水晶雕刻教案.docx
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水晶雕刻教案
江苏省东海中等专业学校电子教案
(2017—2018学年度第二学期)
任课教师杨小三
任课班级16水晶高职
任教科目水晶雕刻
课程类别专业课
注:
课程类别包括公共基础课、专业理论课及选修课。
教案检查备案表
时间
应备数
实备数
备注
年月日
盖检查章
年月日
盖检查章
年月日
盖检查章
年月日
盖检查章
年月日
盖检查章
年月日
盖检查章
课程表
节次
星期一
星期二
星期三
星期四
星期五
1
2
雕刻
课间操
3
雕刻
4
雕刻
午休
5
雕刻
6
雕刻
7
班会
雕刻
大周即为卫生扫除
课外活动
江苏省职业学校教学任务书
杨小三老师:
2017—2018学年第2学期教学计划安排已定,请你按教学大纲和校历编排学期授课计划,并做好课前的准备工作。
班级
科目
周课时×周数×班级数
教学计划
教学任务
16水晶高职
水晶雕刻
6*18*1
本课程计划课时216,分2学期进行,现进行到第1学期。
本学期结束进行(考查、考试、结业考试)。
该课程本学期学分为。
注:
1、余108课时在下学期进行。
2、课程进度及学生成绩请与老师交接。
本课程计划课时,分学期进行,现进行到第学期。
本学期结束进行(考查、考试、结业考试)。
该课程本学期学分为。
注:
1、余课时在下学期进行。
2、课程进度及学生成绩请与老师交接。
本课程计划课时,分学期进行,现进行到第学期。
本学期结束进行(考查、考试、结业考试)。
该课程本学期学分为。
注:
1、余课时在下学期进行。
2、课程进度及学生成绩请与老师交接。
本课程计划课时,分学期进行,现进行到第学期。
本学期结束进行(考查、考试、结业考试)。
该课程本学期学分为。
注:
1、余108课时在下学期进行。
2、课程进度及学生成绩请与老师交接。
注:
1、具体上课周次详见校历和教学进程表。
2、考查科目应按排在期末考试前一周随堂进行,教务处不再另行安排。
专业部水晶学校2018年2月25日
理论教学授课进度安排表
周次
授课章节(单元、框题)及其主要内容(含实践教学、复习测验)
学时数
课内外作业
备注
1
玉石雕刻工艺技术概述
2
玉雕常用设备、工具与辅料
3
玉石材料的性质与技术术语
4
玉石材料的性质、鉴别与设计制作
5
玉石圆雕工艺技术
6
玉石浮雕工艺技术
7
玉石人物制作工艺技术
8
玉石花卉制作工艺技术
9
玉雕鸟制作工艺技术
10
玉雕兽类产品的制作工艺技术
11
玉雕器皿制作工艺技术
12
玉石圆球及圆珠制作技术
13
玉首饰石制作工艺技术
14
15
16
17
18
19
20
21
22
教案
第1-2课时教案序号1
授课章(单元)及内容
识别原材料水晶
课时
安排
1
备课
时间
2、25
教学目标
了解水晶在生活中的应用
水晶原石介绍主要成分外观分类水晶质地.水晶石料选用的注意事项
教学重点
水晶石料选用的注意事项
教学难点
水晶原石介绍主要成分外观分类
教学资源
1)教具:
①版式,
2样稿图片若干张
③雕刻机子以及雕刻工具若干,料子
2)学具准备:
雕刻工具,铅笔,绘图墨水勾线笔
教学结构安排
教学
环节
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
法、手段、
技术应用
导入
先听一首歌曲,在听一篇童话故事
灰姑娘--------引出水晶鞋
想一想水晶在人们心目中所象征,所代表之物
引入
联想
新授
∙
一、水晶原石介绍
1.主要成分
二氧化硅(SiO2),是贵重矿石,宝石的一种。
除此之外还有一些含伴生矿物元素,如铬、锰、铜、铁等离子而造成折射产生多种颜色。
含伴生石的,如有阳起石、金红石、电气石、角闪石、绿帘石、绿泥石、云母等,被称之为包裹体水晶。
2.外观
水晶属于三方晶系,但很多人误认为水晶是六方晶系,因为水晶常呈六棱柱状,柱体为一头尖或两头尖。
水晶的晶体通常较大,从数毫米到数米不等,若干水晶晶体生长在一起,就是所谓的水晶簇了,美丽而壮观。
3.分类(见原石图片)
(1)按颜色划分:
白水晶、茶晶、粉晶、紫水晶、黄水晶、奶晶。
(2)按包裹体划分:
发晶、钛晶、银钛、维纳斯发、形状发、兔毛发、铜发、绿发、水胆、云母片、白幽灵、绿幽灵、花幽灵、方解石。
(3)
4.水晶质地
水晶行业识别水晶料的一套方法,主要是以水晶的坑、形、皮、性来进行质量鉴定的。
坑:
指水晶的产地。
形:
指水晶的外形。
皮:
指水晶外皮的表面特征。
形:
指水晶的结晶构造。
5.水晶石料选用的注意事项
水晶是透明体,因为含白色杂质影响透明度。
白色杂质,称“棉”。
虽然,棉的化学成分和水晶一样,但影响美观,“棉”就是杂质,这是成分相同、性状不同的杂质。
水晶中有发状、鬃状包裹体,形成奇异的变化,能用于欣赏。
虽然发状、鬃状包裹体影响透明度,但也不被看作是杂质。
讲解
听
讲授
新授
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
法、手段、
技术应用
6.评价标准
水晶的评价标准和高端宝石有所不同。
多数高端宝石把颜色放在评价的第一位,而对水晶来说,颜色和净度(水晶行业称作晶体)是近乎同等重要的因素:
(1)颜色:
对任何宝石来说,颜色都是非常重要的,水晶也不例外。
如果是水晶晶体是有颜色的,如粉水晶、黄水晶、紫水晶等,其颜色评价的最高标准则是明艳动人,不带有灰色、黑色、褐色等其他色调。
如粉水晶,颜色以粉红为佳;紫水晶,要求颜色为鲜紫,纯净不发黑;黄水晶,要求颜色不含绿色、柠檬色调,以金橘色为佳。
对于发晶来说,晶体的颜色也是很重要的。
相同发丝的金发晶,晶体完全无色(白水晶)和晶体略偏茶色,肉眼的视觉观感也是有差别的,所以前者的价格会高于后者。
(2)净度:
水晶与高档宝石的净度要求有很大不同。
高档宝石稀少罕见,所以一般人们普遍对高档宝石的净度不会过于苛求。
而水晶的产量着实大得惊人,所以通常人们会要求水晶净度越高越好,尽量避免有较明显的内含物的水晶。
(3)杂质:
如果水晶内部杂质中有传说中人物的造型,如佛、星座、生肖等价值可能要高于同等颜色和净度的水晶。
国家还并未给天然水晶提供一个等级划分的具体标准,水晶品种繁杂,每一品种都有他不同的评判标准。
总结
听写
讲授
总结
水晶(rockcrystal)是稀有矿物,宝石的一种,石英结晶体,在矿物学上属于石英族。
主要化学成份是二氧化硅,化学式为SiO2。
西方国家认为只要是透明的都是水晶(Crystal),所以水晶这个词包含了无色透明的玻璃(K9类,普通玻璃发蓝),也包含天然的水晶矿石。
中国古老的水晶名称是水精、水碧、水玉、晶石等十多种称呼,因此,为了便于区分,国际上通常以(Rockcrystal)来特指天然水晶。
发育良好的单晶为六方锥体,所以通常为块状或粒状集合体
作业
展示图片上的品种可以简单的分清楚各类水晶。
板书
设计
识别原材料水晶
教学
后记
教案
第3-4课时教案序号2
授课章(单元)及内容
玉石雕刻工艺技术概述
课时
安排
1
备课
时间
2、25
教学目标
初步掌握玉雕工艺概述,了解玉器的历史,理解“玉文化”在历史上所包含在内容和脉络,从而对古代现代玉石雕刻技术做一个全面在了解
对产品欣赏中,使得学生得到美的熏陶,在轻松愉快在的学习活动中,让学生初步了解历史,增强名族自豪感
教学重点
对作为工艺品的审美品鉴对古代玉石雕刻工艺技术进行初步了解
教学难点
学生不了解当时社会在压力,有时无法去理解
教学资源
Ppt电脑
教学结构安排
教学
环节
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
法、手段、
技术应用
导入
学生课前搜集一些有关于玉器知识,如果有条件准备一两件常见在玉石首饰
以激发学生对玉石品鉴的兴趣
新授
在历史上,玉石雕刻工艺技术又被称为琢玉、展玉,近代和现代也有人成为玉器工艺。
1、玉雕工艺释名
玉不琢不成器,玉器制作工艺特点是琢磨
磨,才确实是准确地描述了玉石加工工艺的实质
2、中国玉雕工艺发展概述
汉代是中国玉雕工艺蓬勃发展的黄金时代,结束了商周为代表的古玉发展阶段,在继承春秋战国玉雕技艺的基础上,积极开拓品种
3、现代玉雕工艺简介
分组
讨论
讲授
新授
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
法、手段、
技术应用
总结
听讲
讲授
总结
从不同角度的介绍,才能真正了解玉石雕刻技术工艺的特点
作业
写出玉雕工艺品的制作特点有哪些?
可以分为
板书
设计
教案
第5-6课时教案序号3
授课章(单元)及内容
浮雕工艺技术
课时
安排
备课
时间
2、25
教学目标
了解浮雕工艺特点
浮雕工艺在玉器制作中的运用
教学重点
浮雕工艺在玉器制作中的运用
教学难点
浮雕工艺在玉器制作中的运用
教学资源
3)教具:
①版式,
2样稿图片若干张
③雕刻机子以及雕刻工具若干,料子
学具准备:
雕刻工具,铅笔,绘图墨水勾线笔
教学结构安排
教学
环节
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
法、手段、
技术应用
导入
观看浮雕艺术品。
播放视频,展示实物。
细心观察
新授
浮雕工艺技术概述
1、浮雕工艺特点
浮雕是一种雕刻方法,是在平面或弧面的玉料表面上,对本来是立体的人物、动物、山水、花卉等形象采用了压缩题记的方法——通常只是压缩厚度,对于长与宽方位保持原来的比例关系——来表现艺术形象的。
雕刻者可利用物像厚度被压缩程度的不同,运用凹凸面的不同、受光后所形成的明暗幻觉和各种透视变化来表现立体感和空间感,从而使浮雕在表现原则上更接近绘画的方式,特别是薄肉雕就已经很像绘画了。
所以,浮雕是一种介于绘画和圆雕之间的艺术表现形式,在题材的选择、形象的刻画和工艺技法上形成了自己的特点。
在题材的选择方面,由于浮雕强调“平面效果”,一些在圆雕中无法表现的题材却可以在浮雕中得到充分和完美的表现。
例如,环境是圆雕难以表现的,而浮雕却可以大显身手。
又如风景题材是圆雕不好表现的,而浮雕表现起来却得心应手。
根据物象厚度被压缩的不同,浮雕又可以分为:
薄肉雕、浅浮雕和深浮雕三种:
肉雕薄一般是将形象轮廓之外的空白处去掉等深的一层,使形象略为凸起。
形象因自身结构的原因而略呈现高低起伏。
细部形象刻画用线刻。
因其最高点与地平之间的距离很小,所有人们才称之薄肉雕——以表现其厚度很小。
硬币上的图案纹样就是典型的薄肉雕。
浅浮雕形象的轮廓用减地法做出,但形象凸起较高,并因自身的结构关系而呈现出现强的高低起伏。
细部形象用线刻表现。
其最高点与地平之间的距离较大。
深浮雕形象的厚度与圆雕相同或略薄一些。
形象因自身结构的原因而又较强烈的高低起伏。
如果不是形象的后面与背景相连,几乎可以当做圆雕来对待。
在实际运用中,深浮雕又常与薄肉雕、浅浮雕一起运用,使前景、中景、远景的空间关系得到充分的表现。
此外,在浮雕的基础上又有线刻、透雕和小立体雕等技法
线刻就是用线来表现形象。
线刻可分为阴刻和阳刻线两种。
阴刻,就是沟槽似的线,线低于平面。
阳刻,就是凸起的棱线,但其最高点仍与平面相同。
又有“双沟浅轧”,其工艺方法为,现在玉器上勾出两条平行线,然后用轧砣浅轧线外部位,从而形成凸起的棱线。
商代的玉器上即已运用此工艺
透雕又叫镂空雕,是在浅浮雕或深浮雕的基础上,将某些相当于“地”或背景的部位镂空,使形象的影象轮廓更加鲜明,使作品能体现出玲珑剔透的工艺效果。
小立体雕是深浮雕技法的发展。
一般浮雕都是在平面或弧线玉料上进行的,而小立体雕却可用任何形状的玉料。
在雕刻中使用的是深浮雕的工艺方法,形成了“丈山尺树,寸马分人”的造型特点。
玉雕中的“山子雕”,就是典型的小立体雕。
二浮雕工艺在玉器制作中的应用
浮雕是在器皿上进行装饰最常用的一种方法,种类较多
浅浮雕
较浅、层次交叉少,其深度一般不能超过2毫米。
浅浮雕对勾线要求严谨,常用以线和面相结合的方法增强画面的立体感
中浮雕
“地底”比浅浮雕要深些,层次变化也多些,一般地子深度为2--5毫米,也可根据膛壁的厚度来决定其深度。
深浮雕
为半圆雕、层次交叉多,立体感强,常凸出在器身之外。
深浮雕在出坯时要在器身上留出较厚的余料。
镂空浮雕
又称“透空花”,是带孔眼的浮雕纹饰,由于孔壁不能太厚(孔壁厚花纹显得笨拙),所以镂空浮雕的层次不宜过多。
它的特点是玲珑剔透、花纹突出。
锦地浮雕
在浮雕的“地底”上勾出花纹叫锦地浮雕。
它的特点是有富丽堂皇之感,但如果处理不好会使整个浮雕杂乱繁琐,主次不分。
讲解
新授
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
法、手段、
技术应用
阴线刻
又称“阴勾花”,就是只勾线不剔地子,是浮雕的一种装饰方法,锦地浮雕中的“地纹”就是阴线刻。
它也可单独在器皿上进行装饰。
(2)浮雕图案的应用
浮雕的图案可分为两大类,一类是传统的各种变形纹样如饕餮纹、夔纹、雷纹、勾莲纹等,另一类是比较写实的图案如花卉草虫、鸟兽、山水、人物以及具象型的龙、凤、吉祥图案等。
各种变形的传统动物纹样题材可使器皿有古朴、庄严、厚重之感,植物纹样能使器皿具有富丽轻巧之感,几何纹样等,则使器皿稳定均衡,变形图案纹样常施加在器皿的腹、颈及各种边沿。
写实类的图案大多带有边框,行业称这类图案为“开光”。
(3)浮雕图案的构成
1.连续式
主要有二次连续、四方连续。
它的特点是可将一个或几个图案纹样为单元,向两边或上下左右延续,二方连续在器皿中应用较多,其组织方法有连并、套连,不同形状的纹样也可以组合在一起,还能随意穿插或添加。
二次连续的骨架常见的有波浪式、倾斜式、折线式、团花式、几何式、直立式等,总之连续式图案变化多端、节奏感。
2对称式
呼应式
旋转式
角隅
总结
讨论
讲解
总结
浮雕是一种雕刻方法,是在平面或弧面的玉料表面上,对本来是立体的人物、动物、山水、花卉等形象采用了压缩题记的方法——通常只是压缩厚度,对于长与宽方位保持原来的比例关系——来表现艺术形象的。
作业
了解浮雕的造型特点,写出浮雕的工艺特点,并且画出浮雕作品一幅
板书
设计
浮雕工艺特点
肉雕薄
浅浮雕
深浮雕
透雕
小立体雕
教学
后记
教案
第7-8课时教案序号4
授课章(单元)及内容
玉石圆雕工艺技术
课时
安排
1
备课
时间
2、25
教学目标
在这一章里,我们只研究玉石圆雕工艺技术中带有共性有关问题
按工艺流程,玉雕圆雕工艺可分为工艺设计、坯工、细工、精细修饰、抛光五个工艺流程
教学重点
圆雕工艺的五个工艺原则
教学难点
圆雕工艺在玉器制作中的运用
教学资源
4)教具:
①版式,
2样稿图片若干张
③雕刻机子以及雕刻工具若干,料子
5)学具准备:
雕刻工具,铅笔,绘图墨水勾线笔
教学结构安排
教学
环节
教学内容
教师
活动
学生
活动
教学方
法、手段、
技术应用
导入
回顾上节课所学习的浮雕内容
1、圆雕工艺特点?
2、圆雕工艺在玉器制作中的运用有哪些?
观看圆雕作品
新授
这节课所学习的知识要点:
1、工艺设计
2、坯工工艺
3、坯工工艺的五条工艺原则
坯工操作技术
工艺设计,是指在具体的玉料上如何落实设计师的设计构思,它包括如何领会设计师的意图,如何开始制作,如何用料等一系列具体的问题
在玉雕工艺品的制作中,设计是由专职的设计师在担任的,制作者是不考虑玉雕工艺品的设计问题。
虽然在设计师的艺术构思中已有工艺设计的内容,但制作者仍要进行工艺设计。
因为玉雕工艺品的制作是一种在玉石材料商直接进行雕刻的技艺。
工艺设计是由制作者进行的,其内容通常是具体的、细致的。
主要内容有如下几条:
1、领会设计师的艺术构想
制作者应当领会设计师的艺术构思。
因为造型美、工艺美、材质美是玉雕工艺品赖以生存的基础。
所以,玉雕设计师非常重视玉雕的艺术设计,力求使每一件玉雕艺术品成为具有独创性的艺术作品。
制作者应当全面理解设计师的设计意图,并把他们反映在作品的制作过程之中,如果不这样做,就会顾此失彼,难以制作出艺术水平较高的作品来。
2、把握题材的特定内容和这类产品在表现形式上的特点
把握题材的特定内容显然是非常重要的。
很难设想,不知道八仙题材为何物的制作者,能雕刻出生动有致的八仙形象。
所谓把握这类产品在表现形式上的特点,是指玉雕在制作这类产品的必须采用的制式和规范要求。
比如,制作“对马”是讲制作两匹大小相同,动作互为轴对称关系的玉雕马,并不是做二匹任意动作的玉雕马就行动。
又如,制作一套“八仙人物”,就应当符合“套活”的要求-8个人物的动态可分为四组,在每一组中,每两个人的大小相同,动态互为轴对称关系。
虽然每一件产品看来都很好,但是因为大小规格上有出入而难于配上“套”。
掌握这类产品在表现形式上规范要求也是很重要的。
比如,制作一件“贵妃戏鹦鹉”,杨贵妃的形象、服饰和姿势必须原则上符合玉雕仕女的形象规范,如果任意做则不符合玉雕技术规范。
3、用体积的艺术语言,把玉雕造型概括为几个体积块面的组合
运用体积的艺术语言,把玉雕造型概括为几个体积块面的组合,在玉雕工艺的基础。
在使用体积的艺术语言中,应当排除各种形象在细节方面的特征,用尽可能少的体块来概括玉雕造型各个部位及动势。
4、考虑玉雕造型在玉料中的实际位置
玉雕的勾样只能在玉料表面上进行,因而很难准备无误地表示出玉雕造型的空间位置。
为了提高雕刻时的准确性,制作者应当准确地把玉雕造型在玉料中的实际位置。
为此,制作者应当在运用体积的艺术语言的基础上,多从玉雕的正面、侧面、俯视面来把握玉雕造型的实际位置。
如果能够确定出玉雕造型的各部位在玉料中的实际位置,那么久能够确定出符合自己的习惯的加工余量。
对那些体块的加工应当“吃线”,对那些体块应当“放线”,那些体积块应当推落至多深,那些体块应当扭转。
。
。
都要做到心中有数。
5、确定雕刻的具体步骤
在工艺设计时,应当对玉雕造型进行分析,确定出先做那一部位、后做那一部位,怎样才能安全保活,怎样才能使玉料具有修改的余地。
总之,要对雕刻的全过程做到心中有数,才能开始雕刻。
二、坯工工艺
坯工就是按照设计意图和玉雕工艺规范,利用各种工具和玉石材料雕琢至玉雕造型基本上被确定的程度。
因此,坯工工艺主要解决玉雕产品的造型问题。
随玉雕造型的被确定,就可以转入细工工序了。
玉雕造型的被确立,是制作者不计其数次雕刻加工的结果。
在玉雕造型的形成过程中,玉料的形态在不断地发生着变化,并且是一点一点地接近我们所期望的艺术造型。
随着雕刻的进展程度,制作者的工艺目标也在发生着变化。
因此,我们可以把这种种不同的工艺目标作为划分工艺步骤的依据。
坯工工艺可以分解为如下步骤
切块分面-平底-二次画样——推落派活——首次修整
(1)切块分面又叫“去大料”、“去荒料”。
切块分面是根据这一阶段的工艺目标,或者说是这一阶段雕刻的目的而取的名称。
在这一阶段里,制作者的目的是:
确定玉雕造型的影响轮廓通常是用铡砣或錾砣将轮廓线以外的余料去掉。
顺序是先去大料,后去小块;先去前面(正面)料,少去或暂不动后面的料。
通过切块(即切割去与影象轮廓无关的玉料)使玉雕造型能以几何形体的方式显现出来。
确定代表玉雕造型各部分的体积块面的大致形状,扭转方向和各个块面之间的高度差(又称为前后位置或体积块面的缔结关系)。
通过分面,玉雕造型虽然还是以几何形体的方式存在着,但玉雕造型的空间关系已被确立。
在切块分面阶段,雕刻着应当对各种造型上的细节“视而不见”,应当把复杂的玉雕造型归纳为几个形状简单的几何体块,并着重考虑这几个体积块在空间的相互关系,比如,做一件玉雕持花仕女,就可以把仕女的主要结构和主要动态用四个体积块——头、胸、腹至膝、膝至足——来表示。
经过切块和分面加工,待主要结构和主要动态都确定后,才能去考虑各部分的具体结构。
这“重视”的细节,实际上世上的万物都可以用几种基本形状来代表。
只要我们在实际雕刻中,把学习素描时所掌握的人体各种块面关系运用过来,就能很快的掌握切块分面的基本方法。
从玉雕的实际操作来看,每一次用铡铊或錾铊加工玉石所得到的工作面都是一个小平面。
如果在“刺活”时有较强的自信心,并能将一个个小平面适当合并,便能很迅速地得到所需的块面形状。
各种面的不同方向的高度差,将决定玉雕造型的动态和节奏,也决定造型各部分的榫结关系。
在处理块面时,要求形状准确,相对高度差合适。
如果不这样就会给以后的雕刻细部的工作增加麻烦,甚至在细部形象做好之后,由于相对位置差不对,还要重新来一遍,影响雕刻的进度。
平底在玉雕造型的空间关系初步确定后。
我们就要进行平底。
平底的目的有两个:
1、可以使玉雕玉雕的动势符合设计要求。
有时造型已符合设计要求,但经过平底还可使玉雕造型的动势更加好看些,这时也要平底。
当然,玉雕造型的动势不佳,是由于切块分面不准确才造成的,应当从形体面的空间关系上去进行补救。
但是,平底在大多数的情况下,都是非常有效的调整方法。
2、使玉雕造型能摆放平稳。
摆放平稳,是任何一件玉雕产品的基本要求。
如果一件玉雕产品放在那里,或是东倒西歪、或是前倾后仰、或底面与桌面接触不实、或者根本不能“站”起来,都是不符合玉雕技术要求的。
值得指出的是,玉行中人常把上述现象说是“重心不稳”,这种说法不准确。
例如,玉雕摆件“嫦娥奔月”,嫦娥奔月那动势,就是使重心不稳才形成的。
如果一定要求“重心平稳”’那么嫦娥只能采用正立的姿势。
但无论嫦娥的动势多么大,但这件玉雕产品也应当能稳稳的摆放在桌子上。
(三)二次画样为了能继续雕刻,也为了使雕刻更具有准确性,需要在玉料上进行再次勾样。
由于经过切块分面和平底,玉雕造型的在空间上的关系已大体上确立。
所以,我们可以用毛笔在那些高低起伏的块面上,较准确地勾勒出符合设计意图的雕刻符号——因为这时造型的空间透视关系已经不存在或已经变得非常弱了,完全可以在相应的块面上画出符合设计意图的形象。