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诗歌与散文诗歌

选修

诗歌与散文·诗歌

[课程目标]

1.培养鉴赏诗歌作品的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。

2.阅读古今中外优秀的诗歌作品，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴，领悟作品的艺术魅力。

用历史眼光和现代观念审视古代诗歌的思想内容，并给予恰当的评价。

3.借助工具书和有关资料，读懂不太艰深的古代诗歌，背诵一定数量的古代诗歌名篇。

学习古代诗词格律基础知识，了解相关的中国古代文化常识，丰富传统文化积累。

4.学习鉴赏诗歌的基本方法，初步把握中外诗歌的艺术特性，注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。

5.尝试诗歌的创作，组织文学社团，展示成果，交流体会。

[学习要求]

1.养成鉴赏诗歌作品的浓厚兴趣。

从现代的中外诗人对自然、人生、社会、历史、爱心等的吟诵中感受到真善美的情怀，进而丰富自己的情感世界；从唐宋诗人对祖国、家乡、亲人、友人等的感怀中体味到美好真挚的情感，进而养成健康高尚的审美情趣。

2.理解作品的思想内涵。

阅读古今中外优秀的诗歌，能够知人论世，联系诗人的生平事迹、心路历程、创作风格、所处的时代背景，进而理解诗歌的思想内涵。

3.感知诗歌的意象。

鉴赏诗歌要通过意象，进入诗歌的意境，把握诗歌的情感基调，探索诗歌的丰富意蕴，领会诗歌的主旨。

例如，现代诗歌中，“黄土地”象征中华民族，“金黄的稻束”代表母亲们的形象等；古代诗词中，月亮代表思乡，菊花、梅花、松柏多代表一种坚贞、高洁的品质，莲即“怜”，多表达爱情，梧桐象征凄凉悲伤，杜鹃鸟的哀鸣用来表达哀怨、凄凉或思归的情思，寒蝉表示悲凉等等。

4.把握诗歌的形象。

对诗中形象的理解和分析是诗歌鉴赏的要点之一。

选修教科书中诗歌的形象大致有三类：

（1）诗中描写的景物形象，例如，湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类。

（2）诗中的人物形象，例如，戴望舒笔下的“寻梦者”的形象。

（3）诗人自己的形象。

常见的人物形象有豪放洒脱的形象，忧国忧民的形象，归隐田园的形象，爱民惜才的形象，儿女情长的形象，奋发进取的形象等。

5.了解诗歌常用的艺术手法。

写人的手法有：

外貌（肖像、神态）、语言、动作（细节）、心理等的描写，正面和侧面描写、直接和间接描写等。

写景的手法有：

动静结合、远近结合、点面结合、虚实结合，从视、听、嗅、味等人的不同感觉写，从形、色、味不同角度写，从仰视、俯视、平视、近观、远眺等不同视角写。

抒情的手法有：

直接抒情（直抒胸臆）、间接抒情（借景抒情、寓情于景）、情景交融。

修辞的手法有：

比喻、拟人、夸张、借代等。

其他手法有：

对比衬托（以乐景衬哀情、以哀景衬乐情），象征、托物言志、借物抒情，借古讽今、怀古讽今，运用典故，联想想像，以小见大、欲扬先抑等等。

6.品味诗歌的语言，了解中外诗歌风格流派。

要通过诵读，感受诗歌的语音美、节奏美，借助对关键词句的赏析，感受诗歌语言的内蕴，进而感受诗歌所抒发的情怀。

由于诗人的生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，在创作中就表现出各自独特的格调、气派和情趣，这就形成了作品不同的风格。

例如，苏轼、辛弃疾的豪放，柳永、李清照的婉约，李白的清新俊逸 ，杜甫的沉郁顿挫，王维的恬淡优美，徐志摩的忧郁柔美，戴望舒的舒缓优美，泰戈尔的晶莹清丽，狄金森的质朴细腻等等。

7.背诵《唐诗宋词选读》中的名句名篇。

8.学习古代诗词格律基础知识，包括押韵、对仗等常识。

了解诗歌的分类：

（1）从体裁分，可分为新诗、旧体诗（古体诗，包括乐府诗和歌行体等；近体诗，又称“格律诗”，大致可分为绝句和律诗两种）。

（2）从表现手法分，有抒情诗、叙事诗和说理诗。

（3）从表现内容分，有山水诗、田园诗、边塞诗、怀古诗、羁旅诗、思乡诗、登临诗、闺怨诗、游赏诗、送别诗、咏史诗、咏物诗、讽喻诗等。

[教学建议]

1.注重培养学生鉴赏诗歌作品的兴趣。

平时多向学生介绍诗歌名作，介绍一些诗歌方面的书刊；适时举行中外诗歌朗诵会，让学生在朗诵中提升审美情趣。

也可用多媒体提供精美的诵读模本和相应的画面场景，让学生得到直观的审美感受。

2.指导学生掌握常见的诗歌鉴赏方法。

从诗歌的意象入手，把握诗歌的情感基调；从诗歌的形象入手，探索作品的丰富意蕴；从字词提炼入手，分析字词的表达效果；从名句赏析入手，分析诗句的情感哲理所在；从修辞手法入手，分析诗歌表达的艺术效果；从记叙、描写、议论、抒情等表达方式入手，鉴赏诗歌景与情的关系；从诗歌的艺术手法入手，领略诗歌的艺术魅力。

精选经典诗作进行鉴赏，教学时可以精读与泛读、讲读与自读相结合。

3.引导学生探究学习。

提供必要的资料，或让学生自行从书刊、网上搜集有关资料，指导学生用历史眼光和现代观念审视诗歌的思想内容，加强对诗歌作品的理解。

4.根据中外诗歌各自的艺术特点，指导学生从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。

例如，鉴赏《大地》和《黄土地》两首诗时，可引导学生采用比较阅读的方法，从意境、情感、表现手法等方面进行比较赏析；对《唐诗宋词选读》中的一些板块可采用整合阅读的方法，从整体上把握诗人的艺术风格。

5.重视对诗歌的个性化解读。

注意激发学生的想像力和创造潜能，突出学生在诗歌鉴赏中的主体地位，尊重学生的独特体验。

教学中不要一味追求统一答案，不要过于专注鉴赏理论和文学史知识。

6.鼓励学生大量阅读优美诗歌，朗读、背诵经典诗词。

7.鼓励学生尝试写诗歌，指导学生办诗歌板报或诗歌手抄报。

鼓励学生组织文学社团，创办诗歌刊物，向校内外报刊投稿。

诗歌与散文·散文

[课程目标]

1.培养鉴赏散文作品的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。

2.阅读古今中外优秀的散文作品，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富意蕴，领悟作品的艺术魅力。

用历史眼光和现代观念审视古代散文的思想内容，并给予恰当的评价。

3.学习鉴赏散文的基本方法，初步把握中外散文各自的艺术特性，注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验。

4.尝试散文的创作，组织文学社团，展示成果，交流体会。

[学习要求]

1.把握散文“形散而神不散”的特点。

散文的“形散”，主要有两个含义：

一是指题材广泛，不受时空的限制；二是指笔法自由。

散文的“神不散”，是指文中不受时空限制的内容，有主有次，有详有略，都是为了表达一个中心。

散文在结构上往往借助一定的线索把材料贯穿成一个有机整体。

2.了解散文的类别及其特点。

散文主要分三类：

（1）抒情性散文。

侧重于表现思想感情、内心体验。

它们或在咏物状景时言志抒怀，或在叙事记人中传达情思。

（2）记叙性散文。

以记人为主，或以叙事见长，有的二者并重，难分主次。

（3）议论性散文。

以论说见长，常常选取日常生活中的典型事例，由表及里地剖析、议论。

3.把握散文的主旨。

读懂文章内容，准确概括文章主旨。

对于古代散文作品，要在理解文字的基础上，体会文章蕴含的感情，理解文章表达的思想，能用历史眼光和现代观念审视古代散文的思想内容，并给予恰当的评价。

对于现代散文作品，能赏析文章内容，发现作品意蕴并能进行个性化解读。

4.鉴赏散文的艺术手法，能说明作品艺术特点及其效果。

散文常用的表达手法有象征、对比、烘托、渲染、托物言志、以小见大、欲扬先抑、虚实结合等；常用的表达方式有记叙、描写、议论、抒情；常用的抒情方式有直接抒情和间接抒情（情景交融、借景抒情等）。

5.掌握阅读散文的基本方法。

散文阅读常用下列几种方法：

（1）探求主旨。

阅读散文，寻找文眼，读出文中蕴涵的思想情感即主旨。

（2）抓点连线。

逐段概括内容大意，辨清段落间关系，梳理思路，明确文章的框架结构。

（3）赏析意境。

抓住文中的形象画面，揣摩景与情、事与理，探求作品的丰富意蕴。

（4）鉴赏技巧与语言。

分析写作手法，结合语境，赏析语言，领略作品的艺术魅力。

6.品味散文的意境及语言。

品味散文中借描绘的具体形象和优美意境传达出的情感意蕴、深沉思想。

品味散文的语言，要重视如下三方面：

一是研究富有情感、富有内涵的语言；二是研究准确形象，特别传神的语言；三是研究体现创作风格的语言。

[教学建议]

1.鼓励学生自主学习，借助工具书或其他辅助方法，解决文字疑难，读懂古代散文作品。

进而深入文本，读懂文章内涵。

读懂作者对于人生世相的思考以及渗透于散文形象中的哲学思考。

2.指导学生阅读和欣赏散文，抓住“认读、感悟、鉴赏”三个环节。

以“认读”为切入点，以“感悟”为突破口，以“鉴赏”为落脚点，理解作者的思想情感，把握散文的意蕴，培养审美情趣和审美能力。

3.指导学生搜集资料，对古代散文、现代散文作品进行深入探究。

引导学生走进文本，与文本及教科书编者对话，大胆质疑。

尊重学生的独特阅读感受，鼓励学生进行个性化解读。

4.指导学生整体把握文章的思路。

散文通常都有叙事、抒情、写景的线索，抓住线索就等于把握了文章意脉。

从文章结构看，有总分式、承接式、并列式、递进式等结构形式，理出结构层次，思路也就清楚了。

5.引领学生领略散文的意境。

领略散文的意境，一般可从三个角度去思考：

一是作者选择了怎样的生活画面；二是作者用这些画面要表达怎样的思想感情；三是这两者怎样结合的。

6.指导学生品味散文的语言。

在欣赏散文语言时，要让学生体会作者的心情，体会出词语传达出的情趣。

引导学生结合具体语言环境，体会准确、鲜明、生动的语言特色，培养学生的语感，增强感知美、鉴赏美的能力。

7.组织学生开展鉴赏性的实践活动。

可以举行散文朗诵会，散文读书报告会，可以让学生写读书札记，写评论鉴赏性文章。

应该鼓励学生进行散文创作，提高学生散文阅读写作能力。

小说与戏剧·小说

［课程目标］

1.培养阅读古今中外各类小说的兴趣，从优秀的小说作品中汲取思想、感情和艺术的营养，丰富、深化对历史、社会和人生的认识，提高文学修养。

2.形成良好的文化心态，学会尊重、理解作品所体现的不同时代、不同民族、不同流派风格的文化，理解作品表现出来的价值判断和审美取向，作出恰当的评价。

3.学习鉴赏小说的基本方法，初步把握中外小说各自的艺术特性。

注意从不同的角度和层面解读小说作品，提高阅读能力和鉴赏水平。

学写小说评论，力求表达出自己的独特感受和新颖见解。

4.朗诵小说的精彩片段，品味语言，深入领会作品内涵，体验人物的命运遭遇和内心世界，把握人物的性格特征。

5.尝试对感兴趣的古今中外小说进行比较研究或专题研究。

6.留心观察社会生活，丰富人生体验，有意识地积累创作素材，尝试创作小说，相互交流。

［学习要求］

1.养成阅读小说的兴趣，获得审美体验，陶冶性情，涵养心灵。

鉴赏小说是一种积极的审美活动，主体精神的投入、情感的活跃是根本的要求，不能只有理性的分析，没有审美的体验，而审美活动的目的，是陶冶性情，涵养心灵，提升文化品位和审美情趣。

古今中外的优秀作家都不同程度地赋予作品丰富的人文精神和文化内涵。

例如，《在酒楼上》中体现的浓浓的人情味以及对生命的眷念之情；《秋天》里流露出的不幸爱情使人压抑的痛楚等等。

2.把握小说的特点，学会初步鉴赏小说。

小说有三要素：

人物、情节和环境。

鉴赏小说，可从以下几方面着手：

⑴人物形象。

把握小说的人物形象，要重视以下几个方面：

①肖像描写。

肖像描写是指对人物的容貌、姿态、风度、服饰等外部特征所进行的富有独特个性的艺术化的描绘。

读者可以从中直接了解人物的性格特征。

②语言描写。

语言是人物心灵的镜子，研究小说人物的语言，对剖析人物的内心世界具有独特的价值。

③动作描写。

研究人物的动作，主要是研究那些对刻画人物性格特征最具有作用的动作，要力求站在整部作品、把握人物总体性格的高度，对那些能反映人物性格的动作进行理性的分析和艺术的鉴赏。

④心理活动描写。

对人物心理活动的描写是小说有别于其他文学样式的特点之一。

这种心理描写，作者常常运用超现实手段，把笔触伸到人物的心灵深处，进行细腻深刻的描绘。

⑵故事情节。

情节一般分开端、发展、高潮、结局四个部分，要研究情节的展开过程，分析详略安排，注意精巧的构思，体会它是怎样为塑造形象、表达主题服务的。

例如，《宝玉挨打》通过宝玉挨打的原因、过程、众人的反映等三个层次的描写，不仅完整交代了“宝玉挨打”这一事件，而且刻画了贾政、贾宝玉、王夫人、贾母等一系列形象，还揭示了人物之间尖锐的思想冲突。

⑶环境描写。

要体会环境描写与表现人物情感、时代特点的联系。

自然环境往往折射人物的心理，它们之间可以是正对应，“乐景写乐，哀景写哀”，也可以是反对应“乐景写哀，哀景写乐”。

社会环境描写，可以是大的时代背景的勾勒，也可以“以小见大”，以具体的社会生活场景表现整个时代的特征。

要借助小说文本和相关的资料，了解小说所反映的社会背景，作者写作、发表时的背景及作者的写作意图，进而探究小说所揭示的主题思想。

3.把握小说的主题。

分析小说的主题，首先要从人物、情节、环境出发，进行认真的考察，还要了解小说创作的时代背景和作家创作小说的动机，从而由浅入深地理解作品主题。

例如，《魔桶》就有双重含义，表层含义是指沙兹曼那里待嫁的女子的数量之多，深层含义则是表现爱情之桶的魔力。

要根据文本，分析作品的隐性主题，对小说作多元解读。

4.品味小说个性化的语言，深入领会作品内涵。

小说语言包括人物语言和作品叙述语言两部分。

分析人物语言，要抓住个性化的语言，仔细品味、鉴赏，领会作品的内涵。

例如，《黛玉葬花》中的《葬花词》集中表达了林黛玉进入贾府后的生活感受，是用热血和生命写就的心曲，它真实地展露了黛玉充满痛苦、矛盾而又独守高洁、至死不渝的心灵世界，凸现的是一种纯洁人格的理想和悲哀。

对于作品叙述语言，要仔细琢磨，体会作者的风格特点。

例如鲁迅的沉郁，毛姆的幽默讽刺，川端康成、汪曾祺的散文化。

5.理解常见的表现手法，加深对作品人物与主题的理解。

小说常用的表现手法有：

⑴设置悬念。

例如，《看不见的珍藏》中看画之前老人的家人的奇特表现。

⑵意料之外。

例如，《最后的常春藤叶》中出人意料的结尾。

⑶对比衬托。

例如，《红楼梦》中林黛玉与薛宝钗的对比。

⑷象征。

例如，《纪念艾米丽的一朵玫瑰花》中艾米丽毒死情人，伴尸生活的隐喻义。

对课文涉及的一些现代派作品，例如，表现主义、意识流、存在主义、黑色幽默、魔幻现实主义等流派的作品，对其表现手法，可作一般性的了解。

6.注重个性化阅读，获得个人独特的感受和体验。

小说阅读重在体验，要求阅读主体能充分调动自身的生活经验和知识积累，积极主动开展思维活动，从而获得个人独特感受和体验。

例如，《杀人者》全篇分为一个长的场景和三个短的场景，而且场景间的过渡只有三四个句子；小说的全部内容几乎都是由生活化的口语对话来表现，两名杀手、老板乔治、厨师、尼克和安德瑞森的种种表现都是通过极为简洁的对话展示出来的。

这种典型的纯客观叙事的方式，让初读者立即生出许多疑问：

杀手受谁指派？

主使者为什么要追杀安德瑞森？

安德瑞森有没有什么特殊的经历？

尼克去报信，安德瑞森为什么不逃走？

7.学习写小说短评，表现自己的独特观点，通过中外小说比较，发现它们的不同之处。

深入观察生活，积极思考，尝试创作微型或短篇小说。

［教学建议］

1.注意培养学生阅读、鉴赏小说作品的兴趣。

向学生推荐阅读《三国演义》《红楼梦》《呐喊》《家》《边城》《欧也妮·葛朗台》《老人与海》等中外名著，适时组织小说阅读讲座。

2.指导学生从小说的人物、情节和环境三要素入手，把握小说作品的主题，理解其中所体现出来的文化、价值判断和审美取向，依据文本作出恰当的评价。

3.合理整合小说教学的重点与难点。

例如，选修教科书《短篇小说选读》分六个专题，每一个专题着重解决一两个问题（小说的主题、人物、情节、语言等），教师既可以据此确立教学目标（包括重点及难点），也可以打通专题界限，抓住一点示例，其余由学生自行解决。

例如，第一专题，理解小说的主题；第二专题，分析人物形象、刻画人物的手段技巧、人物与时代社会的关系等；第三专题，分析小说情节及其作用；第四专题，重点分析环境的要素，环境和人物命运的关系等；第五专题，分析小说的表达技巧（尤其是叙述角度和语言风格等）；第六专题要求借助相关资料，全面解读作品（包括作者的其它作品）。

4.关注学生的个性差异，鼓励学生进行自主、合作、探究式学习。

小说教学，要指导学生进行感受、品味、领悟、体验、思考，所有的教学活动都要以学生的阅读欣赏实践活动为中心。

鼓励学生依据小说文本进行个性化的解读。

5.引导学生积累创作素材和写作技巧，尝试小说创作。

在阅读、体验、感受、鉴赏的基础上，教师要有意识地引导学生积累创作素材和写作技巧，鼓励学生尝试小说的创作。

在教学中，可指导学生进行以下活动：

（1）摘抄、吟咏、背诵。

主要是小说中精彩的片段——优美的景物描写、精彩的人物语言、丰富的心理展示、深刻的人生哲理、经典的诗词等。

（2）仿写。

对经典的、精彩的语段的阅读、鉴赏，还可以尝试仿写。

（3）写随笔、读后感或短评。

（4）改编。

将一些感兴趣的小说或片段，尝试改编成别的文学样式。

（5）创作。

引导学生留心观察社会生活，关注身边的人和事，丰富人生体验，有意识地积累创作素材，尝试创作小说，再组织交流。

小说与戏剧·戏剧

［课程目标］

1.培养阅读古今中外各类戏剧作品（包括影视剧本）的兴趣，从优秀的戏剧作品中汲取思想、感情和艺术的营养，丰富、深化对历史、社会和人生的认识，提高文学修养。

2.形成良好的文化心态，学会尊重、理解作品所体现的不同时代、不同民族、不同流派风格的文化，理解作品表现出来的价值判断和审美取向，作出恰当的评价。

3.学习鉴赏戏剧的基本方法，初步把握中外戏剧各自的艺术特性。

注意从不同的角度和层面解读戏剧作品，提高阅读能力和鉴赏水平。

学写戏剧评论，力求表达出自己的独特感受和新颖见解。

4.朗诵或表演剧本的精彩片段，品味语言，深入领会作品内涵，体验人物的命运遭遇和内心世界，把握人物的性格特征。

5.尝试对感兴趣的古今中外戏剧进行比较研究或专题研究。

6.留心观察社会生活，丰富人生体验，有意识地积累创作素材，尝试创作剧本，相互交流。

［学习要求］

1.养成阅读戏剧作品的兴趣，获得审美体验，陶冶性情，涵养心灵。

戏剧以真人的表演为媒介，逼真感是其他艺术难以比拟的。

例如，罗密欧与朱丽叶坚贞不渝的爱情，屈原感天动地的爱国热情；俄狄浦斯王因为面对命运的从容镇定而带给观众的“怜悯与恐惧”……无一不让人感动唏嘘，赞叹不已。

阅读、鉴赏这些作品，可敏锐思想，丰富心灵，升华感情，健全人格。

2.了解戏剧方面的知识。

应掌握戏剧及戏剧文学方面的知识：

了解戏剧的分类，理解“悲剧类型”“悲剧人物”“喜剧性”“喜剧类型”“正剧”等戏剧术语；了解什么是戏剧文学和戏剧文学的双重性等特点。

掌握剧本的结构特点。

3.分析戏剧冲突，加深对戏剧人物形象与主题的理解。

戏剧冲突是构成情节的基础，是展示人物性格的重要手段。

例如，在《玩偶之家》中，剧作家易卜生一方面将戏剧冲突寄寓在人物性格冲突之中，并通过他们之间的冲突揭示出具有普遍意义的妇女解放主题。

另一方面，剧作家还注意到人物内心的冲突，做到“戏在内心”——娜拉在三天里，日子“真不好过”，“争辩”（或是“斗争”）交织着，充盈了她的整个生活，最后，她选择了“出走”。

“出走”是她思想斗争的结果，“出走”的宣布产生在激烈的辩论中，又深化了激烈的辩论。

戏剧“批判男权社会，为妇女卑下地位鸣不平”的主题也得以彰显。

4.诵读精彩语段，体会其艺术魅力。

戏剧的语言通常包括独白、旁白、对话、舞台提示等，其突出的特征是具有动作性。

因此，阅读戏剧剧本时，一方面要根据人物的身份体会台词的个性化的特点；另一方面要抓住人物内心活动，体会台词的动作性；此外，要特别细心体会剧本中那些含蓄的、耐人寻味的潜台词（潜台词的运用往往与比喻、双关、反语等修辞格结合进行），结合上下文语境，理解潜台词的内涵及其意义。

例如，曹禺的《原野》中仇虎和焦母的那段对话，平和中充满了暗流涌动的仇恨。

例如，《屈原》的雷电颂，充满了诗意，淋漓尽致地抒发剧中人物的情感，反复诵读甚至背诵它们，也是理解戏剧独特艺术魅力的重要途径。

5.体会剧本“集中”的特点，体会戏剧结构的精巧、整一。

因为舞台演出的需要以及剧本文学对人物、情节、场景的集中性有较高的要求，使得戏剧剧本具有凝练、整一和精巧的美感。

例如，《雷雨》中在几十年里才形成的错综复杂的人物关系和扣人心弦的恩怨情仇，都在一昼夜之内得以集中显现；又用“序幕”和“尾声”两部分调节剧本的节奏，首尾呼应。

6.充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维活动中，获得独特的感受和体验。

和其它文学样式相比，戏剧的阅读鉴赏，往往带有更多的主观性和个人色彩。

这就要根据自身的生活经验和知识积累，设身处地地去感受体验，重视对作品形象和情感的整体感知和把握，注意作品内涵的多义性和模糊性，积极主动开展思维活动，有创意的建构文本意义。

例如，在《威尼斯商人》中，犹太人夏洛克是作为一个反面角色被塑造的，但剧本中又不乏这个人物对自己受到的不公命运以及自己的民族受到的歧视的辩护，如能对莎士比亚这样的处理进行恰当思辨，就能获得更全面的认识和更丰富的审美体验。

此外，还应重视几种不同文学样式的比较阅读与鉴赏，突出作品自身的“个性”。

7.尝试将阅读、鉴赏与写作、交流结合起来，切实提高自身的表达水平。

在阅读、体验、感受、鉴赏的基础上，要有意识地积累创作素材和写作技巧，尝试戏剧的创作。

在学习中，可进行以下活动：

（1）仿写。

对经典的、精彩的语段的阅读、鉴赏，可以尝试仿写。

例如，仿照《屈原》的雷电颂，或是哈姆莱特的“生存还是毁灭”等经典语段，写出一段自己处于某种心境下（或兴奋，或悲伤，或忧郁）的独白。

（2）随笔。

课外选读自己感兴趣的完整剧本，选择其中一个片段，从戏剧语言的动作化、个性化、潜台词等入手，写一篇读（观）剧随笔。

（3）短评。

例如，《玩偶之家》结尾娜拉身后“砰”的摔门声，萧伯纳说它“比滑铁卢的大炮还要响亮”，当时的“上流社会”指控她“伤风败俗，道德沦丧”……对此，你是怎么看的？

例如，搜集中外文学作品中著名吝啬鬼形象的有关资料，从塑造形象的方法上看看他们与莫里哀塑造的阿巴公有什么不同，或将同样是吝啬鬼形象的夏洛克与阿巴公加以对照，指出他们的相同点与不同点。

（4）改编。

选择一篇自己熟悉的、有“戏”的小说，将其改编成话剧剧本，相互观摩交流。

（5）创作。

留心观察社会生活，丰富人生体验，有意识地积累创作素材，尝试创作剧本，再组织交流，（有条件的还可以组织改编、排演）。

此外，还可分工合作，排演选修课上学过的或其它自己感兴趣的剧本。

戏剧学习离不开表演，尝试表演，将文学语言与动作艺术结合起来，对领会作品内涵，体验人物的内心世界，把握人物的性格特征很有帮助。

可以表演剧本中的精彩部分；也可以阅读完整的剧本，对全剧进行改编排演。

可以尝试不同剧种的改编、表演；也可以观看经过改编的不同文艺（影视）形式，对其中的精彩片段模仿、再现，对那些有不同意见的片段进行再加工；还可以邀请有关的编剧、导演、演员到学校座谈、指导等。

［教学建议］

1.教学中要体现戏剧作品的舞台性，重视戏剧作品的文学性。

读剧本不同于读小说、散文。

戏剧文学教学一定要给学生以“舞台感”。

譬如舞台提示语的分析，应该通过语言分析展示给学生一个场景，这一场景的展示可以用幻灯或剧照来解决，也可以通过对词语的理解，让学生的脑中展现舞台上的形象。

通过舞台上的语言和动作的文学分析来使学生明白“潜台词”。

2.要强调体悟，重语言，重诵读。

中学戏剧教学应该强调情感的体悟，并且这种体悟是基于语言的品味之上的。

要从剧本的关键语句入手，引导学生体会剧中人物是怎样被作者写成这样的，为什么要写成这样，这种品味与体悟是戏剧文学教学所要提倡的。

要注意研究个性化的人物语言、动作性强的语言和精练深刻的潜台词。

通过诵读来展现舞台情境，通过诵读来理解主人公的感情。

3.要把剧本文学的教学和戏剧演出有机地结合在一起。

戏剧是一种由文学、表演、音乐、舞美共同组成的综合性艺术。

教学中应该以剧本文学的教学为主，但同时也要注意在活动实践中，在具体的舞台演出中引发学生对作品的兴趣，加深对戏剧的全面性认识。

教师应该有意识地加