冀教版美术六年级下册教案.docx
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冀教版美术六年级下册教案
1、巧置换
教材分析：
创新是一个民族和国家的灵魂，源源不断的创新能力是一个民族和国家生存和发展的基础。
在知识经济时代，一个公民的创新意识尤为重要。
因此，培养学生的创新精神也成为《美术课程标准》的基本理念之一。
因此，作为一个美术工作者，在培养新人才的任务中更是责无旁贷。
本课的《巧置换》是将事物的因果、角色等进行对换，或保留图形的基本特征，将物体中的一部分用其他类似的形状所替换的异常组合形式，从而达到强烈的视觉冲击力和感染力。
教学目标：
1.能利用置换的方法，创作出新的视觉形象。
2.在美术创意活动中发展创造力，逐步了解设计的方法，形成设计意识。
教学重点：
培养学生创新精神、形成创新意识。
教学难点：
巧妙置换的异常组合形式，巧妙的构思深化要传达的主题。
教学方法：
讲授法、讨论法、启发法
教学用具：
图片、彩笔
教学过程：
一、情境导入
创设轻松的教学环境，调动学生学习的兴奋点，是打开学生创作思路，促进学生积极思维的基础。
因此在上课时，要注意给学生营造宽松的学习气氛，让学生多参与教学活动，多鼓励学生创新，和学生一道创新。
二、创意培养 进行图形创意练习，培养学生的想象力和创新精神是本课的重点，以此为主线贯穿教学的始终。
从教材上的作品范例入手，激发学生的学习兴趣。
在此基础上，引导学生分析作品传达了怎样的主题？
是怎样将事物巧妙地进行置换的？
这样的置换在表达主题上有什么特别之处？
置换有哪些方法等。
通过这些问题使学生对置换这一表现形式、方法、特点有个初步的了解。
如果教学时间允许，补充一些以置换为主要创作手段的招贴设计作品让学生欣赏，丰富他们的创作素材，拓展他们的创作思路。
使学生认识到置换只是一种表达的手段，要想达到强烈的视觉效果和深刻的寓意，就要学会开动脑筋，做到巧妙创意。
三、自主探究
鼓励学生积极思维，促进学生打开想象的闸门是教学的关键。
采取“先放后收”的办法，由一个事物发散开来，比一比，看看谁的想法多。
围绕教材《我们一味向地球索取》的作品，启发学生，树叶和工厂，还可以用哪些事物置换？
树叶还可以换成地球、海洋、一滴水等等，工厂可以替换成枯竭的树根、一个动物的骨骼等等，总之，放手让学生大胆地进行物象的置换，不必拘泥。
在此基础上再“收”，将同学们的想法进行讨论和比较，看看哪个想法对主题的传达效果更好。
也可采取“同题异构”的方法，出示一些主题，例如：
“异想天开”、“请珍爱我们的地球”等让学生围绕一个主题去展开想象，然后将自己的想法讲给同学们听，看看谁的想法最独特，谁最有创意。
这样的竞赛活动，不仅可以促进学生思维的积极性，还会相互启发，从而进一步打开学生想象的大门。
四、当堂制作
本课的创作可独立完成，在表现形式上可以以手绘为主，还可以利用实物照片、图片进行拼贴完成。
有条件和有能力的同学还可借助电脑进行创作。
在学生进行创作中，要多鼓励学生，特别是对那些较好的想法要予以鼓励和肯定。
学生作业完成之。
五、展示互评
学生相互交流、相互启发。
六、课堂小结
学生的创意思维训练是一个长期积累的过程，要在思想上重视，在平时的学习过程中不断地练习，加大想象的空间，学生的思维得到锻炼。
类似图形创意的课业不仅可以激发起学习的兴趣，对培养想象力和创造力都是很有效的。
教学反思：
2、《我设计的新机器》
教学目标：
1.让学生了解科技的进步，提高学生对高智能机器设计的意识；培养学生对设计新机器的想象能力和造型表现能力。
2.通过图片欣赏了解从古代的结绳记事到现在计算机的高速运转等科技的进步与发展创新为我们的生活带来的便利，从而激发学生创作的兴趣。
3.培养学生的民族自豪感和勇于探索的精神，体验创作带来的喜悦心情。
教学过程：
一、激趣导入
1、同学们，我们生活在一个科技进步发展创新的时代，那么，你们知道古时候人们是怎样生活的吗？
下面就让我们一起来了解一下。
学生观看图片，认识时代的进步，科技的发展。
学生回答：
我知道了古时候的科技很不发达，人们记事在绳子上。
随着时间的前进，社会越来越进步了。
2、教师提问：
通过欣赏，你都知道了什么？
3、教师小结并揭题：
的确，先进的 机器可以为我们的生活带来很多的方便，节省人力资源。
这节课就让我们一起学习《我设计的新机器》。
二、探究新知
1、教师引导学生说说科技为我们的生活带来了哪些便利？
学生自由发言具体说。
2、欣赏学生设计的新机器，教师启发：
在我们的生活中有很多人都希望自己能成为一个发明家，为社会做出贡献。
今天老师就给大家带来了几张设计作品，我们一起来看一下。
学生欣赏，交流意见，发现这些新机器的独到之处。
3、启发学生创作思路：
你想不想设计一个先进的新机器？
联系我们的生活和学习说一说？
学生介绍自己的想法，其他同学给与补充建议。
教师可以提示学生，如：
我想设计一支智能笔，它能帮我纠正错别字、坐姿、英语发音，还可以听音乐等。
三、学生实践，教师指导 提出作业要求：
1、功能新、多 2、造型美观 3、画面饱满、色彩丰富
四、小结
教学反思：
3、图片蒙太奇
教学目标：
1、了解绘画中蒙太奇的表现方法。
2、能根据写生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组合。
3、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。
培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。
教学的重点与难点：
教学重点：
绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。
教学难点：
如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。
教学过程：
一、新课
1、图片探讨，寻奇：
还有一些画家也有着这样的奇思妙想（欣赏、分析书中作品《约克郡的母亲》《1986年4月11日--18日的珍珠大道》）
2、提问：
在这幅作品中你都看到了哪些事物？
你认为这些事物之间有联系吗？
学生欣赏、分析，表达对作品的感受。
3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗？
小组讨论：
从中选择你喜欢的物品，想想怎样才能超常规地将它们组织在一起，表现出你的奇思妙想。
4、分析书中作品：
你觉得哪些作品想象力丰富，组合得让你觉得巧妙、有趣？
图片蒙太奇：
是利用多个图片或图片的多个局部，拼贴成一幅完整的作品的创作方法，用以表达作者的情感。
我们应该怎么来做呢？
这种制作方法和以往我学到的表现手法有什么特别之处呢？
下面，我们来认识一位艺术家，通过认识和欣赏他的作品，我们一起来解决刚才的问题。
蒙太奇最初是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。
后来被电影工作者们借用过来，引申用在电影上，就是剪辑和组合，表示镜头的组接即电影蒙太奇。
二、尝试表现 我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织在一起，表现自己的奇思妙想呢？
（一）线描的绘画表现方式：
1.注意黑白对比。
2.注意疏密变化。
（二）注意组合的相互间的创意程度，充分发挥奇思妙想。
学生尝试创作，师作巡回指导（有思应显，激思而表，情之所趋也。
）
三、大胆创作
1.聪明的你还等什么呢？
展开你的奇思妙想，一次小小的发明就会诞生在你笔下。
2.出示图片，学生创作，师作巡回指导。
四、作品展示
1.举行“图片蒙太奇”作品展。
2.学生介绍自己的作品。
教学反思：
4、线材成型
教学目标：
1、认识线材的特性，对线的立体构成有初步的认识和了解，感受线材造型的美。
2、掌握线材构成的方法，利用现有线材进行简单的设计制作，增长工艺知识技能。
3、发展想象与创造能力，养成细致耐心的工作态度。
教学重点：
引导学生自主设计制作线的立体构成造型。
教学过程：
一、欣赏作品探究技法
1、让学生说说课前都搜集了哪些线材？
做过哪些线的游戏？
2、欣赏贾考尔德的线材雕塑《人像》，谈谈自己的感受，激发学生对线材造型的兴趣。
3、分析学生作品，作者在创作这件作品时，使用了哪些线材加工方法？
了解了线材成型的基本方法，思考怎么组织线材才更符合形式美的法则。
重点分析作品中构成的组织规律，发现构成过程中美的法则的应用，体验视觉带来的不同感受。
4、拿几种线材认识线材的特性，让学生共同观察，寻找和总结它们的特点。
体会不同材质给人的不同审美感受，在学生对线材有了初步的认识之后，可引导学生感受线材料的不同点，如质地、长短、粗细、颜色、柔韧性等等。
二、自主制作大胆表现
1.作业形式或具象或抽象，可以是纯观赏性的也可以是实用的线材造型。
可以根据需要利用橡皮泥、纸浆等辅助表现。
2.创作时出现的构思奇特的作品要及时与大家一起分享。
当学生遇到问题，教师要及时给学生以正确的帮助与指导。
3.提示学生用金属丝等制作时，要注意安全，可将电线两头卷折、弯曲成圆环状，以避免金属丝切断面划伤同学和自己。
必要时可以戴上手套或使用钳子等工具。
三、展示作品自评互评
组织学生展示本组作品，并让学生设想自己的作品在生活中的作用以及材质的设想，开一个小型的雕塑展。
教学反思：
5、缝缝绣绣
教学目标：
1、了解缝绣的基本知识。
2、能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的缝绣作品。
3、愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。
教学重点：
了解缝绣的相关知识
教学难点：
实际的缝绣操作过程
教学过程：
一、导入
找同学说一说自己服饰上的图案都什么，这些图案制作上有什么不同？
（有粘贴的、有印染的、有绘画的、有刺绣的）
二、欣赏民间传统刺绣
1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？
三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。
1、制作中应注意些什么？
2、用了哪些针法。
四、学生制作
1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流
1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别是缝绣工艺，有了哪些新的认识。
教学反思：
6、会动的曲轴玩具
教学目标：
1、初步了解曲轴、连杆传动的原理。
2、能够运用曲轴运动的原理，制作会动的曲轴玩具。
3、尝试把科学和艺术巧妙地结合起来，并能够体验其中的快乐。
教学重点：
尝试利用曲轴的工作原理，制作一件会动的玩具，发展学生的创造性思维和动手实践的能力。
教学难点：
曲轴和连杆的制作以及如何种使玩具动起来。
教学教具：
铁丝、纸盒或纸杯、包装纸、水彩笔、剪刀、双面胶、彩色纸等各种绘画和手工材料。
教学过程：
一、组织教学、检查用具
二、引发兴趣，导入新课
1、出示会动的玩具，引导学生观察和分析。
导出课题。
师：
同学们，今天老师给大家带来了几件玩具，谁想来玩一玩？
（同学们很惊奇，他们是怎样动起来的？
激发学生学习本课的兴趣）
老师采访学生它们为什么会动？
找两个同学说。
生:
原来里边有个弯曲的铁丝，某某同学一转它也跟着转，上边的两个人就会动起来。
师：
你观察得真仔细，里边的铁丝很关键，它是曲轴，连着铁丝的纸板相当于连杆，曲轴是种传动轴，它可以使往复运动和旋转运动相互转换，并传递动力。
飞奔的汽车、驰聘的火车，它们的车轮运动都是通过曲轴的这一特性来实现的。
师：
你们想不想自己也亲手制作一件会动的曲轴玩具？
今天我们就来学习会动的曲轴玩具。
引出课题
三、探究新知
1、讲解及示范（使学生在构思自己的作品时做到心中有数）师：
我们要想创作出更多样式的曲轴玩具。
第一、要有总体的构思，也就是你要设计一个什么形象的玩具，玩具由哪几部分组成，每一部分是怎样连接的，哪一部分是需要动起来的。
第二、制作曲轴。
打开书页，让学生知道轴的中段成一个或多个“︹”状。
曲轴和连杆之间可采取不同的连结方式。
教师用透明纸杯边示范边讲解。
第三、根据自己设计的形象选择材料进行制作。
可用色卡纸、板纸、瓦楞纸、泡沫、毛线、布等。
其中，底座的材料要选用既厚又硬的卡纸，使其能够起到支撑的作用。
玩具的色彩要鲜艳、深浅颜色要搭配开，为了使玩具更可爱、形象、逼真，可在玩具上进行一些装饰。
如：
人物的头发、服装、帽子，动物的头颈、翅膀、尾巴等。
第四、组装。
把所做的每一部分组装在一起，使曲轴与连杆隐藏在玩具内。
同时，在底座上挖两个洞，让曲轴的两端伸在纸盒的外面。
轻轻摇动曲轴柄，玩具就动起来了，一个可爱的曲轴玩具就做好了。
2、其他的小朋友们听老师的制作过程，制作出了许多有创意的作品。
我们去欣赏一下他们的作品会给你很多灵感。
（开拓学生的思维）
五、学生小组合作，动手实践（教师巡回指导）
师：
小朋友们，我们已经知道了曲轴玩具的制作方法了，想不想马上动手制作自己的玩具呢？
拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会动的玩具。
四人小组的小朋友可以合作，也可以两人合作。
比一比谁们的作品最有创意。
六、交换玩具，体验成功（让学生在玩中体验成功的快乐）
七、交流评价 说一说你最喜欢谁的玩具，为什么？
（说一说优点及改进建议）
八、教师小结
在生活中养成善于观察思考的习惯，探究一些简单的机械原理，并利用这些原理就能制作出自己喜欢的玩具。
今天我们用我们的智慧和双手之做出了这么都有趣的玩具，你们真是太了不起了，回去和家人一起分享我们的快乐吧！
教学反思：
7、绘画构图初步
教学目标：
1.让学生了解构图的一般知识。
2.培养学生组织画面、安排画面的能力。
3.进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。
教学重点和难点：
重点：
分析构图的基本形式和基本原理。
难点：
培养学生的绘画构图能力。
教学准备：
课件、课本、绘画工具。
教学过程：
一、新课讲授
1、构图的概念：
构图：
在美术创作中，一般指在平面的物质空间上，安排和处理审美客体的位置和关系，把个别或局部的形象组织成整体的艺术作品，以表现构思中预想的形象与审美效果。
构图是艺术传达的第一步，也是对构思的检验和修正。
一般来说，构图涉及多种形式法则，是绘画艺术的基础。
中国传统绘画中，称之为“章法”或“布局”，被认为是“画之总要”，极受重视。
2、构图的形式：
分析作品：
看看艺术家们在绘画中是如何进行布局的。
小组分析作品的主题是什么，怎么通过构图表现的，用了哪些方法？
你能不能试着归纳出来。
（1）三角形 在其中一条边处于水平时，有稳定、坚实的感觉；有两条边成多倍地大于第三条边时（长三角形），有飞驰、向上、崇高的感觉。
（2）“S”形 优雅有变化 提问：
画家为什么要采用这样的构图？
构图的依据是什么？
如果不这样构图会是怎样的效果？
二、学生活动
1、寻找图片资料，从构图的角度去欣赏、评价优秀美术作品。
并画出它们构图分析小稿。
2、尝试用构图的眼里评价和欣赏美术作品。
三、学生作业 教师辅导：
静物写生
四、小结：
表扬优秀作业
教学反思：
8、像艺术家一样创作
教学目标：
1.了解艺术家创作作品的过程，掌握美术创作的一般过程。
2.能够运用所学知识，尝试进行绘画创作。
3.明白艺术创作的艰辛，形成珍惜艺术劳动和艺术作品的习惯。
教学过程：
一、导入
请同学们说说自己写一篇作文的过程、感受，引出什么是创作。
二、新授
1、欣赏名家作品并出示这些作品的创作草图。
师：
说说欣赏名家作品和作品草图的感受和体会。
2、讲述名家创作故事。
3、结合自己的写作经过尝试说一说名家的创作过程。
4、分析讨论艺术创作的四个过程。
选题立意：
师：
在日常生活中哪些场景、人物和风景打动过你？
给你留下什么样的印象？
根据记忆描述给大家。
收集素材：
师：
如何收集素材，从哪些方面收集素材？
（速写、记忆、在书上、网上搜集图片资料，阅读与题目有关的文章。
）
构图草稿：
师：
构草图时应思考些什么？
（以什么样的绘画形式表现--水彩笔、水粉、水墨、版画？
根据作品的题材选择合适的绘画形式。
）
加工完成：
根据草图，运用不同的绘画形式，大胆下笔，细心收拾，完成作品。
三、学生创作
四、展评、小结
教学反思：
9、重复与渐变
教学目标：
1、掌握重复与渐变的排列规律和构成形式。
2、运用重复与渐变的构成原理装饰手提袋。
教学重难点：
教学重点：
加深重复与渐变构成原理的理解。
教学难点：
掌握重复与渐变的排列规律和构成形式以及徒手绘制的表现能力。
教具：
课件、手提袋等辅助工具。
教学过程：
一、组织教学 检查教师教学用具及学生学习用具，提醒学生注意集中精神。
二、导入新课
（欣赏）斑马身上的线状条纹以及沙滩上鹅卵石的反复出现与从疏到密的排列，表达了节律的美感。
三、讲授新课
大自然鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。
人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。
感受生活中的设计与装饰：
随处可见的高楼大厦上的窗户、由小贝壳排列成的花边，都是重复构成在生活中应用的实例。
1、 什么是重复？
重复是指形状，颜色，大小相同的物象反复排列。
观察图片（海螺）说一说，你发现了什么规律？
2、什么是渐变？
渐变是一种有序的变化。
色彩由深到浅或由浅到深的排列。
形状由大到小或由小到大的排列。
3、思考：
观察图片（树叶）中的排列属于重复还是渐变？
四、作业：
运用本课所学的知识，装饰手提袋。
或徒手绘制一张重复与渐变排列的设计图案。
五、教师巡回辅导
1、上节课我们学习了如何制作一个手提袋，这节课就请大家做一个小小设计师，用重复与渐变的构成原理来为自己的手提袋装饰打扮一下。
2、在装饰的过程中可以采取剪裁，粘贴，绘画等方式。
3、出示范作。
六、小结
简单地介绍一下自己的设计，说说你应用的是什么构成原理。
教学反思：
10、走进艺术博物馆
教学目标：
1.引导学生认识美术馆的功能特征和世界著名美术馆及馆藏品的艺术价值。
2.引导学生理解美术活动、美术作品与社会生活的关系，并积极参与各种美术欣赏活动。
3.培养美术活动的策划意识与团对协作的人际交往能力。
教学方法：
发现法、参观法、讨论法、欣赏法。
教学重点：
了解美术馆的功能和世界著名的美术馆的特色。
教学难点：
从尊重人类文化遗产的角度，认识与评述美术馆的社会价值。
教具准备：
1.介绍世界著名美术馆的图片或光盘。
2.馆藏品的复制品或图片。
教学活动、：
一、课前准备 :
1.世界著名美术馆的图片光盘。
2.馆藏品的复制品或图片。
小组查阅资料，收集世界美术馆的资料。
让学生积极主动地进行资料的收集活动，培养学生团结合作的精神。
1.放一段美术馆的影像，导入课题。
2.以设问的方式导入学习内容：
你知道当地哪些美术馆？
你知道美术馆的功能吗？
美术馆有哪些展览的方式呢？
你知道世界著名的美术馆吗？
谁能举例说明美术
各小组把收集到的有代表性的资料挂起来或放在实物投影仪上与大家分享（请各小组派代表作简要介绍）。
设计意图：
1.提供动感与静感的视觉信息，创设问题情境，激发学生学习的兴趣。
2.明确课题研究的任务，尊重人类美术文化遗产，培养简短评述的鉴赏能力。
3.教育学生学会与人分享，互相学习。
二、课堂发展
1.分析讨论：
引导学生分组选题讨论研究五个问题。
2.引导阅读课本：
各组长收集本组感兴趣的内容，并提出本组学习的疑难问题，记录下来，答疑备用。
三、学生活动：
1.学生可采用竞答的方式进行教学活动，
2.小组长向老师与同学介绍小组研究的结果及发表不同的看法。
设计意图：
1.培养学生自主探究、比较研究及分析问题的能力和团结协作意识。
2.培养学生学会有目的地通过各种途径检索、收集资料的习惯。
3.教育学生要勇于表达自己的见解。
四、课后延伸
1.访问当地美术家和民间艺人的工作室或艺术作坊，了解艺术作品的制作过程与展览方式。
2.调查当地的文化设施和居民参观美术活动的情况，以小组为单位写简短的观察、研究报告。
教学反思：
11、光的艺术
教学目标：
1.认识与理解材料透光性强弱特点，合理的运用材料和方法，激发想象力和创新意识。
2.通过自主的探索及实验，掌握基本的造型表现能力。
3.养成在创作中生成问题并解决问题的学习习惯，体验创作的快乐。
教学准备：
制作多媒体教学课件和示范教具；与学生交流并布置材料收集工作。
教学重难点：
自己动手设计制作美轮美奂的美术作品。
教学流程：
一、课前谈话：
美术课是一门十分特别的课，能激发创作的灵感，迸发创新的火花。
在这里，我们一起寻找美、发现美、创造美、感悟美、传播美。
今天的美术课就让我们从黑暗中开始吧！
请把灯关掉。
二、欣赏范作 激发灵感
没有了光，世界笼罩在一片黑暗中；没有了光，线条不见了；没有了光，形状不见了；没有了光，色彩不见了；没有了光，美仿佛也离开了我们。
教师点燃蜡烛放在示范作品里，然后一一点亮其他作品。
学生欣赏示范作品，交流、品评。
（“作品引入”是一种直观、高效的教学手段，能够激发学生的学习热情。
）
三、分析交流 深入挖掘
初问：
欣赏了这么多美轮美奂的作品，你有什么想说的话吗？
学生自由发言，营造自由、舒适的学习气氛。
结合学生的发言内容，教师相机出示课题“光的艺术”。
再问：
这些作品有什么特点？
如：
材料、方法等方面。
（问题的梯次提出，使学生的思维从初步感知走向深入分析，巧妙的突破本课教学的关键点。
）
四、大胆创意 勇于创新 整理回顾：
作品的材料的通光性强弱不同的特点和以前学过的各种方法的运用。
提出要求：
利用身边的材料、使用适当的方法来展现“光的艺术”。
在学生自由创作的过程中，鼓励学生广泛交流、汲取创作的灵感、大胆修正自己的构思。
教师的辅导也应如此。
（通过条件、材料、工具、方法四者的整合才能创作出精美的作品，学生间的交流有利于构思的优化组合。
）
五、畅谈构思 同伴评价
在创作的过程中，同学们互相学习、互相交流，激发出奇妙的灵感和精彩的创意。
重点关注：
哪位同学想介绍一下自己的创作构思呢？
邀请同学给你点评价或建议吧！
你打算把自己精美的作品用在日常生活中吗？
（ 以同伴评价为主的评价也是一种学生间相互学习的过程，同时关注作品的应用为下面的学习作铺垫。
）
六、立足生活 传承历史
今天我们学习了“光的艺术”，也创作了美轮美奂的作品。
其实，在日常生活中“光的艺术”也被广泛的应用着。
播放多媒体教学课件，了解“光的艺术”在生活中的应用。
教学反思：
12、灯造型设计
教学内容分析：
本课属于设计应用领域的教学内容，旨在让学生初步了解台灯的设计内涵。
通过对古今台灯的初步了解，学习浅显的台灯的设计方法。
通过参与台灯的设计过程培养学生的设计理念，热爱生活的态度，可持续发展的意识。
在学习方式上以学生为主体，通过欣赏、观察、探究、牵引学生的思维，让学生在生活中发现、感受台灯的设计美、造型美。
学生情况分析：
学生对于设计应用领域的
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