高一美术说课稿.docx
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高一美术说课稿
篇一：
人教版高中美术说课1-10
人美版高一美术说课稿：
第一课培养审美的眼睛
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。
我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、教材分析
（一）教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
（二）重点：
培养学生审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
（三）难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
（四）内容结构
本课主要分四个部分，第一部分提出学习美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法：
本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法：
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段：
多媒体课件
五、教学过程：
1、导入：
随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。
当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。
所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动：
展示图片：
张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》
提出问题：
a、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？
b以上有你感到厌恶或不解的作品吗？
为什么？
c你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？
学生活动：
带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。
教师点评：
大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么？
下面我们就来学习。
2、什么是美术鉴赏？
基本内容：
先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。
然后从具体的美术作品入手，以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。
所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
那么美术作品有哪些类型呢？
这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
教师活动：
（1）、分别展示天安门图片、张萱的《捣练图》和法国画家米勒的《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》
（2）、提出问题：
a、看到天安门我们联想到什么？
（提示：
造型的、历史的、情感的）
b、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？
（提示：
画种、服装、国家、贫富、）
c、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗？
（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。
学生活动：
欣赏图片，探究问题，回答提问。
3、美术作品是如何分门别类的？
总体而言，美术作品都被归为空间艺术的范畴，在这下面，美术根据其艺术门类划分为：
绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”，以写意性主观表现为主的“意象艺术”和以艺术语言的本体性表现为主的“抽象艺术”。
教师活动：
（1）根据以上分类，分别展示课本相关图片，
提出问题：
a、各个图片分别代表哪种艺术门类？
（老师给予引导。
）
b、你还发现你生活中还有那些美术作品，它们属于以上那种艺术门类？
学生活动：
欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
4、美术鉴赏的意义
以上我们学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，那么我们为什么要学习美术鉴赏呢？
主要是美术作为上层建筑，是社会存在的产物，具有三个方面的社会功能，即：
认识功能：
通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现
教育功能：
美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能：
培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
教师活动：
（1）展示库尔贝的《筛谷的妇女》马蒂斯的《舞蹈》
（2）、教师安排学生阅读课文，总结以上的三个概念（3）提问说明以上三个概念的主要内容
学生活动：
带着问题思考并回答问题
5、总结回顾：
这节课，我们学习了美术美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术鉴赏的意义等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
6、板书设计：
一、什么是美术鉴赏？
就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
二、美术作品是如何分门别类的？
绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影
三、美术鉴赏的意义？
认识功能：
通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现
教育功能：
美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能：
培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
第2课美术作品的艺术语言
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。
我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。
一、教材分析
1、教学目标：
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：
美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：
美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：
课件展示、讲授、练习、
三、教学过程
1、探究导入课题
（1）教师活动：
展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：
a、什么是美术作品的艺术语言？
b、在美术作品中美术家是如何进行表达的？
（2）学生活动：
a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：
教师活动：
立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：
了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
（1）美术作品的艺术语言的概念：
美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：
大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：
标记知识点
（2）美术语言的内容：
基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：
西方绘画：
明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：
笔墨、章法、皴法
教师活动：
a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：
分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：
a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。
b、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：
具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：
a、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：
从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：
a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。
《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术：
目的在于真实的再现现实
教师活动：
a、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
b、提出问题：
结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：
a、结合图示分析工笔画的绘画技法。
b、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类敷彩的语言表现方式。
教师活动：
a、展示达维特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：
a、分析并总结《荷拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术：
不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：
a、展示作品达利《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸女》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》
b、提出问题：
观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？
学生活动：
a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分析。
篇二：
高一美术（说课稿）
《美在民间永不朽》美术课说课稿
我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在
民间永不朽――中国民间美术》。
我主要从教材分析、学情分析、教学目标、
教学重难点、教法运用、学法指导、教学过程等七个方面加以阐述：
一、教材分析
本课是在学生的鉴赏能力得到一定的培养的之后，来提高学生对民间美术作品
的鉴赏能力。
让学生对民间美术有更进一步的了解，使学生热爱祖国优秀的传
统文化、增加民族自豪感。
而且对增加学生对非物质文化遗产的保护的责任心
具有很重要的作用。
二、学情分析
知识技能方面:
高中学生对中国民间美术有一定的认识，但对民族传统文化知
识的了解只留于表面。
所以审美能力的培养，传承与创新民族文化意识有待进
一步提高。
能力方面:
学生对问题的深入分析能力和实际动手操作能力有待进一步提高。
三、教学目标：
知识目标:
1、了解民间美术的概念与界定
2、理解民间美术的艺术特征
3、掌握民间美术的形式表现
能力目标:
1、认识学习“民间美术”的意义
2、丰富和发展学生的艺术想象力
3、培养学生探究学习的能力
情感态度与价值观:
通过本课的教学，使学生走近民间美术、走近生活，达到拓宽美术视野，增长
知识，陶冶情操的目的；培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。
四、教学重难点：
1、让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关
系
2、理解民间美术的特征
五、教学方法：
依据本课的性质及学生状况，我充分利用实物教具和图片资料，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。
在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。
并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。
六、学法指导：
引导学生采用观察、观赏、归纳的方法学习。
给学生提出要求，引导学生欣赏艺术作品并自主探究，了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
七、教学内容：
（一）导入新课
展示实物与图片，引导学生共同走进中国民间美术。
（二）讲授新课
介绍民间美术的定义、界定和民间美术的多种类型。
（三）师生研讨与重点赏析
就民间美术的两种最具代表的艺术类型作深入赏析与探究：
剪纸：
教师讲解剪纸可以用来表达喜庆与祝福，剪纸还是最普遍最单纯的民间美术，剪纸还是各种民间美术的基础等内容。
欣赏剪纸作品，介绍剪纸的三种形式及其内容，引导学生思考赏析剪纸的语言特征。
年画：
教师阐述，中国有三大年画产地分别是：
天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。
欣赏年画作品，感受中国民间美术的亲切和生活的美好，以及年画这一民间美术与民俗的关系。
（四）教师总结民间美术的艺术语言特征：
教师指导学生概括：
寓意性、象征性是民间美术最重要的艺术特征
学生：
（学生结合书本图文并茂介绍，进一步了解）
（五）图片欣赏，补充介绍其他民间美术类型：
刺绣、玩具、民间雕塑等其他民间美术类型介绍，进行知识的拓展，达到拓宽美术视野，增长知识，陶冶情操的目的
（六）思考与练习：
（略）
当堂练习，加强和巩固对知识的理解，培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。
（七）拓展延伸：
面对民间美术的逐渐消失的现状，我们应该做些什么？
教师引导，增加民族自豪感并引出对非物质文化遗产的保护，培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神
（八）作业：
1、请利用互联网、图书等资料，了解一些其他的民间美术类型或我们当地的民间美术形式，下节课与同学们分享一下吧！
2、请尝试创作一些剪纸作品，装饰一下我们的教室环境吧！
篇三：
高中美术说课稿：
《美术作品的艺术语言》优秀说课范文
高中美术说课稿：
《美术作品的艺术语言》优秀说课范文
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第2课《美术作品的艺术语言》。
我主要从教材分析、教学手段和教学过程三个方面加以阐述。
一、教材分析
1、教学目标：
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：
美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：
美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：
课件展示、讲授、练习、
三、教学过程
1、探究导入课题
（1）教师活动：
展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：
a、什么是美术作品的艺术语言？
b、在美术作品中美术家是如何进行表达的？
（2）学生活动：
a、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：
教师活动：
立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：
了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
（1）美术作品的艺术语言的概念：
美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：
大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：
标记知识点
（2）美术语言的内容：
基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：
西方绘画：
明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：
笔墨、章法、皴法
教师活动：
a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：
分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：
a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。
b、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：
具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：
a、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：
从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：
a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。
《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术：
目的在于真实的再现现实
教师活动：
a、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
b、提出问题：
结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：
a、结合图示分析工笔画的绘画技法。
b、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类敷彩的语言表现方式。
教师活动：
a、展示达维特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：
a、分析并总结《荷拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术：
不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：
a、展示作品达利《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸女》德国马尔克的《蓝马》齐白石的
《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》
b、提出问题：
观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？
学生活动：
a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分析。
b、学生讨论并回答：
变形、夸张、重组、概括、提炼。
老师总结：
不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界
（3）抽象艺术：
主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：
以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象：
完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
教师活动：
a、展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家库普卡的《牛顿色盘》
b、提出问题：
我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？
两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别？
学生活动：
a、鉴赏作品b、讨论问题、回答问题
教师总结：
抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习：
教师活动：
展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动：
学生踊跃回答
5、课堂回顾总结：
教师活动：
a、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。
b、提问：
美术作品的基本语言元素是什么？
语言表现手段是什么？
美术语言的表现形态分为哪三类？
学生活动：
学生踊跃复述回答
教师活动：
下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
6、板书设计：
美术作品的艺术语言
（一）什么是美术作品的艺术语言？
美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特征：
具体性和形象性。
美术语言的内容：
基本语言元素：
（点、线、面、色）
语言表现手段：
西方绘画：
明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：
笔墨、章法、皴法
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术；
（2）、意象艺术；（3）、抽象艺术；
篇四：
人教版高中美术说课稿汇总打印版
关于美术课说课的问题
一、什么是说课
随着教学改革的深入发展，为了提高美术教师的业务素质，在教学研究活动中，增添了一个新的课题——说课。
什么是说课?
我们认为，说课就是教师在备课的基础上，在上课前向领导或者同行们阐述一堂课的教学设计及其理论依据。
具体地说出这一节课的教学目标、教学重点、难点的分析和对教材的处理，包括教学程序的设计，教学方法的选择，教学手段的采用，学法上的指导等方面的观点。
说课是教师互相交流，共同切磋教学的一种好形式。
它有利于推动美术教材教法的研究，有利于提高美术课堂教学质量。
二、说课说什么
说课的内容包括以下六个方面。
（一）说教材。
说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。
主要从以下三点去说：
（1）本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。
（2）说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。
（3）怎样处理教材。
处理教材要看下面两种情况进行处理：
①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。
②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。
说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重点内容。
（二）说教法。
说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。
在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。
说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为基本教法，理由是什么。
其次说出在哪些教学内容或教学环节上将采用哪些教学方法。
（三）说学法。
说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。
如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。
在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学生学习的方法。
（四）说教学手段。
说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。
例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。
教学手段的运用，要根据教材内容和教学目标的需要，要恰当地有机地使用，电化教学手段不是使用得越多就越好。
说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。
（五）说训练。
说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。
重点说能引导学生理论联系实际。
说训练时要简明扼要，切不可把零碎的东西都一一作介绍，应择其要者而述之。
（六）说教学过程和板书设计。
说
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