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国家文化创意产业园区发展概述
我国文化创意产业园区发展概述
邵培仁杨丽萍发表于2011-1-110:
57:
00
浙江大学传播研究所
[摘要]文化创意产业园区作为文化创意产业发展重要载体和依托，对文化创意产业的发
展具有重大意义。
国内各城市纷纷根据自身优势和特点发展文化创意产业园区，园区的发展
模式可分为政策导向型、艺术家主导型、开发商主导型、资源依赖型、成本导向型及环境导
向型六种。
国内文化创意产业园区呈现出速度快、数量多，投资主体多元化及中小型民营企
业为园区主体的发展特点。
同时，园区发展过程中还存在各种问题亟待解决。
[关键字]文化创意产业园区发展模式特点
近年来，我国文化创意产业发展迅速，取得了令人瞩目的成就。
我国文化创意产业发展的一
大特征是集聚发展，而文化创意产业园区则是产业集聚发展的重要依托和载体。
自北京、上
海率先建立起文化创意产业园区以来，其他城市纷纷依据自身优势和产业特点加快园区建
设，各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现了。
尽管园区规模和发展模式大相径庭，但文
化创意产业园区的建设确实为我国文化创意产业的发展提供了一条重要的途径。
我们有必要
对国内文化创意产业园区的发展做出宏观的扫描，总结其中的利弊得失，为今后的园区建设
提供一些针对性建议。
一、我国文化创意产业发展概况
文化创意产业的兴起源于创意产业这一概念的提出。
创意产业最早兴起于英国，它是世界上
第一个政策性推动创意产业发展的国家。
1998年英国政府出台的《英国创意产业路径文件》
中明确提出“创意产业”这一概念：
“所谓‘创意产业’是指那些源自个人的创造力、技能
和天分，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。
文化创意产业集
文化产业和创意产业两个概念于一身，涵盖了更为广阔的文化经济活动，即能将抽象的文化
直接转化为高度的经济价值，将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中，使它
与经济结合起来，发挥出产业的功能。
目前，我国政府对文化创意产业的分类还没有一个统一的规定，各地根据其产业优势和发展
需要分别对文化创意产业进行了分类。
北京将《国民经济行业分类》中的82个行业小类和
6个行业中类纳入文化创意产业的范畴，主要包括文化艺术、新闻出版、广播电视电影、软
件网络及计算机服务、广告会展、艺术品交易、设计服务、旅游、休闲娱乐、其他辅助服务。
上海将文化创意产业发展划分为研发设计创意、建筑设计创意、文化传媒创意、资讯策划创
意、时尚消费创意五大重点行业，涉及国民经济统计中的38个中类行业，55个小类行业。
杭州在《杭州市文化创意产业发展规划》中将文化创意产业核心层划分为信息服务业、动漫
游戏业、设计服务业、现代传媒业、艺术品业、教育培训业、文化休闲旅游业、文化会展业
等8个行业，涉及92个国民经济代码小类。
中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展
报告（2007）》中将文化创意产业划分为影视文化类、电信软件类、工艺时尚类、设计服务
类、展演出版类、咨询策划类和科研教育类八大类，21中类，涉及80个国民经济行业小类。
近几年来，我国文化创意产业发展迅速，取得较大成就。
2008年，我国文化创意产业保持
了稳步增长，涌现出一批增长速度快、自主创新能力强、市场应对有力的创意企业，这些创
意产业的骨干企业在2008年主营业务收入增长率平均达到79.23%，平均利润率达到31%，
成为抵御国际金融危机冲击的中坚力量。
2009年我国文化创意产业更是呈现出爆发式增长，
上半年国内文化创意产业的增长率达到17%，远高于7.1%的GDP增长水平。
就文化创意产
业的某些行业来说，2008年，中国电影产量达到406部，跻身世界前三名；电影票房攀升
到创纪录的42.15亿元，同比增长8.88亿元，首次进入全球电影市场前10名；出版物印刷
业销售产值976.9亿元，企业利润总额已达50.2亿元；网游产业实现销售收入183.8亿元，
比2007年增长了76.6%，同时还为电信、IT等行业带来高达478.4亿元的直接收入。
我国文化创意产业的重要发展特征之一是产业集聚发展，而文化创意产业园区则是产业集聚
发展的重要依托和载体。
文化创意产业园区的主要构成包括文化创意方面的企业、提供高新
技术支持的企业、国际化的策划推广和信息咨询等中介机构以及从事文化创意产品生产和经
营的公司等。
这些相互接驳的企业在一定的地理范围内集群发展，构成立体的多重交织的产
业链条，对提高创新能力和经济效益都具有实际意义。
文化创意产业园区作为一种地方根植
性网络，一个关键性特征就是内部个体、企业、供应商、顾客以及其他机构间的互动、互补，
通过给予产业区内个体和企业广泛的尝试机会、降低创新成本与风险、增强集体学习机制、
扶持企业衍生，赋予产业区创新活力，最终形成地方化知识和能力体系，这是文化创意产业
园区长期竞争优势的基础。
自上海、北京两地最早发展起文化创意产业园区以来，各地纷
纷利用当地优势资源建设文化创意产业园区推动文化创意产业的发展。
建设文化创意产业园
区，创建文化创意产业孵化器，对推动文化创意产业的快速发展、促进资源的综合多样利用，
形成可持续发展的文化创意产业格局具有重要意义。
二、我国文化创意产业园区发展综述
国内文化创意产业园区的建设如火如荼的展开着，各地依据自身优势和实际情况纷纷创建文
化创意产业园区，吸引创意企业形成集聚发展的态势。
本文选取了文化创意产业发展基础较
好、具有明显资源特色优势，并且政府明确提出要鼓励、支持文化创意产业发展的10座城
市为例，分析我国目前文化创意产业园区的发展状况。
这10座城市包括：
北京、上海、广
州、深圳、杭州、南京、成都、天津、青岛，它们也是目前我国文化创意产业发展较好的
10座城市。
（一）园区发展总体概况
自2005年以来，北京文化创意产业从起步增长步入稳定快速增长的新阶段。
2007年9月北
京市政府颁布了《北京市“十一五”期间文化创意产业发展规划》，提出了北京市文化创意
产业发展的指导思想、发展目标、工作重点和主要任务，标志着北京市文化创意产业发展进
入了快车道。
根据北京市统计局统计，北京文化创意产业占GDP比重从2004年的10.1%增
长到2008年的11%。
2009年１至9月份文化创意产业实现产值915亿元，占全市GDP总量
的11.8%，从业人员达到102万人，同比增长37.2%。
北京在“十一五”规划中拟定了35
个文化创意集聚区。
截至目前，北京市已通过认定挂牌的集聚区有21个，代表性园区有中
关村创意产业先导基地、中国（怀柔）影视基地、北京798艺术区、北京DRC工业设计创意
产业基地等。
这些园区汇集了近万家文化企业，所形成的收入和税收以及带动的就业占据全
市文化产业总数的绝大部分，并呈现出向周边辐射的态势，从主城区拓展到了13个区县，
吸引一大批龙头企业相继入驻。
从产业规模看，据初步统计，北京文化创意产业规模以上近
8000家，占全市规模以上企业总数的13.7%。
2006年首批认定的10家文化创意产业园区入
驻企业4687家。
2006年园区企业营业收入为478.5亿元，利润为48.8亿元，上缴税金18.5
亿元。
作为中国文化创意产业园区发展最早的上海市，已经成为中国创意产业发展最迅速、总体实
力最强、产业形态相对成熟的城市之一。
2006年上海市制定了《上海创意产业“十一五”
发展规划》，成为发展文化创意产业的纲领性文件。
2008年，上海文化创意产业在国际金
融危机的环境下“逆市上扬”，文化创意产业总产出为3413.55亿元，总增加值为1048.75
亿元，比2007年增长18.3%，占全市生产总值的比重达7.66%。
文化创意产业已成为上海应
对国际金融危机、提高城市创新活力的新增长点。
上海的文化创意园区恰如雨后春笋不断涌
现，产业领域涉及研发设计、建筑设计、咨询策划、文化传媒、时尚消费创意等几大类。
从
2006年起，上海市政府共认定4批文化创意产业园区，截至目前文化创意产业园区已达81
个，代表性园区有田子坊、8号桥、创意仓库、M50等，总建筑面积250万平方米左右，入
驻企业超过4000家，从业人员8万余人，累计吸引了近70亿元社会资本参与集聚区建设。
广州市文化创意产业发展也较为迅速，它4个国家网络游戏和动漫产业发展基地之一，已初
步形成了以网络游戏、动漫、手机游戏和与游戏相关的产业链。
为保持文化创意产业继续走
在全国前列，广州市委、市政府提出“要像抓汽车产业一样抓动漫产业”。
截止2008年底，
广东全省已建、在建和规划待建的文化创意产业园区67个，入驻企业4000多家，园区数量
和入驻企业数量位居全国各省市前列，其中广州市占据了34个，如滨水创意产业带、荔湾
广州设计港、天河国家网游动漫产业基地、从化动漫产业园等。
这些园区大致可分创意设计
（含动漫设计）、展示交易、旅游休闲和工艺制造四大类，其中，创意设计类（含动漫设计）
占主导地位。
深圳市很早就提出了“文化立市”、“创意深圳”的口号，积极构建“创意设计之都”，在
巩固“中国现代平面设计发源地”地位的基础上，加大对影视动漫制作、印刷、传媒、文化
旅游业的投入，文化创意产业园区和基地建设正逐步走向高端化。
截至2008年9月，深圳
市规划建设文化创意产业园区20个，其中田面设计之都创意产业园、世纪工艺品文化广场、
怡景国家动漫画产业基地、汉玉立体艺术创意园等4个园区位被广东省文化厅命名为第二批
广东文化（创意）产业园区。
深圳市现有文化创意产业园区和基地的经营主体以企业为主，
仅3家由政府管理，其他均以企业为主体进行营运管理，民营企业已成为深圳市文化产业园
区和基地建设的主导力量。
杭州市在2007年党代会上提出建设“全国文化创意产业中心”的目标，并于2009年5月颁
布实施《杭州市文化创意产业发展规划（2009年-2015年）》，这标志着杭州市文化创意产
业发展进入了一个新阶段。
2008年杭州市文化创意产业实现增加值579.86亿元，高于全市
GDP增速6.6%，对GDP增加的贡献率为13.2%。
其中八大重点行业实现增加值351.05%亿元，
同比增长19.39%，占全市文化创意产业增加值的比重为60.5%，比2007年提高0.6%。
杭州
市目前已创建较为成熟的文化创意产业园区9家，正在规划建设15家，总建筑面积达200
万平方米，有11家被列入浙江省集聚发展的文化创意产业园区，占全省的三分之一，这些
园区的建成使用面积超过50万平方米，集聚企业500多家，合同引进资金10多亿元。
。
其
中杭州市政府重点规划建设了西湖创意谷、之江文化创意园、杭州创新创业新天地、西溪创
意产业园等10个园区。
南京市文化创意产业正处于加速发展时期，2006年南京市政府颁布实施《南京市文化创意
产业“十一五”发展规划纲要》，重点发展建筑设计、广播影视、工艺美术、计算机软件设
计、动漫游戏、广告设计、时尚设计、表演艺术、出版发行、工业设计十大行业。
仅2009
年上半年，全市实现大口径文化产业增加值达159.88亿，占GDP的9%；小口径文化产业增
加值61.66亿元，占GDP的3.5%。
四年来文化产业增加值始终保持了20%以上的增速。
全市
目前已建成文化创意产业园区41个，拥有数个国家级的动漫基地和园区，已连续两年扶持
文化产业项目53个共约1891.8万元。
代表性园区有创意东八区、南京1865、南京石城现
代艺术创意园、南京高新动漫等，其中创意东8区荣获2007中国创意产业最佳园区奖。
2009年成都市正式印发实施《成都市文化创意产业发展规划（2009-2012）》，并提出到2012
年把成都建设成为“中国文化创意产业的鼎立之城”。
成都市重点发展传媒、文博旅游、创
意设计、演艺娱乐、文学与艺术品原创、动漫游戏和出版发行等七大行业。
从2004年到2008
年，成都市文化创意产业营业收入从232.54亿元提高到595.62亿元。
文化创意产业增加值
增速超过全市经济增速，在新兴产业三大主体产业中排行第二，也成为新兴产业中吸纳就业
能力最强的两大产业之一。
目前成都市已建成或在建主要文化创意产业园区有13个，代表
性园区有画意村、红星路35号、蓝顶艺术中心、浓村国际艺术村等。
天津市从2007年起开始将文化创意产业作为一个独立的产业门类规划和发展。
经过两年的
努力，天津市创意产业已进入全速发展时期。
截至目前，全市文化创意产业共有注册单位
1.1万家，从业人员23万人，资产总额达1100亿元。
全市已建设了近20个文化创意产业
基地，代表性园区有天津凌奥创意产业园、6号院创意产业园、河北区大悲院创意产业集群、
华轮创意工场等。
这些园区吸引了国内外数百家知名企业入驻，部分园区的企业进驻率已达
100％，一批代表着国际一流水平、极具核心竞争力的创意产品问世，文化创意产业园区正
呈现出强劲的发展势头。
近年来，青岛市文化创意产业保持着良好的发展势头。
目前，青岛市已有文化创意企业1.2
万余家，2008年青岛市文化创意产业实现增加值319.4亿元，同比增长22.6%，占全市生产
总值的7.19%，占全市服务业生产总值的19.48%，成为青岛市经济发展新的增长点。
截至
2009年一季度，青岛市共建成文化创意产业园区19个，总投资额119.7亿元，总建筑面积
超过了150万平方米。
重点建设了中联创意广场、1919创意园、中联2.5产业园、青岛国
际工艺品城等一批文化创意产业园区，涵盖了创意设计、文化产品生产销售、影视动漫、休
闲娱乐等重点文化行业，初步形成了青岛文化产业的集聚效应。
除上述10个城市外，重庆、西安、长沙、苏州、昆明、大连、石家庄、沈阳、济南等城市
近年来在发展文化创意产业园区方面也取得了不少成就。
（二）园区发展模式
目前国内文化创意产业园区的发展模式从形成的原动力及其功能方面来看，主要分为政策导
向型、艺术家主导型、开发商主导型、资源依赖型、成本导向型及环境导向型六种。
1.政策导向型园区
政策导向型园区是指政府规划建设或大力推动并进行统一管理的文化创意产业园区，这是我
国发展文化创意产业集群的重要方式。
政府发展文化创意产业时，会通过政策调控、城市规
划、关系协调等措施，营造有利于集群化的生态环境、经营氛围和产业链条。
政府导向型的
文化创意产业园区一般具有雄厚的经济基础、良好的政策支持、独特的区位优势和特定的园
区发展方向。
政府利用中心城区闲置的旧厂房或旧仓库加以改造，或新建一块区域进行规划，
集中发展某类型文化创意产业，大量投资建设基础设施，为企业搭建良好的公共服务平台，
实行招商引资特殊优惠政策，吸引行业内重点龙头企业人驻，最终形成集聚区。
但这类园区
也具有不可避免的劣势，依靠单一的行政手段管理园区会导致市场的调节作用较难发挥，管
理者与企业缺少对话，相关的法律法规不健全。
近几年来，我国各地政府大力发展文化创意
产业，都相继规划和建造了一系列文化创意产业园区。
如北京市规划了DRC工业设计创意产
业基地、中国（怀柔）影视基地，杭州市政府规划建设了“杭州市十大文化创意产业园区”，
昆明市也着力打造14个文化创意产业园区。
2.艺术家主导型园区
艺术家主导型园区是指艺术家自动聚集和自动孵化后形成某个产业集聚后由政府或开放商
统一管理，政府对已经形成的园区进行合理和有效的指导管理，把握好艺术生产社会标准效
益，引导园区有效发展。
这是创意产业园区最早的开发方式，得益于艺术家们专业知识的储
备，园区的文化艺术价值在开发中被深度挖掘并凸显出来。
艺术家开发力度十分有限，而且
没有房地产开发和市场运作的相关知识，同样需要政府的支持和实际运作中的帮助。
但这类
园区的弊端在于政府或开发商介入后，在一定程度上影响了园区原有的生态平衡，高涨的房
租等导致一些入驻企业的退出，或与创意产业无关企业的进入。
北京798艺术区、宋庄原创
艺术与卡通产业集聚区、上海M50、成都蓝顶艺术中心、深圳大芬村等都是此类园区。
北京
的798艺术区是由民间艺术家自发形成的。
1995年-2001年期间，中央美术学院雕塑系的教
授租用了798工厂的闲置车间作为大型雕塑创作的场所，798艺术区由此揭开序幕。
随后，
798艺术区渐渐吸引了大批艺术家。
2002年前后是艺术家进驻798艺术区的高峰时段，许多
著名艺术家纷纷在此创建艺术工作室，使艺术区在短时间内迅速形成。
798艺术区作为北京
市文化创意产业的象征，大大提升了北京的城市形象。
3.开发商导向型园区
开发商导向型园区是指由开发商投资建设文化创意产业园区，一般由资本雄厚的民营企业或
私营企业对园区进行统一规划和管理。
这种发展模式不仅操作方便、适用面广，而且节省人
力物力、效率高，具有较好的市场调节作用，比起艺术家主导型的更易产生经济效益。
但是
这种开发模式往往追求单一的经济效益，很少考虑社会效果和文化效果。
开发商迫于资金压
力会引进一些非文化创意类企业入驻，具有一定的盲目性，需要政府的规划和专家的指导。
南京1912街区、创意东8区、上海8号桥、杭州乐富?
智汇园等都是民营资本投资建设的。
杭州乐富?
智汇园是由一家房地产商将标准厂房进行了适当的调整和整体形象包装，吸引创
意设计类企业入驻，形成文化创意产业集聚。
4.资源依赖型园区
资源依赖型园区是指根据资源富集情况来确定文化创意产业园区的建立。
其中一类是依赖周
边高校的学术、科研、人才资源，依托高校建立文化创意和产业园区，借助高校的学术、科
研资源，将其迅速转化为创意产业资源。
北京的中国人民大学文化科技园、南京工业大学科
技创新园、杭州之江文化创意园、深圳大学3号艺栈等都是依托周边高校建立的文化创意产
业园区。
中国人民大学文化科技园是全国第一家依托大学建设的文化创意产业园区，园内设
有国家大学科技园、国家版权贸易基地、留学人员创业园等园中园，积极推进人文社会科学
的成果转化。
另一类是依赖附近业已形成的高新技术产业园区，共享人才、技术、信息、资
金等资源，利用公共技术和孵化服务平台。
北京的中关村科技园区雍和园、北京数字娱乐产
业示范基地、国家新媒体产业基地、中关村创意产业先导基地及成都数字娱乐产业园等，都
是通过在原有高新科技产业园的基础上中加入一种新的要素或依托原有资源拓展新的产业
领域，提升原有资源的利用价值，打造新的产业链条，形成文化创意产业的集群效应。
5.成本导向型园区
成本导向型园区是指创意企业或个人最初基于节约成本或资源共享而自发汇聚形成文化创
意产业园区，或者以行业内龙头企业为核心主导，集聚一批中小企业发挥规模效应。
这类园
区一般集中在距离城市中心较为偏远的地区，既有适合创意产业创作的空间，也有低廉的房
租。
企业在特定区域集聚一般是基于成本导向的考虑：
共享基础设施以节约成本，贴近客户
以节约交易成本，互相交流以节约研发成本，专业化分工和协作也会带来成本的下降。
但是
这类文化创意产业园区同质化程度较高，易造成重复建设，形成同行之间的恶性竞争。
成都
的浓园国际艺术村、北村艺术村、苏州的动漫产业园区都是成本导向型园区。
以杭州的
LOFT49为例，2002年美国DI设计库中国公司最先发现并租住，吸引其入驻的重要原因是其
低廉的租金，此后这里吸引了大批设计类企业，自发形成一处文化创意产业园区。
6.环境导向型园区
优美的自然环境，良好的配套设施，悠久的历史文化，交通便利的地理位置及宽松、自由、
活跃的环境，这些因素对文化创意产业园区的生存和发展是十分重要的，也是形成文化创意
产业园区的重要条件。
一些被遗忘的老厂房和旧仓库也是城市文脉的一部分，曾经创造过辉
煌，融入文化创意产业的“新生力量”，改造旧的厂房和仓库能够在保护历史文化的同时，
实现资源的最大化利用。
这是目前我国建设文化创意产业园区的重要方式。
另一方面，创意
人才一般追求自由、宽松的环境。
美国经济学家佛罗里达（RichardFlorid）认为，一个能够
通过文化创意产业来促进经济持续发展的地区需要同时具备三个条件：
技术（Technology）、
人才（Talent）和宽容（Tolerance），即城市环境开放的、多样化的、有活力的地区在建构、
吸引创意人才方面更具优势。
当然，上述六种文化创意产业集聚模式没有严格的划分界限，当条件成熟时可能会发生模式
转换和混合。
例如艺术家由于创作灵感形成的集聚区，在发展过程中可能会被政府或开发商
接管，由于租金上涨和创作环境改变，艺术家们出于成本的考虑或环境因素被迫离开原有园
区，寻找成本导向型或环境导向型园区。
但是，单一的园区发展模式会带来不同程度的弊端，
政府、开发商或艺术家主导的产业园区在发展过程中会出现各种问题，应当探索建立新型的
耗时三年建造，于2004年五月正式启用。
这是一个由产官学共同合作而形成的园区，不仅
试图培育澳洲的创意产业人才，同时运用其学术资源与官方关系影响着澳洲在创意产业发展
上的走向。
（三）园区发展特点
纵观我国文化创意产业园区近几年来的发展，虽然发展时间不长，但不少地区在文化创意产
业园区建设方面取得了突出成就，总体呈现以下几方面特点：
一是园区发展速度快，数量多。
自2005年以来，国内文化创意产业园区迅猛发展，数量不
断增加。
仅上述10座城市规划建设的文化创意产业园区近300家，而达到这一数字不过用
了四五年时间。
全国各地大兴建设文化创意产业园区之风，这一方面说明全国各地重视发展
文化创意产业，并下大力气建设文化创意产业园区，使文化创意产业在短时间内形成群体竞
争优势和集群效应。
但另一方面也显示出不少地方政府过于重视有形的园区建设，可能忽视
了文化创意产业发展所需要的无形支持。
二是投资主体呈现多元化趋势。
目前我国文化创意产业园区发展的投资主体呈现多元化发展
趋势，除政府给予直接和间接的投资外，各种民营企业、私营企业以及社会团体等纷纷投资
建设文化创意产业园区。
以杭州市政府规划的“十大文化创意产业园区”为例，其中西湖创
意谷、之江文化创意园、杭州创新创业新天地、西溪创意产业园、白马湖生态创意园产权性
质为国有，西湖数字娱乐产业园为集体投资，创意良渚基地为民营资本投资，运河天地文化
创意园及下沙大学科技园为国有、民营合资型。
三是入驻文化
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