

螺旋的根本形式已旋绕的排列方式进展的，旋绕的根本形逐渐扩大形成螺旋式的发射。

3．同心式发射：

同心发射是一个焦点为中心，层层环绕发射，如箭靶的图形。

特异

　　特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。

　　特异的分类：

1．形状的特异：

在许多重复或近似的根本形中，出现一小局部特异的形状，以形成差异比照，成为画面上的视觉焦点。

2．大小的特异：

在一样的根本形的构成中，只在大小上做些特异的比照，但应注意根本形在大小上的特异要适中，不要比照太悬殊或太相似。

3．色彩的特异：

在同类色彩构成中，加进某些比照成分，以打破单调。

4．方向的特异：

大多数根本形式有次序的排列的，在方向上一致，少数根本形在方向上有所变化以形成特意效果。

5．肌理的特异：

在一样的肌理质感中，造成不同的肌理变化。

比照

比照有时候是形态上的比照，有时是色彩和质感的比照。

比照可产生明朗、肯定、强烈的视觉效果，给人深刻的印象。

在自然界充满了比照，天地、陆海、红花绿叶都是比照的现象。

构成比照的关系，包括：

大小、明暗、锐钝、轻重等。

比照的分类：

1．形状的比照：

完全不同的形状，固然产生一定的比照，但应该注意统一感。

2．大小的比照：

形状在画面的面积大小不同，线的长短不同所形成的比照。

3．色彩的比照：

色彩由于色相、明暗、浓淡、冷暖不同所产生的比照。

4．肌理的比照：

不同的肌理感觉，如粗细、光滑、纹理的凹凸感不同所产生的比照。

5．位置的比照：

画面中形状的位置不同，如上下、左右、上下等不同位置所产生的比照。

6．重心的比照：

重心的稳定、不稳定、轻重感不同所产生的比照。

7．空间的比照：

平面中的正负、图底、远近及前后感所产生的比照。

8．虚实的比照：

画面中有实感的图形称之为实，空间是虚，虚的地方大多是底。

　　需要注意的是：

在比照的使用中，要求统一的整体感，视觉要素的各方面要有一定总的趋势，有一个重点，相互衬托。

如果处处比照，反而强调不出比照的因素。

密集

　　密集在设计中是一种常用的组织图面的手法，根本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。

最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点。

在图面中造成一种视觉上的X力，向磁场一样，具有节奏感。

密集也是一种比照的情况，利用根本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的比照效果。

　　密集的分类：

1．点的密集：

在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点，根本形在组织排列上都趋向于这个点密集，愈接近此点愈密，远离此点愈疏。

2．线的密集：

在构图中有一概念性的线，根本形向此线密集，在线的位置上密集最大、离线愈远那么根本形愈疏。

3．自由密集：

在构图中，根本形的组织没有点或线的密集约束，完全是自由散布，没有规律，根本形的疏密变化比拟微妙。

4．拥挤与疏离：

拥挤是过度密集，所有根本形在整个构图中是一种拥挤状态，占满了全部空间，没有疏的地方。

疏离与密集相反，整个构图中根本形彼此疏远，散布在各个角落，散布可以是均匀的，也可以是不均匀的。

　　需要注意的是，在密集效果处理中，根本形的面积要细小，数量要多，以便有密集的效果。

根本形的形状可以是一样或近似的，在大小和方向上可有一些变化。

在密集的构成中，重要的是根本形的密集组织，一定要有X力和动感的趋势，不能组织松散。

肌理

　　肌理又称质感，由于物体的材料不同，外表的排列、组织、构造个不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。

　　肌理的创造方法：

1.笔触的变化：

利用笔触的粗、细、硬、软、重以及笔触的不同排列，而描绘出不同的肌理效果。

2.印拓：

用油墨或涂料雕刻及自然形成的凹凸不平的外表上，然后印在图面上，便会形成古朴的拓印肌理。

3．喷绘：

用喷笔或用金属网与牙刷，把溶解的颜料刷下去后，色料如雾状的喷在纸上。

4．染：

具有吸水力强的外表，可用液体颜料进展渲染、侵染、颜料会在外表自然散开，产生自然优美的肌理效果。

5．纸X：

各种不同的纸X，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、构造上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果。

空间

　　我们一般所说的空间，是指的二维空间。

空间感表现手法有以下几点：

1．利用大小表现空间感：

大小一样的东西，由于远近不同产生大小的感觉，近大远小。

在平面上一样，面积大的我们感觉近，面积小的觉得远。

2．利用重叠表现：

在平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前有后、上下的感觉，产生空间感。

3．利用阴影表现：

阴影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。

4．利用间隔疏密表现：

细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感，在现实中如一款有点状图案的窗帘，在其卷着处的图案会变的密集，间隔小，越密感觉越远。

5．利用平行线的方向改变来表现：

改变排列平行线的方向，会产生三次元的幻象。

6．色彩变化来表现：

利用色彩的冷暖变化，冷色远离，暖色靠近。

7．肌理变化的表现：

粗糙的外表是人感到接近，细致的外表感到远离。

8．矛盾空间来表现：

所谓矛盾空间是指在真实空间里不可能存在的，只有在假设的空间仲才存在。

　　平面设计是将不同的根本图形，按照一定的规那么在平面上组合成图案的。

主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。

而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

图与底

　　图与底存在一种比照、衬托之中产生出来的关系。

自然界中蓝天白云、红花绿叶都反映了一种比照与衬托之间的关系。

在平面设计中图与底是密不可分的关系，有时是反转的关系。

　　图与底在设计中的运用：

1．色彩明度较高的有图的感觉。

2．凹凸变化中的凸的形象有正图感。

3．面积大小的比拟中，小的有图感。

4．在空间被包围的形状有图感。

5．在静与动的两这种，动态的具有图感。

6．在抽象的与具象的之间，具象的有图感。

7．在几何图案中，图底可根据比照关系而定，比照越大越容易区别图与底。

　　图与底的反转现象：

有时候图与底的特征十分相似，