小学音乐知识.docx
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小学音乐知识
简谱术语快速查询
音符音高节奏调式音阶休止符
全音符全音节拍大调装饰音
二分音符半音单拍子小调延长号
四分音符8度
复拍子连音线
八分音符变化音2/4拍子反复记号
十六分音符升号4/4拍子重音记号
三十二分音符降号强弱拍小节线
附点音符还原号顿音符号
重音符号
音符
在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。
而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：
1234567读法为:
doremifasolasi（多来米发梭拉西）。
音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。
音高
音符的数字符号如1234567就表示不同的音高。
在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。
广义上说音乐里总共就有7个音符。
钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。
上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。
现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。
搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。
黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。
如果您记忆的话先将中央1（C）牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。
至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。
这7个白键的就是如我们通常唱的1234567这七个音符。
那么5个黑键呢？
请看下面有关半音/全音的解释。
黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。
如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。
在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。
如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。
用手依次弹上面各组键盘，你会直观地感到音的“高低”了。
音符的长短
音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。
这里引用一个基础的音乐术语----拍子。
拍子是表示音符长短的重要概念。
表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。
简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。
在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。
这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。
一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以市2秒或半秒。
假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。
一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号就相对容易了。
用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。
下面列出了常用音符和它们的长度标记：
音符名称写法时值
全音符5———四拍
二分音符5—二拍
四分音符
5
一拍
八分音符
半拍
十六分音符5
=四分之一拍
三十二分音符
八分之一拍
上例可以看出：
横线有标注在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。
从表中可以发现一个规律，就是：
要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。
相反，音符下面的横线越多，则该音符时间越短。
休止符
音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。
表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。
通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
休止符与音符基本相同，也有六种。
但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
半音与全音
音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。
在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。
表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。
而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。
变化音
将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。
将音符升高半音，叫升音。
用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：
标准的音降低半音，用“b"（降号）表示，同样写在音符的左上部分：
基本音升高一个全音叫重升音，用“x"（重升）表示，这和调式有关。
基本音降低全音叫重降音。
用“bb”（重降）表示。
将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示
附点音符
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半,带附点的音符叫附点音符。
例如：
四分附点音符八分附点音符：
反复记号
，表示记号内的曲调反复唱（奏）。
如果从头反复，前面的可省略。
例如：
ABCDEF实际唱（奏）为：
ABCABCDEFDEF
反复跳跃记号：
记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：
实际唱（奏）：
ABCABD
（3）D.C.记在乐曲的复纵线下。
表示从头反复，然后到记在Fine或处结束。
注：
“Fine”是结束。
“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。
装饰音
装饰音的作用主要是用来装饰旋律。
它们用记号或小音符表示，装饰音的时值很短。
（1）倚音：
指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。
有前倚音、后倚音之粉。
例如：
前倚音，实际唱（奏），中的5要唱（奏）得非常短促，一带而过。
实际唱（奏）,仍然唱（奏）很短促。
（2）颤音：
由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr或tr~~~~~例如：
tr~~~~~实际演奏:
-
（3）波音:
由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.
波音唱（奏）时一般占主要音的时间.波音分上波音（顺波音）和下波音（逆波音）两种.
例如:
实际唱（奏）。
上波音实际唱（奏）下波音
（4）滑音:
主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音下滑音两种.滑音除声乐能演唱这一技巧外.一切弦乐器都可演奏.但钢琴等键盘乐器是无法演奏这一技巧的.
拍子的强弱规律
每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。
以音5（sol）为例：
拍类音符强弱规律拍号读法
单
拍
子一拍
51/4四一拍
二拍5-5-2/2二二拍
552/4四二拍
三拍5553/4四三拍
3/8八三拍
复
拍
子四拍55554/4四四拍
六拍6/8八六拍
调式音阶
按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
大调式
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。
这是使用的最广泛的调式。
至于为什么是自然大调以后会有讲解。
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。
比如国歌就是大调音乐。
要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
小调式
小调式也有三种形式：
a:
自然小调：
凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
b:
和声小调:
升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注:
4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
c：
旋律小调：
在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。
小调音乐一般第一个音符是从6或3开始，而结束在6上。
比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。
同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
拍子的强弱规律
每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。
以音5（sol）为例：
拍类音符强弱规律拍号读法
单
拍
子一拍
51/4四一拍
二拍5-5-2/2二二拍
552/4四二拍
三拍5553/4四三拍
3/8八三拍
复
拍
子四拍55554/4四四拍
六拍6/8八六拍
调式音阶
按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
大调式
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。
这是使用的最广泛的调式。
至于为什么是自然大调以后会有讲解。
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。
比如国歌就是大调音乐。
要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
小调式
小调式也有三种形式：
a:
自然小调：
凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
b:
和声小调:
升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注:
4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
c：
旋律小调：
在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。
小调音乐一般第一个音符是从6或3开始，而结束在6上。
比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。
同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
拍子的强弱规律
每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。
以音5（sol）为例：
拍类音符强弱规律拍号读法
单
拍
子一拍
51/4四一拍
二拍5-5-2/2二二拍
552/4四二拍
三拍5553/4四三拍
3/8八三拍
复
拍
子四拍55554/4四四拍
六拍6/8八六拍
调式音阶
按照一定关系结合在一起的几个音（一般是七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
大调式
凡是音阶排列符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。
这是使用的最广泛的调式。
至于为什么是自然大调以后会有讲解。
一般来说，一首音乐作品的开始音符是使用1、3或5的，而结束在1上的就是大调音乐。
比如国歌就是大调音乐。
要想真正搞懂大调音乐，必须要学习和声知识。
小调式
小调式也有三种形式：
a:
自然小调：
凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
b:
和声小调:
升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注:
4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
c：
旋律小调：
在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。
小调音乐一般第一个音符是从6或3开始，而结束在6上。
比如《莫斯科郊外的晚上》就是小调音乐。
同大调一样，要想真正搞懂小调音乐，必须要学习和声知识。
学音乐这些就差不多了..
课题
踏雪寻梅
教材分析：
《踏雪寻梅》这首歌意境高雅，运用了强弱对比，连音与断音对比，附点与非附点音符对比等表现手法。
在教学中应引导学生多注意曲谱，加强示范。
学情分析：
学生学唱歌曲《踏雪寻梅》，应注意正确地唱好断音，多作一些带有断音的发声练习，并体会断音与连音唱法的对比。
体会不同情绪情感的表达，对歌曲的学唱将有很大帮助。
教学目标：
（1）
（1）指导学生用不同的力度和演唱方法生动地演唱《踏雪寻梅》
（2）
（2）巩固学生对2/4、3/4、4/4拍的理解和运用；培养演唱二声部曲谱的能力。
（3）（3）通过欣赏《抗敌歌》和《卡农歌》，激发爱国主义感情，感受二部轮唱的效果。
教学重点、难点：
歌曲《踏雪寻梅》中的断音是歌曲教学的重点。
后半拍起的乐句是本课教学难点。
教学准备：
小卡片（断音记号）、录音机、磁带。
教学时间：
3课时
教学过程
第一课时
一．一．组织教学：
师生问好。
二．二．发声练习：
3/4302010︱302010‖
mimimimamama
学生保持正确姿势做断音练习。
三．三．节奏游戏：
放《踏雪寻梅》的录音，学生用打击乐器伴奏。
四．四．导入新课《踏雪寻梅》
1．1．简介歌曲，放录音。
全歌洋溢着骑驴赏花，怡然自得的神情。
四次“响叮当”用断音来表现，生动地描绘了驴儿颈上的小铃声。
学生欣赏歌曲，想象一幅画面，并把它画下来。
2．2．歌曲教学：
（1）
（1）齐读歌词。
（2）
（2）理解“霁”就是雪后放晴。
“坝桥”就是有扶手的石板桥。
（3）（3）再次欣赏歌曲。
（4）（4）学唱歌曲。
难点处跟唱。
（5）（5）巩固几遍。
（6）（6）请个别唱得好的同学独唱歌曲。
（转载自第一范文网，请保留此标记。
）
（7）（7）歌谱教学：
听琴声逐句唱歌曲的谱子。
整体连起来唱一遍，注意要正确的唱好断音。
（8）（8）全体同学唱歌曲，个别同学打击乐器伴奏。
五．五．总结本课教学情况。
第二课时
一．一．组织教学：
师生问好。
二．发声练习：
3/4302010︱302010‖
mimimimamama
学生保持正确姿势做断音练习。
三．三．固歌曲《踏雪寻梅》
学生唱歌曲。
四．四．导入新课：
1．1．断音记号：
学生理解加了断音记号后的音占原音时值的1/2。
具体内容参考书本。
2．2．按规定拍号创作节奏短句。
具体内容参考书本。
3．3．歌曲《踏雪寻梅》
（1）学生分别用断音和连音唱法唱歌曲，自己对比，体会不同情绪、情感的表达。
（2）用不同的力度和演唱方法（连音和断音）生动地演唱《踏雪寻梅》。
五．总结本课教学情况。
第三课时
一．一．组织教学：
师生问好。
二．合唱练习，导入新课：
1．1．江苏民歌《蝈蝈蝈》
2．2．介绍黄自和《抗敌歌》的故事。
学生看书，了解音乐家黄自的生平及其代表作品。
3．3．欣赏：
（1）《抗敌歌》
（2）《卡农歌》
师问：
这两首歌曲分别用什么演唱方式演唱？
生答：
第一首《抗敌歌》采用混声合唱。
第二首《卡农歌》采用轮唱的演唱方式。
4．4．巩固歌曲《踏雪寻梅》
学生唱歌，打击乐器伴奏。
三．总结本课教学情况。
备注
教后小记
《踏雪寻梅》是一首简短而意境高雅的艺术歌曲，在教学中我主要采用让学生多听的方式，代替以前教师一味地教唱歌曲，学生在欣赏歌曲时，在不知不觉中就已掌握了歌曲。
通过提示力度的对比，能用不同演唱方法生动地演唱歌曲。
通过欣赏《抗敌歌》和《卡农歌》，激发了学生的爱国主义感情，感受了二部轮唱的效果，并且了解了音乐家黄自的生平及代表作品。
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