浮士德Word.docx

浮士德Word.docx

《浮士德Word.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《浮士德Word.docx（7页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

浮士德Word

《浮士德》交响乐欣赏

——交响乐欣赏结课论文

作者：

任课老师：

引语：

歌德《浮士德》（创作背景）

你们又走近了，飘摇无定的形影

就像当初，在我迷茫的眼前现形

这一回啊，我将努力把你们抓住？

那大胆妄想，我对它仍一片痴情？

好，随你们争先恐后，你推我拥；

随你们窜出雾霭，围绕着我汹涌！

随着你们的到来，空中弥漫灵氛，

青春的热血啊，又令我心胸激动。

你们带来了欢乐时日的欢乐情景，

一些可爱的身影也随之冉冉上升；

恰似一个渐渐淡忘的古老的传说。

——歌德《浮士德》

这是歌德写在《浮士德》之前的献词，它生动而深刻地道出了诗人创作这本巨著的前后经过和心境。

《浮士德》是我很喜欢的一部宏伟的史诗，虽然我的人生阅历还不丰富，但每次看是自己都百感交集：

物是人非之感、内心冲动和现实阻挠、梦和生活的落差……

《浮士德》对资产阶级整个上升时期的历史作了艺术概括。

别林斯基把它与《伊里亚特》、《神曲》相提并论，认为是“当代德国社会的一面完整的镜子”，“是它的时代的史诗”。

郭沫若称它是“一部灵魂的发展史，或一部时代精神的发展史”。

它的思想、内容、情节，以及所涉及的问题，浩繁广泛。

这部博大精深、具有高度哲理性和强烈艺术魅力的史诗，被看作为欧洲文艺复兴以后三百年来资产阶级精神生活的发展历史，并被称为“德国人世俗的圣经”和“欧洲现代诗歌的皇冠”。

全书有个主题音响：

追求

主体：

这部巨作的浪漫主义色彩，丰富的情节和迷幻的场景，吸引了许多艺术家。

单取《浮士德》部分内容为题材的音乐家，就达五十多名。

其中涉及到歌剧、舞剧．交响乐、大合唱、清唱剧、序曲、音画、幻想曲、狂想曲、钢琴曲、歌曲以及配乐等多种体裁。

我想赏析的便是其中一部伟大的作品——弗朗茨·李斯特的交响乐《浮士德》

一、作者弗朗茨·李斯特简介

弗朗茨·李斯特是著名的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。

他生于匈牙利雷定，六岁起学钢琴，先后是多位钢琴名家的弟子。

十六岁定居巴黎。

李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还首创了背谱演奏法，他也因此获得了“钢琴之王”的美称。

在1848－1859年，任魏玛宫廷乐长，在此十年中指挥演出大量作品，这十年也是李斯特自己的创作丰收的年代其中就有这部交响乐作品——《浮士德》。

二、创作背景

1857年，李斯特在柏辽兹建议下，读了歌德的诗剧《浮士德》，看完之后情不自禁拍案叫绝，终于1857年写成这部以合唱结束的交响乐。

于同年12月5日初演。

而后又加修订，直到1880年才最后定稿。

李斯特从歌德巨作中选取三个主要人物，构成三幅性格鲜明的《浮士德》诗剧人物的音乐肖像——浮士德、玛格丽特和梅菲斯托费里斯。

交响曲由三个乐章组成。

每个乐章描绘一个人物，并用人名为标题。

三个乐章三个标题分别代表了原剧中的三个角色，名为交响曲，我觉得更像是一部内容相互关联的交响诗。

除了管弦乐团，李斯特还在这部作品中加入了合唱部分以及男高音。

三、赏析

第一乐章：

浮士德

第一乐章是奏鸣曲式。

歌德在浩森的诗章中塑造的这个复杂人物，是一个单乐章音乐所难盛我的。

浮上德生涯中所经历的五个阶段，是动荡的大千世界的缩影。

同样，李斯特也用了五个音乐主题来刻画这个人物。

但是，作曲家更着重于浮士德性格特征的刻画，而不是铺陈这个人物的曲折生涯。

第一个主题以增三和弦为基础，表现了想要解开神秘世界之谜的浮士德的形象。

大提琴和中提琴从低音区奏出的浮士德第一个主题，仿佛，这位中世纪的悲剧人物正从深远的历史沉渊中走来。

弦乐恍惚喑哑的色彩，木管和弦的神秘云烟，把一个思考世间万物奥秘的浮士德形象，跃现在以不协和的增三和弦为基础的主题旋律之中：

可以想象，年迈的浮士德在暗淡的灯火下，面对一堆堆羊皮书，在痛苦地思索。

李斯特第一主题，开宗明义，描绘出浮士德要从人间的痛苦中解脱出来的、富于探求意味的形象。

徐徐上升到小提琴声部的旋律，微弱地迎来了由双簧管奏出的第二主题。

这个主题由双簧管呈示出，以表现浮士德的爱情、激情和孤独感，表现对宏伟崇高事物的憧憬。

在飘忽的音调中，浮士德显示出“受尽了孤独和地愁的折磨”。

但是，这个主题在木管乐组交相应答中，乐器的色彩为它涂上了一缕明丽的光流而在整个乐队有力的轰鸣中，这个音调又滋生出蓬勃的生机，表达出浮士德对爱情、对未来的期待与憧憬。

在定音鼓强烈的震响中，大管最后闪现出浮士德忧郁的身影，便被急驰而来的第三主题淹没了。

乐曲转为快速度后出现的三个主题，分别表现浮士德的斗争、苦恼和英雄气概。

小提琴快速飞动，唤醒了闷郁的浮士德。

他在沸腾的乐队音响中，昂奋地站立起来，雄心勃勃地向世界挑战。

音乐以一泻千里之势，显示出浮士德的强烈的斗争精神。

仿佛也在呼唤“我要纵身跳进时代的奔波！

”

管弦乐队一声有力的和弦，把第四主题震撼而出。

弦乐不安的颤音，铜管乐粗暴的撞击，使这支木管奏出的旋律，蹒跚而行。

仿佛浮士德振奋的精神，变成怀疑一切，在斗争的征程中，他又踌躇不前了。

在低音提琴的最后陈述中，浮士德茫然前行。

这时，丁冬的流水在他耳边响起，明亮的月轮，洒下银辉，他步入梦幻的仙境。

这个恬静的乐段，刻画了浮士德在幻想中看到的美妙的一切……

突然，铜管乐把浮士德唤醒。

美的梦境，爱的仙女，烟消云散了。

斗争的现实，使浮士德振奋起来。

管弦乐队奏响进军的号角。

飞驰的弦乐，在浮士德心中激起层层波澜。

浮士德英武地高歌：

“苦痛、欢乐、失败、成功，我都不问，男儿的事业，原本要昼夜不停”。

第五主题刻画出浮士德性格中热情的进取精神。

这五个主题犹如音乐画笔多层次地勾勒出浮士德面庞上的每一个线条。

那忧思的愁眉，垂首的沉思，恍极的神情，以及坚毅的目光都跃现在色彩绚丽的音响画布上。

最后，浮士德消逝在弦乐微弱而单调的音符之中。

正如歌德自己所讲，浮士德的生涯是悲剧的结局，他的探求与奋斗，最终“却越来越不幸地退转回来”。

定音鼓伴着低音弦乐的两声拨弦，默默地合上了浮士德肖象的画册。

第二乐章，“玛格丽特”

玛格丽特是一位市民出身的少女。

她纯真美丽，获得了返老还童的浮士德的爱慕。

他们在花园幽会，倾诉衷肠。

但浮士德意识到自己有远大的目标，要认识一切，从事各种活动。

而玛格丽特却只有自己的“小世界”，他们之间距离，使浮士德离开了少女。

爱情以悲剧告终。

乐章用三部曲式构成，双簧管奏出的柔美的主题以表现玛格丽特天真烂漫、心地善良的形象。

为了表现他们相爱的种种场面，前乐章中浮士德的有些主题也在这里出现。

结尾时气氛幽静，浮士德沉醉在幸福的意境之中。

在这个乐章中，李斯特用行情的笔触，为美丽的玛格丽特画像）歌颂了少女的纯真爱情。

长笛与单簧管轻轻奏出一段序引。

徐缓的音调，此起彼落，象是夜风吹过花园，树丛飒飒作响。

这时，甜美的双簧管吟唱出一支委婉的旋律，美丽的玛格丽特来到浮士德面前。

中提琴用流动的十六分音符，勾勒出浮士德激荡不安的心境。

他似乎在惊叹：

“天哪，你这样漂亮，我看到了什么呀，简直是一位天使！

”

接着，中提琴奏出一支连续缓缓下行的音调，罩上失望沮丧的阴影。

这既是天真少女对爱情惴惴不安的心绪，又是浮士德对悲剧结局的预感。

果然，接着而来的是浮士德第一乐章中的音乐形象。

小提琴震颤着，竖坚琴弹出了奇异的音响，而长笛，飘出延绵的三连音，犹如霏微暗淡的烟云，把玛格丽特心灵中的光明遮盖起来。

浮士德的第二主题以空旷而虚幻的音响再次表现出浮士德忧郁的心境。

当浮士德的第三主题从小提琴上昂奋地涌出时，又表现出浮士德想为爱情奋斗的激动心情。

温柔的少女从弦乐组热切地倾诉自己的挚情。

深情的歌唱，融化了沉睡的夜色，迎来了金色的黎明。

我们似乎能在音乐中听到玛格丽特和浮士德亲切对话，互诉衷情：

“生活多么美好，我的爱人，你快来吧！

”一对恋人沉浸在爱情的甜蜜之中。

结尾，在竖琴明亮而奇幻的泛音中，中提琴低低絮语，走向无限延长的最后一个终止音符中。

渺茫的意境，为玛格丽特的爱情，投下了前途未卜的预兆。

第三乐章，“梅菲斯托费里斯”

在诗剧《浮士德》中，梅菲斯托费里斯是一个魔鬼。

他企图用权力、欢乐和爱情收买浮士德的灵魂，但最终失败。

梅菲斯托费里斯作为对当时社会上落后事物的尖锐讽刺，成为《浮士德》中的一个主要角色。

这个形象代表了文艺复兴以来欧洲资产阶级中对生活采取虚无态度的典型。

除这部交响曲外，李斯特还写过三首《梅菲斯托费里斯圆舞曲》。

在这一乐章中，快速度的音乐用戏谑的手法表现了否定一切的梅菲斯托费利斯的形象。

魔鬼梅菲斯托费里斯是出现在戏谑的音乐喧嚣之中的。

乐章开头，低音弦乐卷起阵阵阴风。

强烈的拨弦与木管的尖锐呼啸，刻画出梅菲斯托费里斯怪诞的形象。

他横暴地在管弦乐队各个角落奔跑，以否定一切的狂虐气焰，扭曲了浮士德的音乐主题。

小提琴奏出浮士德第三主题，已变得面目全非，荒诞无稽。

然而，浮士德又从雄浑的铜管组吹出战斗的号角。

管弦乐队掀起热情的狂澜。

虽然魔鬼时时尖叫，但阻挡不住浮士德奋进。

或许是梅菲斯托费里斯受到浮士德的感召，他们一齐迈出有力的步伐。

一个进行曲音调从弦乐组响亮地奏出。

但很快又沉落到迷蒙的烟雾之中。

梅菲斯托费里斯站起身来，穿过烟云，踏足于震颤的大地上

突然，弦乐震音遮盖了梅菲斯托费里斯的狂乱喧嚣。

一阵飘浮的云雹送来了玛格丽特的美丽的情歌。

在魔鬼横虐的乐章中，只有第二乐章表现玛格丽特的主题依然以原来的面貌再现，只有这位纯真少女保持了她的本来面目。

她的旋律为终曲乐章涂上了一层温柔迷人的抒情色彩。

但是，主宰这个乐章的梅菲斯托费里斯并不为少女的妩媚所动。

他又卷起旋风，尖啸着，狂笑着，让音乐陷于离乱之中。

管弦乐队的强有力的收束，并不是交响曲的结束。

片刻的休止……然后第二部末了“神秘的合唱”的诗句。

接着男高音独唱，并出现玛格丽特的主题。

最后，源于浮士德第二个主题的音乐从低声区响起，步步高涨后结束。

这时，天外传来钟鸣——长号庄严地奏出一个新的主题。

这个在同一音上起落的、宽广的旋律，具有肃穆的宗教气氛。

这就是浮士德交响曲最后的合唱部份的音乐主题。

在管风琴的持续音和弦乐震音的衬托下，在男声合唱的颂歌中结束了全曲。

结语：

歌德写的浮士德有个主题音响：

追求。

这是启蒙运动的一个很重要的思想。

莱辛就说过：

人的可贵不在于拥有真理，而在于追求真理。

浮士德博士就是一个永远追求的人物典型，是一种新的时代精神即资产阶级的进取精神的体现者。

而李斯特的浮士德，全曲的三个乐章，犹如是三幅大型的肖像音画，向我们展示了勇于追求的浮士德的形象。

我似乎看到了那个勇于追求的浮士德：

他追求过知识，满腹经纶，却于事无补；他追求过爱情和情欲，爱情被保守思想和封建礼法扼杀；他追求过艺术，追求过古典美，也以幻灭告终；他有过社会理想追求，围海造地，建造人间乐园，最后却在呐喊中倒地而死。

因为他没有放弃追求，所以每一次失败和迷途，都使他向真理靠近了一步……

致谢:

这一期的学习让我对交响乐有了更深的理解，课上的交流也让我知道了很多音乐知识：

《斗琴》中的四手联弹，民族风味的葫芦丝，还有经典《音乐之声》和电影《仙境之桥》中的音乐……谢谢刘老师让我们有这么一个平台去发现，去欣赏，去交流音乐之美！

[文档可能无法思考全面，请浏览后下载，另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意!

]