《呐喊》《彷徨》思想内容和艺术风格.docx

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《呐喊》《彷徨》思想内容和艺术风格

《呐喊》、《彷徨》思想内容和艺术风格

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下几种类型。

第一类封建统治阶级的知识分子，是辛亥革命前封建教育制度下的产物。

这类知识分子有两种情况。

一种是封建科举制度的牺牲品，处于这个阶级的底层，终生潦倒没着落的人。

如：

《孔乙己》中的孔乙己，《白光》中的陈士成等。

另一种是身处上流社会，仇恨一切新事物，疯狂咒骂“五四”新文化，宣扬复古倒退，积极为帝国主义和封建势力效劳的人。

如：

《肥皂》中的高老夫子，《兄弟》中的张沛君。

鲁迅通过这些典型揭露了封建知识分子以“清高”的外衣掩盖着腐朽的资产阶级本性，揭露了封建复古派的反动本质，对于当时的文化革命和文化运动的有十分重要的意义。

第二类是从辛亥革命以前到五四运动后出现的带着明显的软弱性和妥协性的资产阶级、小资产阶级的知识分子。

在革命高潮中，这些是首先觉悟，有志气，有作为，有民主革命的思想，敢于斗争的民主革命战士。

但在革命低潮时期，封建黑暗势力依然强大压迫着的时候，他们却软弱了，有的甚至妥协了。

如：

《在酒楼上》、《孤独者》和《伤逝》中的吕纬甫、魏连殳、涓生和子君，他们都是辛亥革命以后彷徨、颠簸以至没落的知识分子。

第三类是接受了“五四”思想，有作者的影子在内的革命小资产阶级知识分子。

如：

《一件小事》和《故乡》中的“我”，便是这样的知识分子形象。

鲁迅小说中还塑造了对反封建争民主的重大主题起重要作用的民主主义革命者的形象。

如：

《狂人日记》、《药》和《长明灯》里的“狂人”、“夏瑜”、“疯子”。

通过对鲁迅所描写的几个方面的人物的考察，我们可以归纳出这样的结论：

作品歌颂了革命者的同时，批判他们脱离群众，不能领导中国革命走向胜利的问题；对于农民，作品揭示出他们不能不革命的被压迫的悲惨地位，可是封建阶级的思想和传统势力却把他们紧紧地束缚住，不解脱这些束缚，不启发他们的觉悟，中国革命不可能胜利的问题；而知识分子呢，除了封建教育下的知识分子外，他们中的许多人是革命运动中首先觉悟的分子，但他们带着个人主义的思想，行动往往是软弱动摇的，当他们没有和工农群众结合以前，他们是一事无成的。

知识分子的自由，解放等问题，都不能离开社会解放而单独解决。

这就是鲁迅从被压迫群众的角度，以革命民主主义的观点观察和研究中国革命、中国社会几个重要阶级、阶层的命运和动向以及所做出的艺术上的结论。

它表现了鲁迅小说的思想和现实主义精神的高度成就。

同时，他也以革命的批判态度，在继承和借鉴中外古今的优秀文学传统的基础上，作了大胆的艺术创新，表现卓越的艺术创造力，形成了鲜明的风格。

一、这两部小说反映出的鲁迅小说的艺术特色

（一）、鲁迅的写作严格遵循现实主义的创作原则。

鲁迅根据现实生活的逻辑，客观地处理小说的主题，安排小说的情节，刻画小说的人物，因而他所写的小说，都具有高度的真实性和现实意义，能够反映生活的真实面貌。

鲁迅的现实主义植根于彻底的革命民主主义思想，并且自觉地与革命前驱者取同一步调，以发展的观点观察生活，思索生活，描写生活，因而使许多作品在严峻的现实解剖中时时闪烁着明天的亮光。

鲁迅的现实主义，一方面继承了中国古典文学中现实主义的优点，吸收其中人民性和爱国主义成分，另一方面也接受世界文学中批判现实主义，特别是俄国现实主义的养分，所以，鲁迅的现实主义小说比世界杰出的批判现实主义作品具有更高、更新、更深刻、更富于战斗性的特色。

鲁迅写出了整整一个时代。

无论是鞭挞还是鼓励，是唾弃还是赞扬，他的笔墨始终没有离开社会现实。

他宣判了封建主义的死刑，揭示了资产阶级的软弱无力，要求知识分子摆脱“空虚”和“动摇”，同时对广大农民的革命觉悟寄予殷切的期望。

在《狂人日记》里，作家以“吃人”两字概括了封建社会的罪恶本质；在《孔乙己》、《祝福》、《阿Q正传》、《离婚》等篇中，鲁迅以极端嫌恶与鄙视的感情去揭发地主老爷的凶恶和可憎的嘴脸，无情地暴露他们的丑恶灵魂与罪恶行径。

由此可见，鲁迅反封建是彻底的，革命是坚决的，战斗是勇猛的，这是一般批判现实主义所不可能做到的。

（二）、在选材和题材的开掘上是严谨深刻的

鲁迅在《关于小说题材的通信》中说：

“选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的故事，便填成一篇，以创作丰富自乐。

”鲁迅创作的短篇小说充分地体现了这一创作原则。

所谓“严”的原则，就是要站在人民群众和无产阶级的立场上，从生活出发，精心选择有社会意义的，有战斗力的，能反映时代特点的题材。

题材选好以后，要加以处理。

赋予它深刻的思想意义，使之发挥最大的战斗作用，这就是“深”的原则。

如：

《药》写的是茶馆主人华老栓买人血馒头为儿子小栓医病的故事。

用人血馒头治病与革命者被害，本是各不相关的事，如果单单叙述华老栓为了治儿子的病教儿子命，吃人血馒头，顶多不过表现他的落后无知，不可能有深刻的社会意义。

然而在鲁迅的艺术雕刀下，进一步的“开掘”，把一个革命者的牺牲与用人血馒头治病，各不相关的事联系起来，揉合成一个故事整体。

夏瑜一腔热血为穷人，却不但不能救穷人出苦难，还不能被穷人所理解；夏瑜烈士的鲜血在敌人的屠刀下飞溅，却被善良而穷困的华老栓们争着吞食。

这一幅经过鲁迅深刻开掘，精心构思和着力渲染的奇妙的艺术图景，是怎样的一幕惊心动魄的社会悲剧！

这不但表现了长期封建统治造成的人民的愚昧、麻木无知，而且表现了革命者的寂寞和可悲的命运，表现了资产阶级民主革命脱离群众的沉痛教训，从一个侧面真实地揭示了中国旧民主革命时期社会生活的本质特点。

（三）、在人物形象的塑造上采用“杂取法”

鲁迅写人物并不是用一个现实人物，而是采取很多类似的现实人物做模特儿。

他认为塑造典型形象的方法有二：

“一是专用一个人……二是杂取种种人，合成一个”。

作者一向采取后一方法。

他多次说过，他的人物模特儿，“没有专用一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色”。

这里所谓的“杂取”和“拼凑”，不能理解成互不联系的人物性格的杂凑。

人物的社会属性，性格特征及其复杂的内容，是经过作者的长期“静观默察，烂熟于心”之后，集中刻画一个人物。

这样，艺术的真实比起生活的真实来，显得以更高、更强烈、更有集中性，更典型、更理想，更带普遍性。

例如：

阿Q的形象，有很多取材于谢阿桂，偷窃东西去卖；舂米的动作，则取于谢阿有；向吴妈求爱，是取于破落子弟桐少爷。

这样，把各方面的人物身上的性格特征，概括在阿Q身上，就成了栩栩如生的典型形象。

狂人的原型是鲁迅的一个表兄弟，一向在西北游幕，忽然说同事要谋害他，逃到北京躲避，整天疑神疑鬼。

鲁迅只是采取一端，加以改造，把此人的“迫害狂”同封建宗法制度的吃人本质联系起来，灌输了强烈的反封建精神，使其具有深广的社会意义。

从鲁迅关于塑造人物形象必须有模特儿这一信条和创作实践来看，鲁迅是多么坚定地坚持着现实主义的创作的原则。

（四）、选材独具匠心

在取材上，鲁迅善于通过高度的概括，从平凡的生活里提炼出不平凡的主题，反映出巨大的社会问题和社会事件。

鲁迅对现实主义的理解是非常深刻的，他要求艺术创作给人以新鲜的印象，同时又有新鲜意义，不在于逞奇猎异，而在于深入生活的本质。

鲁迅的小说，大多篇幅不长，描绘的内容也往往是些俗不惊人的小事，但作家以深邃的洞察力研究并把握某些重大社会事件的本质和一定的历史时期的时代风貌，从小事中选择和提炼出某些具有生活气息，揭示出具有政治历史意义的深刻主题。

《风波》描写的是一个乡村禾场上晚餐时的小小纷争，实际上却通过侧面写张勋复辟事件引起的社会反响，从一个不同寻常的角度，别开生面地深刻地批判资产阶级旧民主革命的极端不彻底性。

《一件小事》写的是一件很小的小事，却表现了极其深刻的思想内容和哲理。

“我”坐在人力车上，看见一个突然横穿马路的老妇人，衣服兜上车把，轻轻地跌倒在地。

事情发生后，“我”和车夫的思想行为，显示出极大的差异，一直发展到车夫在“我”的“诧异”之中，主动挽着伊的臂膊向巡警分驻所的大门走去。

这时“我”突然感到车夫那“满是灰尘的后影”无比“高大”，“须仰视才见”，对自己“几乎变成一种威压”深感自我的渺小。

简略的事件勾画，分外突出的行动描绘，异常细致的心理刻画，构成了一幅对照鲜明的艺术画面，歌颂了劳动人民的崇高晶质，批判了小资产阶级知识分子的劣根性。

（五）、鲁迅善于运用白描的手法和“画龙点睛”的手法来塑造典型形象

白描手法的特点就是真实、朴素、不假虚饰。

鲁迅说：

白描却并没有什么秘诀。

如果要说有，也不过是有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已。

鲁迅小说的形象很少冗长的描写和辞藻的堆砌；也没有曲折离奇的情节，他总是以平易近人的生活描写来展现人物的性格。

例如：

二十多年后相见的闰土，作者只写了他叫“我”做“老爷”，让儿子水生给老爷磕头，要香炉、烛台等普通应对十分平凡的日常生活，就把他的落后麻木的精神状态，十分真实地揭示出来。

《肥皂》、《高老头》、《祝福》、《在酒楼上》、《孤独者》等篇也侧重于自描。

与白描手法相联系的，是用“画龙点睛”法描绘肖像特征。

鲁迅曾经说过：

“要极省俭的画出一个人的特点，最好是画他的眼睛。

我以为这是极对的，倘若画了全副的头发，即使画得逼真，也毫无意义。

”这里“画眼法”实际上是中国画传说的“传神法”，即画眼传神的素描手法，并不局限于画眼神。

它的广泛的内涵是作者精选最能表现人物精神面貌、性格特征的细节，哪怕一个微小的动作，如果它是典型的，具有特征性的，就能生动地表示人物的性格，造成鲜明的形象。

如：

写祥林嫂的“眼光没有先前那样有精神”，“只有那眼珠间或一轮还可以表示她是一个活物”，是用“画眼法”表示她两次到鲁家做工所经历的精神态度的变化。

再如：

祥林嫂临死之前，“消尽了先前的悲哀的神色，仿佛是木刻似的”，却还执拗地提出了地狱有无的疑问。

写闰土两眼“肿得通红”，表现了农民在海边沙地长年劳动的辛苦生活。

孔乙已是咸亨酒店“站着喝酒而穿长衫的唯一的人”，对人说话“总是满口之乎者也，教人半懂不懂的”。

仅两句素描，就把孔乙已这个在封建科举制度下没有捞到半个秀才，而又摆架子穷酸的肖像特征，呈现在读者眼前了。

这些描写都深入人的精神世界，使艺术形象活起来了。

“点睛法”，即是素描的手法。

（六）、鲁迅小说结构上单线发展的叙述方式多

鲁迅做到结构手法服从人物性格的要求，不刻意追求故事情节，常把日常生活的片断、场景和插曲相互连接起来。

例如：

《故乡》把第一人称“我”回故乡所见所闻，通过几个生活场面的转换来安排作品的结构。

作者不是以人物的完整经历来描写闰土和杨二嫂，而是以现实和回忆中的两幅生活场面和形象来描写他们，从而深刻地反映出由于生活重压引起的人物精神面貌的可悲的变化。

《孔乙己》、《肥皂》等作品的情节的发展，也充分显示出鲁迅结构手法的这个特点。

《祝福》不是完整地去描写祥林嫂的一生，而是通过她在鲁四家里的两段生活，以及卫老婆子的一段转述来表现。

（七）、幽默、夸张和讽刺手法的运用

幽默是一种意味深长的带喜剧性的讽刺，有时以夸张的手法予以揭露，突出社会生活中敌对事物的矛盾所在与可笑之处，使其无可隐蔽，以达到贬斥、否定的效果。

鲁迅小说充满了沉郁浓重的悲剧气氛，但也充满着喜剧性的兴奋。

讽刺和幽默总是不可抑制地表现出来，并且同悲剧性有机地交织在一起，即使像《祝福》这样的悲剧，在沉郁中也蕴蓄讽刺的激情。

祥林嫂的悲剧不但成为令人悲恸的渊薮，更化为对封建制度的讽刺利刃，增强了文章的战斗力。

鲁迅的讽刺艺术的卓越成就即在于通过形象的描绘，反映当时社会的某些重大的方面的问题。

如：

《阿Q正传》、《药》、《风波》、《肥皂》、《高老夫子》、《离婚》、《在酒楼上》、《孤独者》、《伤逝》、《幸福的家庭》等，都是历史讽刺画卷的组成部分。

鲁迅小说讽刺的根本特点在于从革命民主主义的理想出发，把讽刺的强烈政治性和高度的社会性概括结合起来，因此鲁迅小说具明显的针对性。

首先，他把讽刺的武器对准封建统治阶级，打击敌人。

《阿Q正传》透过一组喜剧形象的刻画，表明辛亥革命期间，假洋鬼子、赵家和旧官僚的联合阵线是怎样可怕地绞杀了革命。

《风波》表现了革命后农村落后停滞的状况，以及张勋复辟事件所引起的封建统治阶级的连锁反应，在临河土场上演出