小学五年级美术下册教案全.docx
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小学五年级美术下册教案全
第一课形的魅力
课时：
1课时
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。
掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
２．通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。
并从中体会到乐趣。
教学重点：
认识形状的概念和形式
教学难点：
学会运用各种造型组成画面
教学过程：
一．导入阶段：
1．欣赏各种平面形状
师问：
看了这些形状，你们能给他们归类吗？
为什么？
生答：
略
2．导入课题：
《形的魅力》
二．发展阶段：
1．《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）
展示各种形状。
师问：
请找一找它们有什么规律（学生讨论）
生答：
略
师小结：
形是构成美术作品的基本素之一。
（点、线、形状、色彩等）
2．形的分类（知识窗内容）
几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）
3．形的特点（外形和骨式的变化）：
有规则--
无规则—
三．拓展阶段：
1．怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。
师小结：
首先要创造出各种形状（剪出形状）
2．制作步骤（教师示范）
四．学生作业：
1．作业要求：
设计、制作一幅画。
2．学生练习，
3．教师巡回辅导。
五．作品展示：
1．小组单位展示、评述学生自己的作品。
2．学生代表向全班同
3．学展示并评述自己的作品。
六．收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
七．教学延伸与拓展：
思考：
用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
第二课形体的组合
课时：
1课时
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。
掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。
２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重点：
认识形体的基本特点
教学难点：
学会运用各种形体进行雕塑创作
教学过程：
一．导入阶段：
1．欣赏几何石膏形体
师问：
看了这些形体，有什么特点吗？
为什么？
生答：
是立体的
2．导入课题：
《形体的组合》
二．发展阶段：
1．形体的特点：
是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。
它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问：
请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）
生答：
略
师小结：
形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）
几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）
自由形体（自然界存在的）
三．拓展阶段：
1．怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。
3．制作步骤（教师示范）
四．学生作业：
1．作业要求：
设计、制作一件立体作品。
2．学生练习，
3．教师巡回辅导。
五．作品展示：
1．小组单位展示、评述学生自己的作品。
2．学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六．收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
七．教学延伸与拓展：
思考：
用立体形状还可以创造什么作品。
第三课抽象雕塑
课时：
1课时
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。
２．通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。
并尝试自己动手，进行雕塑创作。
并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重点：
认识抽象的基本特点
教学难点：
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作
教学过程：
一．导入阶段：
1．欣赏抽象雕塑
师问：
看了这些形体，有什么特点吗？
为什么？
生答：
略
2．导入课题：
《抽象雕塑》
二．发展阶段：
1．抽象的特点：
几何形体
2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）
欣赏雕塑作品等。
师问：
请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？
（学生讨论）
生答：
略
师小结：
想象空间很大
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）
三．拓展阶段：
1．怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。
3．制作步骤（教师示范）
四．学生作业：
1．作业要求：
设计、制作一件抽象雕塑作品。
2．学生练习，
3．教师巡回辅导。
五．作品展示：
1．小组单位展示、评述学生自己的作品。
2．学生代表向全班同学展示作品
3．展示并评述自己的作品。
六．收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
七．教学延伸与拓展：
思考：
抽象雕塑作品可以运用在那些地方、环境中。
观察、收集厦门市有那些抽象的城市雕塑作品。
第四课学构图
课时：
1课时
教学目标：
1、通过欣赏体验，感受构图的形式美，领略不同构图形式为图画带来的文化内涵，激发学生对美的追求，形成初步的审美意识。
2、通过教学活动，让学生发现和体会优秀作品的构图美，初步认识及掌握多种构图的方法。
3、培养学生观察、感知构图的形式美的能力，提高创作能力。
教学重点难点：
教学重点：
通过欣赏，分析了解生活中及美术作品中的不同构图方法，掌握不同的特点。
教学难点：
综合运用多种构图方法，创作一幅有主题的作品。
教学准备：
课件、范画、练习本、水彩笔。
教学过程：
一、感知与体验
1、直接引入正题，学生讨论，什么是构图？
构图研究的是什么？
构图研究的是把你需要画的东西如何放在纸上，以达到最好的效果。
讲究构图的图画，画面美观、有序，不讲究构图的图画，就会给人凌乱、歪斜的感觉。
2、欣赏教材中画，思考不同的构图方法，作品会怎样？
3、揭示课题，板书课题：
学学构图
二、创作与表现
1、欣赏、分析
构图有很多方法，画不同素材的图画，就要选择不同的构图方式，下面我们来具体研究一下有哪些构图方式，我们应该如何运用它们？
下面我们一边看幻灯片，一边了解各种构图方法及其运用。
井字形构图：
适合什么样的作品？
给人什么感觉？
（在构图中，画面主体在井字形线上，
显得主体突出、画面稳当。
）S形构图：
适合表现动态效果和向远延伸的效果。
小结：
A、三角形构图——稳定
B、井字形构图——严谨
C、S形构图——流动
D、斜线构图——爽利
2、学生作品分析讨论
（不同的构图表现在绘画时的体现）
3、跟同桌同学交流：
自己想画些什么？
用什么样的构图？
4、学生练习，教师鼓励学生大胆将自已的想法表现出来。
进行巡视指导，对巧妙运用构图的学生给予表扬鼓励，对构图方法运用不恰当的学生给予相关的建议。
三、反思与评价
1、作业展示，师生共同评价。
学生展示自已的作品并发表对自已、他人作品的评议及对本次活动的感受。
2、小结学生的意见后，补充书中介绍以外的构图方法，同时表扬鼓励学生。
课后拓展：
●对构图方法的多样性你有何理解？
●在绘画同样物体时可以用不同的构图方法，表现效果会有没不同？
●不好的构图会使画面出现哪些情况？
第五课静物写生
课时：
2课时
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重要性。
２．通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能力。
体会写生的乐趣。
第一课时
教学重点：
写生的基本方法教学难点：
学会用线描的方法表现静物
第二课时
教学重点：
写生的构图知识教学难点：
用线描的表现方法
教学过程：
一．导入阶段：
1．欣赏一组照片（感受照相取景）师问：
哪一张好看的，为什么？
生答：
略
2．导入课题：
《静物写生》
二．发展阶段：
1．什么是静物画
静物画是西方绘画中的一个门类。
它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象...也就是说从概念的意义上,
西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。
2．欣赏一组静物写生画
师问：
哪一幅好看，为什么？
生答：
略
3、学生实践：
派学生代表（小组组长）选择静物
4、观察静物的组成结构：
高、低、大、小前、后、左、右等（学生讨论）三．拓展阶段：
1．写生要注意什么？
（学生讨论）师小结：
写生对象的真实性
2、如何用线条表现静物？
（学生讨论）师小结：
利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象（师示范）
3．制作步骤：
（1）、用取景框构图
（2）、在画纸上定好写生对象位置（高和宽）
（3）、按从前到后的顺序描绘（4）、仔细描绘，做到统一有序
四．学生作业：
1．作业要求：
完成一幅静物写生2．学生练习3．教师巡回辅导。
五．作品展示：
学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六．收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
七．教学延伸与拓展：
思考：
多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。
锻炼自己仔细观察生活的能力。
讲一个科学家认真观察生活的故事。
第二课时：
继续进行静物写生，并巩固静物写生知识
第六课喜怒哀乐
教学理念：
本课属于“造型表现”这一学习领域，对于本课的设计，我是由以下几个方面来想的
“两个改变”既：
一改变传统的“教教材”为“用教材”，成为课程教材的建设者、开发者、创造者。
二改变传统表情教学，只是“就表情”“画表情”为由心情体验到表情感受，更强调心理的重要作用，从而挖掘更深层次的情感内涵。
“三个唤醒”既：
一唤醒学生的色彩情感性元体验。
儿童用色彩对喜怒哀乐的独特的理解和运用表现是最本真、最天才、最富有个性的，教师要诊视和保护并唤醒。
二唤醒学生对表情的认识由无意的感受到有意的观察再到富有创意的表现创作。
三唤醒学生只是对造型的技术关注到对人文精神的追求。
在本课的学习中除了学习表情的刻画还要延伸到对万千世界喜怒哀乐的关注懂得和谐共存人文关怀的重要性
教学目的：
知识与技能目标：
学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及美术表现方法。
过程与方法目标：
学生能够理解心情与表情的关系，并掌握美术语言的表达方法。
情感、态度、价值观目标：
培养学生对大自然的人文关怀之情，提高想象力、表现力、创造力。
教学重点：
掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。
教学难点：
运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。
教学方法：
启发式
教学准备：
师：
教具、影象资料、电脑多媒体设备。
生：
颜色、油画棒、橡皮泥。
教学过程：
【激情导入,体验色彩】
⒈创设情景。
（教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。
）
⒉体验色彩情感性。
⑴请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。
⑵请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。
（很多同学早已按捺不住，争先恐后地把自己所选的色卡展示在黑板前。
）
⑶请学生说一说自己所选择色卡的理由。
⑷出示课题。
（喜怒哀乐）
【观察表情，感受特征】
⒈做游戏，展示不同的表情。
⒉请四个小组的同学分别到黑板前根据对应的表情色卡用不同的形状在上面摆放出不同的表情，并对特征加以说明。
⒊请学生根据不同的表情进行成语交流。
第七课夸张的脸：
教学目标：
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
2、让学生收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。
3、指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。
教学重点：
指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品。
教学难点：
学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。
教学准备：
教师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供学生欣赏。
学生准备：
收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。
教学目标
一、导入
游戏；（形状的改变）
1、大家已经看到朱老师给同学们带来了一位小朋友，她呀还会变了！
（电脑多媒体课件）如果你在这些（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）小按纽上面点击一下，她就会变成另外一幅模样，你想玩一玩吗？
看她是怎么变的？
2、学生玩游戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。
（两个同学玩）
3、她什么变了？
（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）她是怎么变的？
（五官的造型变了）
揭题：
变
二、新授
（一）造型变
1、看朱老师又给同学们变了（欣赏）
（1）你喜欢这张作品中的什么地方？
（鼻子有趣，用人物来替代的）
（2）这张作品你喜欢它的哪儿啊？
（眼睛是用人来表示的，鼻子是用温度计来表示的，头上还有云彩呢）
（3）这张人物有什么不一样的地方吗？
仔细观察它的嘴是什么？
他的头发？
他的眼睛？
这是什么地方？
（用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸，作者的想法可真大胆，有创意。
）
（4）这张作者用什么来拼摆人物的。
（用蔬菜来拼摆表示的）
可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。
2、朱老师这儿也有两张变了形的脸型，（贴在黑板上）并为同学们提供了一些材料，有谁愿意上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗？
学生拼摆。
（你可以选择你认为合适的材料来拼贴，如果没有你想要的物品或形状，你也可以画一画。
）
（1）看，他们创作的人物多有新意，真棒！
（奖励）
（2）如果是你，你会跟他的想法一样吗？
你会把它贴在哪儿呢？
（同学说自己的想法）每位小朋友都有自己的想法。
原来人物形象可以变幻无穷。
3、引申：
（实物投影仪）衣夹子在这儿是除了，a.它还可以联想到什么，像什么？
b.变化角度呢？
c.通过添加还可以是什么？
d.与其它物品组合？
变化他们的位置，方向？
它还可以是什么？
不同的组合，不一样的添加，不一样的想象，除了人物头像，他们还可以变出变幻无穷的形象。
1、这是什么呀？
京剧脸谱是我们中国的国粹，它的面部造型夸张，仔细观察一下，这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外，还有什么不一样的地方。
（脸部线条很多，曲线，弧线，各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。
板书：
线条-----块面
2、看，老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条，形成块面，使它更有变化又想给它变一变了！
（水彩笔示范）在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。
3、我再给它加个发型就更有趣了。
（二）色彩变：
1、（脸谱）这两张脸谱有什么不同吧？
与刚才那一张有什么不同？
（多了色彩）京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。
有了色彩，脸部更加漂亮，可见色彩的作用不可忽略。
2、看我们同学加上了颜色，作品多么漂亮呀！
（欣赏学生作品）
（三）正面侧面结合变
1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人，赶快做好思想准备，屏住呼吸（欣赏照片）
a）奇特在哪儿？
学生说
b）真有点儿像个连体婴儿，一只脑袋下长出两张脸，一个正面，一个侧面。
2、我们有一位大画家，他笔下的人物也很神奇（课件展示、作品欣赏）
3、学生讨论，交流，想象，评价夸张的脸。
（上面有，脸有侧面的，眼睛是正面的。
脸正面侧面相结合。
4、他的作品不仅头像变了，连身体也变形了（怎么变的呢？
）
（四）表现形式变
1、老师这儿也有一张变了形的人物。
（展示，乒乓球做头，铅丝扭的身体的人物）它的头（生说）是用乒乓球做的；身体很瘦很夸张，用铅丝扭的。
2、看这位同学用什么表现的？
3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。
三、作业：
1、布置作业：
（1）表现一幅奇特的形象。
表现形式可以画，可以拼贴（小组合作），可以拼贴和画相结合。
（课件展示作业要求）
（2）学生作业。
四、作业展评：
第八课神奇的肥皂粉
课时：
2课时
教学目标：
1.通过体验在未干的上色画纸上撒上肥皂粉所产生的特殊画面效果，拓宽学生对绘画领域的认知，激发学习兴趣。
2.引导学生根据制作好的彩色底版所产生的效果进行取舍，设计制作一幅装饰画。
3.通过尝试体验肥皂粉撒点作画，体验创作过程带来的乐趣和美感，激发学生美化生活的愿望。
教学重点：
如何在未干的上色画纸上撒肥皂粉，造成特殊的画面效果。
教学难点：
能根据彩色底版所产生的画面特殊效果进行剪裁和创意想象，设计制作一幅抽象装饰画。
教学准备：
1.学生准备：
学生准备水粉颜料、调色盘、笔刷、笔洗肥皂粉等工具。
2.教师准备：
课件，示范用具、肥皂粉、8K素描纸、水粉颜料、调色盘、笔刷等材料 。
教学过程
一、 设置悬念
1.教师快速用水粉颜料涂抹在纸上，然后在盒子中故作神秘地拿出一些白色粉末，撒在未干的彩色纸上。
2.向学生展示产生特殊效果的彩色底版，请学生猜猜这种白色粉末是什么？
3.学生兴奋猜测，回答：
盐、苏打粉、味精、面粉、洗衣粉… 4.出示课题《神奇的肥皂粉》。
二、欣赏启思
1．教师：
像这些运用特殊的材料或者特殊的表现方式绘制出来的美术作品都具有特殊的肌理效果。
比如三年级上册《天然的斑纹》和五年级上册《无笔画》，就是运用了拓印和对印的方法表现了独特的肌理效果的美术作品。
2．自然界中也存在着很多自然形成的肌理，例如土地、木材、水波纹、玻璃等。
（课件出示几张自然形成的肌理图）
3．展示用盐、肥皂粉等材料制作出特殊效果的水彩画作品。
（请同学们仔细观察：
画面所产生的特殊的肌理效果）
三、制作底版
1、教师展示制作好的彩色底版，问：
为什么肥皂粉会使画面形成这种斑驳的肌理效果呢？
我们试验一下吧，先来看看彩色底板的制作方法。
（课件演示彩色底板制作步骤图）
2、回忆老师的演示步骤,说说制作彩色底板的步骤
选择你喜欢的色彩和配色方法，将水彩涂抹在纸上。
在未干时用手指细撒肥皂粉
3、教师组织学生谈谈制作注意点，帮助学生解决制作过程中所产生的一些问题。
水分控制
色彩浓度的把握 肥皂粉的撒法
4、学生尝试制作彩色底板。
（1）学生边做边思考：
肥皂粉撒在色画纸上发生了什么变化？
出现了什么神奇的效果？
（2）小结：
干肥皂粉在吸收周边水和色彩时，肥皂粉和水、色彩的多少不一，会产生千变万化的聚变，平淡无奇的肥皂粉竟然变成了绘画媒材，是不是非常神奇呀！
四、创意制作
1.教师展示《用彩色底板剪出的花瓶》、《小松鼠的世界》。
（1）教师：
如何把制作好的彩色底板变成一幅有趣的具有肌理效果的抽象画？
请同学们欣赏一组作品，看看作品是采用什么方法进行制作的。
（2）《用彩色底板剪出的花瓶》这幅作品是采用了什么方法制作的？
学生：
直接利用制作好的彩色底板剪出花瓶的造型。
（3）《小松鼠的世界》又是采用了什么方法？
它又是怎样制作的呢？
（教师出示制作步骤图。
）
2.引导学生欣赏大师作品。
了解用抽象艺术形式表现有肌理效果的艺术作品的方法。
（出示临摹的马蒂斯作品和米罗作品）
3.学生根据制作的彩色底板的特点进行创意制作，4人合作。
（第一课时完成不完，第二课时继续完成。
）
五、交流评价
1、学生展示作品，讲述创意。
2、交流互评、自评。
3、教师点评。
六、课后拓展
请学生课后了解一下，小技法的运用，除了肥皂粉外还有那些材料和方法？
蜡笔法 撒盐法 喷水法 刀刮法
对印法 油渍法 吸洗法
七、教师小结
第9课写意蔬果
课型：
造型表现
课时：
1课时
教学目标：
1.知识目标：
认识水墨画，初步了解中国写意画工具材料。
2.技能目标：
学习中国画写意技法的笔法墨法，色法。
学习画蔬菜水果，培养手脑协调能力。
3.情感目标：
感受传统绘画的魅力，发展学生形象思维能力。
教学重点：
学习用水墨画蔬菜。
教学难点：
用笔、用墨、用色的方法的掌握。
教具准备：
水、墨汁、宣纸、国画原料。
教学过程：
一、问题导入师设问：
以前画水果，同学们都用什么来画的多？
（学生回答）引入新课题：
今天我们学习用一种新的画法来表现水果。
（板书课题：
写意蔬果）
二、新课教学
1、欣赏大师作品。
教师介绍几位著名的花鸟画大师：
齐白石、王森然。
让学生谈谈喜欢哪一位大师的作品？
并谈谈自己的想法。
2、教师带领学生欣赏示范作品，说一说自己对作品的理解，从中又什么收获？
学生自由发挥，教师适当讲解用墨用笔用色的妙处，使学生明白正确的方向。
3、教师示范
教授笔法、墨法、上色方法。
（白菜、丝瓜）
4、学生临摹作品。
（临摹课本上的，也可临教师画的）教师将示范画一一挂出来，让学生选择临摹教师巡回指点。
（重点注意水分的多少）
5、展示评价
展示学生的作品，师生共评，从造型、墨色、笔法、色法等方面。
6、让学生谈谈这节课有什么收获？
（学生的想法，对中国画的认识、学到什么等方面来说）
7、小结。
这节课，我们认识了水墨画是我们国家传统的绘画，是宝贵的文化遗产，我们不仅要学习，还要发扬光大。
三、作业课后，有兴趣的同学，请你们展开想象画一幅水墨画，内容自由选择。
四、收拾整理
整理桌面，收拾工具和材料。
第十课写意动物
学习领域：
造型表现
1课时
一、教学目标
1、 了解写意动物的笔墨特点，运用水、墨、色表现动物的
结构、神态、特点。
2、 通过欣赏名家作品，学习运用笔、墨、色概括表现动物
的方法，画出动物的特点。
3、 欣赏名作，体会水墨动物画的美。
二、教学准备
师：
课件、写意动物作品图片，写意画所需的工具材料。
生：
毛笔（大楷、斗笔）、调色盘、墨汁等工具。
三、 教学重难点
重点：
用笔、墨、色概括动物的形体、动态、神情等特点，用水墨画表现一至两种动物。
难点：
巧妙地运用笔、墨、水、概括表现动物的特点。
四、教学过程
1、 引导阶段
a播放水墨动漫作品《功夫熊猫》。
让学生观察视频画面是用什么方法来表现的。
b组织学生对水墨动漫《功夫熊猫》中的表现技法、表现主体进行交流。
2、 发展阶段
a欣赏教材中的三幅名家写意动物作品，引导学生观察、分析作品的用笔、用墨特点。
b小组交流分享，最后由教师总结用笔方法，即点厾法、和破笔法，以及用墨方法，即破墨法、积墨法等。
3、 分析教材中《松鼠》的画法，了解动物结构与用笔的关
系，并进行示范。
师做范画时要引导学生注意观察作画顺序，以及如何用概括的方法来表现松鼠的结构特点（头、胸、腹、臀、四肢、尾巴等）。
4、 欣赏教材里的三幅学生习作，拓展学生的创作思路。
师
重点引导学生围绕作品中的动物形象的笔墨特点、构图
形式等进行欣赏。
5、实践体验：
引导学生创作自己喜欢的动物，鼓励学生大
胆作画，并提醒学生注意用水、用墨的好习惯。
教师进行巡视指导，发现问题及时给予纠正。
五、展评阶段
组织学生开展喜欢的动物作品展评交流活动，让学生谈谈写意动物画法的一些体会，比如，如何应用笔墨特点表现动物特征等。
六、课后整理：
指导学生收拾整理学具，养成良好学习习惯。
第11课学画松树
学习领域：
造型表现
1课时
一、教学目标
1、了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2、通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3、体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
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