蓝调口琴高级教学谈谈如何深度练习音阶.docx

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蓝调口琴高级教学谈谈如何深度练习音阶

目录：

一．前言

二．24个大小调自然音阶

三．各种分解音阶练习

四．三度模进，以及四五六七度模进

五．上下行完全不同的音阶模进练习

六．同主音的xx调式练习

七．“绕口令”练习

八．半音阶分解以及模进

九．蓝调音阶并不只是二把位和三把位

十．不会超吹怎么练音阶？

十一．后记

一．前言：

首先声明一点，此教程大部分内容是给已经学会了超吹（包括超吸）的人准备的。

我个人认为超吹越早掌握越好，没有超吹的蓝调口琴，就像缺少黑键的钢琴，玩即兴一定会拙计。

当你压音比较熟练的时候，就马上练超吹吧，否则一直在二把位上玩，会少了很多乐趣。

很多琴友学会了超吹之后，也就吹吹lapartita这些曲子，之后就不知道要练些啥了，不知道如何将超吹练的如同压音般熟练。

这个时候，你可以xx的练习音阶。

由于我从小就学习钢琴和管乐器，对音阶练习算是颇有心得。

高阶段的音阶练习，并不是简简单单的，这里面永远没有尽头，永远有更变态的练习等着你去做。

当你将这些音阶练习都练到不需要用脑子都能吹对的时候，你肯定会觉得，HowardLevy的《outofthebox》，12个调上吹十二个曲子，一点都不神秘。

二：

12个大小调的音阶。

C大调（一把位）12345671

C#大调（八把位）#1#2#3#4#5#6#7#1（也可以看成Db大调b2b34b5

b6b71b2）

D大调（三把位）23#4567#12

Eb大调（十把位）b345b6b712b3

E大调（五把位）3#4#567#1#23

F大调（十二把位）456b71234

#F大调（七把位）#4#5#67#1#2#3#4（也可以看成Gb大调b5b6b7b1

b2b34b5）

G大调（二把位）567123#45

Ab大调（九把位）b6b71b2b345b6

A大调（四把位）67#123#4#56

Bb大调（十一把位）b712b3456b7

B大调（六把位）7#1#23#4#5#67

每个调一定要要吹满三个八度，将乐器的音域全部用上。

很多人练习音阶只练前两个八度，高音区都不练，这是不好的习惯。

高音区的音阶排列跟中音区相反，如果不经常练习，遇到吹高音时候，心里一定会发虚。

大调吹熟练后就要练习小调，我们主要练习和声小调，因为中间的增二度会比较困难。

（对爵士乐感兴趣的琴友，不妨练练旋律小调，因为在爵士乐里面，会经常用到中古调式旋律小调，以后有机会单独开贴说说这个）由于中间的增二度（和声小调必须升7级），因此某些调会遇到连续的超吹，需要反复练习才能完美。

C和声小调12b345b671（关系大调为Eb）

#C和声小调#1#23#4#56#7#1（关系大调为E）

D和声小调23456b7#12（关系大调为F）

Eb和声小调b34b5b6b7b12b3（关系大调为F#）

E和声小调3#45671#23（关系大调为G）

F和声小调45b6b71b234（关系大调为Ab）

#F和声小调#4#567#12#3#4（关系大调为A）

G和声小调56b712b3#45（关系大调为Bb）

G#和声小调#5#67#1#23*4#5（关系大调为B）

A和声小调671234#56（关系大调为C）

Bb和声小调b71b2b34b56b7（关系大调为Db）

B和声小调7#123#45#67（关系大调为D）

三．分解音阶

接下来，就是每个调的分解音阶，其中又分为正分解音阶和倒分解音阶，以及三连分解音阶和四连分解音阶。

当然还有五连六连甚至七连，可以以此类推。

以C大调为例：

三连正分解音阶123234345456567671712„„„

三连倒分解音阶321432543654765176217„„„

四连正分解音阶1234234534564567567167127123„„..

四连倒分解音阶4321543265437654176521763217„„..

正分解音阶也许很多人都练过，倒分解音阶很多人就没接触过了，这种音阶非常考验五度跳进，熟练后可以增强大音程跳进的稳定性。

四．音程模进：

三度模进，以及四五六七度模进。

C大调的三度模进很多人都熟悉，132435465761„„

那么倒过来的呢？

很多人就没练过了：

314253647516„„.

四度模进：

14253647516273„„

五度模进：

15263741526374„„.

六度模进：

16273142536475„„.

七度模进：

17213243546576„„..

任何音阶练习在C调上都是简单的，我们需要做的是把24个大小调里面的所有模进都练出来。

五．上下行完全不同的音阶模进：

我们一般练习音阶，都会先来一遍上行，接着下行，上下行的调性是一样的，这就早成了我们在下行的时候用惯性来吹奏，你上行吹C大调，下行仍然是C调，你吹下行的时候，实际上大脑并不总是在思考的，纯靠着惯性也能将其吹对。

我们要做的，就是改变这样的情况，让大脑永远保持在活跃状态。

音阶模进：

上行C调

下行#C调

上行D调

下行Eb调

上行E调

下行F调

上行F#调

下行G调

上行Ab调

下行A调

上行Bb调

下行B调

上行C调

这就完成了一轮音阶摸进。

这个练习的好处在于，你要时刻保持头脑清醒，时刻要想着下个调是什么，并且要一瞬间将大脑切换到另一个远关系调的状态。

这是不容易的事。

长期练习，可以增强转调能力。

有两种排列的音阶模进：

A：

上行时，开始的音阶是C调上行；下行时，开始的音阶是C调下行

B：

上行时，开始的音阶是C调下行；下行时，开始的音阶是C调上行

此外还有小调的音阶摸进，方法同上，就不举例说明了。

大调小调同等重要，都要练。

六．同主音的xx调式练习：

我们都知道，用自然大调（即）上的每一级作为主音，都可以构成一个中古调式。

Dxx调式：

E弗利xx调式：

Fxx调式：

G混合利底亚调式：

（又称米索利底亚调式）

Axxxx调式：

（实际上就是自然小调）

Bxxxx调式：

看起来挺简单，无非就是换着把位吹自然音阶就好了，比如弗利吉亚调式，我们直接用5把位吹自然音阶，那就是天然的弗利吉亚调式。

但是，如果用同一个把位，吹出这6个中古调式，那就不容易了。

以一把位为例，用C作为主音分别吹出这六个调：

C多利亚调式：

12b3456b71（自然音阶为Bb大调）

C弗利吉亚调式：

1b2b345b6b71（自然音阶为Ab大调）

C利底亚调式：

123#45671（自然音阶为G大调）

C混合利底亚调式：

1234567b1（自然音阶为F大调）

C艾奥利亚调式：

12b345b6b71（自然音阶为Eb大调）

C洛克利亚调式：

1b2b34b5b6b71（自然音阶为Db大调）

七．“绕口令”练习

最早我是在小号专业的同学那儿学会的一个练习，后来自己一直练，非常有效果。

此练习对于升降号多的调，并不容易，需要下功夫。

C调：

123123423453123123427127132124321——

D调：

23#423#453#456#423#423#453#123#12#43235#432——

Bb调：

b712b712b312b342b712b712b316b716b721b71b321b7——

其他调以此类推„..

八．半音阶分解以及模进

很多朋友学会了超吹超吸之后，第一件事就是不断的练习半音阶。

半音阶练习是非常重要的，可以增强对乐器的控制力。

半音阶练习也有很多变化。

比如，三连分解音阶，四连分解音阶，正着来，倒着来。

还有，半音阶大二度模进，小三度模进，等等。

。

。

。

半音阶大二度模进：

12#1#223#2#33#445#4#5

九．蓝调音阶并不只是二把位和三把位

一直以来都存在蓝调和流行之争，本人也是坚定不移的蓝调党，及其热爱蓝调，以及12小节衍蓝调生出来的一切音乐。

很多流淌着“蓝调血”的哥们，永远在二把位上说话，认为那就是蓝调口琴的全部了，有人甚至连三把位都不碰一下。

平心而论，二把位的确经典，有其历史传承，众多根源blues大师可以在二把位上玩了一辈子。

二把位在某些时候确实是玩蓝调音乐最好的选择，因为其两个和弦正好是根源BLUES的主要和弦。

而且二把位让吹奏者非常安全感的，在失去乐句灵感的时候，还可以吹和弦、玩火车节奏。

但是要知道，蓝调音乐发展到现在，简单的145和弦已经无法满足听众，在比较现代的12

小节BLUES里面，已经不会再有清晰的1144115411了，基本都会用替代和弦，这些时候，你吹出二把位的和弦，并不和谐。

而且，最重要的一点，在不同的把位，滑音出现的位置不一样。

滑音一向是蓝调口琴独有的魅力。

十孔口琴的蓝调音阶，大家都习惯了二把位的5b71b2245（即C调的1b34b55b5b71），其中降5级（b2）和5级

（2）可以做滑音。

但是，蓝调里面，最销魂的滑音，是4级音和降5级音（也可称为升4级）之间的滑音，即C调的1b34~b5~4b31，这是蓝调音阶最原始的魅力所在，那种忧伤、哀愁、纠结、一个人的旅途、午夜开往远方的列车、旅途中的艳遇、喃喃细语、蠢蠢欲动、缠绵悱恻、灯红酒绿、欲擒故纵、吻遍每一寸肌肤„..等等，都能用这么一个性感的滑音1b34~b5~4b31表达出来。

而1b34b5~5~b54b31显然表达不出这样的情感。

可以在所有音区做到4级和降5级滑音的把位：

八把位C#，九把位Ab，十把位Eb，十一把位Bb，十二把位F。

可以在部分音区做到4级和降5级滑音的把位：

一把位C（低音区），五把位E（低音区），七把位F#（中音区和高音区）

无法做出4级和降5级滑音的把位：

二把位G，三把位D，四把位A，六把位B相对常用的234把位，都是无法做出这样的效果的，也就无法胜任众多blues曲风。

大家有没有这种体会：

根源blues听多了，总感觉每一首都差不多，感觉好多段子来回重复，感觉很多歌除了歌词不一样，旋律几乎一样，感觉一张碟听下去，就像单曲循环？

所以，学会了超吹的你，不要再拘泥于二把位和三把位了，大可尝试用别的把位去玩，你会体会到一个完全不同的世界。

为什么叫十孔口琴又叫蓝调口琴，因为这个乐器的滑音简直就是为蓝调而生的。

而蓝调的世界，太宽广了，光用二把位和三把位，只能体会到其中一种蓝调的感觉，多遗憾。

一把位1b34b55b71

二把位5b71b2245

三把位245b6612

四把位612b3356

五把位356b7723

六把位7234#467

七把位#4671#13#4

八把位#13#45#57#1

九把位#57#12#2#4#5

十把位b3b5b6bb7b7b2b3

十一把位b7b2b3b44b6b7

十二把位4b6b771b34

练习一个新把位的蓝调音阶，也要用分解音阶的方式练习。

就像刚开始学习二把位blues一样，将音阶吹熟了，就可以做简单的即兴了。

十．不会超吹怎么办？

那就先将C调练的炉火纯青，模进、分解都吹的滚瓜烂熟，并且，尽快将超吹练习提上日程，这不是什么特别难的技术，不必给自己设下心理障碍。

比较理想的学超吹的琴，GM，MR350，SP20，MBC，大六，1847等等。

有些朋友只学会了456孔超吹，超吸和1孔超吹始终解决不了（我也在这儿卡了1个月），那就在练习的时候省掉这三个音，其他地方照样可以练，主要练习中音区。

十一.后记：

2013年2月28——9月4，不知不觉学口琴已经半年多了。

我有写日记的习惯，每天都把练琴情况用笔记录下来。

回看我的练琴记录，真是感慨万分，从一开始找压音的感觉，到看晓松大师和拉格大师的视频，单音还没吹好的时候就吹《矿工blues》，还留着当时的录音，现在听着觉得太可爱了，之后不断纠结，为什么这个乐器缺少那么多音？

所以跑去买了一个“投机取巧”的sub30，一吹，大失所望。

下定决心练习超吹，比想象中容易，原来觉得高不可攀的outofthebox，居然也是可以练出来的„„

不少人对我的进步感到惊讶，包括身边一些从事音乐行业的朋友。

只有我自己知道，我不是

天才，我只是比大部分人懂得该怎么练。

我庆幸我很小的时候就有“学习区”“安全区”“恐慌区”的概念。

永远处在“学习区”，才能进步，说的容易，做起来，也容易，只要你有足够的兴趣，享受自己进步的过程。

HowardLevy在outofbox的前言里就说了“如果你把这张碟都学明白了，那么你可以将十孔口琴演奏的像萨克斯、长笛、钢琴„„”

蓝调口琴是冷门乐器，为什么冷门？

因为太多人拘泥于二把位上取得的小成就，而不将这个小小的可爱玩意拓宽成真正无所不能的乐器。

纯粹的根源蓝调，毕竟是描述苦难生活的，在这个年代无法引起太多人关注也是必然。

想用根源蓝调泡妞更是难上加难，有几个女孩懂得根源蓝调精神？

早就跑的远远的了。

追求小资情怀的女生非常多，假如在蓝调里加入点爵士乐的味道，那岂不是能吸引到女孩子啦？

（至少我这么干过，哇哈哈哈）

“天不生HowardLevy，十孔口琴万古如长夜”

想像一下，如果没有这位伟人出现，十孔现在会是什么样子？

十孔口琴有什么风格是不能演奏的？

在howard出现之前，很多；在howard出现后，没有。

这个时代对不起HowardLevy，他本来应该享有LittleWalter那样至高无上的地位。

走的太前了，并不是所有人都能理解他。

甚至还会有人嫌他太炫技了，失去了蓝调口琴该有的样子。

你们，是否听懂了他的音乐呢？

想像一下，或许十年后，HowardLevy的吹法成为主流，各式各样的把位，各式各样的音乐风格大行其道，超吹变成更压音一样必须掌握的技术。

仅以此文，希望更多人加入“将十孔口琴拓展成全能乐器”的行列。

P.S.所有的示范音频都是用4S一次性录出来的，没有任何剪辑，因此会有各种失误，仅仅为了让大家明白应该怎么练习而已。

---------------------------------全文完-------------------------------