浅谈由汉乐府的女性描写看汉代审美文化特征.docx
《浅谈由汉乐府的女性描写看汉代审美文化特征.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《浅谈由汉乐府的女性描写看汉代审美文化特征.docx(4页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
![浅谈由汉乐府的女性描写看汉代审美文化特征.docx](https://file1.bdocx.com/fileroot1/2023-2/23/fb6c1443-3677-4677-98f9-2eac758bd8ef/fb6c1443-3677-4677-98f9-2eac758bd8ef1.gif)
浅谈由汉乐府的女性描写看汉代审美文化特征
浅谈由汉乐府的女性描写看汉代审美文化特征
论文摘要:
“对女性美的关注,反映出一个时代的审美情趣和审美追求。
”汉代在中国历史上写下了光辉灿烂的一页,而汉代女性对汉代社会的发展起到了不可磨灭的作用,这在汉乐府诗歌中有所反映。
这些诗歌对女性形象、女性爱情、女性命运等方面的描写,既折射出汉代特有的文化内涵,又反映了社会生活的广阔层面。
研究这些现象,对于了解汉代女性和汉代社会都有非常重要的意义。
每个时代,女性的衡量标准和流行风尚是各不相同的。
如在《礼记·檀弓上》中记载夏代女性外貌美的风尚是:
“夏后氏尚黑”。
然而在东周时代,黄皮肤的炎黄子孙对于女性的观照却是以白为美,《诗经》的女性描写贯穿了这种审美意识。
如《诗经·卫风·硕人》:
“硕人其颀,衣锦裂衣。
……手如柔荑,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑倩兮,美目盼兮。
”这是庄姜嫁到卫国情景,新娘嫣然一笑,眉目传情,转盼流光给人留下了深刻的印象,于是有人用诗歌记载了这位美丽的新娘。
朱熹注:
“襞,禅也。
锦衣而加裳焉,为其文之太着也。
”新娘身材颀长,内着锦衣,外着麻纱罩衫,手指洁白柔嫩,如同初生的白茅草芽;皮肤白净滑腻,犹如凝结的脂肪;项颈既长且白,好像天牛的幼虫;牙齿洁白方正,恰似排列整齐的葫芦籽。
一位盛装的新娘在此时并没有披红戴绿,而是外着素衣,把鲜艳的衣服遮盖起来,手肤颈齿洁白如玉,与素色衣衫相呼应,构成了清秀素淡的形象,凸显了《诗经》时代以素雅为美的审美取向。
到了汉代,人们对于女性的审美观念不仅继承了民族的传统,而且有了新的发展,对女性的仪态、气质、道德、素养等众多方面都有着那个时代特有追求,而汉乐府作为文学艺术作品,为人们描绘了一·个时代特征鲜明而又绚烂多姿的女性审美世界。
无论是哪一个时代的女性审美,首要在于外貌之美。
《东城高且长》中描述燕赵女子“燕赵多佳人,美者颜如玉。
”《东飞伯劳歌》里亦有云“开颜发艳照里闾……窈窕无双颜如玉。
”用无暇美玉来形容女子容貌素净温雅,而此说法几乎成了后世形容女性之美的泛称。
《增广贤文》中记载宋真宗《励学篇》中就有“书中自有颜如玉,书中自有黄金屋”之说,后来衍化为民间俗语。
由此可见汉代关于女性“如玉”审美理想所具有的长久生命力。
除了拥有天生质如雪的肌肤,汉代的女子通过对面容的修饰把自己打扮得娇媚多情,顾盼生姿。
乐府诗中就描绘了多种不川的女发式。
如《陌上桑》中美女秦罗敷便是“头:
仫堕髯,耳中明月珠”;《城中谣》中“城中好高髻,方高“尺”等。
据考证,《城中谣》中之“高髻”是流行于汉代宫廷的一种华贵发式,发髻蓬松丽高耸,因而谓之“高髻”。
后来民间妇女争相模仿,直至唐而鼎盛,刘禹锡《无题》中便有“高髻云鬓新样妆”的诗句。
此外,汉王朝从战争的衰败复苏而日渐繁荣后,人民的生活得到了长足的改善,对审美也有了更高的要求,于是}乜现了眉妆粉黛、胭脂朱砂一类的化妆品。
如《孔雀东南飞》中就有“指如削葱根,口如含朱丹”的描写。
当时的女性广泛地使用朱砂作颜料制作“丹”,女性的“朱唇”越发流行。
试想如果没有汉代女子的“含朱丹”,可能就不会有“点绛唇”这样富有诗意的词牌,那么中国的文学史上该少了多么浓墨重彩的词语。
如果说女子的外貌是其自然本色的话,那么服饰的装饰和点缀则起到了锦上添花的作用。
如《陌上桑》中罗敷的穿着是“缃绮为下裙,紫绮为上襦”,绮是有花纹的丝织品;裙是指女子经常穿的下衣,有长裙和短裙之分;襦是指短衣或短袄。
罗敷身着紫红绫子短袄,下穿淡黄色罗绮裙,服饰色彩搭配协调,质地优良,给人一种雍容淡雅之感。
写罗敷之美,没有一笔写罗敖容貌,而是用她大方得体的穿着反衬出她的美貌,因此才有了“行者见罗敷,下担捋髭须。
少年见罗敷,脱帽着峭头。
耕者忘其犁,锄者忘其锄”这种让普通人惊为天人的视觉效果。
再如《孔雀东南飞》中刘兰芝离家时的妆扮:
“着我绣夹裙,事事四五通。
足下蹑丝履,头上玳瑁光。
腰若流纨素,耳着明月。
”刘兰芝为了保持自己最后的尊严而盛装离家,体现了她独特的人格魅力。
人的外在美固然重要,但是内善修为也尤为举足轻重,汉乐府作品在充分展现女性外在美的同时,更展现了汉代社会精神审美的品味和高度。
因此,诗人们更加注重对女性内善的赞美。
勤劳质朴、贤淑善良是中国女子最基本和普遍的品质与素能,也是汉乐府诗歌歌颂的较多的…类。
《陌上桑》里的秦罗敷在“日出东南隅”之时就早早地起床,梳妆打扮完毕,而且已经“采桑城南隅”了。
罗敷容貌秀丽、艳惊全城,夫婿又是“十五府小吏,二十朝大夫,三十侍中郎,四十专城居。
为人洁白皙,鬃鬃颇有须。
盈盈公府步,冉冉府中趋”这样一位仪表堂堂、年轻有为的公子,可以说,罗敷也是一位大家闺秀,但她并未过着一种奢侈享乐、纸醉金迷的生活,而是用自己勤劳的双手在清晨散发着露珠清香的朝霞里,展现着汉代女性秀外慧中的内在气质。
再如《东门行》:
出东门,不顾归。
来入门,怅欲悲。
盎中无斗米储,还视架上无悬衣。
拔剑东门去,舍中儿母牵衣啼:
“他家但愿富贵,贱妾与君共哺糜。
上用仓浪天故,下当用此黄口儿,今非!
…咄!
行,吾去为迟!
白发时下难久居”诗中的男主人因为家贫而无力抚养妻儿,所以忿然离家。
然而离家的目的究竟为何,诗中并没有做明确交待,《乐府解题》云:
“士有贫不安其居者,拔剑将去”,拔剑离家之后他可能会揭竿而起,也可能会打家劫舍。
正因为如此,女主人才向丈夫哀求:
看在老天和这么小的孩子的份上,千万不要出去!
不管别人怎样富贵,我宁愿与你一起吃糠咽菜,共度艰难。
家庭的贫困让‘一个有责任感的丈夫即将走上不归之路,作为妻子宁愿一家人在生与死的贫困线上苦苦挣扎,也不愿意眼睁睁看着丈夫走上一条铤而走险的道路。
妻子的善良贤淑,对丈夫的爱之深、情之切在《东门行》中得到了充分的展现。
在汉乐府诗作中,坚贞果断的女子亦多常见,这一点最容易在对待爱情的诗歌中得到展现。
如《有所思》:
有所思,乃在大海南。
何用问遗君?
双珠玳瑁簪,用玉绍缭之。
闻君有他心,拉杂摧烧之。
摧烧之,当风扬其灰。
从今以往,勿复相思!
相思与君绝!
鸡鸣狗吠,兄嫂当知之。
妃呼稀!
秋风肃肃晨风飓,东方须臾高知之。
诗中的女主人公是一位多情的女子,她所思念的情郎,远在大海的南边。
相去遥远,用什么信物赠与情郎,方能坚其心而表己意呢?
她经过一一番精心考究,终于选择了“双珠玳瑁簪”。
玳瑁簪是一种极其精美的饰品,簪子上刻有漂亮的花纹,两头各镶嵌一颗珍珠,然而女主人公意用美玉把簪子装饰起来,单从她对礼品非同寻常、不厌其烦的层层装饰上,就可推测出她那内心积淀的爱慕、相思的浓度和分量。
可惜天有不测风云,晴光滟敛的爱河上顿生惊涛骇浪,爱情的指针突然发生偏转,“闻君有他心”以下六句,写出了这场风波及其严重后果:
她听说情郎已倾心他人,真如晴天霹雳!
骤然间,爱的柔情化作了恨的力量,悲痛的心窝燃起了愤怒的烈火。
她将那凝聚着一腔痴情的精美信物,愤然地始而折断(拉杂),再而砸碎(摧),三而烧毁,摧毁烧掉仍不能泄其愤、消其怒,复又迎风扬掉其灰烬。
拉、摧、烧、扬,一连串动作,如快刀斩乱麻,干脆利落,何等愤激!
“从今以后,勿复相思!
”一一刀两断,又何等决绝!
非如此,不足以状其“望之深,怨之切”。
(陈祚明《采菽堂古诗选》评语)爱情本是一件“剪不断、理还乱”的事情,面对这样一位负心的男子和这样一段无疾而终的感情,女主人公却能果断而坚决地斩断情丝,心中虽有不能言说的伤痛,但仍然让这样一段往事如烈火燃过的爱情的信物,灰飞烟灭。
此外,汉乐府诗作中对于女性在生活中知书达理,大方有修养的一面也多有表现。
如《上山采蘼芜》:
上山采蘼芜,下山逢故夫。
长跪问故夫,新人复何如?
新人虽言好,未若故人蛛。
颜色类相似,手爪不相如。
新人从门入,故人从合去。
新人工织缣,故人工织素。
织缣日一匹,织素五丈余。
将缣来比素,新人不如故。
诗中的女主人公是一位被丈夫抛弃了的女子,却与休弃了自己而另结新欢的前夫在山脚下不期而遇了,妇人有礼貌的长跪在前夫面前施礼,在跪下的那一瞬间,多少委屈、酸楚和怨恨涌上心头,她仍然对那个辜负了自己的男人跪下了。
弃妇旧情难了关怀着丈夫,她终于等到了这样一个可以问一问自己究竟差在何处的机会,妇人此时此地的一跪一问,以退为进,以守为攻,是对故夫十分的谦卑后放射出的十二分的气势和责难。
纵观汉乐府诗歌中对于女性的描写,贯穿着一种时代性的积极刚健和大气,这与汉代社会崇尚巨丽之美的文化特征相吻合,这是汉代社会的发展进步给人们整体精神面貌带来的变化和鼓舞。
汉代女性所崇尚的自然健康、内外合一、端庄温良的女性美,在今天仍然有积极的意义。
注释:
[I]李炳海:
《诗经女性的色彩描写》江西社会科学I994-,第6期。
田思阳:
《汉乐府女性审美题材论》,中国优秀硕士学位论文全文数据库,2008年,8期。
刘洋:
《汉代诗歌中的女性形象》,中国优秀硕士学位论文全文数据库,2008年,第5期。