浅谈《雷雨》的艺术魅力.docx
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浅谈《雷雨》的艺术魅力
浅谈《雷雨》的艺术魅力
论文提纲
一、《雷雨》的写作背景、成就和影响
二、《雷雨》材料组织上的特点
（1）、截取
（2）、巧合（3）、聚集（4）、意念提炼（5）、锁闭式结构（6）、欲露先藏
三、丰满的人物形象；
这是一部四幕戏，全剧共八个人物。
周家的人物有周朴园、蘩漪、周萍和周冲；鲁家则有鲁贵、鲁侍萍、鲁大海和四凤。
在这八个人物中，最具性格特色的是周朴园和蘩漪。
（一）周朴园——摇摆于封建专制家长与资本家之间的人物。
自私、伪善是他的本质特征。
周朴园的形象典型地概括了封建性和资本主义性共存的中国大家族的家长的性格实质。
（二）蘩漪——最“雷雨”式的人物。
她是个受过一点新式教育的旧式女人。
繁漪的悲剧充分揭示了中国带有封建性的资产阶级及其生活的罪恶，反映了资产阶级知识女性被摧残的历史命运。
四、精巧严谨的戏剧结构；
《雷雨》的结构可谓是颇具匠心的，其结构特色表现在以下几个方面：
第一，线索分明。
在众多的矛盾冲突线中，有两条起主导作用的线索推动情节的发展。
周朴园与蘩漪的冲突是明线，周朴园与鲁侍萍的关系是暗线。
第二，结构精巧。
作品人物集中，空间单一；时间集中，凝练；矛盾错综复杂。
五、《雷雨》戏剧语言的特色；
1、语言个性鲜明的性格化
2、意韵深厚的诗意和抒情性
3、语言丰富深刻的精炼美
4．富于感染力的动作性
六、戏剧性强。
采用在危机上开幕的结构方法，不是渐次展开剧情，而是在后果的猝然爆发中交代复杂的前因。
因而创造了一种紧张、强烈的戏剧情境。
剧情的发展，入情入理，既合乎生活逻辑，又合乎人物性格逻辑。
最后高潮的出现，具有不可抗拒的说服力。
七、在细节描写上，使用了少而精的典型细节，反映了深且广的生活内容。
八、思想内涵的浑厚性。
作品从某种程度上揭示和批判了带有封建性的中国资产阶级的生活方式和道德的虚伪性，所以，它可以被看作是一部“道德悲剧”；作品展现了不可把握的命运对人的控制，所以，它可以被看作是一部“命运悲剧”；它揭示人性和人的性格的弱点，所以，它可以被看作是一部“性格悲剧”。
九、相关评论及结论。
论文摘要:
《雷雨》在艺术上达到了很高的成就，标志着中国话剧艺术开始走向成熟。
作者对旧家庭的生活非常熟悉，对所塑造的人物有着深切的了解，对人物性格的把握相当准确。
在人物形象方面，作者没有从观念出发，而是在把握生活逻辑和人物性格逻辑的基础上，塑造出了这两个极具复杂性和真实性的人物周朴园和蘩漪。
蘩漪是最“雷雨”式的人物。
繁漪的悲剧充分揭示了中国带有封建性的资产阶级及其生活的罪恶，反映了资产阶级知识女性被摧残的历史命运。
周朴园是摇摆于封建专制家长与资本家之间的人物。
自私、伪善是他的本质特征。
周朴园的形象典型地概括了封建性和资本主义性共存的中国大家族的家长的性格实质；在戏剧结构方面，创造出了具有中国特色的戏剧性强、爆发力大的剧作；在语言方面，《雷雨》的戏剧语言隐蓄着丰富的潜台词，且极具抒情性和个性化。
《雷雨》接受了希腊命运悲剧的影响，洋溢着不可名状的悲剧气氛。
作者善于把众多的人物纳入统一的情节结构之中，制造出一个又一个紧张的场面和强烈的戏剧冲突，再加上语言的活泼和生动，其精巧的艺术构思、鲜明的人物形象及深刻的内容是值得我们探讨的。
关键词:
曹禺雷雨戏剧艺术
论文正文:
《雷雨》这部中国现代文学史上话剧创作的扛鼎之作，是“五四”以来杰出的现实主义剧作家曹禺以1923年到1925年前后半封建半殖民地中国社会为背景创作的，是他声讨封建资产阶级罪恶的宣言书，也是他敏锐地提出中国现实社会严重问题的一个最初尝试。
《雷雨》自1934年问世后，就赢得了广大观众的强烈喜爱。
四幕剧《雷雨》，暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐朽和罪恶，揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势，以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界，标志着中国话剧艺术开始走向成熟，几十年来成为最受观众欢迎的话剧之一。
从而奠定了他在中国现代文学史、现代戏剧史上的重要地位.他的三大经典名作在千百个舞台上曾以多种面貌出现,被不同的人饱含深情的演绎着、解读着,并一举将中国话剧推上了历史的颠峰时期.曹禺这个名字,已经被写在了中国戏剧舞台的天幕上.虽然大幕已经垂落,但曹禺却以他笔下那些永生的人物,继续他生命的演出.
一、《雷雨》的写作背景
《雷雨》创作于1933年，也就是20世纪30年代。
两年前，刚刚爆发了日本侵略中国的九一八事变。
全国上下掀起了抗日的热潮。
曹禺也积极投身抗日宣传。
当时，挪威著名作家易卜生许多揭露社会黑暗、追求人性解放、妇女解放的优秀话剧，已传入中国。
易卜生的思想，对曹禺影响很大。
《雷雨》中的鲁大海，就有曹禺在保定结识的一位有思想、有智慧的年轻工人的影子。
作品以二十世纪二十年代半封建半殖民地的中国社会为背景，通过一个反动的封建资本家周朴园家庭内部的种种纠葛和周鲁两家错综复杂的矛盾冲突，揭露了以周朴园为代表的封建资本家腐朽、伪善、凶残的阶级本性，鞭挞了黑暗的社会，呼唤一场社会的大变革。
作者在谈到写作意图时说，《雷雨》是在“没有太阳的日子里的产物”，“那个时候，我是想反抗的。
因陷于旧社会的昏暗、腐恶，我不甘模棱地活下去，所以我才拿起笔。
《雷雨》是我的第一声呻吟，或许是一声呼喊。
”（《曹禺选集·后记》）又说“写《雷雨》是一种情感的迫切的需要”，“仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我在发泄着被压抑的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会。
”（《雷雨·序》）。
二、《雷雨》材料组织上的特点
（1）、截取
生活中的一些所谓大题材，往往是有许许多多的小题材综合积聚起来的。
只要善于透过现象看本质，把小题材放在广阔的社会及历史背景前面展开，并深入开拓，就能收到“一滴水反映出太阳的光辉”的艺术效果。
题材的“大”与“小”，本来就是对立的统一的，这就要求我们在写作中大处着眼，小处着手，通过“小”来表现“大”。
要达到这样的目的，我们在选材和组材时要学会“截取”，那就是从一个广阔的生活画面或重大的事件中截取一个能反映生活本来面貌或事物本质的面或点来集中描写、展开，因微知著，以小见大，才能收到见一叶而知秋的效果。
（2）、巧合
俗话说，“无巧不成书”。
这里所说的“巧”，就是巧合。
也就是利用生活中偶然事件来结构故事情节，组织戏剧冲突的方法。
在戏剧创作中，巧合是一种常用的艺术手法，它可以把本来互不关联的人物、事件以一种独特的方式联系在一起，集中而强烈地反映社会生活中的矛盾冲突，深化作品的主题，增强作品的故事性、戏剧性，使作品波澜起伏，奇事巧合，读者或观众在惊讶之中得到美的享受。
《雷雨》的情节充满了巧合：
周朴园三十年前抛弃的侍萍，三十年后又突然回到周公馆;侍萍的丈夫和女儿恰巧又在周家当佣人，儿子鲁大海在周朴园的矿上当工人；后母繁漪与长子发生了不正当的关系，又碰上周萍、四凤同母兄妹相爱；在周萍与四凤的关系中，又插入了一个同父兄弟周冲等等。
在戏中，巧合往往被用来作为剧情发展的催化剂，从而增强了戏剧效果，深刻地展示了这样的事实：
周公馆内早已乱了套，正处于危机四伏的崩溃的边缘，暴风雨的前夕。
（3）、聚集
由于容量的限制，戏剧文学的线索必须鲜明，矛盾冲突必须集中突出。
戏剧是在舞台上演出的，观众必须一次看完，不象看小说那样，可以断断续续，看看停停。
因此剧本的创作必须从现实生活中精选那些最具有代表性和典型意义的人物和事件，抓住一个主要的矛盾，紧紧环绕一个中心来展开戏剧冲突，而组织戏剧冲突，最难的一着是聚集，即寻找各种矛盾集结的焦点。
从某种意义上说，这是一出戏成败的关键。
一出戏有众多的人物，而每个人物的身边，又都纠集了一大堆矛盾，如何把这些矛盾汇聚起来，那就要精心寻找最佳的“聚集”方式，抓住戏剧矛盾冲突的焦点，来展示人物的性格，塑造个性鲜明的典型形象，从而揭示社会生活的某些本质的东西。
《雷雨》这一场戏，剧作家终于从侍萍身上找到各种矛盾集结的焦点，而且对准了她重进周公馆这一刻。
在这场戏中，周朴园做出一副悲天悯人的样子，为“怀念”死去的侍萍，不但屋里的陈设保持“三十年前的老样子”，夏天关上窗户，而且口口声声教训儿子周萍，“你现在做的事……对不起你的母亲”，“那我请你为你的母亲，把现在的行为完全改过来”。
所有的矛盾，都纵横交错汇聚在侍萍身上，当她一旦重进周公馆，这些矛盾于是一触即发，产生无可比拟的撼人心魄的力量。
就《雷雨》来说，侍萍重进周公馆应该说是最佳的“聚集”方式。
正是围绕这个焦点，一切矛盾都往这儿集结，一切矛盾又都在这儿发生，剧中八个人，无不或近或远受此制约，受此影响，直到最后真相揭穿，导致三人丧生，使周朴园心目中“最有秩序”的周公馆一发而不可收拾，揭示了这个罪恶之家必然灭亡的命运。
（4）、欲露先藏
欲露先藏也就是先藏后露。
为了达到最佳的表达效果，剧本把“底”先藏起来，到了最后再出其不意地抖落出来。
把戏剧推向高潮，使读者和观众在惊叹之余，获得深刻的感受。
“藏”与“露”是辩证的统一，只“露”不“藏”，平铺直叙，就会失之浅薄，枯燥无味；只“露”不“藏”，也会使人摸不着头绪，觉得不知所云。
所以剧本要注意“藏”、“露”得体，“藏”得自然，才能“露”得新颖，只有“藏”得合情合理，才能“露”得出人意料，从而收到强烈的艺术效果。
运用这种手法，往往是将文章题旨和人物性格“藏”在前面的叙述之中，读者与观众可以从中有所领会，但最后则“露”出庐山真面目，豁然开朗，这样就使戏剧的主旨和人物性格一下子得到大幅度的升华，并充分展现其全部内蕴，给人以极其深刻的印象。
周朴园是作者全力抨击的对象。
他的罪恶，主要就是三十年前引诱了侍萍，又为了娶一位有钱人家的小姐而把她抛弃，逼得她走投无路，只能抱着刚出生的孩子去跳河。
这足见周朴园的冷酷、残忍，简直已经失去人性。
他干了这样一件伤天害理、见不得人的丑事，却极力隐瞒实情，并在家里做出种种“怀念”侍萍的样子，可见他是一个道貌岸然的伪君子。
作者写周朴园妙就妙在层层揭露他的丑恶的内心世界，在情节安排上又偏偏把三十年前的侍萍又引进周公馆，这就使一场酝酿已久的冲突得以向纵深发展，周朴园对侍萍的惊疑、恐慌、感化、威胁、利诱等一系列的表演，使他那么残酷、伪善、狡猾的本性，淋漓尽致地暴露了出来。
而当侍萍与周朴园接上火后，矛盾急转直下，最后真相揭露，一家人死的死，疯的疯，堂堂的周公馆一发而不可收拾。
正是作者在人物刻画上采用了“先露后藏”的方法，所以周朴园的形象就显得充实，富有个性化，而不显得简单、浅薄。
（5）、锁闭式结构
与开放式相同的戏剧结构是锁闭式结构。
简单的说，就是戏剧从接近高潮写起，或者从靠近结局写起，把矛盾冲突最紧张、最激烈、最尖锐的时刻呈现在舞台上。
这种结构最大的特点是凝炼、浓缩、集中、强烈，因而要求剧作者必须要有较高的编剧技巧。
锁闭式结构具有广度较小、深度较大的特点，所以独幕剧常常采用这种结构独幕剧容量小、长度有限。
因而不能松散、拖沓和浪费，更需要结构得周到和精巧。
这里展开矛盾冲突、和解决矛盾冲突都必须是迅速简捷的。
如果说，多幕剧的个别场次出现了不扎实，不紧凑的现象还能过的去的话，那么在独幕剧里是根本不允许的。
《雷雨》以现实与往事相间的手法，写了这个家庭三十年来的罪恶。
这个家庭的主人，是煤矿公司董事长周朴园。
三十年前，他还是个大地主大少爷的时候，曾引诱女仆梅妈的女儿侍萍，生了两个孩子。
后来，他为了娶一位“有钱有门第的小姐”，强迫侍萍把大儿子（周萍）留下，把刚生下三天的第二个孩子（即鲁大海）带走，遗弃了母子俩。
周朴园娶繁漪，生了个儿子周冲，侍萍被逼得走投无路，冒着大风雪去跳河。
她被救后，为了孩子，又嫁了两次，与后来的丈夫鲁贵生了个女儿四凤。
不料鲁贵与四风无意中又当了周家的仆人，儿子鲁大海当了周家的煤矿工人。
于是以周家为中心发生了各种巧合的违反伦常的性爱关系，展开了错综复杂的矛盾：
继母繁漪与周萍私通，同母异父的兄妹周萍与四凤相爱，周冲也在追求四凤，而周朴园与鲁大海父子又相互为敌，周萍与鲁大海兄弟之间也相互仇视。
这个悲剧的内幕是侍萍因繁漪通知她领回四凤而来到周家才被揭露的。
结果，周萍自杀，四凤和周冲触电身亡，这个罪恶的家庭，最终归于毁灭。
《雷雨》的戏剧结构是锁闭式结构的典型。
这出戏表现的时间还不到二十四小时，但是剧作者通过插叙、倒叙等手法把全剧八个人物的经历全部清楚地告诉给观众，而且象众星拱月一样，把鲁侍萍三十年来的血泪史和周朴园三十年的罪恶史一起突出出来。
这里大幕拉开就是戏意志的冲突、品质的抵触、性格的悖谬、行为的阻挠，互相依存又互相斗争
……像大海的波涛，一浪高过一浪地涌现在舞台上，最后在生活那沉重而又突然的打击下有的人死去，有的人发疯，有的人沮丧，有的人跑掉。
可以毫不夸张地说，这出戏确乎是压缩精炼了的人生。
因而至今历时半个世纪而屡演不衰，成为我国话剧寿命最长的剧目之一。
（6）、意念提炼
曹禺在《雷雨》中不断探求的不仅仅是表现在作品表面上的无视东方道德和伦理的单纯的色情世界，也不是浅俗的人情和复仇世界，而是面对原始的、本能的人类弱点的无情、严肃的痛楚。
剧中人物不仅仅是中国社会存在的典型人物，在有人类生存的社会里，我们随处可见这样的人物形象。
换句话说，不能随意支配自己的命运，在自己犯下的罪恶中挣扎的脆弱的人类心理，被巧妙地把握。
作者曹禺深刻地表现出存在于人类生活中的并非因果报应，而是大地的残忍、自然的冷酷和人类脆弱命运的本来姿态。
他在戏剧情节及冲突的组织上，处处都围绕暴露这个“本来姿态”来做，从而使整个故事情节紧紧的扣在一起，贯穿始终。
三、丰满的人物形象
《雷雨》是曹禺的处女作和成名作。
这是一部四幕戏，全剧共八个人物。
周家的人物有周朴园、周蘩漪、周萍和周冲；鲁家则有鲁贵、鲁侍萍、鲁大海和四凤。
在这八个人物中，最具性格特色的是周朴园和周蘩漪。
周朴园，是个带有浓厚封建色彩的家长的形象。
从身份上来说，他是个残酷的资本家。
他曾留学德国，深谙资本主义的原始积累方式。
回国后靠克扣小工的卖命钱发家，为了私吞工人的工钱曾放水淹死修江桥的三千小工。
双手沾满了劳动者的鲜血。
在矿上，他盘剥镇压工人的吸血鬼。
对工厂实行封建把头式的管理，欺压鱼肉工人。
他是个控制欲极强的家长。
在家庭中他是封建“老爷”，独断专权。
他控制自己的妻子，也控制自己的儿子，不允许他们有任何的自由。
他表面上很是关心繁漪，实质上他是要他做“服从的榜样”。
用封建家长式的手段来控制她，驯服她。
自私、伪善是他的本质特征。
他表面怀念旧情人，把家具都按侍萍“生前”的样子排列，但她真的出观，他又恐惧，害怕有损于他“模范家庭”的好名声；他似乎很疼爱自己的妻子繁漪，为他请医看病，实质上却不愿意理解她，爱她。
总之，无论是对待工人，还是对待情人，妻子还是子女，他—切皆为了自己。
他空虚落寞。
他表面上非常强悍。
有力，本质上很虚弱。
工人与他斗争，情人唾弃他，妻子背叛他，儿女离弃他，他已经成为一个孤立无援的人，一只不为人群所接受的怪兽。
因此，在家中除了能颐指气使之外；便只能坐在封闭的老屋中发呆，最后只能逃入教堂，在灵魂的忏悔中洗涮自己的罪恶。
周朴园的形象典型地概括了封建性和资本主义性共存的中国大家族的家长的性格实质。
但作品中，他又是值得同情。
他与侍萍的分手是封建家长的棒打鸳鸯飞的结果，这导致了他长久的痛苦。
他也是一个遭受命运作弄的人。
周繁漪：
是个受过一点新式教育的旧式女人。
资产阶级教育使她具有个性解放要求，她不甘心于无爱的婚姻的约束，敢于与周萍相爱，在夜深人静之时与恋人在封建家庭的“客厅”中演出“闹鬼”的把戏；她不屈服于周朴园的“命令”，拒绝丈夫虚伪的体贴，拒绝喝药，拒绝成为“服从的榜样”。
她虽处封建家庭的深处；却能洞察其伪善、虚弱的本质，她以自己的怪戾控诉了这个“家庭”的罪恶。
但与封建思想的联系使她的反封建要求具有先天的不彻底性。
她虽能明察周朴园的罪恶与伪善，但却不能与之决裂，不能敢于走出家庭；到新的天地里寻找新生活。
她虽能明白周萍也在玩弄她，却仍然死守着这个“枯萎灵魂”。
希望有朝一日这个花花公子能把她带出家庭。
她受到周家父子两代人的蹂躏是她人生悲剧中最为惨重的部分，人伦的重压，反抗的乏力，环境的黑暗，使她承受着沉重的压力。
繁漪是个情感浓烈的女人，她的身上具有“原始的蛮性”——“爱起来是一把火，恨起来是一把刀”。
但偏偏一个情感情欲浓烈的人遭受了超常的压抑，这就更加是能量蓄积起来了。
在这样的状态下，她的性格被扭曲，使她成为一个暴戾的女人。
当最后她身上或性格中蓄积的能量以非正常的状态爆发后，那么就会产生毁灭的力量，导致自己和他人死的死，亡的亡。
因此，她的性格具有爆发性，也具有毁灭性。
因此，作者曹禺说，她是一个具有“雷雨式性格的女人”。
繁漪的悲剧充分揭示了中国带有封建性的资产阶级及其生活的罪恶，反映了资产阶级知识女性被摧残的历史命运。
四、精巧严谨的戏剧结构
《雷雨》的结构可谓是颇具匠心的，其结构特色表现在以下几个方面：
第一，线索分明。
尽管《雷雨》的人物及其之间的矛盾错综复杂，但作者却处理得线索分明。
作品以周朴园为中心，在错综复杂的尖锐冲突中展开剧情。
全剧八个人，各有其独特的思想感情与经历，但他们的命运又都和周朴园相牵连。
在众多的矛盾冲突线中，又有两条起主导作用的线索推动情节的发展。
周朴园与蘩漪的冲突是明线，周朴园与鲁侍萍的关系是暗线。
这两条线索同时并存，彼此交织，互为影响，交相钳制，使剧情紧张曲折，引人入胜。
第二，结构紧凑集中。
作品人物集中，空间单一；时间集中，凝练；矛盾错综复杂。
剧本的演出，受到时间和空间的限制，要求故事的时间、地点和人物尽可能集中。
如何使复杂的人物关系，激烈的矛盾冲突得到集中呈现呢，作者巧妙地运用了“回顾”和“穿插”的表现手法，把现在和过去交织起来，推动剧情的发展。
戏里有戏，显隐交织。
很多人物之间都有双重关系——周朴园与鲁侍萍既同居又是主仆关系，周朴园与鲁大海既是父子又是资本家与工人的关系，周萍与鲁大海既是兄弟又是资本家少爷与工人的关系，周萍与四凤既是兄妹又是恋人、又是少爷与女仆的关系等等。
复杂的关系使剧情紧凑，巧妙的安排使得故事在时间、地点高度集中，剧中矛盾冲突集中、紧张。
使得剧情显得紧凑丰富又显得扑溯迷离，起伏跌宕，吸引读者，扣人心弦。
作品以周朴园为中心，以周蘩漪为情节发展的枢纽，全剧八个人，都有其独特的思想感情与经历，但他们的命运又都和周朴园相牵连。
家庭关系把他们联结为—个整体，又把他们集中在同一空间，在家庭中来表现各自的性格。
周、鲁两家三十年的恩怨。
周家内部由来已久的矛盾中，周朴园与工人的长期对抗，都高度概括在一天一夜之间加以表现。
五、《雷雨》戏剧语言的特色
1、语言个性鲜明的性格化。
首先，他根据人物的身份、性格、教养、社会地位等的不同，通过对照的语言手段，把握不同人物的语言特征。
如第一幕中对鲁贵语言的刻划，那奸猾的笑容，委琐的语言，把一个奴才的嘴脸表现的淋漓尽致。
其次，由于人物的性格具有复杂性，它总是处于不断变化发展之中，这就要求剧作者在把握不同人物的语言差异的基础上，牢牢把握同一人物随着情境的变化而变化的语言。
拿周朴园来说，他的身份、地位决定了他的语言基调是短促的，而且带有命令的口吻。
作者给他设计的语言，祈使句较多，命令语气较重，说话干净利落，简短有力，把他的冷酷专制表现得淋漓尽致。
2、意韵深厚的诗意和抒情性。
因为一些诗的语言技法如比喻、象征、含蓄等的综合运用，才使他的戏剧语言具有了抒情性。
在剧本中，曹禺喜欢对他所描绘的人物进行外貌、性格和身世的具体描述，对人物生活的场景作祥细的说明和描绘。
这种语言如同叙事诗一般，具有浓厚的抒情性。
那象诗一样的语言，具有浓厚的抒情性，意蕴深厚，发人深思，耐人寻味，达到情景交融的艺术效果。
3、语言丰富深刻的精炼美。
戏剧语言的精炼美表现在台词表达内容上的丰富性和深刻性，也就是说，用最经济的语言表达最丰富、最广博的内容，做到以一当十，以少胜多。
在《雷雨》中几乎没有特别拗口的台词，做到了通俗易懂，精练深刻。
而且，台词里充满了精妙的停顿和省略，使观众随着剧情的发展完全进入台词所创设的情景中。
4．富于感染力的动作性。
作为一代语言大师，曹禺剧作中的人物都在明确而执着的自觉意识下围绕着某个焦点而进行着激烈的斗争，其人物的每一句台词都发自人物内心，受到人物意志和愿望的支配，话一出口即可引起一边串的反应，加强矛盾冲突，提示人物性格，推动剧情发展。
《雷雨》中这种语言的动作性主要表现在：
第一,通过人物语言,揭示人物内心的情感活动；如《雷雨》第二幕中周朴园与鲁侍萍的狭路相逢这一场戏：
周朴园与鲁侍萍各怀心事而进行的一系列对话，把他们一连串紧张的内心冲突生动形象的刻划出来。
特别是周朴园，忽冷忽热忽紧忽缓，一会流露出冷酷狡诈的面目，一会又带上伪善的面具。
第二,通过人物语言,揭示矛盾冲突,推动剧情发展；在《雷雨》第四幕末，周萍本带着四凤远走高飞，但繁漪的出现加剧了人物间的冲突，促使矛盾向更为激烈的方向发展，把剧情推向高潮。
第三,人物语言表现了人物为实现某种特定的目的而进行某种行动,具有强烈的动作感；曹禺剧作中的人物是根据其当时所在环境和其相互间的斗争需要而说话的，他们都有明显的目的和意向。
所说的每一名话都会引起对方产生一系列的动作反应。
这就是充满动作感的语言。
六、戏剧性强
采用在危机上开幕的结构方法，不是渐次展开剧性，而是在后果的猝然爆发中交代复杂的前因。
因而创造了一种紧张、强烈的戏剧情境。
剧情的发展，入情入理，既合乎生活逻辑，又合乎人物性格逻辑。
最后高潮的出现，具有不可抗拒的说服力。
作家把中心矛盾——兄妹乱伦放在最中心，通过倒剥笋式的方法，先是剥下三十年前夫妻悲剧，再剥出了继母子的乱伦，最后才让繁漪在自私性格的驱使下无意中揭穿了兄妹乱伦，这最不为人所齿的丑恶（十恶不赦之首）。
剧情到此达到极点，也就随即走向尾声。
剧作的戏剧性还表现在对于一系列的戏剧巧合，诸如旧夫妻见面等情节的设计上，都具有“无巧不成书”的特点。
七、在细节描写上，使用了少而精的典型细节，反映了深且广的生活内容。
“吃药”、“电线”等细节，在刻画人物上具有“一石双鸟”的作用，在情节展现中前有伏笔，后有照应，丰富了剧本情节，突出了戏剧动作性。
八、思想内涵的浑厚性。
《雷雨》这部剧作，具有思想内涵的浑厚性。
作品从某种程度上揭示和批判了带有封建性的中国资产阶级的生活方式和道德的虚伪性，所以，它可以被看作是一部“道德悲剧”；作品展现了不可把握的命运对人的控制，所以，它可以被看作是一部“命运悲剧”；它揭示人性和人的性格的弱点，所以，它可以被看作是一部“性格悲剧”。
因此，作品的主题又是复杂的。
作品通过周鲁两家的血缘纠葛和乱伦，揭示人的蛮性的遗留。
正如曹禺所说“一两段情节，几个人物，一种复杂而原始的情绪”。
它是一部可以唤起观众对人类命运深层思考的巨著。
据《雷雨》的翻译家金光洲统计，人们对此剧的思想内涵的理解大相径庭。
有一种理解认为《雷雨》是一个“痴情剧”，或者说是一部描写“触犯继母”的剧本。
金光洲认为这样的理解太肤浅，没有认识到《雷雨》真正孕育的哲理内涵。
他指出：
“曹禺是中国唯一的研究希腊戏剧的人，他的作品是遵守着永恒的自然法则的结果，以中国历史和痛苦于中国社会所酿成的宿命论——命运剧——要素为基础，在极端和矛盾中，揭示了对命运的痴情者的深深恐惧以及人类原始本能的残忍性，大胆细致的构想，巧妙的戏剧构成手法，就成为曹禺的特色和魅力所在。
九、相关评论、总结
文艺理论家冉忆桥说过：
《雷雨》大胆地吸取了外国优秀剧作的丰富经验，成功地推出了具有中国特色的戏剧性强、暴发力大的剧作。
结构严密紧凑，完整集中。
人物少，时间短，场景集中。
剧情发展入情入理，既合乎生活逻辑，又合乎人物性格逻辑，最后高潮出现，具有不可抗拒的说服力。
郭沫若认为：
《雷雨》的确是一篇难得的优秀力作。
作者于全剧的构造、剧情的进行、对白的运用，的确是费了莫大的苦心，而都很自然紧凑，没有现出十分苦心的痕迹。
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