中外纪录片比较.docx

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中外纪录片比较

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或者是再现的历史人物，但是这一部敦煌的气质，在片中出现的一位敦煌研究院的雕塑家身上，体现得最为深切，这就是淡定。

全片不急不缓，在节奏和速度上，以臻于成熟的控制力，铺陈故事，串联所有关于敦煌这个地方，以及这个主题之下的全部历史与经验。

总共10集，每集从一个不同切入点入手，全方位的记录并且展示了敦煌厚重的历史文化底蕴，和其令人称叹的艺术造诣。

第一集：

探险者来了，匈牙利人斯坦因在敦煌获得文书，此后，法国伯希和、日本橘瑞超、俄国奥登堡等探险队纷至沓来……中国学者虽然姗姗来迟，但终于展开了对敦煌文书的拯救，1909年，由于罗振玉等人的奔走呼吁，清政府命人将剩余的敦煌文书运送北京，但这些文书仍旧面临着一场浩劫……本集将为观众展现一部中国近代的伤心史。

文物的流失让国人痛心疾首，学者的奋力拯救让人心生感慨，而这些故事似乎都昭示着一个帝国的国势衰微……  

　　第二集：

千年的营造，莫高窟首先是一个佛教的圣地，是一个表达宗教感情的所在。

公元366年，三危山的万丈金光感动了一个叫乐尊的和尚，他开始在这里开凿石窟，这是莫高窟的肇始。

开窟是一种信仰的依托，也是一种公德的宣示。

但开窟显然是所费不赀的，所以那些供养人往往也就是达官贵人。

本集通过讲述供养人李大宾、李明振开窟的故事，带出当时战火纷飞的历史背景，展示了开窟的具体流程，并呈现莫高窟南北朝、隋唐时期的石窟建筑艺术，对于供养人开窟的动机、心理，也将给与一定篇幅的剖析。

　　第三集：

藏经洞之谜，这是一个储满文书的藏经洞，无数珍贵的文物汇聚在这个小小的洞窟里。

它形成的原因和时间从被发现开始一直争论到现在，仍无定论。

是黑汗王朝入侵的马蹄让僧侣们心生恐惧，进而将佛教典籍保存在藏经洞中？

这是一种说法，叫做“避难说”。

还是寺庙将无用、残破的经卷集中的储藏在这里？

这是另一种说法——“废弃说”。

本集将同时呈现着这两种说法各自的依据，给读者展现多重的思考空间。

　　第四集：

无名的大师，史小玉是元代敦煌地区的画匠。

他完成了莫高窟第3窟壁画的绘制，第3窟中的壁画绘画手法上乘，艺术欣赏价值极高。

本集将通过他的视角来引领观众回溯敦煌历代壁画的精髓。

“曹衣出水”、“吴带当风”分别是怎样的绘画风格？

壁画所用的颜料是用什么东西制成的？

壁画的整个绘制流程是怎样的？

在这一集中，我们将用富有历史现场感的表述方式、华丽的画面为你解答这些问题。

　　第五集：

敦煌彩塑，本集将以敦煌彩塑制作的整个流程为线索，通过虚拟的敦煌彩塑制作工匠进行故事展开，期间将经典彩塑进行全面展示。

主人公背景为唐代，可以通过师傅的讲授、亲身的经历对彩塑的制作流程进行一一展示：

寻找原材料、泥土的制作流程、颜料制作流程等等，比如将寻访原材料的产地，进行古今对比。

对于最经典的彩塑进行展示将是本集的主要内容，首先将对敦煌彩塑的类型进行整体概述，展示不同类型的代表作；其次将对不同时期的彩塑进行对比，说明各阶段的特点，同时体现历史传承；最后将对彩塑的细节进行展示，比如菩萨的手、服饰等，展现敦煌彩塑的美伦美幻，从而体现中国文化的璀璨。

制作流程是线索、彩塑展示是内容，其中还将穿插有趣的故事。

本集最后，将对经典彩塑进行整体回顾，然后回到现实中展现现代艺术家正在进行的工作，然后再回到古代，主人公已垂垂老已，他还在过着最为普通的生活，他不曾为这些为现代人叹服不已的艺术作品而获得任何荣誉与财富，他在教他的徒弟如何制作彩塑，回忆过往时光……  

　　第六集：

家住敦煌，阿龙，是敦煌城中一个小康家庭的少妇。

丈夫和儿子的突然辞世，改变了阿龙安宁的生活。

一个吐谷浑人强占了阿龙的土地和水源，阿龙的生活从此不得不与这场土地官司纠缠在了一起。

寡妇阿龙地产纠纷案，是敦煌法制文书中内容保存十分完整的案卷。

本集将通过专家采访，以分析这起官司的起诉、立案、取证和判决的关键点为主线，同时展示阿龙在打官司期间参加女人社，去莫高窟拜佛等小故事。

还将通过阿龙的回忆，展示敦煌服饰的变化、饮食的多样、婚礼趣事、莫高窟燃灯节、马球赛等典型的敦煌生活。

　　第七集：

天涯商旅，这是一条繁忙的商道。

从张骞凿空西域开始，各路商旅的驼铃声就在这里响起。

敦煌是这条丝绸之路的咽喉所在。

粟特人是这条商道上活跃的民族。

本集讲述的正是沙拉等几个粟特人怎样踏上丝路商贸之旅，经过一路坎坷之后，却因安史之乱而终生未能到达长安，最后终老敦煌的故事。

通过勾勒沙拉这个个体曲折的命运，展现历史行程的衍进，反映赋予丝绸之路以活力的粟特人群体与敦煌的商贸气质。

　　第八集：

舞梦敦煌，这是一种流传了千年的舞蹈，舞动的琵琶，飘逸的身姿，灵动的眼神，无不展现出它来源于宗教华丽唯美和神性的气息。

这是敦煌壁画中最为人所知的一种舞蹈——反弹琵琶舞。

本集将通过程佛儿、高金荣一古一今两个人物追寻敦煌梦舞的历程，讲述他们追梦寻梦实现梦想的故事，进而展示以盛唐时代为代表的敦煌乐舞。

这是一种艺术的欣赏，但实质上，敦煌乐舞壁画所含蕴的是一种信仰，是用音乐、舞蹈来供奉佛祖。

　　第九集：

敦煌的召唤，本集主要讲述新时期敦煌研究院为保护莫高窟、窟内壁画艺术而做的工作。

莫高窟是需要精心照料的，而洞窟内的壁画更是异常的脆弱。

风沙、地震都是洞窟的宿敌，而水气、虫害等微小的元素都可能给壁画带来致命的损坏。

敦煌研究院要做的工作，大者维护整个莫高窟周边的自然生态环境，小者细心呵护每一寸壁画。

褪色、起甲、空鼓、酥碱、剥落，这些都是壁画的病症，研究院的工作人员通过输液、注浆等手段来为壁画治病。

美术工作者则用另一种形式来保存壁画，他们用珍贵而难得的矿质颜料来临摹壁画。

光是一个洞窟壁画的临摹，有时就需要耗时几年。

而一项更为庞大的工程正在展开——“数字化洞窟”工程。

这项工程完成以后，我们只要坐在电脑前就可以领略到敦煌的瑰丽艺术，并且，可以尝试不同的角度……      

　　第十集：

守望敦煌，本集以20世纪初叶至80年代这一时间跨度为背景，表现一组为敦煌奔走呼吁，致力于敦煌拯救、守护、研究的人物群像，并突出反映常书鸿这一人物在敦煌50年中的动人故事。

塞纳河畔一次和《敦煌石窟图录》的邂逅改变了常书鸿一生的命运。

1943年，他终于来到了多年来魂牵梦萦的敦煌，成为敦煌研究所第一任所长。

修筑沙墙、清理流沙、临摹壁画……他带领研究所的人逐一地展开了工作，从此，与敦煌相伴50年……敦煌鲜活的生命是靠着许多人的坚守而延续的。

从内容风格的角度来看，《敦煌》很好地继承了从《故宫》开始，在《台北故宫》继续发展的中国风格。

这种不紧不慢，而又堂皇大气的气派，其实在《台北故宫》中已经达到相当的高度。

《敦煌》试图在此基础上做得更精细。

《敦煌》刻意收敛的方式，和主题也许同样关系紧密。

以就事论事的方式展示的话，无论敦煌令人赞叹的艺术，还是文化历史，都完全无法脱离开佛教经验。

至于画面的质量，从技术角度而言，自然也没有太多可挑剔之处，六年时间的全高清拍摄，自然能够比较完全地获得接近于完美的影像。

而其中有很多，也因为资料的稀缺性，比如一般不对公众开放同时却在自然侵蚀的洞窟，正是因为这次的拍摄记录，得以永久性地保留。

从这个角度来说，《敦煌》的贡献要远远大于一部电视纪录片。

《敦煌》自身也因此，而比其它绝大多数的电视影像，更能够当之无愧地成为历史的一部分。

这支团队，可以借助于中央电视台的特有名义，进行大范围的选题筛选，这其中有很多权益是普通的体制外公司机构所无法享有的。

仅就《敦煌》一片而言，无限接近和长时间地在这个属于高度保护状态的历史宝藏，其中所涉及的程序和步骤，特别是获得拍摄对方的全面合作，在中国是需要至少对等的社会等级地位所换取的。

而这是作为母体的中央电视台所完全具备的。

剪辑的功力比较差，莫名其妙的镜头太多，解说词过于拖沓。

敦煌宝库的艺术性，讲述出来的不到万一，比如讲彩塑的印度中亚来源，只拍了几个法国吉美博物馆的键拓罗雕塑就算凑数了，雕塑之间的共性、变化，统统没有阐述。

其实只要用赵声良老师的《飞天艺术》中的观点或者采访几个专家就能点睛了。

但片子只是在大量堆砌彩塑画面而已。

令我印象最为深刻的还是最后一集，来自祖国大江南北的，一代又一代的青年艺术家，怀抱着对敦煌艺术的无上崇敬与热爱，投身扎根在一片荒芜大漠中，付出了一生的热量。

尽管《敦煌》里重复镜头过多，有些空镜头会莫名其妙，但是在强大的电视纪录片精神面前，这些都无足挂齿。

就像《敦煌》第二集最后彭金章说的那样：

　　“如果不是喜欢这里，

　　我不会来；

　　如果不是喜欢这里，

　　我来了也会走。

”