河北美术出版社册美术 教案.docx

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河北美术出版社册美术教案

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《美术》六册教案

色彩的魔术师

教材分析：

我们生活在一个色彩缤纷的世界，红、橙、蓝、绿、青、靛、紫……美丽的大自然就像是一首色彩的交响乐，优美动人。

在大自然中，光就象是一个魔术师，是它使我们的世界变得如此绚丽多姿、生机勃勃。

画家离不开色彩，因为色彩是最美、最富有表现力的美术语言，他们在创作时，就像魔术师一样，用画笔调和出丰富变幻的色彩，创作出动人的美术作品。

了解和认识色彩在我们的生活和美术创作中的重要性，感受色彩变幻的动人魅力，是这节色彩课的主要意义之一。

在本课中，要调动学生在生活中的感受，让他们用眼睛，用心灵去充分感受色彩的魅力，从而加深对色彩的认识，培养良好的色彩感觉，并学习基本的色彩知识，大胆尝试涂抹调配色彩，做一个能够调控色彩的魔术师。

教学目标：

1.了解和认识色彩在美术创作和生活中的重要性。

2.能够感受色彩的魅力，了解色彩的基本知识。

3.喜欢进行色彩的各种探索实验，愿意探索色彩的魅力。

教学准备：

水粉色、水粉纸、水粉笔、调色盘、笔洗等

教学过程：

一、课前准备

1.教师准备教具：

水彩画工具，色彩卡片，图片，范作。

2.学生准备学具：

水彩画工具。

二、课堂教学

1.引导阶段

因为三年级的学生对水彩画接触的不是很多。

所以有必要指导一下如何使用水彩颜色，然后，让学生挑选两个最喜欢的颜色，调一调。

再说一说变成了什么颜色。

接下来可以让学生自由调配颜色，但要有两个要求，只将两种颜色相调，并且要记住它们调出的第三个颜色，然后进行交流。

2．发展阶段

让学生认识三原色。

并且真正理解“原色”的含义

将纸弄湿，将调出的色彩涂抹在作业纸上：

让学生用两个指定的原色调出教师出示的那个间色。

学生调出颜色胡色相一定会有差异，让学生比一比。

说说原因。

教师分别出示两个间色。

让学生自己寻找两种颜色调出它。

学生继续尝试调出喜欢的颜色并填在画面的空白处。

3.收拾与整理

留出时间让学生将水彩画工具清洗整理好，然后再进行作业展评。

三、课后拓展

在课堂练习的基础上，可让学生做以下练习：

绘出七色彩虹，绘出春天（或夏天，秋天，冬天）的感觉，表达心情，天气，味道……

教学反思：

这节课是学生第一次有意识地认识与感受色彩，也是学生系列学习色彩知识的开端。

课堂上，欣赏、感受色彩之美是非常重要的学习内容，教师要动用各种手段，充分调动起学生的各种感官，让学生全面地感受色彩。

有趣的点彩画

教材分析：

各种各样的色彩，以及混合后产生的神奇的变化，对儿童而言，可能是最能够引起他们兴趣的美术语言之一了。

在孩子们成长的过程中，色彩也是最先打动他们的，当他们对物体的形状还不具备分辨能力的时候，对色彩就已经具有了初步的感知力。

教学目标：

1、明白点彩的基本原理和方法。

2、能够使用点彩的方法创作相对完整的作品。

3、愿意用点彩的方法探索奇妙的色彩世界，丰富表现手段。

教学准备：

水粉色、水粉纸、棉签、调色盘、笔洗等

教学过程：

一、引入

1、出示范画一张，提问：

“你们看漂亮吗？

能给它取个合适的名字吗？

”

2、拿出几幅范画欣赏、讨论这些画给我们什么感觉。

3、知道这几幅画是怎样画出来的吗？

请你试试画一画。

二、新授

1、大家的作品完成了吗？

把你们的作品贴在黑板上，互相欣赏一下，再和范画比较一下，看看你们的作品画的完美吗？

哪些地方不一样？

2、学生讨论作品的不足之处。

3、那么我们该如何解决呢？

大家讨论一下。

4、再次尝试绘画。

教师演示

（1）先把纸用毛笔涂湿，如天气较热，纸面上水分蒸发很快，可以涂两次，让画纸充分吸水，但纸面不能有积水，若有积水可以用毛笔将积水吸掉，使纸面湿润，保持平整。

如作画在雨天，天气比较潮湿，纸面只要湿润即可，接着便是点色。

在点色时注意：

水和色的量比。

（2）彩点点可以大一些，也可以小一些，还可以把两个点并联起来，让它们相互交融、渗化，出现另一种颜色。

而这一切的关键在于水与色的比例。

8、看清楚了吗？

现在你的问题都能解决了吗？

谁能来说一说。

9、学生回答讲解。

10、既然问题都解决了，那现在请大家都拿起棉签，点出你胸中最美的点彩画。

11、学生作业，教师指导巡视。

（1）能基本掌握水与色的比例。

（2）能表现水彩色的特点。

三、小结

1、展示作业。

2、讲评作业。

3、教师小结。

教学反思：

这节课中展示了法国新印象主义画家修拉的点彩画名作《大碗岛的星期日下午》及其局部放大图，目的是让学生了解点彩画的主要特征，提高研究点彩画的兴趣。

但是在实际的教学中似乎并没有起到预期的作用。

对于学生来说，再精彩的作品欣赏都比上实际的动手操作来得容易感悟和接受。

学生通过使用卫生棉签沾取颜色来点画颜色，画面效果会很快展现出来，非常有利于学生把握画面的色彩和造型，趣味性也很强。

美丽的染纸

教材分析：

“染纸”是中国传统的一种民间美术，由于其艳丽、随意，操作简单而受到人们的喜爱。

“染纸”是将吸水性纸张用折叠、绞夹、卷曲、搓揉、捏皱等方法进行加工，并通过点、染、浸、罩、接等方法上色而形成纹样的一种表现方法。

它操作方便，色彩鲜艳，纹样千变万化，可以产生许多意想不到的效果。

随着新材料和新工艺的不断发展，染纸也逐步扩大了应用范围，过去民间多把染纸剪成窗花喜笺，或将染纸撕帖、剪贴加工成各种装饰画。

现在则进一步将它制作成书签、贺卡或应用到时装画等，染纸正从各方面丰富、美化着人们的生活。

染纸，因其变化无穷，最能激发起学生的好奇心和探索欲，是一种适合少儿特点，富于游戏性的美术课。

通过对图案设计、色彩配置和多种技法的学习及具体制作过程，可以形成学生的创作意识，提高审美情趣和动手动脑的能力，从而激发艺术创作的兴趣。

本课就是借助意趣横生的染纸练习，使孩子们进一步体会色彩的美妙，了解染纸的基本技法。

染纸能给学生的创作活动带来许多意外和惊喜，使之对染纸产生浓厚的兴趣，增强对色彩的敏感性，增进对民间美术中对称、均衡等形式美要素的认识与理解。

教学目标：

1.学习和尝试染纸的技术和方法。

2.完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式了解色彩的原色知识。

3.喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。

教学重点、难点：

不同的折叠方法和染制方法，色彩的搭配和染色的方法。

启发学生表现、创造。

教学准备:

生宣纸、彩色墨水、毛笔、水、调色盘、报纸、各种染纸作品。

教学过程：

一、组织教学、检查学具

二、激趣导入

１．同学们，你们看，老师今天带来一件什么样的衣服，（出示衣服）你们知道这种别致的纹样是怎么来的吗？

它是扎染出来的。

这是我国的一种传统民间手工印染工艺。

２．说起扎染还有一个小故事呢？

据说，很久以前，有个人不小心将衣服的一部分弄上了颜色，开始他很懊恼，后来发现被染的部分很好看，便开始了多种多样的染色方法的试验，终于在试验中发明了扎染。

往往不经意的一点，只要你善于发现和研究，你就有可能成为发明者。

３．你们还熟悉哪些扎染产品?

生:

衣服、围巾等。

（拿出扎染围巾让学生看）师:

扎染的运用很广泛，除了刚才同学们说的这些，还有背包、领带、桌布等都用了扎染的方法。

人们用它来打扮自己，美化生活，就连外国人也十分喜欢它呢。

）

４．今天我们就来学习一种和扎染很相像的图案表现手法——染纸。

三、新授

１．染纸是怎么做出来的呢？

请你打开书自学一分钟。

２．欣赏了染纸，你认为制作步骤是怎样的？

学生回答。

知道了步骤，你想不想动手试一试？

那就赶快用你手中的材料先折成米字折，再染一染，看谁染的既快又好。

３．欣赏别人的作品，思考没染透怎么办，染得好的学生上台介绍方法。

４．刚才，我们是折成米字折来染的，不同的折法染出的效果也不同，让我们来欣赏一些折法示意图和染纸作品，你还有不同的折法吗？

四、自主创作

提出作业要求，学生练习，师巡回辅导

在学生染纸时，提醒学生注意染色的位置、面积的大小、和色彩的搭配。

五、深入研究，发散性思维：

同学们，这些染纸太美了，这样美丽的染纸，到这儿是不是就结束了，他们有什么用途？

干什么用？

师：

对，只要我们展开想象的翅膀，发挥我们的聪明才智，就会制作出更加独特的作品来。

普通的材料凭借我们的想象和灵巧的手，变成了如此精美的作品，美就在我们的手中，我相信，你们一定能染出更多更美的作品，让我们用双手来美化生活，打扮世界吧！

教学反思：

“染纸”就是将吸水纸用折叠、卷、揉皱等方法进行加工，并通过点、浸、擦、接等方法上色而形成纹样的一种表现方法。

它工具简单，操作方便，色彩鲜艳，纹样千变万化，可以产生意想不到的效果。

学生看着洁白的纸张在自己的手中产生神奇的变化，激发了他们心中无限的创作欲望，实在是非常精彩的一课！

巧穿编

教材分析：

编织是人类最原始的手工艺之一，与人们的日常生活关系紧密。

在生活中常见的编织作品，有竹编或藤编筐、篓，藤编家具，草编帽蓆，绳编挂毯和结艺装饰等等，应用的题材与范围相当广泛。

就技法的概念而言，“编织”是指包括各种编、织、结等技法。

“编”是将较寬長的纤维材料，透过交叉排列组合的方式而成，例如籐竹编及草编；“织”则是将更精細的纤维材料，以经纬线穿梭、缔结组织而成幅的织品，如各种丝、绢、棉麻质料的织布；“结”是利用纤维材料或绳辫，以手工或棒针钩编相结的手段制作而成，例如地毯和中国结。

就材料而言，编织工艺的主要原料，多为纤维质材，因此目前又有人将编织工艺，称为“纤维艺术”，并超越传统编织工具的限制，而成为新兴的艺术创作。

纤维的来源有很多，可分为天然纤维及人造纤维：

天然纤维又可分为植物纤维与动物纤维，其中植物纤维的利用比较多，常见的材料有草本类的兰草、杆茎类的籐竹，以及纫皮类的胡麻、亚麻等；动物纤维多以兽皮上的兽毛、昆虫类的蚕丝蛹为主。

现代人造纤维的发明，丰富了编织工艺或纤维艺术创作的材料选择。

本课就是从“穿编”入手，让学生明白编织的基本原理，并将这个基本的原理和方法应用到美术创作和生活中去，从而更好地创造和美化生活，提高动手能力，体会和感受编织的乐趣。

教学目的：

1.学生能够通过学习和练习，学会基本的编织技巧。

2.学生能够认识传统编织之美，并能激发对编织的兴趣。

3.喜欢编织，并愿意用编织的手段创造和美化生活。

教学准备:

编织工艺品、彩色纸条等

教学过程 :

一、欣赏各种编织工艺品（实物与电教结合）

1、编织的材料:

藤.竹.纸.塑料.铁.草.木片.毛

2、编织工艺应用:

实用.装饰.摆设

二、欣赏少数民族.编织的工艺品

三、出示教师编织的工艺品.

1、平面

2、立体

四、介绍方法

纸条经纬穿插一上一下，不同颜色彩条的搭配形成不同图案，在创作过程中注意图案的组织。

五、自主创作

提出作业要求：

学生根据所带材料,编织成各种物品,发挥自己的想象力大胆创新。

学生练习,教师巡视辅导（注意刀具的安全使用,保持教室整洁）

展示学生作品,学生互相交流

教学反思：

穿编这种方法对于学生而言，还是有一定的难度的。

但是通过认真分析和实践，大多数学生都可以了解穿编的基本原理和手段，对于个别存在疑问的学生在进行个别示范就可以了。

在进行穿编练习时，最好强调学生准备适当大小的纸条，如：

宽度在1-2厘米之间。

学生掌握了基本的技巧后，就具备了自由创作的能力，应鼓励学生勇于尝试，穿编出不同的图案和造型，穿编时还要注意不同颜色纸条的搭配。

同时，还要不断提示学生编插的紧密程度，以保证作品的结实和美观程度。

画文具

教材分析：

文具是学生了解和熟悉的，如：

英语课用的录音机、音乐课用的电子琴、书法课用的毛笔和墨盒、信息技术课用的电脑等，除此以外还有天天都在使用的书、本、笔、铅笔盒……

这些文具学生虽然很熟悉，但是在描绘起来还是有一定的难度的，因为学生的知识水平所限，很难表现出物体的透视关系，所以学生会产生画得不像就想放弃的想法。

教师一定要及