自考的设计基础文档格式.docx
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第五节空间感
第六节图形错觉
第七节流行心态
第八节心理厌倦
第五章形式的魔方
第一节点、线、面
第二节整齐一律与调和
第三节均衡
第四节比例与尺度
第五节对比与特异
第六节节奏
第七节有机整体性
第八节形式个性
第六章设计师与设计群体
第一节素养与培养
第二节创造性
第三节走向风格
第四节设计群体
第三部分关于大纲的说明与考核实施要求
附录：
题型举例
一、《设计美学》课程是高等教育自学考试艺术设计专业（本科专业）学生的必修课。
它是一门有一定理论深度的课程，是学生深入认识设计专业的较高层次的思想指导，课程中有大量讨论和研究的设计理论和概念问题。
它是把美学原理广泛运用于艺术设计之中而产生的一门应用美学。
本课程探讨主要围绕现代设计审美这个中心，不同程度地运用了美学、社会学、生态学、环境科学、人体工程学、信息科学、系统论、心理学、传播学、文化学、经济学、伦理学、教育学等学科知识。
以哲学思想为根基的美学观念与设计艺术发展的关系之密切和直接是显而易见的。
设计美学是从审美的角度认识设计、理解设计。
其研究对象包括设计艺术的所有领域，从产品到设计计划、构思过程、设计方法到设计的技术、制造；
从物的实用功能到设计的文化品位、表现形式风格等；
从造物的形态到造物的思想与理想；
从审美时尚到市场消费等多种价值尤其是审美价值的研究。
二、本课程的设置目的与要求在于《设计美学》（Design&
Aesthetics）与《设计概论》、《设计史》共同构成设计类各专业史论课，是设计者必须具备的基本理论知识和专业素养。
学习《设计美学》有助于理解、发现和解决设计中的美学问题，有助于提高审美鉴赏能力和美学修养，对提高设计水平，创造美的设计，培养合格的设计人才大有裨益。
同时学习《设计美学》，有利于整个美学学科的建设。
三、教材的第一、四和五章是考核重点，第二、六章是考核次重点章，第三章是考核一般章。
第一章是对现代设计和现代设计美学本质规律性的探讨，并关涉到现代设计运动的兴起和现代设计美学的诞生以及现代设计原则和形态体系。
第二章是从人体工程、环境科学和文化学等角度分析人、人造物与环境之间的相互关系和现代设计美。
第三章是研究设计信息的本质特征、构成和传播原理以及设计信息接受的规律。
第四章集中于对设计审美心理的研究，重点在其中的设计光影感、空间感和流行心态等方面。
第五章重点探讨设计构成的基本因素与审美的关系。
第六章是对现代设计师的素养能力及社会责任作出较为翔实可信的分析，加强未来设计师的角色意识。
一、自学和考试基本要求
本章是走向生活与技术的美学。
通过本章的学习，了解“现代设计”一词的内涵与外延；
了解技术美学的研究范围；
了解现代设计分类的诸形态；
理解罗斯金的设计思想；
理解现代设计的原则；
理解现代设计美学的意义；
掌握莫里斯的美学观念和“工艺美术运动”；
掌握“格拉斯哥四人派”和“新艺术运动”；
掌握德意志制造联盟及包豪斯的理论与实践的影响；
掌握现代设计的特性；
本章重点：
现代设计的原则和特性。
本章难点：
现代设计美学的意义。
二、课程内容
（一）现代设计——艺术与工业技术结缘
（二）“非艺术”辩
（三）技术美学与现代设计美学
（一）时代背景与历史条件
（二）从罗斯金到新艺术运动
（三）从德意志制造联盟到包豪斯
（四）播散与成长
（一）多轴的坐标系
（二）功能原则
（三）经济原则
（四）科技原则
（五）信息原则
（六）艺术原则
（七）合理原则
（一）现代设计的特性
（二）不定型的形态体系
（一）现代设计美学的意义
（二）普遍的存在
三、考核知识点
（一）《艺术与视知觉》；
技术美学的研究范围；
现代设计美学的研究范围。
（二）现代设计运动——“工艺美术运动”、新艺术运动；
现代设计组织——“格拉斯哥四人派”、“德意志制造联盟”；
现代设计美学——罗斯金、莫里斯的美学观及包豪斯学院的设计理念。
（三）现代设计的一些口号与著述；
现代设计的功能原则和审美原则。
（四）现代设计的特性；
现代设计分类的诸形态。
（五）现代设计美学的意义。
四、考核要求
（一）现代设计与现代设计美学
1.识记：
美国格式塔心理学家和美学家鲁道夫·
阿恩海姆《艺术与视知觉》。
2.领会：
技术美学的研究范围。
3.简单应用：
（二）现代设计运动的兴起与现代设计美学的诞生
l.领会：
“工艺美术运动”、“格拉斯哥四人派”、“德意志制造联盟”；
罗斯金的设计思想；
莫里斯的美学观念。
2.简单应用：
新艺术运动的特点、代表人物及代表作品。
3.综合应用：
包豪斯的设计思想、教学理念及其影响。
（三）现代设计的原则
勒·
柯布西耶《走向新建筑》；
阿道夫·
洛斯“装饰是罪恶”；
约翰·
奈斯比特《大趋势——改变我们生活的十个新方向》；
格罗皮厄斯的设计理论作品。
现代设计的原则。
现代设计的功能原则和审美原则的特点。
（四）变动的家族
1.领会：
2.综合应用：
现代设计的特性。
（五）美的呼唤
（美）梅格斯《20世纪视觉传达设计史》。
本章是人、人造物与环境。
通过本章的学习，从人体工程、环境科学和文化学等角度分析人、人造物与环境之间的相互关系和现代设计美，使学生了解“人－机－环境”系统；
理解设计的生态环境；
掌握人体工程学的涵义；
掌握设计与文化传统的关系。
人－机系统。
设计生态社会环境对设计的影响。
（一）为了宜人高效
（二）应用与渗透
（一）设计离不开环境
（二）设计生态环境
（三）自然环境的影响
（四）社会环境的影响
（五）环境的相对性
（一）文化及其构成
（二）设计圈无所不在的文化
（三）设计中的传统与“无传统”
第四节结合：
（一）设计的结合性
（二）结合的主调：
一致
（三）反衬式结合
三、考核知识点及要求
（一）格罗皮厄斯、勒·
柯布西耶、马斯洛的设计理论代表作品及观念；
“人体工程学”及其在设计中的运用；
“人—机系统”的生理、心理和文化因素分析。
（二）设计与生态环境的关系。
（三）“国际文化”；
文化图式符号在视觉传达设计中的运用。
（四）罗杰·
斯克拉顿《建筑美学》；
米切尔《后现代主义设计》；
建筑设计的结合性；
“有机建筑”观。
（一）人—机系统
格罗皮厄斯《全面建筑观》；
柯布西耶《模数》；
马斯洛《超越性动机论》。
“人体工程学”的含义；
马斯洛关于人的五种需要的观点。
列举洛伊（RaymondLoewy）应用人体工学方法的工业设计产品。
4.综合应用：
（二）生态环境的影响
设计生态环境；
设计离不开环境。
（三）设计与文化传统
“国际文化”。
举例说明文化图式符号在视觉传达设计中的运用。
（四）结合：
罗杰·
米切尔《后现代主义设计》。
本章是设计信息传播与接受。
通过本章的学习，了解和掌握设计信息的本质特征、构成和传播原理以及设计信息接受的规律。
现代设计信息的主要特征及传播法则。
传播设计信息的符号与象征。
第一节设计对话——信息
（一）审美信息、艺术信息与设计信息
（二）设计信息层次
（三）设计信息与同构
（四）设计信息的流动环节与特征
（一）设计信息的多元状态
（二）有序与主导
（一）设计信息传播
（二）符号与象征
（三）法则与策略
（一）差异的客观性
（二）阐释与扩充
（三）在接受中提高
（一）相关著述及代表人物名称；
“审美信息”；
“艺术信息”；
设计信息的层次、环节与特征。
（二）设计信息的载体和信道是多元的；
“国际风格”；
拜尔《世界地理图册》的设计特色；
1989年日本世界设计博览会海报的设计特色。
（三）“名家效应”；
象征符号在平面设计中的运用；
设计信息传播的媒介特征及原则。
（四）皮亚杰关于认识活动的公式；
受众对现代设计的认知权利和特征。
（一）设计对话——信息
1.识记：
德卢西奥-迈耶《视觉美学》；
“超短裙之母”匡特（MaryQuant）；
里奈斯《审美趣味制造者们》。
“审美信息”和“艺术信息”的含义。
试析设计信息的层次、环节与特征。
（二）多元与主导
1.领会：
设计信息的载体和信道是多元的；
“国际风格”。
简述拜尔《世界地理图册》的设计特色；
简述1989年日本世界设计博览会海报的设计特色。
（三）传播媒介与法则
“名家效应”
列举象征符号在平面设计中的运用。
（四）受众的权利
皮亚杰关于认识活动的公式。
第四章设计与心理
本章是设计与心理。
通过对设计审美心理的研究，认识其中设计的光影感、空间感和流行心态等方面；
掌握图－底关系原理和色彩的视知原理；
掌握设计中的用光及其相关理论；
讨论现代设计中的空间感及其利用；
掌握图形错觉及其设计利用；
认识受众消费心理的特征和规律。
设计审美心理。
受众消费心理的特征和规律。
（一）我们怎么看
（二）“视觉质感”
第二节牵住观众的视线
（一）定势与注意
（二）“图－底”种种
第三节色彩心理效应
（一）色彩视知
（二）色彩与情感
（三）色彩效果综合设计
（一）最辉煌的经验
（二）创造性的光和影
第五节空间感
（一）空间形态及其感受
（二）心理空间及其利用
第六节图形错觉
（一）有趣的歪曲图形
（二）错觉成因与设计
（一）新奇感与模仿
（二）流行与习惯
（三）复旧与创新
（一）适应、厌倦与厌烦
（二）功能与启示
三、考核
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