从《桨声灯影里的秦淮河》看朱自清的语言风格.docx

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从《桨声灯影里的秦淮河》看朱自清的语言风格

语言风格，是作家通过作品表现出来的创作语言特有的格调。

比如古代的：

李白－雄奇飘逸，杜甫－沉郁顿错，白居易－清浅通俗，李贺－幽峭冷艳，李商隐－秾丽朦胧。

“一个人的语言修养，是构成他的语言风格的各种因素中最活跃的一个因素。

任何一个人都不可能掌握一种语言的一切词、一切句式，也不可能对一切同义形式没有一点儿偏爱。

人们总会或多或少地给全民词语带来一些个人的理解，增加一些个人的色彩，在选择语言材料和修辞方式时总有一些个人的习惯。

这在语言风格的形成中具有特别重要的作用。

”在二十世纪中国新文学史上，朱自清就是一位拥有独特艺术风格的散文名家。

下面我通过《桨声灯影里的秦淮河》一文对朱自清的语言风格进行分析。

特点如下：

特点一：

文言词语和西欧语言的吸收使用

一.古为今用

在朴质的叙事散文中，含有不少文言词汇，如“罢了”“太息”“故觉”“更甚”“相与沉浮于”等。

这些词，颇为传神，用典雅的诗话语言引发人思古之幽情使“朴素自然中见精工”，收效甚奇。

二洋为我用

对西欧语言中用不同词尾改变词性方法的借鉴，

•是借助了汉语中动态助词“着”“了”“过”放在非动词类的后面，以利于表情达意。

•作者在形容词“纵横”“悠扬”后面加上动态助词“着”，使其动词化，，句式整齐，更显露出秦淮河的情韵

•　可见，朱自清巧妙地选用一些文言词语及西欧语言，是对“口语化”艺术的有益补充，使他所追求的“口语化”语言成为了一种能雅俗共赏、具有大家风范的文学性语言；也是当时的文学语言在努力向前发展的过程中，与时代纵横相联的一种自然痕迹，体现了语言的时代性特征。

特点二：

华美与朴素相结合

•朱自清的散文，很多的都从中体现出这种华丽与朴素相互渗透的语言风格。

从华丽和朴素中见真情，他的语言毫不带刺，只是真实的表露。

写人叙景，不直意抒情，却洋溢出一股诚挚而深沉的情感，感动了千百读者，给读者在很大程度上的审美愉悦。

所谓“天然去雕饰”，朱自清就是这样自然地在作品中表露。

也正因为这样，它才能雅俗共赏，有更多的人去鉴赏它，品味它。

•文字表面给人的感觉是华丽，然而，其内在却是朴素的。

•这正是朴素中出华丽。

从这点，也不难看出散文大师运用辞藻的高超之处。

深得古人所极力推崇的“得意而忘言，得鱼而忘荃”的艺术真谛。

如《桨声灯影里的秦淮河》，文中不免有卓越的比喻，“”，华丽或称绚丽、绚烂,大抵用于以动情兴感为主的场合,如文艺语体,表现为辞藻丰赡,色彩明艳,句势繁复,文笔华美。

朱自清先生早期的散文多为华丽的风格,细细品味,如同一幅幅优美的画卷给人以美的享受。

制造华丽效果

（一）在声音形象上给人和谐、优美、动听之感

•这一类文章乐音多,清晰响亮,悦耳动听,并且音节的高低升降变化非常明显,产生平仄有致,抑扬顿挫的音乐美,同时,许多抒情语句语调舒缓,柔婉流畅,读来也能给人以音节和谐,音韵回旋的感受。

如:

那晚月儿已瘦削了两三分。

她晚妆才罢,盈盈的上了柳梢头。

天是蓝得可爱,仿佛一汪水似的;月儿便更出落得精神了。

岸上原有三株两株的垂杨柳,淡淡的影子,在水里摇曳着。

他们那柔细的枝条浴着月光,就像一支支美人的臂膊,交互的缠着,挽着;又像是月儿披着的发。

这段话元音多,并注重响亮的开口韵的使用。

阴平、阳平、上声、去声交替出现,平仄有致,具有抑扬顿挫的音乐效果。

抒情味浓,因情变声,展现了朱自清散文在语音修辞上的魅力。

（二）华丽的言语效果还常常由较繁复的言语句式造成

•善于选择句式、调整句式,可以有效地添加文采,增强语言的表现力。

朱自清就特别重视炼句,他在《欧游杂记自序》里谈过他的切身体会:

“‘是’字句,‘有’字句,‘在’字句安排最难。

显示景物间的关系,短不了这三种句法;可是老用这一套,谁耐烦!

再说这三种句子都显示静态,也够沉闷的。

”下面简要分析朱自清是怎样通过句式的选择来达到华美的言语效果的：

秦淮河里的船,比北京万园的船好,比西湖的船好,比扬州瘦西湖的船也好。

（朱自清《桨声灯影里的秦淮河》）

此句是长句,谓语成分是几个形式相同的短语。

结构虽复杂,但意义容量大,能达到表达精确、严密的效果。

（三）广泛采用积极的修辞手法

•朱自清先生在其散文作品中,特别善用各种修辞手法,如比喻、拟人、排比、夸张、设问、反问等。

尤其是对比喻、拟人,用得新颖奇特、生动形象,引人联想,让人过目难忘。

那晚月儿已瘦削了两三分。

她晚妆才罢,盈盈的上了柳梢头。

——（朱自清《桨声灯影里的秦淮河》）

拟人也是一种常用的修辞方法,而朱自清运用起来却显得奇妙,增强了语言的情味。

制造朴实效果

•

（一）语言有口语的节调

朱自清的散文,行文的舒缓、急促、跳跃、停顿,都与内容的张驰和感情的起伏紧密配合,形成与口语表达一致的自然的节调。

如：

（二）口语的句式

文句也都很短，长话短说，符合口语的习惯。

如：

像人们平常说话那样，以整齐而又有变化的短句，较有规律的停顿，构成了口语所具有的那种自然活泼、明快错综的结构和节奏，很好地表现出自己赞美春花那种愉快的心情。

总结

•综上所述,朴实的言语风格显然不同于华丽的言语风格,两者互为反面,构成相互对立的一组表现风格范畴,但就文艺语体而言,朴实与华丽也有相通之处。

也即哲学上的“对立统一”。

•古人说:

“绚烂之极,归于平淡。

”可见这两种表现风格也是可以转化的。

朱自清是出色的语言大师,他的散文使华丽与朴实这一组相互对立的表现风格得到了较好的统一。

前人评论朱白清散文,都说有“腴厚从平淡出来”的文风。

就是说,它的语言,有丰腴的神采和醇厚的情味,但又不觉得浓妆艳抹,而是淡妆素抹,不论叙事、写景、状物、抒情,无不平淡自然。

•在“文言词语和西欧语言的吸收使用”这一特点，朱自清根据表达的需要，适度吸收并揉合富有生命力与表现力的某些表达方式，也是收效甚奇的。

“纸醉金迷”、“六朝金粉”的秦淮河，随着历史长河的流淌而逐渐失去了昔日风韵，朱自清“桨声灯影里的秦淮河”以浓墨重彩为它猛绘一笔，再次展现了浓装艳丽秦淮河的风采。

朱自清成名作《桨声灯影里的秦淮河》，记叙夏夜泛舟秦淮河的见闻感受，作者在声光色彩的协奏中，敏锐地捕捉到了秦淮河不同时地、不同情境中的绰约风姿，引发人思古之幽情。

富有诗情画意是文章的最大特色，秦淮河在作者笔下如诗、如画、如梦一般。

奇异的“七板子”船，足以让人发幽思之情；温柔飘香的绿水，仿佛六朝金粉所凝；飘渺的歌声，似是微风和河水的密语……平淡中见神奇，意味隽永，有诗的意境，画的境界，正所谓是文中有画，画中有文。

作者的笔触是细致的，描绘秦淮河风光时，不求气势豪放，而以精巧展现美，具体细腻地描绘秦淮河的秀丽安逸，充分体现了作者细致的描写手法。

船只、绿水、灯光、月光、大中桥、歌声……种种景物，作者抓住其光、形、色、味，细细描绘，却是明丽中不见雕琢，淡雅而不俗气，使得秦淮河在水、灯、月交相辉映。

历史是秦淮河的养料，可以说历史成就了秦淮河，没有历史的秦淮河失去了一切意义。

作者从现实走进历史回忆，从形态与神态两方面唤醒了秦淮河。

“舱前的顶下，一律悬着灯彩；灯的多少，明暗，彩苏的精粗，艳晦，是不一的。

但好歹总还你一个灯彩。

”这灯彩实在是最能钩人的东西：

“在这薄霭和微漪里，听着那悠然的间歇的桨声，谁能不被引入他的美梦去呢？

只愁梦太多了，这些大小船儿如何载得起呀？

我们这时模模糊糊的谈着明末的秦淮河的艳迹，如《桃花扇》及《板桥杂记》里所载的。

我们真神往了。

我们仿佛亲见那时华灯映水，画舫凌波的光景了。

于是我们的船便成了历史的重载。

”作者由灯开始堕入历史，模模糊糊中、恍惚中，实在是许多历史的影象使然了：

行走的船只，雾里看花，尽是飘飘然，朦朦胧胧；飘渺的歌声，似幻似真……作者借助对历史影象缅怀，将秦淮河写得虚虚实实、朦朦胧胧，让人陶醉，令人神往。

作者本着力于秦淮河的自然景观，却以歌妓的出现淡化了自然和他的审美情趣。

作者把自己当时那种想听歌，却又碍于道德律的束缚，一心想超越现实，但又不能忘却现实的矛盾心情剖析得淋漓尽致，真实具体，那种情真意却，给予读者极大的感染力，而意蕴深厚自然。

为梦中回到现实，做好了铺垫。

总的来说，《桨声灯影里的秦淮河》这篇文章明显地体现了朱自清散文慎密、细致的特色。

朱自清在描绘秦淮河的景色时，将自然景色、历史影象、真实情感融会起来，洋溢着一股真挚深沉而又细腻的感情，给人以眷恋思慕、追怀的感受。

《桨声灯影里的秦淮河》展现一幅令人缅怀的桨声灯影里的秦淮河影。

朱自清的《桨声灯影里的秦淮河》，是一篇出色的散文代表作，文章笔墨变化多端，有典雅的诗化语言，也有浓艳的语句。

作者坦率和诚挚地流露出真情实感，将自己的感情与思绪，融合在技巧十分高超的风景描写中间，使读者真切地感受到作者的思想感情。

这篇文章相当突出地标志着“五四”散文创作所达到的艺术成就。

对于社会人生和自然景色，朱自清一向很善于进行精确和缜密的观察，作出细腻和深入的描写。

朱自清在描绘自然景物的时候，都是在读者不知不觉中，悄悄地完成的。

这些委婉而富有韵味的描绘，在开始时似乎都是无关紧要的闲笔，他从各处名胜的游艇讲起，说到了秦淮河的小船（“七板子”），说到了这船上的“灯彩”，接着就扩展到多少条游船上的灯光，映出了河上的“薄霭和微漪”，然后又过渡到描写“碧阴阴的”、“厚而不腻”的河水，描写河上“薄薄的夜，淡淡的月”，描写清朗的月光和浑浊的灯光，及其相互交织在一起的景致。

在这一束束五彩缤纷而又变幻莫测的光照底下，秦淮河的夜景显出“缠绵”和“渺渺”的丰富复杂的意境。

在表现秦淮河光亮的这一点上，朱自清运用的并非形象的色彩，而是抽象的文字，他驾驭起文字来象具有魔力似的，非常真实地绘出了秦淮河光亮的美丽与绚丽多彩，绘出了犹如印象派大师所作的五光十色的油画。

显得非常丰满和浑厚。

这当然是由于作为现代人的朱自清，接受了中外文学艺术创作的许多有益的经验，对于宇宙万物的观察和理解深刻的缘故，因此才能够作出这种真实形象的描写。

在涂抹鲜明丰富和浑厚浓郁的色彩，描绘灯光、水光和月光时，朱自清将自己深沉的感情灌注了进去。

他一开始就神往于秦淮河的历史陈迹，因而产生了“空”和“静”的感觉，然而当圆润的歌声，凄厉的琴声，微风的吹漾，和水波的摇拂一起传来时，他“便疯狂似的不能自主了”，历史和现实的交织辉映，确实使他的感情波涛起伏，他不是单纯地在作风景画，同时也剖析了自己心中的强烈感受，他将自己的感情与思绪，融合在技巧十分高超的风景描写中间，因而当读者在领略他笔下的秦淮河夜景时，也就领略了他情感与思绪的波澜，领略了他内心中的搏斗。

做到了这样的情景交融，就将绵密和蕴藉的情致、丰满和深远的想象完美的融合在一起，因而更能够洋溢出动人心弦的诗意，极耐人咀嚼和寻味。

当朱自清在聆听秦淮河上**的歌声时，又进一步写出了内心中剧烈的思想冲突，正如他自己所说，孔尚任《桃花扇》和余澹心《板桥杂记》所写的明末歌妓，对他产生了“奇异的吸引力”，早就想领略一番她们的声音，因为没有听到而觉得“寂寥”和“无端的怅怅”，可是当载着歌妓的轻舟出现在他面前，进行兜揽和纠缠时，他却又十分窘迫起来，拒绝聆听她们的卖唱的歌声。

他此时既被**们的歌声所“难以言表的吸引”和“降服”，又因为拒绝她们的要求而感到内疚和抱歉。

他的这两种情绪都受到“道德律的压迫”，却依旧无法打消蕴藏在自己内心里的听歌的愿望，于是潮涌般的思绪使他陷入“重重的争斗里”，深感自己是一个被“道德律”所束缚的“自私的人”。

与他同游的俞平伯，引用周作人洋溢着人道主义同情心的诗篇《小孩》，表示因同情歌妓而尊重她们的人格，经过细微的思想斗争后就决定不再听歌了，这使作者觉得俞平伯不像自己那样受到“道德律”的束缚，似乎比自己要来得高超。

朱自清写出自己在这方面的内心搏战，可以说是坦率和诚挚地流露了自己的至情，这正是文学艺术创作中最可宝贵的东西。

朱自清通过自己所走的艰苦的人生历程之后，在中国近代历史上留下了光辉的痕迹。

俞平伯在与朱自清同游之后，也写了一篇《桨声灯影里的秦淮河》，他追求的是“朦胧”和“浑然”的境界，在柔婉细腻的笔墨中显出了一种清幽和空灵的意境，却没有朱自清那种亢奋的情绪和执著的追求。

朱自清在灯光、水光和月光的交织之中，未能很好领略六代繁华的笙歌，因此再度产生了“寂寞”和“惆怅”之感，“心里充满了幻灭的情思”，这是很自然的事情。

因为此时“五四”思想启蒙运动的**已经过去，他在文化思想界处于暂时沉寂的苦闷的氛围中间，只能踏踏实实地进行着探索和思考，他这种多少有些颓废的“幻灭的情思”，不是来源于厌倦人生的遁世哲学，而是来源于思索黑暗现实之后的失望情绪。

前面已经分析过了，朱自清是通过文字的描绘，构成油画般的效果的，这就不仅需要他在记述自然景色时，得写出自己细致独到的观察，运用泼墨似的技法作出充分的勾勒；这种工笔画的作风，也还需要他的词藻来得华美、明艳和精雕细刻，只有像这样的文字本身，才能够保证他画幅中的许多形象，达到十分精确、丰满和浑厚的超度。

他这些经过了千锤百炼的文字，尽管是够华丽和明艳的了，却又一点儿不显出雕琢的痕迹，在这些读起来琅琅上口，颇有情韵的文字底下，更显得是蕴藏了十分饱满的形象，他尽力用文采去渲染和烘托形象，而不是用这来损害它，这正是他运用词藻的高超之处。